【精品】小學音樂教學論文
在學習、工作生活中，許多人都有過寫論文的經歷，對論文都不陌生吧，論文是學術界進行成果交流的工具。那么問題來了，到底應如何寫一篇優秀的論文呢？以下是小編幫大家整理的小學音樂教學論文，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
小學音樂教學論文1
【摘要】在小學音樂的教學中，舞蹈有著巧妙的教學作用，音樂教師可以借助舞蹈元素，激活音樂課堂，讓音樂教學的形式更靈活、內容更豐富。舞蹈的靈活、生動是小學生喜歡舞蹈的原因之一，音樂課堂要營造它的活躍氛圍，可以采用舞蹈律動、舞蹈學習及其舞蹈創編等一系列的舞蹈活動，來實現其課堂愉悅的目的，本文針對小學音樂課堂舞蹈的巧妙融合，展開了科學的論述，幫助音樂教師實現小學音樂的快樂課堂。
【關鍵詞】小學音樂;舞蹈元素;快樂課堂
一、律動導入中融入舞蹈
音樂課堂要體現它的愉悅性，教師要在課堂的律動中加入舞蹈的內容，借助舞蹈的生動快樂，來創設音樂課堂的活躍氛圍。教師要在課堂之初，運用舞蹈律動，拉近師生之間以及生生之間的和諧關系，讓學生在律動舞蹈的帶動中放松心情，緩解緊張的情緒，幫助他們體驗快樂、感知節奏，以愉悅的狀態參與到教學活動中。例如在學習歌曲《跳吧，跳吧》時，我在課堂的律動環節就結合了舞蹈的元素，我將歌曲《跳吧，跳吧》的伴奏作為律動音樂，因為這首歌曲的節奏旋律很適合作為舞曲，而且律動結合這首曲子，也有助于學生對歌曲旋律的進一步感知，為后邊的學習提供一個有利的幫助。隨著歌曲的動感節奏，教師進行舞蹈律動的表演，學生也不由自主地跟著節奏，模仿著老師的舞蹈動作，快樂地舞起來。當然，教師律動的目的不是鍛煉舞蹈的技巧，而是在舞蹈的集體律動中愉悅身心，為此，動作的設計應該更注重學生之間的互動，讓學生在快樂中舞蹈。律動是音樂課堂中不容忽視的一項內容，音樂教師借助舞蹈形式來活躍課堂，有助于課堂和諧氛圍的形成。為了便于學生之間的互動，教學中，我將學生分成小組，讓小學生兩人一組，展開舞蹈的互動表演，為了激發學生的表演熱情，我也與學生結成兩人組，將課堂的氣氛變得更加活躍，也更好地拉進了教師與學生、學生與學生之間的友好關系，幫助學生更加愉悅地投入到音樂課堂的教學活動中。
二、學習過程中配上舞蹈
音樂課堂要實現其課堂的活躍性，要讓學生感知音樂當中的快樂，舞蹈元素的結合，讓音樂的快樂展現得更加淋漓盡致。在歌曲學習的過程中，教師可以借助舞蹈學習的活動來豐富課堂，生動教學，讓舞蹈的學習輔助音樂歌曲的學習，幫助小學生更快的記憶，達到音樂教學的高效性。例如，在教學歌曲《七色光之歌》時，我就巧妙結合了舞蹈動作的學習，讓學生在舞蹈的學習中，感知更加豐富生動的音樂教學，也讓學生借助舞蹈的動作來記憶歌詞，達到了良好的學習效果。舞蹈動作的設計和歌詞內容緊密結合，每一個動作都是歌詞形象的表演，這樣的編排有助于學生記憶歌詞，對歌曲的學習起到很好的.促進作用，達到了良好的教育教學目的。音樂教師在歌曲的學習中，巧妙結合舞蹈的學習，讓學生邊唱邊舞，用舞蹈來幫助他們快速的記憶，用舞蹈來幫助他們充分表現情感，學生在舞蹈的生動課堂中快樂地學習，將內心的情感盡情地展現。
三、拓展環節中創編舞蹈
音樂教學活動的拓展環節是一個非常靈活的環節，在這一個環節中，教師應該更注重學生創造力的培養，要借助舞蹈的創編活動來豐富音樂課堂，讓學生在舞蹈創編中發揮其自身的想象力和創造力，開發他們的靈動思維，讓拓展互動更加地趣味生動，同時音樂教師要做好引導工作，讓學生真正成為課堂的主體。例如，在教學歌曲《哦，十分鐘》時，我在音樂課堂的拓展環節進行了舞蹈的創編，讓小學生展開豐富的想象力，在歡快的舞蹈中展開自由的創編，呈現自己個性的藝術形式。為了更好地完成創編任務，我將學生分成小組，讓他們結組展開集體的互動創編，這樣有利于提高創編的速度和質量，也讓學生在互動創編中感知合作的快樂。學生在創編的過程中，教師可以進行適當引導，幫助學生及時解決創編中的小問題，確保創編活動順利開展。創編完成之后，教師要組織學生進行作品的展演，這是檢驗學生創編的途徑，也是提高學生表演能力的方法，學生在舞蹈的創編中，開發了自己的想象力和創造力，在表演的活動中提高了課堂的愉悅性。教師借助音樂課堂的拓展環節，展開舞蹈的創編活動，讓學生在創編過程中，既感知到了互動合作的快樂，也逐步提高了自己的音樂綜合能力。
總之，在小學音樂教學中，教師要巧妙融入舞蹈的元素，要借助舞蹈的生動靈活性，來活躍音樂課堂的氛圍，讓學生在舞蹈律動、舞蹈學習和舞蹈創編教學活動中，快樂的展現、自由的想象、暢快的創編，盡情展示小學音樂課堂的無限精彩。
參考文獻：
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小學音樂教學論文2
音樂是通過有組織的聲音所形成的藝術形象，表現人們的思想感情，反映社會現實生活的藝術。主要通過表演使接受者感受音樂的藝術形象，產生聯想和想象，進而達到審美的目的。小學音樂教育活動是以小學生為主體，以適合少年兒童的音樂為客體，通過教師指導和設計的活動使主客體相互作用的一種教育活動，也就是教師通過特定的手段使學生與音樂相互作用，從而讓學生感受美，欣賞美，創造美，其實質即為審美教育。傳統的音樂教育活動僅停留在對學生聽覺的作用上，而忽視了小學低年級學生的思維方式是以具體形象思維為主的，音樂形象又是不易直接感知的抽象形象，因此給小學低年級音樂教育活動增加了很大的難度，影響了音樂教育的質量。如何改變這種現狀，形成怎樣的趨向意境，要解決以上這些問題，現代化的教育媒體是最佳的選擇。
電教媒體由硬件和軟件兩部分構成。硬件指與傳遞教育信息相聯系的各種教學機器，如幻燈機、投影儀、錄音機、電影機、錄像機、電視機、電子計算機等。軟件是已錄制的，承載了教育信息的幻燈片、投影片、錄音帶、電影片、錄像帶、CAI課件等。
小學低年級是指小學一、二年級。有其特定的教學目標。（詳見附表：低年級音樂課程標準）這些目標決定了，在小學低年級的音樂教育過程中充分而又適當地運用多媒體，利用多媒體具有聲音、圖像、色彩、動畫諸多特點這一優勢，精心設計教學程序，能夠激發學生學習音樂的強烈興趣，讓學生在愉快的氛圍中輕松掌握知識，受到藝術美的感染，不斷提高他們的音樂素質。提高小學生學生感受美，欣賞美，創造美的能力。提高學生音樂活動的質量。
一、從理論上與現在的條件上來看：
(一)、近年來，音樂教育事業獲得迅速發展，教學條件得到不斷改善，各種現代化的教學設備被廣泛使用，普及電化教育是必然趨勢�，F在我們北京市的各中小學、幼兒園電教設備齊全，所有教師都正在實踐中不斷的探索電教媒體的應用。
�。ǘ�、低年級學生思維以具體形象思維為主，抽象邏輯思維開始發展，但仍帶有很大的具體性。他們直接感知到的具體生動的形象，容易成為學習動力，使學生對音樂學習產生興趣和需要，形成學習音樂的內在動力。
�。ㄈ�、根據學生生理發展特點，低年級學生是多種感官綜合運用的時期，好奇、好動、模仿力強，只有采用歌、舞、圖片、游戲相結合的綜合手段，把視、聽等多種感官綜合運用，發掘其內在的潛力，才能充分發揮感官的作用。
�。ㄋ模⒅睦韺W家特瑞赤拉（Treychler）在1967年通過大量的心理學實驗證實：人類從外界獲得的信息中有83%是通過視覺，11%是通過聽覺，1%是通過味覺，1、5%是通過觸覺，3、5%是通過嗅覺獲得的。人們通過視覺和聽覺獲得的信息占從外界獲得的所有信息的94%，這充分說明人類的視覺和聽覺特別是視覺對學習的重要作用。
�。ㄎ澹�、運用多種電教媒體進行的電化教育又稱視聽教育，是利用高科技的現代視聽工具作用于人的感官，特別是視覺和聽覺器官，加強刺激，以增強表現對象的形象性、直觀性，使活動主體在興致勃勃的情況下主動接受它們所傳播的信息，這些形象可感的信息易于轉變為容易接受的理性認識層面。
(六)、現代教師大部分具備操作電教媒體的能力。現代教育對教師素質有很高的要求，現在的教師，尤其是年輕教師，經過各方面的學習與培訓，都具備了操作電教設備的能力，對電教設備能夠正確的使用，并能自己制作一些教學用課件，如：投影片、錄象、動畫等。這為普及電化教育提供了有利的條件。
二、在教學實踐活動中,
我們將幻燈、投影、錄像以及音響等電教媒體相結合，運用到歌唱、音樂欣賞及節奏活動中，幫助學生熟悉歌詞，理解樂曲性質和內容，感知音樂的節奏和力度等，并創設良好的音樂環境氛圍，培養學生對音樂的興趣和愛好。收到了很好的教學效果.
(一)、利用投影將歌詞內容直觀化。
低年級學生識字少，直接讀記歌詞有很大的困難。如：歌詞--太陽天空照，花兒對我笑，小鳥說：早早早，你為什么背上小書包。我去上學校，天天不遲到，愛學習，愛勞動，長大要為人民立功勞。教師根據歌詞內容，將太陽、花兒、小鳥、小朋友、學校組合的圖片展示給學生，讓學生看圖片理解記憶歌詞。就收到了很好的效果，以前一節課都記不住的歌詞，現在用半節課就能記下來了。
(二)、利用可視圖片將音樂內容直觀化。
學生以前聽音樂，就是聽個熱鬧，對音樂所表現的內容一點也不理解。如果在播放音樂的.同時，提供給學生相關的圖片，二者結合，就會使學生易于理解。如：欣賞《快樂的一天》在音樂播放的同時，教師為學生提供音樂內容所表現的圖片--早早起、上學了、上課、課間活動、好好睡。音樂是抽象的，但在圖片的表現下就變的直觀起來了，很多的樂曲欣賞都可以采取這種方式幫助學生理解音樂所表現的內容。
�。ㄈ�、利用錄象、VCD將音樂游戲、舞蹈直觀化。
低年級學生對教師語言的理解能力也是很有限度的，教師講解舞蹈動作，學生在下邊基本上都是不知所措。如果先讓學生對動作先有了感知，效果就不一樣了。如：在教學《閃爍的小星》一課的舞蹈動作時，先播放舞蹈動作錄象，使學生對與音樂同步的舞蹈動作先有了具體的形象感知，然后通過模仿來學習。這樣學生學的即快又好，同時也給教師省了不少做示范的力氣，也增強了動作的準確性，對于不善舞蹈的教師來說，更是幫了大忙。
�。ㄋ模�、化解音樂教育的難點，利用錄音幫助學生理解歌曲特點及情感。
每首樂曲都有它獨自的特點及情感，教師的范唱及講解都有一定的局限性。原唱錄音能幫助解決這個問題。如：節奏的快慢、樂曲的特點（聲音是歡快、是舒緩、是柔美、是詼諧……），范唱帶對學生的演唱起到直接指導作用。音樂教學使用電教手段顯得尤為重要，因為音樂是聲音的藝術。以唱歌為例，象《中國，中國，鮮紅的太陽永不落》、《保衛黃河》、《歡樂頌》等齊唱、輪唱、合唱歌曲，如果由教師一個人范唱、是不能表現齊唱的雄壯有力、輪唱的此起彼伏、合唱的豐厚和聲效果的。從人聲分類看，獨唱又分為童聲獨唱、女聲獨唱和男聲獨唱，從基本音區看，又有女中音和女高音、男中音和男高音等音區的不同。音樂教師是女性的，唱不了男聲；是男性的，又唱不了女聲。解決這些矛盾的辦法是什么？就是使用電教手段，播放教學錄音帶，因為只有它才能準確地表現體裁和音色，準確地表現音樂形象。
�。ㄎ澹⒓ぐl學生學習音樂的興趣和主動性。
加強欣賞，聆聽不同國家、地區、民族的兒歌、童謠及小型器樂曲或樂曲片段，感受不同的風格，感受音樂的強大表現力，激發聽賞音樂的興趣，養成良好的聆聽習慣，積累鑒賞音樂的經驗。在中小學音樂教材中，音樂欣賞約占每學期總時數的２５％，這是一個不小的比例。它涉及到器樂欣賞、戲曲欣賞和曲藝欣賞等內容。在樂器欣賞中，又涉及到民族管弦樂和西洋交響樂等；在民族樂器合奏中，又涉及到絲竹樂和吹打樂等５個主要樂種，在樂曲中，還涉及到古今中外幾十種樂器的音色等。如何獲得欣賞的最佳效果？唯一的手段就是放映教學錄像帶。通過錄像，學生可以把樂隊演奏時的規模陣容，指揮的風格手勢，音樂的情感形象，樂器的音色特點以及演員的服裝道具，演唱時的動作表情等看得明明白白，聽得清清楚楚。如在欣賞現代京劇《智取威虎山》第五場中楊子榮的一段《迎來春色換人間》的唱腔和其它組合片斷的過程中，我緊隨畫面介紹了京劇人物的生、旦、凈、丑四大行當，使學生明白了什么是黑、白、灰須生和不帶胡須的小生，什么是青衣、花旦及刀馬旦，什么是花臉、黑頭等。這樣既開闊了視野，增長了見識，又獲得了美好的藝術享受。因此，教學錄像帶是進行音樂欣賞教學最有效的電教媒體。
�。�、進一步挖掘電教媒體的內在潛力，促進其在音樂教育活動中的優化作用。
創造是現代教育的主題，是學生發揮想象力和思維潛能的表現，培養學生創造力對于培養具有實踐能力的創新人才具有十分重要的意義。我們的教學目標上就有（能夠將成語、短句、詩歌或歌詞用不同的節奏、速度、力度等加以表現。能夠在唱歌或聆聽音樂是即興地做動作。能夠用課堂樂器或其他音源即興配合音樂故事和音樂游戲。能夠運用線條、色塊、圖形，記錄聲音或音樂。能夠運用人聲、樂器或其他音源，創作1—2小節節奏或旋律。）的要求。因此，利用多種方法加強對學生創造力的培養是音樂教育的重要內容之一。如：聽音樂，用線條、色塊、圖形記錄；聽音樂，即興創作舞蹈動作；看圖片，為圖片配聲音；看舞蹈，說出可以用哪首歌曲為舞蹈伴奏。經過這樣的訓練，我們學生的創作能力有了很大的提高，每次上課，一提到自由創作，他們都是興致勃勃，創作的作品也是豐富多彩，一段樂曲，由學生創作出的舞蹈就能有很多種。學生們對自己的創作也是充滿了信心，表演起來是興高采烈，其他的學生也從中收獲了很多，學生對自己的創作的記憶也比教師教的要深刻。這樣，既培養了學生的創作能力，又激發了他們學習音樂、創作音樂作品的能力，這是以后音樂教育發展的方向。
(七)、音樂能深化德育和美育
音樂是一門融思想性和藝術性為一體的學科，音樂教學的根本目標是“培養全面發展的人”，向學生進行思想品德教育和審美教育是音樂教學最重要的任務。因此，教師在向學生傳授樂理知識，培養學生的音樂表現能力和音樂創造能力的同時，必須有機地融進思想品德教育和審美教育。如在唱歌教學中，電教媒體能夠生動直觀地表現歌曲所描繪的美麗的自然風光、多彩的活動場景……具有豐富的美育因素，對深化音樂教學中的德育和美育，具有不可替代的多種功能。音樂教學中的唱歌教學和音樂欣賞教學，根據歌詞等內容，雖然可以通過說教對學生進行性格情操的陶冶，思想感情的凈化和道德行為的規范，但遠不及設計繪制投影片后來演示教學內容及用錄像來指導學生觀看教學內容所獲得的效果好。如：《咱們從小講禮貌》
學生們在觀看錄象的過程中，理解了文明禮貌的真正含義與做法，比起教師的說教來，要深刻的多。
（八）、音樂教育與社會生活是密不可分的。要引導學生學會從各種途徑獲得音樂知識。廣播、電視、磁帶、CD等傳媒都是學生學習音樂的途徑，教師要指導學生學會自己使用這些媒體來學習。因為現在這些媒體，已經普及到了每個家庭中去，是一項重要的教育資源，如果學生能在教師的指導下正確使用，那比起課堂來，將是又一片廣闊的天空。
三、當前音樂教育中使用電教媒體存在的問題
�。ㄒ唬�、存在電教設施浪費的問題。有的學校，電教設備齊全，但得不到恰當的應用，領導和教師不夠重視，設備在角落里存放，不能發揮其應有的作用。
�。ǘ�、部分教師的素質急需提高。一些老教師還滯留在80年代的教學水平上，對現代教育的認識不夠，他們對電教媒體的使用情況是表面上的敷衍，沒有落到實處。
�。ㄈ㈦娊堂襟w的使用存在硬件和軟件不配套的問題。很多教師都反映，缺少電教資料，自己動手制作的數量太少，也太費工夫與材料，希望教育部門能盡早多提供教育用的軟件。
小學音樂教學論文3
【摘 要】本文從筆者小學低年級音樂欣賞教學過程中的點滴體會談起，闡述了如何通過創設審美情境，采用形式多樣的教學方法，以感受美、表現美、創造莠為核心，不時點燃學生的情感之花，有效地打開學生的音樂想象之窗。
【關鍵詞】音樂欣賞教學音樂審; 創造性思維
《音樂新課程標準》明確規定：音樂教學要突出以美育教育促進學生全面發展的特點。作為小學音樂教學的重要組成內容的小學音樂欣賞課，對于凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補，有效提高學生音樂審美能力有著不可替代的重要作用。介于此，我以小學低年級音樂欣賞課中的點滴體會，談談小學低年級音樂欣賞課教學中如何創設情境，激發情感，通過音樂情境教學培養學生的創造性思維。
一、創“奇”境，激發學生的學習需要，培養學生的學習興趣，使學生在音樂創造活動中體驗情感并引發音樂審美期待
學生的學習動機和興趣是在學習需要的基礎上產生的，而學習興趣是學習動機中常有強烈、情感色彩的重要因素，它是引起和維持人的注意力，從而推動人們力求認識世界的有效動力，而情感正是激發學生對學習的需要的主要因素。根據以上理論基礎，在音樂課堂教學中，教師作為設計師、建筑師，應善于通過靈活多樣的教學方法增強學生的課堂學習動機;用花樣翻新的教學方式喚起學生的學習熱情。
一堂課的精彩開頭，往往給學生帶來新異、親切的感覺。如欣賞一年級《獅王進行曲》一課時，我用充滿激情的語調作好開場白，引導學生進入教師設計的場景�！巴瑢W們，新年快到了，小動物們正在準備迎新年聯歡會呢!”讓學生隨著音樂律動感受小動物們快樂的心情，我在黑板上貼上森林畫片營造森林氣氛，展現在他們眼前的是美麗、神奇的大森林。同學們充滿了好奇心，被眼前的情景所吸引，這時，教師利用多媒體課件進一步引導學生模仿各種動物的動作，并引導學生模仿動物的叫聲，使他們能通過圖片、音樂、節奏等感受各種動物形象。這樣激發了學生的學習需要，刺激了學生的求知欲，達到培養學生學習興趣的目的。
通過教師的引導，同學們在模仿的過程中，展開想象的翅膀。學生聽辨獅子的吼聲，并模仿獅子的吼聲和神態。有的同學表現出威風凜凜的獅子;有的同學則象溫柔可愛的小獅子。充分調動學生學習的興趣，活躍了課堂的學習氣氛，培養了學生的創新意識。課的第一錘就敲到學生的心坎上，激發了學生的學習需要，引起了學生的學習注意，使作為審美主體的學生將自己的心理活動轉向審美對象，并在自己的創造活動中體驗情感，并為進一步感悟音樂意境做準備。
二、設“動”境，挖掘學生的創造潛能
個體創造潛能的發揮首先依賴于個體積極性的充分體現。在課堂教學實踐中，教師要巧設參與活動的情境，從聽人手，動在其中，通過設“動”境，讓學生真正“動”起來，在學習中動手、動腦、動口，以此誘發學生的情感，在愉快的教學環境中培養學生的直觀性思維、外延性思維和形象性思維，進一步挖掘學生的創造潛能。
1、感受音樂，理解音樂。學生對音樂的感受是邁進音樂殿堂的鑰匙，是開拓學生思維的空間，改善思維方式的重要環節。通過讓學生積極參與音樂活動，使其增強對作品的理解、感知。學生在欣賞《我們才不怕大灰狼》時，我采用故事導人，讓學生先了解三只小豬如何機智勇敢的戰勝大灰狼的，并讓學生判斷誰才真正不怕大灰狼。隨著音樂歌詞內容，然后讓學生進行模仿。學生的情緒被調動，而動物又是他們最喜愛的，所以，同學們模仿三只小豬蓋房，栩栩如生地把他們的童貞盡情地表達出來。
2、主動學習，誘發創造。在教學中，讓學生積極參與、大膽想象，創造、即興表演了唐僧師徒西天取經的情景。由學生帶頭飾自己扮演唐僧、孫悟空、豬八戒、沙和尚、白龍馬和妖隆，在音樂和情境的渲染下，同學們也合著音樂，情緒高漲、全身投人情景表演：有的同學表演忠厚老實、任勞任怨的沙和尚挑著擔，有的扮演妖怪半路給唐僧師徒設障…這些都表現了學生的主動學習，在發揮學生的主動性的前提下，進一步感知音樂的'內涵，有利的開發學生的創造性思維，促進學生創造能力的培養。
三、創“意”境，營造良好的班集體學習氛圍，巧用課堂討論或評價發展學生的創造性思維
任何一個班集體都是一個團體，每個團體的成員之間都免不了情緒上和認知上的相互作用。這些集體成員的相互作用有它自己的節奏和自己的感情色彩及其表達方式，從而構成班集體的氣氛。而美國心理學家吉爾福特認為發散性思維與創造性思維有直接的關系，他可以使學生的思維靈活，思路開闊。作為教師在課堂中是一個班集體的組織者，是影響班集體氣氛的一個重要因素，教師應善于調動每個學生的積極性，尊重每個學生的觀點或答案(不管正確與否)，使學生在無拘無束的氣氛中主動思維，積極研討，為每一個學生創造成功的學習機會，通過成功的學習塑造學生的自信心和白主學習的良好習慣。
在《勞動回家轉》一課結束部分的教學中我設問：“音樂描繪了什么?”我充分發揮了發散性思維的作用，有的學生說結束音樂描繪了小矮人和小鳥在玩耍的情景，也有同學說是小矮人準備吃飯、睡覺的情景，還有的學生說是小矮人回家的情景，同學們相互彌補、借鑒、相互啟發、互動，形成立體的交換的思維網絡。在欣賞完曲子結尾部分時進一步組織學生小組討論：“小矮人滿載而歸時的心情怎樣?他們邁著怎樣的步伐回家了?”經過小組合作討論，在音樂的陶冶中小朋友盡情發揮自己的想象力，并學會了在合作中競爭，在競爭中發展，在發展中超越自我。偉大的科學家愛因斯坦曾說：“想象比知識更重要，因為知識有限，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉�！弊屛覀児餐�，為之積極探索有效的教學途徑，在音樂聽覺體驗實踐的基礎上，從“情”人手，注重培養學生對音樂的感受力、表現力和創造力，提高學生的音樂鑒賞能力和水平，抓住學生個性特點與心理特征，讓孩子們盡情地用心靈感應音樂，與音樂融為一體，開啟音樂想象之窗，成為真正的審美主體。
參考文獻
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小學音樂教學論文4
一、當代中小學音樂教學的現狀
我國的中小學音樂教學處于相對落后的狀況，雖然國家正式將器樂教學和音樂欣賞寫入教材，但是在實際音樂教學中仍沒有擺脫以唱歌為主，以基本樂理為輔助的教學模式，背離了審美教育的初衷。在音樂教育目的上，以應試教育為主，不注重學生素質教育，單純追求高的升學率，藝術教育現階段在中小學中已經成為了少數人學習的課程，還有一些學生學習藝術教育也是為了升學才選擇這條路的。另外，在具體的音樂教學方法上，實行的是以教師為主的
傳統教學方法，對于學生自身并沒有足夠的重視。這就造成了在正常的音樂課中，學生完全處于被動狀態，老師說了算。在這種環境下，對于中小學的學生來說，所受到的教育是被動的，許多學生對于音樂的學習雖然在時間上比較長，但是對于音樂的認識與理解則還是停留在很低的水平，根本沒有真正進入到音樂的世界中去。在中小學中，音樂的教育工作是十分重要的，因為音樂教育能夠有效幫助每一位學生提高各項基本素養，對于學生德智體美的發展都有著很好的幫助。不過，就目前的情況來看，由于我國還是處于應試教育的環境下，所有的學校對考試成績有著十分明確的要求，而對于音樂這種與升學無關的課程不夠重視，無論是課堂上還是課下，老師都會要求中小學生學習與升學有關的學科，甚至一些學校還會將音樂課取消用其他的主要課堂進行代替，這種情況的出現對于音樂教育十分不利。不過從最近幾年的情況來看，由于我國一再強調素質教育，一些學校也開始進行音樂教育，從而為我國中小學的音樂教育工作打下了一定的基礎，為今后對音樂教學進行改革提供了有效的幫助。
二、對現階段我國中小學音樂進行教學改革的意義研究
（一）對于提高學生學習音樂的興趣具有很好的意義
眾所周知，興趣對于我們每一個人來說都是十分重要的，是我們進行學習的重要動力。所以，在對中小學學生進行音樂教育時，一定要充分調動起每一位學生的興趣，這樣才能夠讓他們感受到音樂的美，從自身的認識上就愿意去學習音樂。音樂教學的重要原因之一便是為了能夠更好地發掘每一個學生在音樂方向的天賦，加強每一個學生對音樂的理解，培養起他們對音樂的興趣，并以此為基礎，讓每一位學生都建立起音樂的學習性格，把音樂真正的與每一位學生有機的結合在一起，融入到他們的生活當中去。由此可以看出，通過改革，能夠有效的幫助學生對于音樂的興趣，以此來更好地幫助每一位學生建立起對于音樂的熱愛。
�。ǘ┯兄诿嫦驅W生，發展全體學生個性
現階段我國大力推行素質教育，素質教育能夠在整體教育系統中建立起一個面向所有學生的教育體系，在這個體系中，最注重的是每一個學生的全面發展，而不是像過去那樣只注重考試。隨著素質教育改革的進一步加快，音樂的教學工作也能夠得到較大的支持，從而幫助每一位學生更好的領略音樂世界的.美好，開發他們的音樂潛能。在中小學中的教師進行音樂教育時，需要根據學生的情況不同制定出相應的學習方法，無論是學生的天賦好壞，都要進行耐心的教導，幫助每一位學生真正的認識音樂，引導他們通過音樂來表現自己的個性，抒發自己的情感。
（三）有助于培養學生的實踐能力
音樂的性質決定了該門學科是一個十分注重操作的學科，特別是一些技術性很強的音樂表現方式，比如創作、舞蹈等，都需要演出者進行反復的練習，才能夠在舞臺上表現出來，就像我們常說的一句老話“臺上一分鐘，臺下十年功”。不過就傳統的音樂教育來看，我國所采用的方法把實踐教學與識譜知識等進行了分享，這樣一來，就把原本十分生動的音樂課變成了十分死板的識譜課，造成了音樂教學質量的下降。音樂教學改革為學生提供了真正參與音樂實踐的機會。
三、中小學音樂教學改革的策略
在中小學音樂教育中，教師要從原來的主角轉變成配角，學生則成為主角，以此確保學生在活動中的主體地位。教師應為學生營造出一個輕松美好的音樂教學環境，不應當在音樂課上還使用那些傳統的說講式教育。教師要鼓勵學生大膽參與，破除學生對音樂的神秘感，使學生進行音樂的學習和創造。教學要選取能激發學生學習熱情和求知欲的音樂材料，使學生在富有自覺性和自主性的學習中感受音樂，逐漸培養把握音樂表現形式、審美和情感內涵的能力。
小學音樂教學論文5
看了這個題目,你也許會問,音樂是音樂課的事。美術是美術課的事。二者怎么能混為一談呢?其實美術和音樂是一對孿生姐妹,時刻相伴相依,都是把美撒向人間,為人類精神營造一片美麗的天空。音樂的美來自聽覺; 美術的美來自視覺。他們同時為我們的生活增添色彩、涂抹亮光。莎士比亞說:“美,是從生命內容射出的光芒,‘美’若一死,宇宙也就再一度混亂混沌�！�
美術與音樂都是借助于情感對學生進行美育的工具,能夠凈化學生的心靈,培養學生的審美情趣和高尚的思想情操。它們的共同點是在一定的藝術氛圍感染下,調動學生積極向上的情感,培養他們健康、豐富的精神世界,感受“真善美”的藝術真諦。好的音樂就是一幅美麗動人的畫面,好的美術作品又宛如一支美妙的樂曲。
在美術課上,教師完全可以用動人的音樂去陶冶孩子們的心靈,去豐富他們的精神生活,去啟迪他們美好的思想,為孩子們架起幻想的天梯,給整個教育過程增色添彩。在音樂的陶冶下,無論是感受意境還是幻想畫面,學生都能開動腦筋積極創作,并能充分發揮他們的主觀能動性,使美術課堂活潑而有趣。
在新課改的前提下,我們把音樂引入到美術的課堂教學中來,充分體現音樂和美術在審美教育中的不同,把音樂的美與美術的美融合一體,使新課程的內容更充實。那么將音樂與美術有機融合對美術課堂有著什么樣的實際意義呢?
一、音美結合,創設情景,激發學習興趣
莎士比亞曾說:“學問必須合乎自己的興趣,方才可以得益�！痹诿佬g課堂上,為了刺激學生的好奇心和求知欲,老師需要采用靈活多樣的形式來創設情景。引進音樂,無疑是一種較好的選擇。通過聆聽音樂讓學生充分體驗蘊涵于音樂形式中的美和豐富的情感,從而為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉,與之產生強烈的情感共鳴。
比如在教學的導入部分,采取創設情境的方法,運用音樂調動學生的多種感覺,視聽結合,使學生對教學內容清晰明確,從而激發學習興趣。另外,在課堂上配以合適的音樂,可以創設出具體、真實的環境氛圍,顯現和諧、鮮明的形象,促使學生的感、知覺發展,并通過直觀感受誘發他們創造性的想象,有效地打開學生的心靈之窗,使其在情緒的勃發與激動中,享受美感,很快地進入學習的角色。同時,課上播放適宜的音樂可以使學生在輕松、愉快、活潑的氛圍中掌握繪畫技能,在學生作業時配合以合適的背靜音樂,能使學生創作出精美超水平的作品。
二、音美結合,醞釀情緒,培養豐富的情感
情感在小學美術教學中有著不可估量的作用,蘇霍姆林斯基曾以生動的比喻來說明情感的作用:“感情如同肥沃的土地,知識的.種子就播種在這個土壤上�！毙W美術教學大綱中明確指出:“教師在教學過程中要充分發揮藝術教育寓教于樂、生動形象、感人的優勢”。因此,在美術課堂中融入富有感情色彩的音樂,極大地豐富著學生的情感體驗,讓他們在視覺和聽覺上得到雙重的情感感受,引導他們在欣賞音樂的同時,在自己創造的作品中親身體驗與感受其形式美、內容美,創造美。如《甜蜜的夢》。
三、音美結合,引發想象,培養想象力與創造力
音樂是一種情感藝術,音樂的魅力在于能給人們一個馳騁想象的空間,在想象中引起心靈的振動,產生藝術的共鳴。
而孩子們喜歡幻想,因為他們的生活本身就充滿幻想。所以美術需要學生的幻想,繪畫課中讓孩子們用手中的畫筆描繪出他們的內心世界,手工課上讓他們把手中奇形怪狀的瓜果變成調皮的小老鼠、羞澀的小女孩……學生的想象力的飛翔是無止境、無窮盡的。音樂正是激發這種想象力的源泉。例如在教學《感受聲音》的時候, 有選擇性地播放一些音樂,用音樂的和諧美和韻律美去感染學生。音樂的曲調詼諧,幽默又歡快,讓學生根據旋律來想象出畫面內容。在這樣的環境中,學生的創作情緒一下子提高了,隨著節奏的變化,學生這兒一筆,那里一劃,作畫時創意大膽、自然、簡練,各種各樣的形象造型一下子展現在眼前,學生的思維活躍了,能力發展了,興趣也提高了。
四、音美結合,鼓勵參與,培養觀察力與感受力
美術教學的首要任務是培養學生的觀察力,讓他們有觀察美的能力,并通過這種能力的培養,促使學生感受美的能力得到提高。在學生繪畫教學中創設情境,使學生在豐富生動的情境中認真觀察,深切感受。
綜上所述,當音樂走進美術,在美術教學中適當的播放音樂是行之有效的做法。在推行素質教育的今天,這種做法對于全面培養學生能力,發展學生智力是大有好處的。音樂與美術二者相輔相成,相得益彰,使學生全面發展得到體現。我們應當讓美術課堂回蕩著“歌聲”“掌聲”“笑聲”,誘發學生學習美術的興趣,為美術課的探索性教育所受益終生,使新課程的內容更為充實。
小學音樂教學論文6
一、培養小學生音樂興趣的方法
�。ㄒ唬┎粩鄤撔滦W音樂教學內容
小學音樂教師應通過多種教學形式與手段精心設計教學方案，深入研究教材內容，全面了解與掌握先進的理論知識，并以此為指導，不斷創新教學內容，以提高教學的新穎性。在小學音樂教學中，一首好的歌曲具備悅耳動聽的感覺是基礎，同時要具備能揮發巨大魅力的曲調，達到“余音繞梁”的效果，使小學生在優美的曲調中不斷升華，讓學生呈現想聽、想唱的良好學習狀態。因此，小學音樂教師在教學時應綜合運用自身學識，結合學生的生活實際情況，將歌曲的美妙之處充分展現出來，使其誘發學生的內心情感，或者編織出一個夢幻般的世界，讓學生享受音樂的美。另外，小學音樂教師應在教學中充分利用聽、體驗、師生互動等方式，以激發學生學習音樂的興趣，活躍學生的情緒，從而營造輕松、愉快的學習氛圍，有利于提高教學效率。小學音樂教師在選擇教學內容時，應以貼近學生的日常生活實際為主，以新穎的手法將教學內容展示，吸引學生的注意力，進而調動學生學習音樂的積極性與主動性。
�。ǘ嫿己玫膸熒P系
小學音樂教師應多與學生溝通交流，多親近學生，了解學生的內心情感，以取得學生的信任，進而構建良好的師生關系，這樣有利于教師及時了解與掌握學生學習音樂的情況，同時全面把握每個學生學習音樂的水平及能力狀況，更好地完善教學體系，提高教學質量。此外，小學音樂教師還要保持音樂課堂教學良好環境，以平等的態度對待學生，讓學生的情緒在一定程度上保持穩定，同時要多鼓勵學生良好興趣的發展，培養學生的學習自主性。例如在課堂教學中，播放音樂時應確保音樂的音量適當，避免因音量過大刺激學生的聽覺神經，而導致學生產生厭煩心理的現象，并避免因音量過小導致學生聽不到，而降低學習效率的現象，只有確保有愉悅、適當的聽覺效果，才能保證學生心情愉快，進而保持學生的學習興趣。
�。ㄈ﹥灮虒W手段
小學音樂教師應優化音樂課堂教學手段，不斷激發學生的學習興趣。首先，要掌握正確的語言教學。語言作為最基本的交流媒介，本身所具備的優勢是任何媒介都無法替代的，優美的語言可以更好地突出音樂所表達的情感，引起聽者的情感共鳴。因此，小學音樂教師應充分掌握及運用好語言教學的作用，例如在教四年級上冊《美麗的黃昏》時，教師要先醞釀好音樂情感，然后語言描述：“美麗的黃昏下，遠遠看去，家家戶戶都升起裊裊炊煙，紅彤彤的晚霞照映了半邊天空，此時響起了美妙的鐘聲……”與此同時，教師將《美麗的黃昏》音樂放出來，讓學生在感受曲調美妙的同時，走進自己想象中的黃昏畫面，感受音樂下的黃昏之美，從而逐漸培養學生對音樂的興趣。其次，小學音樂教師要充分運用優美的體態進行教學，身體的剛柔結合可以演繹出生動的畫面。例如在教二年級上冊《金孔雀輕輕跳》歌曲時，可以邊結合節奏邊教學生簡單的舞蹈動作，具體如下：第一拍時，雙手向里扣腕，雙膝微曲，教師先演示，讓學生跟著做動作，并適當予以正確指導；第二拍時，讓學生將身體重心放在左腳，使其膝微微彎曲，右腳則向右側開胯，腳尖點地（這個動作對于學生而言有些難度，教師要注意叮囑學生要小心練習以免扭傷腳趾），然后彎曲膝蓋，同時左手在胸前翻腕，右手向右側翻腕打開，動作要一起做。待學生熟練動作后，教師可以一邊打拍子一邊帶領學生做動作，最后完成邊唱歌便跳舞的教學。通過結合體態進行教學，可以強化學生的`節奏感，讓學生更容易展現音樂的美，從而充分調動學生學習音樂的積極性。
（四）組織音樂課外活動
小學音樂教師應多利用課余時間組織音樂活動，如班級文藝匯演、創辦音樂專題墻報、歌詠比賽、“我是小歌手競賽”等，鼓勵學生積極參與到活動當中。如舉辦“我是小歌手競賽”，參賽要求為：以小組為單位；以個人或集團合唱的形式為主；歌唱內容不限；若有舞蹈結合，則得分較高；以班級教師為評委，分數計分法評價。這種個性化較強的形式可以吸引學生主動參與，有利于激發學生的創造力，充分展現學生的個性化，同時可以培養學生的合作精神。
二、結語
小學音樂教師應以學生為主體，構建良好的師生關系，不斷創新與完善教學內容，優化教學手段，激發學生對音樂學習的興趣，充分調動學生學習的積極性，培養學生的音樂審美能力，使學生充分展現具有個性化的音樂風采。另外，還應重視對學生的激勵與表揚，提高學生的自我認知能力，不斷提高學生的音樂學習能力，以奠定扎實的音樂基礎。
小學音樂教學論文7
隨著科技的發展，新的教育手段正在課堂上不斷演變，在小學音樂課堂上，多媒體的應用突破了傳統教學的局限，課程內容變得更為豐富。為了更好地激發學生對音樂的興趣，多媒體在教學中的應用顯得十分重要，為了更好利用多媒體工具提高教學質量，在教學過程中多媒體該如何使用成了一個問題。
一、多媒體教學與傳統課堂的比較
多媒體教學的基本概念為利用計算機控制文字，音頻等信息媒介，通過投影儀在課堂顯示的教學方式。信息來源有符號、語言、音頻、視頻、圖形、圖像等，在傳統課堂上，受條件限制，教師大多用語言和文字來傳達信息，黑板的篇幅有限，在課堂上寫板書也需要時間，書寫的內容不多，而課堂時間是有限的。為了改變傳統教學信息來源單一，接受知識量較少的模式，現在教師多改用多媒體教學。多媒體教學突破了傳統教學的空間局限性，使原用音樂符號與文字描述的音樂變得生動具體，通過圖畫結合聲音的模式，增加了學生課堂審美興趣。例如六年級學習《非洲鼓魂》這一課時，如果采用老師教授歌曲學生跟唱的模式教學，學生能夠學習到的內容只有歌曲內容，而無法感受到與歌曲相關的音樂靈魂。但如果利用多媒體作為輔助教學，利用計算機網絡的多元化，讓學生從視覺聽覺各個角度感受到古典音樂的魅力，教師可以利用多媒體播放非洲慶典打鼓的視頻，使學生真切地感受鼓樂的震撼，教師不需要費太大工夫講解，就能讓學生獲得更好的課堂體驗。
二、小學音樂課堂的多媒體運用
傳統小學音樂教學，一般是老師播放樂曲，簡單講解，然后學生跟唱。隨著科技的進步，音樂教學的現代化不斷發展，以幻燈片，網絡等工具進行教學是現代音樂課堂發展的趨勢。將現代信息技術與傳統教育方式結合，極大豐富了教學資源，增加了課堂教學的容量。教師應掌握多媒體的應用，為學生建造視聽結合，生動有趣的課堂。利用多媒體教學創造音樂情景，激發學生學習音樂的熱情，充分發揮傳播媒體的特點，使音樂課堂變得更為高效。例如在碧野金山這一單元中，有一首賞析藏族歌曲為《在那東山頂上》，大部分學生對于藏族音樂了解甚少，但或多或少都聽過一些經典的藏族歌曲。利用多媒體創設音樂情景，培養學生對于音樂美的感知。教師可以制作一個藏族歌曲專題的PPT，通過投影儀展示藏族美麗的風光，插入歌曲的音頻，利用多媒體技術生動形象的畫面以及動聽的音樂，生動再現歌曲中描述的場景，讓學生感受藏族歌曲遼闊的`意境，充分感受音樂中包含的情感。多媒體的應用使教師講課的內容系統化，可以幫助教師更好地掌控課堂，提高學生音樂的興趣。多媒體教學的優勢明顯，但是多媒體的運用也存在一些弊端，一些教師認為使用多媒體的課堂比傳統課堂輕松，在課堂上全部使用多媒體進行教學。特別是課堂教學評比，一定要使用多媒體才能顯得課堂更為優質。有的課件制作的確實精美，內容也十分豐富，但是老師為了引起學生興趣，穿插了太多的次要內容，導致教學重點不明確。所以教師上課不能過于依賴原有課件，要發揮自己課堂主導的地位，根據課堂氛圍變化合理安排教學內容。
三、音樂教學要提高學生綜合素質
課堂不僅是知識傳授的地方，更是培養小學生學習品質的關鍵。多媒體教學將傳統音樂教學與多媒體技術結合，顛覆了傳統課堂沉悶的氛圍，能夠起到更好的教育作用。多媒體教學的優勢在于提供分享性的資源，內容新穎，容量豐富。教師在多媒體教學的時候要將多媒體有演示工具變為一種學習工具，通過多媒體充滿動感的音樂、文字等信息，調動學生學習積極性，從老師主動引導學習變為主動要求學習。在學習《什么結子高又高》這一首歌曲時，按照歌曲中植物出現的順序，通過課件展示各種植物的圖片，讓學生通過真實的圖片了解歌曲中演唱的內容，并用文字簡要介紹它們的習性，生長周期等，使學生在學習歌曲的時候也能夠了解一些生活常識，對于演唱的曲目有更深的印象，研究表明圖文記憶比語言記憶更深刻。音樂教學集藝術與情感一體，音樂老師在教授樂理知識，培養學生音樂能力的同時，還要培養學生欣賞美的能力。美是一種心靈感受，在欣賞樂曲的時候從音樂的旋律中感受樂曲的氣勢，體會樂曲中表達的思想情感。在音樂課堂中音樂欣賞是一個重要的教學內容，欣賞歌曲能夠培養學生對于音樂美的感知。樂曲欣賞不僅能夠培養學生的音樂素養還能夠培養學生的思想道德品質，在了解歌曲故事背景及內涵的同時，學生也能從中吸取教訓。傳統的音樂課堂針對音樂欣賞環節僅僅是播放音樂，多媒體課堂能夠利用多媒體教學工具使學生了解創作背景及作品風格。例如在欣賞贊揚軍隊人民這類激昂的歌曲的時候可以播放音影作品，讓同學們直觀的感受過去與現在的對比，讓同學們直面歷史，學會珍惜現在的美好生活。學生在音樂課堂上學習的不僅僅是樂理知識，還要學習樂曲中積極正面的人物形象、情感等，通過多媒體進行音樂教學能更好地展示樂曲整體，也能夠輔助品德教育，提高學生綜合素質。小學音樂教學中運用多媒體能夠取得更好的教學效果，多媒體工具能夠提高學生學習音樂的興趣，促進學生主動學習，結合教師自身合理使用工具，合理使用多媒體能夠有效提高音樂課堂教學質量，在提升學生音樂水平的同時進行個人素質教育.
小學音樂教學論文8
[摘要]音樂教學工作是我國社會主義文化教育中不可缺少的一部分，它對于少年一代心靈的美化、情操的陶冶，智力的開發以及建設有中國特色的社會主義精神文明有著不可忽視的作用。探索農村小學音樂教學之路需要我們教師、教研人員和教育行政部門、學校、家庭共同配合，從自己的實際出發，因地制宜，以育人為本。在各方面共同努力下，必將為農家孩子們一生的健康發展打下堅實基礎，為藝術教育工作作出應有的貢獻。
【關鍵詞】素質教育 音樂教學 基礎課程 創新
農村自全面推廣素質教育工作以來，以德育教育工作為中心，以培養學生創新精神和實踐能力為重點，以認真搞好課程改革，課堂教學改革和課程評價為關鍵教育。近年來，農村小學音樂教學有所欠缺，在應試教育的指揮棒下，面臨著種種問題。音樂教學是整個基礎教育中不可缺少的一部分，也是培養學生一個創新能力的一個重要途徑。音樂教育既是一種藝術創造活動，又是一種藝術實踐活動，對培養學生的創新實踐能力有巨大的促進作用。筆者認為農村音樂課教學的出路如下。
1重視音樂課教學，使學生有全面發展的機會
音樂教育是美育的重要組成部分，對少年兒童的智力、想象力、創造力的發展起著不可忽視的作用。而在當前農村小學，由于經費設備不足，師資匱乏，音樂教育一直處于一種被無視的地位。柳斌同志在闡述什么是素質教育時曾指出，一是面向學生：二是德、智、音、體、美全面發展;三是讓學生主動發展。然而，在調研中發現，在地域遼闊的廣大農村地區，絕大多數地方的學校音樂教育未到得到應有的重視和發展。我們農村小學有很大一部分學校只有三門學科，即語文、數學、外語，課表上一些所謂的“音樂課”，我們稱之為“副課”，實際上是給他人看的。有些學校甚至連“副課”課本都不訂，即使訂了但只發書不上課的也為數不少。主要原因是能真正勝任這些學科教學的教師很少，課表形同虛設也就不足為怪了。因此，在農村實施音樂課教育應從重視音樂課著手，對城鎮小學來說，也許是輕而易舉的事，但對農村小學來說，卻非易事。在農村，可以說是，一缺師資，二無設備，三缺精力。再是農村小學基礎設施陳舊，生源稀少，專業教師少，師資不能配套。如一個學校學生二百多人，十多個教學班，教師十多位。其結構大多數是民師轉正的為主，正規師范生留不住。即使有一、二個一專多能的教師，也獨木不成林。農村小學師生數量少，但麻雀雖小，五臟俱全，一人包一個班的教學多占六七成，按現行課程計劃，語文學科每周8-12節，數學學科每周5-7節，這樣一來，一個包班的教師平均每天要上兩節語文課和一節數學課，還要備課，批改作業，能認真把這兩門工具課上好就很不容易了。至于其他學科，可以說是課程表上有，課堂上無。有不少學校在應試教育的指揮棒下，根本就沒有上過所謂的“音樂課”。即使有些學生會唱上幾句，也只是從電視上學到幾句罷了。更有甚者一些音樂、美術特長的教師，因所在學校的教師少，語文、數學、外語科目多，不得不棄音、棄美而從語從數。再加上缺少器材，所以，一些在音樂上有天賦的學生也不能被發現、被培養。因此在農村小學實施音樂課教育，首先要強調的是開設好音樂課，任教音樂課的教師應認真上好每一節音樂課，只有這樣才能落實“兩全方針”之全面發展的原則，使學生主動發展。
2加強小學音樂藝術教育，培養學生的創新能力
音樂教育的實施需要一批思想先進，業務精良的高素質專職教師隊伍，但現在農村小學教師只注重語、數、外三門基礎工具課的`教學，而忽視了對學生的特長教育，那就是音、體、美課。筆者從事農村教學生涯：十多年來，一直兼任著小學音樂課的教學。雖然其中一些同學取得了一定的成績，但仍感到遺憾，遺憾的是發現了一大批熱愛音樂的優秀學生，卻沒有給予他們很好的培養和發展。原因一是家庭條件比較差，二是沒有專職特長的幫助引導，加之缺少教學器材，使那些有著聰穎天資的學生“無用武之地”。筆者認為，基礎教學是關鍵，教學活動是認知、情趣、行為三種心理活動的有機統一，而“情感”是掌握知識以及由知識向智力轉化的動力。聞一多先生說過：“音樂是情感的藝術，是生命情調最直接、最實質、最強烈、最尖銳、最單純而又最充足的表現�！碑斘覀兊膶W生在實際生活中無論采用何種形式進行表演時，都要用心傾注，用內心的情感去演繹。
總而言之，農村小學音樂教學、教育現狀的改觀，音樂發展水平的提高，音樂教師任重道遠，要堅持不懈;當然也需要音樂教師、教研人員和教育行政部門、學校、家庭共同配合，相信只要我們一起與時俱進，從自己的實際出發，因地制宜，以育人為本，在各方面共同努力下，必將為農家孩子們的一生的健康發展打下堅實基礎，為藝術教育工作做出應有的貢獻。
參考文獻
【1】舊1鈴木鎮一.兒童早期音樂教育：理論與實踐.h大煒，譯.人民音樂出版杜，20xx.11.
【2】謝嘉幸，郁文武.音樂教育與教學法(修訂版).高等教育出版社,20xx.10.
小學音樂教學論文9
摘要：小學音樂是小學教學的重要學科，也是素質教育的重要內容。音樂可以培養學生的審美能力，可以激發學生良好的思想情操。新課改以來，小學音樂教學取得了很大的進步，但是仍舊存在一些不足，為了彌補這些教育的不足，教師要積極學習，改革創新，提出有效的教學策略，提高學生的音樂水平。
關鍵詞：小學音樂；創新；教學策略
小學音樂教學對學生的發展很重要，它能鍛煉學生的思維能力和創新能力。如何有效地提高小學音樂教學質量，提高學生的音樂水平是很多老師一直在探索的問題。本文結合小學音樂教學的必要性，提出了自己的`一些教學見解，與大家共同探討。
一、小學音樂創新教學的必要性
1.小學音樂創新教學符合我國素質教育的發展要求
我國素質教育要求全面培養學生的能力，包括創新能力、思維能力、審美能力以及音樂鑒賞能力。學生只有具備這些能力，才能更好地在社會中生活和發展。
2.目前小學音樂教學沒有得到有效的重視
音樂課程不像數學和語文那樣，是學生和家長重視的學科。很多家長認為音樂課就是老師帶學生唱歌。這樣的觀念是不對的，音樂教學培養的是學生的美感，可以有效地鍛煉學生的審美能力，使學生全面發展。因此，我們要大力改革創新，改變現在的音樂教學局面，加強學生及其家長對音樂課的認識。
二、小學音樂創新教學的有效策略
1.創造友好、舒適的教學環境
音樂教學與其他課程不同，它是輕松、愉悅的，因此，老師在課堂上要創造一個輕松、愉悅的環境，讓學生感到和諧、民主，從而達到心理上的自由和放松。在這樣的環境中，學生的思維才能更加活躍，才能更好地參與課堂。老師在教學時，要面帶微笑，語言親切，與學生友好相處，拉近師生關系。
2.培養學生的音樂興趣
俗話說，興趣是最好的老師，只有學生對音樂的學習充滿興趣，學生才會去努力，去進步。在教學中，老師可以適當地加入一些小學生喜愛的“元素”。
3.拓展音樂知識，培養學生音樂信心
小學生對一切都十分好奇，也很喜歡表現自己。因此，老師在課堂中可以多介紹一些音樂知識，比如，各種樂器的聲音等。這樣，在以后的學習中，學生遇到類似的東西就會在第一時間做出回應。這樣不僅可以加強學生的音樂學習，更有利于學生的信心培養。我們一定要積極學習新的教學方法，加強小學音樂教學，使學生在音樂學習中不斷積累，不斷進步。
參考文獻：
姹娜.淺談小學音樂創新教學［J］.科學導報，20xx（12）.
小學音樂教學論文10
一、傳統小學音樂教學模式的缺點
傳統的音樂教學是填鴨式的教學，學生被動地、完全地接受，學生不能感受到了音樂的魅力，另一方面，小學生又被學習成績所牽絆，學生只好在音樂學習中用死記硬背來應付考試，音樂失去了原本的魅力。這樣，在這種粗鄙的教學模式之下，小學生對音樂學習產生了強烈的反感。有的音樂老師甚至將音樂課變成了自習課，除了按照教材宣讀音樂知識外就是播放音樂打發時間。這樣一來，小學音樂課就成了擺設，造成了非常不好的影響。這些教學模式違背了小學音樂教學的發展規律，忽視了小學生對學習音樂的要求，不僅降低了學生學習音樂的積極性，而且扼殺了一些學生的音樂天賦。
二、新課標下的小學音樂教學模式初探
１、在音樂教學的過程中結合舞蹈進行教學
小學生因其自身的特點，愛動不愛靜，因此，音樂與舞蹈結合符合了小學生的發展規律。音樂配合舞蹈，不僅能夠刺激學生的聽覺而且能夠刺激學生全身的感官。首先，音樂配合舞蹈能夠促進學生身體的協調發展，學生在欣賞音樂的同時也能夠翩翩起舞，不僅調動了學生全身的肌肉，而且有助于學生養成良好的平衡度，愉悅了身心。其次，在音樂配合舞蹈的教學過程中，通過跳舞美化了學生的形體，培養了學生的自信心。在音樂課中進行一些簡單的舞姿教學，可以幫助學生學會正確的坐姿、站姿和走姿，不僅促進了學生骨骼的發展，而且還提升了學生的氣質。最后，舞蹈是創造性的藝術，通過舞蹈教學可以激發學生的表現欲和創造欲，進而豐富了學生的想象力和創造力，學生在跟著音樂跳舞時，自然而然地就發揮了想象力，創造出屬于自己的舞蹈。例如，學生們非常喜歡看《熊出沒》，教師可以讓學生們扮演熊大和熊二，讓他們跟著音樂模仿熊一樣跳舞，讓學生在歡樂中學習了音樂和舞蹈。要注意的是，教師在選取音樂的時候盡量避免選擇較為激烈的音樂，以免學生在跳舞時給自己造成創傷。
�。�、在游戲中學習音樂
小學生說到底還是屬于孩子，孩子天生愛玩。在傳統的教學理念中，學生愛玩是一種不良的表現。隨著現代教學理念的不斷豐富，“玩”越來越受到重視，成為了小學教學的重要手段。因此，在小學音樂教學中，教師要領悟“玩”的真諦，將“玩”帶入到課堂中，帶領學生“玩”。教師要把游戲帶到音樂課堂，做好游戲，讓學生在“玩”中學習音樂。例如，在學習《讓我們蕩起雙槳》時，教師可以帶領學生走到戶外，讓學生排好位置，模仿在船上，教師站在學生的前面唱這首歌，讓學生模仿劃船，老師一邊唱，學生一邊劃船，很有意境，不僅讓學生脫離了枯燥的室內教學，而且讓學生掌握了歌曲中的音符和節拍。
３、利用音樂加強學生創造力的培養
隨著我國經濟的不斷發展，對人才的需要也越來越高，創造力成了人才必備的基本素質之一。作為小學音樂教師，必須充分利用音樂課堂，在學生懵懂時期為他們上好具有創造性的音樂課，促進學生的全面發展。音樂教師在實際的教學工作中，除了普及基本的音樂知識外還要做好文化的傳承工作，把幾千年來中華民族積淀的智慧結晶傳授給學生，為學生創造力的培養打下堅實的基礎。作為小學音樂教師，要轉變傳統的思想觀念，從根本上認識小學音樂教學的重要性，把音樂當成學生人生的一門大課，摒棄將音樂課作為副科的觀點。在教學過程中音樂教師要謹慎自己的`言行，避免對學生造成不良的影響。同時，音樂教師還要充分發揮自己的積極性和主動性，努力培養學生自主學習的能力。
４、充分利用網絡，積極開展教學活動
新課標要求小學教師要充分創新教學方法和教學方式。因此，在音樂課堂中，教師應該不拘泥于傳統的教學形式，利用一切可利用的手段進行教學，增加教學中和學生的互動，了解學生的需求，這樣音樂教師才能變被動為主動，才能更好地完成新課標的教學要求。隨著時代的發展，網絡已經走進了千家萬戶，小學生對網絡的利用也越來越普遍。互聯網的發展為小學音樂創新教學模式提供了機遇。一方面，教師應該通過網絡不斷地豐富自身的素質，學習先進的教學手段；另一方面，教師應該利用互聯網，積極尋覓適合自身學生學習的素材；最后，教師在音樂課堂上可以充分利用多媒體技術，不僅豐富音樂課堂的教學內容，而且活躍了氣氛。結語綜上，傳統的音樂教學模式已經不適應時代和新課標的要求，已經失去了作用。因此，在以后的小學音樂教學工作中，音樂教師應結合新課標的要求，不斷地學習新的教學方法，大膽創新教學模式，以此促進小學音樂教師質量得提高，促進學生全面發展。
小學音樂教學論文11
摘要：教學，本身就是一種創造性的思維活動。最好教的是死知識，教者只需“照本宣科”，但效果也是最差的 ；而最難教的則是最活的“教學教法”，即教會學生用最短的時間、最少的精力，學會最多的知識的方法。因 為它是要因人、因地、因時、因條件而異的，從來就不是一成不變的。它是對教師水平的一種全面、綜合性的 考察。它需要我們教師對所學知識融會貫通，靈活掌握。
關鍵詞：小學音樂 教學 方法
那么，小學音樂教學方法應從哪里來呢？
一、從學生游戲中來
作為一名有心的教師，我常常仔細觀察學生們做游戲，發現他們在游戲中常用“口訣法”。做“找領袖” 等游戲時，他們邊玩邊念口訣，如：“請你像我這樣做，我就像你這樣做！”這是小學生游戲中喜聞樂見的一種方法。這些口訣短小精悍，朗朗上口，富有節奏，具有統一行動、便于記憶、提示動作等功能。我就將此運用到音樂教學之中來。
二、從學生的愛好中來
小學生的愛好是很多的，例如，他們愛念兒歌。他們在兒歌聲中游戲，在兒歌聲中學習，在兒歌聲中長大。于是，我就常常運用“兒歌法”教學生記那些難記的音樂概念，學那些平時覺得枯燥無味的樂理知。
三、從學生的生活中來
小學生的生活與青年人、成年人都不同，只要我們留心觀察，捕捉特征，是能將其運用到小學音樂教學中來的。
四、從學生的“已知”中來
教育小學生的一種基本方法是從他們的“已知”、“先知”入手，引入到“未知”、“后知”中來。我在教小學一年級學生唱《洗手絹》一歌時發現，學生們很愛唱這首歌。但因為他們識字不多，就不能很快地視唱 歌詞。他們愛畫畫，也愛認畫，我就“以畫代詞”�！断词纸仭返牡谝欢胃柙~是：“紅太陽，白云彩，媽媽洗 衣，我也來。哎ｌｕō＠①哎ｌｕō＠①哎ｌｕō＠①哎……。”我就在黑板上先畫一個紅太陽，再畫一朵白 云彩，然后畫一個笑容可掬的媽媽的頭像，最后畫一個十分可愛的小女孩的頭像代表“我”。一年級的小學生 看著黑板上的畫，開心地笑著，一會兒就把這首歌背唱出來了。
五、從學生的思維特點中來
小學生的思維特點是形象思維大于抽象思維。因此，我們應該時時注意運用他們的形象思維去啟發他們的 抽象思維。例如：我教學生唱好頓音記號，就用一個乒乓球在桌上拋幾下，讓他們細心體會乒乓球落下的聲音 是“短促、有力、清脆、有彈性”，學生再唱就不難了。 又如：我教學生唱《春天》這首歌，為了讓學生體會春天的美景，我除了用圖畫來引導以外，還讓學生閉 上眼睛，回憶自己的春天的公園里看到的景象。我把這種方法叫作“過電影”。同學們閉上眼睛時，頭腦里展 開了豐富的聯想，睜開眼睛后就有了生動的體味，再唱感情就不同了。
六、從另一事物中遷移過來
“遷移法”是創造性思維、發散性思維常用的方法之一。在小學音樂教學中巧妙地運用這種方法。也能解 決許多難題。例如，我教學生視唱、合唱時，學生往往唱不準，高。怎么辦？我就先教學生吹口琴、吹笛�？� 琴、豎笛有它固定的指法。這指法，看得見，摸得著，吹出音來豎聽得清。吹準，比唱準易。于是我就讓學生 先吹，后唱。這種方法在合唱教學中尤其見效。先合奏，后合唱，兩個乃至三個、四個聲部往往只需兩、三遍就合上去了，這真是“以琴代聲，方法巧妙”。
七、從教學難點中來
在小學音樂教學難點中，運用“重復講解，反復示范”的方法，有時未必能解決問題。而創造一種巧妙的 教學方法往往能使難點迎刃而解。例如：在口琴教學中，學生吹奏一段樂曲，往往需要一會兒吹，一會兒吸。 有時摸準了音位，又搞錯了吹吸。怎么辦？為了讓學生摸準音位，我讓學生在口琴上貼上反字的“音位示意圖 ”，然后照著鏡子吹，“照鏡子法”一下子就解決了音位問題。為了解決吹吸問題，我創造了“手勢視唱法” ，把右手握拳向前，推當作“吹”，把右手變“鴨嘴形”向后拉當作吸，讓學生邊打手勢邊視唱。
八、從教材中挖掘出來
我們的教學方法，千變萬化，但一刻也不能脫離《大綱》，一刻也不能脫離教材。許多教學方法，都應從 教材中挖掘出來，教材給我們的`教學工作提出了某一新的任務，我們就應創造出完成某一新任務的教學方法來 。二十多年的小學音樂教學經驗告訴我：教材中出現的新問題、難問題，往往是我們創造出一種新的教學方法 的重要前提。
先輕輕地唱，邊唱自己聲部，邊聽另一聲部，注意把握音高。反復練習幾遍以后，三度合唱的音高效果就 記在腦子里了，再唱別的曲子就不難了。
九、從提高教師自身的素質中來
教師自身素質的高低，是成功地創造和運用教學方法的重要條件之一。反之，一個自身素質較差的教師， 就是有了很好的教學方法，也不可能運用自如。
我認識一位教師，她為了教學生唱好三部合唱，練就了一手絕招：自彈自唱，能一人同時演唱、演奏 出三個聲部來，口唱第一聲部主旋律，右手用鋼琴奏出第二聲部，左手同時奏出第三聲部。三個聲部同時出自 一身，給了學生一個很好、很清晰的合聲效果，更給了學生一個很好的示范。它說明了：合唱并不難，一人能 做到，多人更能做到。所以她的合唱教學一直在當地名列前茅。
小學音樂教學方法還有很多很多，無窮無盡�？梢哉f：教學難點有多少，學生生活有多少，教學方法就應 有多少。要想創造出更多更好的教學方法來，我們當老師的就要做到以下四條：
1.熱愛小學音樂教育事業。因為，只有真正熱愛它，才能為它嘔心瀝血，開動腦筋，創造出更多更好的教 學方法來。
2.學習運用創造性的思維方法。要有“浮想聯篇”的功夫，做到多思考，多創造，要學習出新、出奇、出 絕招。
3.牢記“留心處處皆學問”這一真理。要細心觀察事物，尤其是觀察學生的學習生活，學習從學生身上找 出解決難題的方法來。
4.不斷學習音樂理論，不斷提高自己彈、唱、跳、譜（譜曲）、編（編舞）的技能技巧，因為“熟能”才 能“生巧”。
以上這些，僅供小學音樂教育同行們參考。希望能通過我的“拋磚”，能引出更多的“玉”來，讓我們小 學音樂教學法這塊百花園能開放出更多更好更美的鮮花來！
小學音樂教學論文12
摘要：小學生正處于心智啟蒙時期，對于音樂的認知基本停留在兒歌的朗朗上口記憶上，只能單純的哼唱出音樂的外在表現，對于音樂內里的情感或是歌詞含義、曲調背景、韻律規律等皆是一無所知，且音樂除了字面上的歌詞尚且能夠讓學生理解外，對于音樂情境的感悟，抽象的思維延伸，這些均讓年紀較小的學生感到力不從心，一味的牽引、推動，都不能真正意義上讓學生領會音樂的底蘊，那么小學的音樂教育就應推陳出新，摒棄傳統音樂課堂上單向化的授課模式，糅合圖譜進行教育，繪制出音樂殿堂在頭腦構造中的大致模型，讓學生能夠切實的“看到”音樂原本的樣子，由此發散思維，獲得樂感的循序進步。
關鍵詞：小學音樂；圖譜教學；認識與實踐；初探
音樂是藝術的表現形式之一，在小學課堂上具備培育學生審美能力的重要作用，隨著新課程改革的不斷推行，小學教育內容也在悄然發生著變革，如何創新教學策略，以豐富的音樂元素改變沉悶的教學環境，以此達到全面素質的教育目的，是目前小學教師應關注的問題，在音樂教學中，同樣應以學生的喜好出發，以通俗易懂的音樂圖譜融入，提高小學音樂課堂教學質量。小學音樂教師應正確認知音樂圖譜，充分發揮出圖譜的作用，以有效的課堂實踐，讓學生直觀化感知音樂多元興致的美妙，徜徉在音樂的趣味圖譜中，深度理解音樂，牢固記憶激發潛能，讓不同層次的小學生都能學好音樂，享受音樂。
一、圖譜教學在節奏方面的認識與實踐
音樂中諸多抽象的內容，讓小學生云里霧里，摸不著頭腦，傳統課堂上滔滔不絕的口頭講授難以將一些原本存在性質較為特殊的元素，透徹的講述清楚，其反復錯亂的內里結構更加制約學生音樂的娛樂性，不利于學生興趣的激發，因此受到應試教育的影響，小學的`音樂課堂干脆將音樂節奏這樣無法闡明的知識點略過，節奏的把控全憑學生自我感受[1]，這也就導致了學生在音樂學習中，常會發生“漏拍”、“不著調”的情況，究其根本是學生對于節奏的認知太少，教師的節奏訓練意識不足，在現階段音樂教育的推陳出新下，圖譜可從根源上解決節奏不好傳遞的弊病，讓學生從對音樂節奏的模糊輪廓向清晰化轉變，逐步摸索到音樂節奏的變化規律，為學生在節奏演奏下的創新思考提供契機。例如，教學“快樂的嚓嚓嚓”時，音樂的節奏較為歡快，教師可選擇利用“笑臉”來代替原本的節奏音符，越是到高亢的節奏時，笑臉表現的幅度越大，學生也跟隨教師的笑臉變化“做鬼臉”較為平緩的部分嘴巴的表示為“-”字型，而節奏上揚后，逐漸將“-”字向兩邊拉扯，到了歌曲的高潮部分，笑臉甚至逐漸變為“v”字型，此時的學生也仿照教師的節奏圖譜，使勁地擠弄眉眼，看起來憨態可掬，看著學生之間互相變化的臉型，紛紛哄堂大笑起來，大家對節奏的演變議論紛紛，自然而然的打破了課堂的沉悶性[2]，到了下一階段的節奏標注，還未等教師開口，已經有聰慧的學生根據前期的規律表達出了自己的觀點，有的學生甚至表示，如果不用笑臉答題“快樂（節奏）的變化”，那么可以用肢體語言的圖譜展示嗎？此時教師可安排有美術天分的學生上臺來自主畫一畫，或者在他人的思維指控下，畫出相應的節奏變動符號，原本呆坐在課堂上的學生，從被動的求知狀態走上主動思考的舞臺，在短時間內，從音樂的基礎掌握到創新思考，極大地提高了音樂的教學質量，一些學生天馬行空的思路常令教師嘆為觀止，在不受束縛的自由發揮空間下，學生對于旋律有了整體的認知且能夠自主創造旋律，牢記旋律，由圖譜的演示寓教于樂地完成了教學任務。
二、圖譜教學在旋律方面的認識與實踐
古有“繞梁三日而不絕”的描述，是對音樂旋律最大程度的向往與渴求，我們常用“優美”來形容音樂的旋律，實則是在多樣化的旋律之下，善于遣詞造句的人們也沒有了發揮的余地，旋律能夠帶領學生走進不一樣的音樂世界，雖然我們端坐于課堂的狹隘空間中，但這并不影響旋律為引，創設出虛擬的情境意境，潛移默化的升華聽者的情感認知[3]，我們從旋律中感受到了什么？那虛擬而又無垠的思維空間在旋律的包裹中衍生了什么？每個人的經歷不同，對音樂的理解不同，在腦海中構造的旋律形式也呈現了差異，但是對于小學生來說，旋律無非聽一個新奇，學生最直觀的表現就是：“那首歌更好聽、那首歌比較好唱�！睂τ谛傻睦斫鈱嵲跍\薄，音樂教師可利用“曲線圖譜”的方式畫出高低音中不同的旋律變化，從而激發學生的旋律想象。例如，教學“綠色的祖國”時，全曲節奏規整，旋律以小跳、級進為主，樂句與樂句的連接有時出現四度跳進，使整首歌曲頗具有進行曲風格。教師可想象旋律是一個疾駛的車子，在學生對旋律的認知不深的情況下，也可以用這種類比的方式具體化旋律的演變，在平穩的車道上勻速行駛、恣意盎然，忽然高潮迭起，車速快了起來，最終即將到達終點時，車速又開始逐漸減慢，安全收尾，以曲線的“山峰狀”坡度沖擊學生的感官，讓學生認識到“原來這就是旋律�！边@樣跟隨“山坡”的起伏來指引學生的音調，能夠達到事半功倍的教學效果。
三、圖譜教學在歌曲方面的認識與實踐
歌曲是小學音樂中關鍵的學習要素，唱歌對于新鮮感較為強烈的小學生來說是十分童趣的活動，但音樂課上學生的情緒低迷，這兩種看似矛盾實則真實存在的課堂問題，已經成為了音樂變革路上的阻礙[4]。教師可結合圖譜讓學生展開音樂的練習，無論是顏色的突出，還是情節的多彩，都會讓學生在音樂中重新激發熱情。例如，教學“劃船歌”時，將歌詞抄錄到黑板上，并用不同的顏色表示“劃船”的近況，藍色表示劃船的舒緩愜意、黃色表示劃船的奮起趕路，紅色表示海浪的翻涌激進。在整段旋律中，將表現小船在湖面上起伏比較大的樂句上，以小船被海浪頂起的圖譜演示其情境，小船由遠處慢慢地向我們劃來，唱歌的聲音力度也隨之增強，那么圖譜就可以由遠及近的先畫出小船遠遠的一個輪廓、繼而顯露出船頭、然后整個小船映入眼簾，明細的暗示學生，整個音樂的變化銜接，將音樂劃分為幾個模塊，學生的感受更為直觀，唱歌時能夠在不同的區域表達出不同的情感，另外，還可以利用圖譜的輔助記憶歌詞。小學生在音樂學習時，首先要記憶歌詞，繼而在基礎歌詞的牢固掌握下，才能進行思維的發散。例如，教學“采蓮謠”時，歌詞以“采蓮前”、“采蓮中”、“采蓮后”三部分鋪陳，教師可讓學生分為小組演唱，采蓮前圖譜展示“船兒悠悠湖心蕩、小小蜻蜓也戀花”的元素，讓學生身臨其境般置身于采蓮的環境當中，采蓮中圖譜展示“采蓮船兒槳戲水、荷花叢中穿梭忙”的情境，學生仿若聞到了蓮花的香氣，唱歌時自然地流露出一種采到蓮花的滿足感，采蓮后圖譜展示“摘片荷葉戴頭上，晚歸路上遮夕陽”的情境，學生此時手舞足蹈，將帽子帶在頭頂，儼然已經沉浸在音樂的美妙韻律中了，不再是單純的背誦，而是親身的體驗“采蓮”的過程，學生的記憶猶新，情感也更為充沛。
四、圖譜教學在欣賞方面的認識與實踐
音樂欣賞是一種享受，在美不勝收的音樂氤氳中，教師可利用圖譜吸引學生的注意力，讓學生全面的了解欣賞的內容，“知其然而知其所以然”的帶有認知的奠基去感知音樂、暢想音樂、全身心浸泡在音樂的海洋中，無法自拔[5]。例如，教學“童聲里的中國”時，教師可以跟隨音樂的變化，讓學生一邊歌唱一邊在黑板上畫出中國的國徽、國旗等標志，潛移默化的升華學生的愛國情感，再比如，教學“踩花山”時，教師畫出心中的花山模樣并讓學生參與圖譜的制作，有的學生表示花山上有蝴蝶飛舞，有的學生表示花山上有五顏六色的小鳥在鳴叫，有的學生表示花山上有采花的孩子奔跑。教師尊重學生的意愿，按照學生的描述填充圖譜的空缺，學生的思維瞬間向奔涌的泉水一般活靈活現，看到教師樂此不疲地將自己對音樂的想象具體地描述出來，不停地閃現智慧的火花，受到這種無言的認可激勵，學生的課堂表現熱情空前高漲，隨之教師可指引學生利用肢體語言表示蝴蝶飛舞等想法，學生爭先恐后地參與圖譜創造，獲得音樂獨立的欣賞能力。五、結束語綜上所述，小學音樂課堂不僅是“教師教，學生學”的固化模式，在圖譜的從旁輔助下，讓學生調動身心感知音樂，積極踴躍地參與音樂課堂互動，在音樂中發展想象思維、拓展認知空間，為素質教育提供推進的動力。
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小學音樂教學論文13
音樂是表現的藝術，音樂的最大特性就是必須通過個體或群體的表現才能展現出來，這就為人們展現自我提供了廣闊的空間。但我們認為表現不是最終的目的，通過表現使自己和他人獲得愉悅的享受，生活的樂趣，這才是表現的真諦。沒有表現就沒有音樂，同樣沒有交往合作，表現也就失去意義。那么從音樂教育中學會表現，從音樂表現中學會交往合作，通過交往合作來達到生命的和諧，就成為音樂審美教育的一個重要主題。下面從兩個方面來探討如何從音樂表現中學會交往合作這個問題。
一、音樂表現需要交往合作
l．這是由音樂表現本身的特性決定的
音樂表現本身蘊涵著交往、需要合作。體態律動是一種最基本的學校音樂表現活動；演唱、演奏是最主要的音樂表現實踐活動；綜合性藝術表演，如集體舞、音樂游戲、歌表演、音樂劇、簡單的歌�。☉騽 ⑶嚕┢伪硌莸龋亲顝碗s的合作性音樂表現活動。音樂表現作為一種群體性的活動，如齊唱、齊奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等本身就是一種合作表現，需要每個參與活動者將自己看做群體中的一員而與其他人相互協調相互合作，同時也是一種以音樂為紐帶進行的人際交流。它不僅需要學生的各種感官的積極參與，更需要學生形成一股合力，用集體的智慧和力量來完成。當學生參與表現時，聽到自己與同伴發出美妙的樂聲，會產生極大的滿足感；聽到受眾熱情的贊賞時，又會產生極大的自豪感，同時又進一步激發學生更加積極地投入到音樂審美實踐活動中去，這就是音樂表現中的交往合作給同學們帶來的極大的樂趣和學習原動力。因此，群體性的音樂表現活動，對學生形成集體意識、形成與他人協作的態度、養成與他人合作的習慣、學會與人合作的方法、培養學生的合作精神與交往能力是極為有效的。
2．這是由教學的本質決定的
新課程改革將教學本質定位為“交往”，這是對“教師中心論”和“學生中心論”的超越。教學中的交往，就是教師與學生之間相互作用、相互交流、相互溝通、相互理解，包括師生間的交往和生生間的交往，在教學中實踐交往互動，在動態中實現有效教學。沒有交往，沒有互動，就不存在或未發生教學，那些只有教學形式表現而無實質性交往發生的“教學”是假教學。作為表現藝術的音樂，顯然音樂表現是音樂學科的一大特色，音樂表現就是以音樂為媒介展示自我的過程。我們認為展示自我必須要有展示對象的存在，孤芳自賞不應該屬于表現活動。因此音樂表現還應包括與受眾（接受的對象）的多向互動交往，表現與交往不可分，沒有交往，音樂表現也就失去存在的基礎，音樂也是交往的藝術。沒有交往的教學是假教學，沒有交往的表現是假表現。所以音樂表現更應該遵循教學新理念，應該強調從音樂表現中學會交往合作，以實現音樂的社會交往價值。
3．這是由人的社會性決定的
國際21世紀教育委員會曾在一項報告中指出：“學會共處，學會與他人合作”是新世紀教育的四大支柱之一，是做人、做事的基礎，是成功的階梯。學會與人交往合作，學會與社會共處不僅僅是人生的技巧，而且還是人之所以成為人的根本。音樂表現的作用不僅僅體現在音樂教學的領域之中，其價值還會對參與其間的每一位中小學生形成良好的社會意識產生影響。在日益強調個性教育的今天，我們不能忘記培養學生在踏上社會后與他人協調和諧地共存的素質與能力。而學校音樂教育中的合唱、合奏等音樂表現活動正能起到這方面的不可替代的作用。
二、音樂表現怎么交往合作
民主平等的氛圍是進行良好交往合作的基礎。從音樂表現的角度看，音樂表現中的交往合作，主要是在表現者之間以及表現者與受眾之間的交流協作。因為音樂表現的是美：美的節奏，美的旋律，美的舞姿，美的情感。所以同學們在相互欣賞的過程中，都喜歡相互交流，相互合作。這是從音樂表現中學會交往合作的有利條件。
音樂世界是豐富多彩的。其中既有獨唱、獨奏等充分發揮個人獨特創造性的音樂表演形式，又有不同旋律、不同節奏、不同音色、不同聲部縱橫交錯相互協調的多聲部合唱、合奏。如果說，獨唱、獨奏能使人充分感受到藝術表現的自由與無拘束的話，合唱、合奏則能在集體藝術表現中，使每一位參與表現者之間產生心靈的共振，使每一位參與表現者體驗到只有集體合作才能實現的默契的審美愉悅感。久而久之，每一位參與表現者的’情感得以升華，心靈得到凈化。合唱、合奏等集體活動是學生共同表現美、創造美的過程，同時也是學習交往合作的主要領域。在音樂表現活動中學習相互交往合作可從以下四方面入手。
l．學會相互融洽
我們指出音樂表現中的交往合作還包括表現者與受眾之間的多向互動，如他人的欣賞、反饋評價，即使個人在小組、班級表演中獲得同學們的好評，也是一種默契的交流。那么音樂表現首先要與受眾相融洽，才能實現良好的交流。因為如果表演者不顧當時的.環境條件，脫離當時的情景，那么他的表演肯定缺乏感染力，不能引起同學的共鳴，也就達不到表演的目的。也許某個節日在學校舞臺上表演一曲，全校的師生都知道你的名字了，這不是很好的交往嗎?所以一方面要提高個人的表現能力；另一方面也應該注意從交往合作的高度認識自己的表現，使自己的表現貼近觀眾，以營造融洽的氣氛，這是交往合作的精髓。
2．學會相互聆聽
聆聽他人是學會交往的基礎。在合唱、合奏等群體表現活動中，每一位參與者應該正確認識到自己是群體中的一員，在表現過程中必須學會聆聽同伴的唱奏，應該知道任何過分突出自我的做法都會影響集體表現的和諧性。因此，通過聆聽音樂美妙的和聲、感受同伴的協作，將大大增強交往合作的主動性，為建立良好的人際關系打下心理基礎。
3．學會相互烘托
在合唱、合奏中，每一位參與者可能屬于某一聲部，有時自己所參與的聲部處于主要表現地位，有時處于陪襯地位。這種有主有次的合作表現，需要參與表現者學會擺正自己的位置，該大膽表現時就傾情表現，該做好陪襯時決不喧賓奪主。只有分清主次，才能互相烘托共同表現，這在一個樂隊中是非常重要的，通過長期的訓練，培養樂于助人的交往合作品德。
4．學會相互激勵
贊美他人是交往成功的訣竅。社會心理學告訴我們，一個人的單獨表現行為與在群體中表現的行為是不一樣的。人們在群體中相互作用、相互影響、相互激勵，會產生積極向上的群體心理意識。合唱、合奏作為一種群體行為，同樣需要群體各成員相互間積極的互動。在實際合唱、合奏教學中，我們常會看到，如果合唱、合奏者中的大多數成員都精神飽滿、全情投入，那么整個群體就會產生生機勃勃的精神面貌，藝術表現的質量會大大提高；反之就會精神萎靡，表現力低下。因此，學會合作的一個主要方面，就是要在群體表現中全情投入，以自己的飽滿情緒去激發同伴的情緒，同時又善于接受同伴的情緒激發。最終達到審美情感表現與審美情感體驗的更高境界，學會欣賞自己又贊美他人。
音樂的織體層次豐富，學生通過合作表現的訓練從中感受到“和”的美，領會合的力量，懂得個人與集體團結友愛，互相合作的重要性，還在合作學習中體驗到團結合作帶來的成功與喜悅之情。人們常說音樂無國界。音樂無須翻譯，用音樂進行心靈的交流溝通有它獨特的優勢，我們要發揮這種優勢，從音樂表現中學會交往合作，由此構筑生命的和諧，世界的和諧。
小學音樂教學論文14
摘要:
音樂是一門既包含邏輯理論的理性學科，又是一門善于述說人物內心情感的感性學科。因此，如何做到小學音樂課堂教學中的理性與感性共存，是現時代教育背景下，小學音樂課堂改革的一項重要環節。筆者就當前小學音樂教學中存在的問題提出了相應的策略建議，以期小學音樂課堂的教育能夠理性與感性并存，越來越規范化、創新化。
關鍵詞：
小學音樂;音樂教育;問題;策略
一、當前小學音樂教學中存在的問題
1、音樂課程教育者觀念保守
通常的小學音樂的教學過程包括“教”與“授”兩個方面的主體，這就需要音樂教育者在安排音樂課程時一方面要考慮到不斷的提升學生們在音樂課程中的音樂審美體驗，另一方面還需要提高學生們對音樂的表達能力。然而事與愿違，當前許多的小學音樂教育課堂上還存在著許多教學觀念落后的現象。許多的教育者對音樂課程的價值與目標理解的過于片面與過度，導致許多小學生在學習音樂的時候感受到了學音樂不該有的壓力，從而使他們喪失了學習音樂的興趣。因此，音樂課程的教育者應該改變陳舊而又傳統的音樂教育觀念，將小學音樂教育中的“教”與“授”合理的結合在一起，重點放在培養孩子們對音樂的興趣上，充分考慮受課人的心理感受，使孩子們熱愛上音樂課。
2、音樂課程教育方法陳舊
當前小學音樂課程教學方法的陳舊主要表現在以下兩個方面：首先是音樂教師們“重結果，輕音樂課程本該有的愉悅性”。小學作為真正接觸各類課程的初級階段，其對音樂課程的認知，應該通過音樂教師們的正確引導。但是，當今許多小學音樂教學課堂，很多的教師們正在扼殺孩子們接觸和喜歡音樂課程的“自由性”，更多的喜歡將各種教學成果強制的嫁接到學生們身上，導致許多的小學生，在學習音樂課程的初期就承受課程負擔，無法體驗到音樂的美好。其次是音樂教師們“重師授，輕學生們參與課堂”。許多教師認為，學校的課堂秩序應該以教師為主，教授完一堂音樂課程該教的內容就算了。殊不知這種單一而又呆板的教學方法不僅使得教學結構缺乏新意導致課堂感染力不足，而且在很大程度上還會壓制孩子們對音樂的探索和好奇的天性，從而降低音樂課程的課堂質量。
3、音樂教師能力的缺失
現在許多小學音樂教師，特別是年輕一代的音樂教師，因為教學經驗的缺乏和自身能力的限制，在對小學音樂課堂的開展和實施上，總是遭遇突發的現象，例如：孩子們無法集中注意力學習音樂課程、課堂紀律散漫，嘈雜等。這就是音樂教師沒有能力控制音樂課堂的最典型的表現。還有些年輕的音樂教師在上小學音樂課堂的時候，總是以非常自我的角度來進行授課，完全忽略了小學生對音樂課堂的理解能力與可接受范疇，從而使課堂教育活動受到阻止，影響音樂課程的教學效果。
二、小學音樂教學改革的措施
1、深化小學音樂教學改革、完善基礎教學設施
音樂對于小學生們性格的形成、情感上的陶冶具有非常重要的作用。所以小學音樂課程作為現代教學美育的重要內容之一，應該獲得全教育界的關注和更加的重視。加強和深化小學音樂教學的改革迫在眉睫。小學音樂課程的教育者們在改革小學音樂課程時應該不斷的結合教學實際，加強對學生個體差異的識別來進行“因地制宜、因材施教”。努力做到小學音樂課程的教學不被時代所拋棄、不拖新課程教育目標的后腿。學校還應該加強和重視小學音樂課程的基礎設施建設。課堂中所要用到的鋼琴、電子琴、電鋼琴等教學儀器是或不可缺的。此外，學校還應該針對音樂課程的需要設立一些專門的多媒體音樂教室，改善好孩子們上課的環境。為小學音樂課程的教育營造好一個專業而又新奇的氛圍。
2、加強親近學生的教學交流方式、開展多元化課堂活動
小學音樂課程作為新世紀素質教育課程的重點學科，一直深受著學生們的喜愛。但是教師們不能因為音樂課程的這種“娛樂”性特點就對小學的音樂課程抱著隨意的'態度。相反的，音樂教師們更應該考慮到小學生身心發展的特點和對音樂的認知規律，將小學音樂課程教學融入理性的課程教學態度時，還揉入感性的內心情感世界，使小學音樂課堂變得順暢，與學生交流起來更加的和諧流暢。當然音樂教學活動不僅要符合實際的教學情況，音樂教師們還應該做到音樂課程的不斷創新。小學音樂課堂活動，不能只是沖著完成課堂教學任務去的。它應該以培養孩子們對音樂的興趣為主，如何調動起小學生們對音樂課程的積極性，這樣就需要音樂教師們開展起多元化的教學課堂，從而調動起孩子們學習音樂的興趣。多元化的音樂課堂可以包含一些游戲、討論、競猜、音樂小劇目等項目。
3、提高音樂教師自身的音樂素質、保障課堂教學的活力
音樂教師作為小學音樂課堂的引導者，不僅自身應該具備比較全面的音樂課程方面的知識，還應該具備合理規劃和引導音樂課堂的能力。因此教育機構和單位應該做到定時對音樂教師進行培養的計劃，使小學音樂教師的知識儲備不斷的完善，更新他們的教育理念，使他們所教授的課堂知識是符合當前新課標所規定的要求的、不被社會和時代所淘汰的。此外，小學音樂教師們還可以不斷嘗試通過對音樂知識、音樂文章的接觸，來更新自己的音樂知識儲備，做到學有所用，用有所依。在小學音樂課堂的引導和把控上，音樂教師可以通過音樂課堂的實踐，記錄下來每一次課堂引導后學生們的反應。對那些反應良好的方式方法進行完善，常運到自己的教學活動中，從而保障音樂課堂的活力。
三、結論
《音樂課程標準》里指出：小學的音樂課程教育是所有教學活動中實踐性最強的課程之一。由此可見小學音樂教育作為孩子們的音樂啟蒙教育，對學生們的藝術審美能力、音樂鑒賞能力和寓學于樂的能力的培養和形成有著怎樣巨大的影響。本文分析了當前小學音樂教學中所存在的問題，同時從多個角度探討了該怎樣創新和發展小學音樂課程教育的辦法，希望能夠從理論和實踐兩個方面帶給一些小學音樂教師們以借鑒。
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作者:張潔 單位:深圳市寶安區鳳凰學校
小學音樂教學論文15
摘要：隨著社會的不斷發展，多元文化對國家的影響也越來越重要。在小學音樂的教學過程中滲透多元文化有著舉足輕重的作用。音樂課程的教學不僅要培養學生對于音樂有較好的賞析能力，還要培養他們對于音樂的文化認知水平。教師要培養學生對于多元文化的理解和認知，增強學生對于多元文化的了解，加強學生對于音樂背后的多元文化有更深入的探索。
關鍵詞：多元文化；小學；音樂；教學
隨著教育的不斷改革，多元文化已經成為教學過程中一個重要的組成部分，多元文化融入音樂教學的滲透也已經是一種必要和趨勢。音樂本身就是一種藝術性的多元文化，音樂教育不能只是單一的教學生簡單的音樂技術，還要讓學生在學習音樂知識的過程中學習多種類型的音樂文化。通過音樂教學中多元文化的教育，幫助學生建立起正確的價值觀，更加認真的體會音樂中所包含的多元文化。
１小學音樂教學內容中的多元文化
在小學音樂課堂中滲透多元文化教育，首先就要從教學內容中滲透多元文化，教學內容中的多元文化教育是在音樂課程教育中的關鍵環節。教師可以從教學導入的環節滲透多元文化，小學生的性格特征較為開朗活潑，很多學生在課堂上的注意力都比較難以集中，教師在課堂導入環節抓住學生的興趣點，加入多元文化教育，能讓學生更好的理解多元文化，不僅能夠培養學生的音樂情感，還能讓學生更好的認識多元文化。例如，筆者教《七個小兄弟》時，在導入環節用這個歌曲的伴奏進行導入，引導學生一起跟著節拍拍手，然后問學生還記不記得白雪公主和七個小矮人的故事，學生們回答記得，然后再問學生最喜歡里面的誰，學生們會回答很多不同的答案。在此時滲透進入多元文化的教育，告訴學生我們要學習小矮人們的團結、友愛、真誠、善良的品質，其實在音樂的王國中也有“七個小矮人”，引導同學說出音樂的七個基本音符。教師可以順著學生的思路往下進行教學，告訴學生有一首專門給七個小矮人寫的歌，學生的學習積極性會有很大的提升，會對這首歌產生非常大的興趣。教師也可以在課堂活動中滲透多元文化，像在學習一些有關動物、風景的歌曲時，教師就可以給學生講解一些有關這些動物或風景在不同地區的不同表現，讓學生對世界多元文化產生濃厚的興趣，豐富學生的綜合文化知識，讓學生在潛移默化的過程中增強對于多元文化的認知。
２小學音樂情感體驗中的多元文化
音樂是文化的表現形式也是文化的重要組成部分，情感體驗對于音樂的學習有著舉足輕重的作用。教師可以在讓學生進行情感體驗的過程中滲透多元文化教育，讓學生在體驗音樂中所表現的情感的同時，增強學生的多元文化意識，不斷的讓學生完善自身的人格和素質，陶冶情操。例如，在學習《娃哈哈》、《我愛北京天安門》、《中華人民共和國國歌》時，教師都可以在培養學生感知音樂、體驗音樂的過程中滲透愛國主義教育，讓學生感受到祖國的美好，激發學生對祖國的熱愛之情。教師可以讓學生進行這些歌曲的背景搜索，讓學生了解歌曲的寫作背景，從而更好的理解歌曲所要表達的情感。教師可以讓學生把搜集到的背景知識在課堂上進行溝通、交流，既增加了學生搜索整理資料的能力，又讓學生在搜索的過程中更好的感知歌曲的創作背景。教師可以在播放音樂的過程中運用多媒體設備播放一些相關的圖片或視頻，不斷的深化學生的民族自豪感。教師也可以讓學生通過展現一些自己擅長的樂器，既能讓學生在過程中不斷的展現自我，又能讓學生更好的理解歌曲所要表達的情感。教師在課堂快要結束時，可以鼓勵學生自己進行歌詞的創作，來抒發自己的愛國主義情懷，讓學生的綜合能力得到很好的提高。這樣的課程不僅能讓學生很好的學習了音樂的基礎知識，還能讓學生在學習過程中增強情感體驗，收獲豐富的多元文化知識，讓學生的音樂鑒別和創作能力都能得到更好的提高。
３小學音樂教師素養中的多元文化
教師自身對專業知識的理解、掌握和對跨文化知識的了解程度，對音樂課堂中的多元化教學有決定性的影響。現實當中，許多小學教師的.音樂專業知識底蘊并不豐厚，對各種音樂文化的解讀能力也就參差不齊，這樣一來，一旦課本上出現的知識正好是該教師的短板，那么教師就無法為學生透徹的講解，影響學生的學習質量。這種模棱兩可的教學方式就使得音樂課堂的多元化教學處于落后狀態。所以提升教師的專業素養就是提升多元化教學最直接的手段。教師應加強對各種不同音樂文化，音樂背景的了解，上課時充分利用多媒體，通過視頻，圖片等更直觀的表達形式向學生們展現出一種音樂較為完整的背景。這種方式不僅拓寬豐富了教師的知識面，增強了教師的綜合素質，還發掘了新的教學模式，提高了教學質量，教學效率。教師要不斷的增強自身對于多元文化的理解和認知，通過自身的學習在課堂上感染學生。教師要在備課過程中有意識的將多元文化教育融入在課堂教學過程中，對于講解過程中可能遇到的問題做足準備，要充分認識到學生的學習能力和認知能力，多元文化教育要符合學生的學習特點，不要過難或過易，要恰當的對學生進行多元文化教育，讓學生的理解和認識能力得到最大程度的提高。小學音樂課程是音樂教育也是素質教育的基礎，音樂教育不僅要讓學生對音樂知識有一個基礎性的認知，還要通過音樂教育更多的認識多元文化，為今后的學習做充分的準備。教師要讓學生對多元文化產生濃厚的興趣，激發學生進行自主學習的動力，幫助學生用開闊的心態看待事物，培養學生建立起積極、樂觀的人生觀和價值觀，激發學生對于美好事物的向往和體驗，讓學生在今后的音樂學習中或音樂背景文化的認知中更加懂得如何更好的去欣賞音樂、感受音樂。
參考文獻
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