(精)初中美術教案15篇
作為一名教師，通常會被要求編寫教案，教案有利于教學水平的提高，有助于教研活動的開展。那么優秀的教案是什么樣的呢？以下是小編為大家整理的初中美術教案，希望能夠幫助到大家。
初中美術教案1
課目：
第3課繽紛家用電器
年級：
8年級上冊
執教：
劉曉軍
教學程序：
教學活動：
媒體運用：
（第一課時）
課前布置學生調查活動：
１．課前布置學生分組進行市場電器的調查活動。
主要調查內容：
ａ．產品造型、色彩、人性化設計等方面的特點與存在的問題。
ｂ．不同設計的同類產品在市場價格、銷售等方面的情況有何差異。
多種家電實物。
大家一起分析調查的信息。
２．教師與大家一起分析調查總結的信息，初步歸納產品設計與市場之間的內在聯系。
（調動每個調查小組參與到調查信息整理的競賽活動中。）
投影儀配合展示。
優化原有設計的舉例
３．引導學生根據調查結果，對本小組調查產品再設計。
（教師先自己對一組學生調查的產品，參照調查得出的信息，建設性地提出一些改進建議，并先對優化原有產品設計進行教學舉例。）
展示產品設計效果草圖
４．展示一組馬克筆繪制的產品設計效果草圖，引導學生注意產品創意稿繪制的技巧。
展示產品設計效果草圖。
布置學習活動及活動要求。
５．布置學習活動及活動要求：
根據調查的結果，對本學習小組調查的產品進行再設計，并畫出創意稿。
注意與學習小組的'同學進行協作、交流。
產品的改進必須明確改進的理由，體現優化設計的價值。切忌脫離實際的盲目設計。
創意稿力求表達明確，力圖展現產品的設計特點。
提倡使用馬克筆或水彩筆等結合黑色水性筆進行繪制。
提倡用簡短的文字標注配合產品造型，提示設計的特點，提倡寫出設計說明。
展示學習活動及活動要求。
學生練習。
６．學生動手練習及教師輔導。
（第二課時）
分析產品造型、色彩、功能人性化設計等方面特點。
１．出示一組優秀設計作品，分析產品造型、色彩、功能等方面有機結合的特點。
展示一組設計作品。
２．出示一組優秀設計作品，分析作品以人為本的設計思想及創意特點。
展示一組設計作品。
引導學生分析產品特點。
３．出示一組優秀設計作品，引導學生自己獨立分析產品造型、色彩、功能及人性化設計的特點。
展示一組設計作品。
引導學生總結繪制效果圖的簡易技巧。
４．出示一組馬克筆繪制的產品設計效果草圖，引導學生總結繪制效果圖的簡易技巧。
ａ．選擇更能體現產品主要特點的角度繪制產品。
ｂ．用黑色水性筆勾畫產品造型結構線。
ｃ．使用淺灰色的馬克筆在體塊轉折處入手，強化立體感與質感。
ｄ．使用黑色馬克筆勾畫產品的外輪廓及裝飾投影。
展示一組設計效果草圖。
回顧學生練習。
５．簡要回顧上節課的學生練習中值得進一步注意的設計構思問題及繪制技巧的差距。
布置學習活動及活動要求。
６．布置學習活動及活動要求：
嘗試設計一種家用電器，畫出創意稿。
自己獨立設計或者與學習小組的同學協作進行。
設計的電器產品應該具有一定的現實意義，同時又要具有一定的超前意識。
創意稿力求表達明確，能夠充分展現產品的設計特點。
注意選擇更能體現產品設計特點的角度繪制創意稿。
嘗試運用簡易技巧繪制創意稿。
提倡用簡短的文字標注配合產品造型，提示設計的特點，提倡寫出設計說明。
展示學習活動及活動要求。
學生練習。
７．學生動手練習及教師輔導。
展示及小結。
８．學生作業展示及單元教學小結。
展示學生作業。
初中美術教案2
一、課業類型：綜合、探索
二、課時安排：單元三課時
三、課業分析：
本課屬于“繪畫”領域課標中規定在八年級學生應了解的繪畫的基礎知識，學習繪畫的種類、展廳的布置和作品的裝裱等相關知識，掌握了解舉辦畫展的基礎知識過程，八年級的學生具有一定的繪畫知識，但對知識的認知程度還是不足的，我們的畫展讓他們更多的了解繪畫了解美術相關知識。了解和學習本節課是很必要的，這為以后繪畫的發展打下堅實的基礎知識。 (上承下接， 對學生的分析)
四、教學目標或教學目的：
1、知識目標：
通過本課的學習，使學生了解舉辦繪畫展覽的基本要求及其過程，學習制作海報、了解繪畫作品的分類等基礎知識和裝裱技巧的知識。
2、能力目標：
通過本課的學習，培養學生學會簡單的繪畫裝裱、展廳布置和海報的制作的能力，培養學生的動手和懂腦能力。
3、情感態度目標：
通過本課的過程中，培養學生的探究精神，并激發學生對繪畫的學習興趣及熱愛美術并發揚我們美術文化。
五、教學重難點：
了解展廳布置的基礎知識，海報的制作和繪畫的分類是重難。
六、教學準備：
相關圖片、直尺、圓規、海報紙、馬克筆等
七、教學過程：
第一課時
導入：導入新課
師：同學們你們有誰取看過畫展嗎?如果說要想舉辦畫展應該在什么地方舉辦呢?
生：
師：那你們知道有哪些美術館呢?
生：
師：那好今天我就帶領大家來去了解中國美術館，了解了之后我們自己在學校舉辦一個畫展好嗎?那請打開書22頁，我們來學校我們的畫展。
正課部分：
在參觀畫展過程中應該注意的問題?
首先，應該注意安全，在參觀畫展的過程中應該結伴而行。其次，在參觀時不能觸摸繪畫作品(為什么) 第三，注意觀察并記錄下你所發現的。
中國美術館的介紹
師：誰能告訴我你認為中國美術館是用來干什么用的?說說你對中國美術美術館的理解。
給大家1分鐘時間帶著這個問題看一下書。(畫出中國美術館主廳平面圖和參觀路線示意圖)
是研究、陳列、展覽美術作品的國家美術館。
師：好，現在我們來看一下中國美術館主廳平面圖，主廳分為前廳和圓廳對嗎?前廳面積：180平方米，展線長：38米掛畫線高：4.6米。圓廳面積：300平方米，展線長：52.7米，掛畫線高：4.6米。
師：看完了主廳平面圖我們來看一下參觀路線示意圖，大家思考一下為什么要增加兩面墻呢?
(回答：為了增加展出的面積)
什么樣的觀賞距離才能更好的欣賞一幅畫? 眼睛與畫面的夾角為30度時。(思考：為什么?)(畫出示意圖)
怎樣懸掛作品
作品與墻的夾角成20°。(畫出示意圖)
什么是裝裱?
裝裱是裝飾書畫、碑帖等的一門特殊技藝。古代裝裱的專稱叫做“裱背”，亦稱“裝潢”，又稱“裝池”。
繪畫作品的裝裱形式 (展示范畫)
1、豎軸懸掛式。
2、橫軸懸掛式。
3、裝框式。
裝裱方法
以紙托裱在書畫作品的背部，再以綾娟鑲邊，然后上覆背、加宣軸。
裝裱的作用
美觀、牢固，便于收藏和陳設。
3、課堂實踐(為了加深同學們對本節課的印象) a、 策劃、布置一個展廳(以教室作為展廳) b、 設計出展廳的參觀路線示意圖
繪畫工具：4開紙、筆(鋼筆、毛筆、粉筆、水性筆、水彩筆不等)
4、點評：(采用自評和互評的方式)
設計出展廳的平面圖
老師對學生的作品進行總結，講解并獎勵。
5、小結：回顧本節課所學知識點
6、布置作業：
設計出展廳的平面圖
第二課時
1、導入新課
師：同學們我們上節課學習了些什么?
師：裝裱、中國美術館。
師：美術館里通常有哪些畫呢?那么今天我們就去了解一下
2、正課部分：
美術作品的種類和特點
(1)中國畫：泛指中國傳統繪畫藝術。從內容上可分為人物、山水、花鳥等幾類。有工筆和寫意兩大類，工筆和寫意的區別在于：工筆，顧名思義就是用工整、嚴謹的技法來描繪對象。工筆分為白描和重彩兩種。白描就是用墨線類似于現代的速寫。它和重彩的區別既是無設色。 寫意實相對于工筆來說得。寫意注重用筆，在筆墨中表達作者得情感，意也就是以形寫神。使用中國獨有的毛筆、墨、宣紙等工具材料。
師：現在請大家看一幅畫!
師：誰能告訴我這兩幅畫是什么畫?
師：哪一幅畫是工筆畫哪一幅是寫意畫呢?
師：他們有什么特點呢?
(都是將墨和顏料用毛筆在宣紙或絹上畫的作品。不注重透視。工筆：細膩、逼真、線條很美。寫意：奔放、隨意)
(2)油畫：以油紙顏色描繪在畫布、木板或墻壁上的繪畫。它是歐洲繪畫主要畫種，是自14世紀逐漸形成的獨特畫種。油畫是自清朝末年開始傳入中國。
師：請請大家看一幅畫!
師：這幅畫是油畫對不對?
師：這是畫在什么地方的?畫布對吧!
師：他有什么特點呢?
(注重透視、有光澤感、厚重、色彩豐富、立體質感強。)
(3)速寫：指在短時間內扼要畫出形象、動作和神態的一種藝術表現形式。
師：大家看這幅畫是什么畫? 師：那么它又有什么特點呢?
(用筆果斷概括 、風格統、整體效果好 、用時短。)
(4)版畫：用刀和筆在板面上進行刻畫，再用油墨等顏料將刻好的畫拓印在紙上。有木版、銅版、石版、絲版等種類。 師：那么它又有什么特點呢?
(線條剛直激勵、節奏感較強、有木味)
(5)書法：是中國傳統藝術之一。亦指漢字的書寫法則。它能表達作者的審美意識。包括筆法、筆勢、筆意三方面的要素。
師：它的特點是什么呢?
(用毛筆將墨書寫在宣紙等紙張上的漢字)
(6)攝影藝術：用照相機通過取景、用光等手法拍下富有審美價值的實物影像。
師：他又有什么特點呢? (直觀、真實)
(7)水彩畫：以水調和水彩顏料繪制，產生透明、輕快、濕潤的藝術效果。
藝術特點：透明、輕快、濕潤。
4、課堂實踐
同學之間相互對畫一幅速寫。
工具：筆(鉛筆、鋼筆、圓珠筆等不限)、A4紙一張、橡皮
5、點評：
老師對學生的作品進行總結，講解并獎勵。
6、總結：
回顧本節課所學知識點
7、布置作業：
寫一幅書法作品(3尺大小)，并收集以前的繪畫作品。
第三課時
1、導入：
導入新課
師：同學們上兩節課我們做了哪些作業?展廳的布置是吧?課堂繪畫速寫是對嗎?
師：那么如果我們舉辦畫展的還差什么啊?
師：宣傳和裝裱對嗎?
師：那么今天我們就來學習怎樣宣傳我們的畫展。
2、正課部分
什么是海報?
師：同學們這是什么? (海報)
師：用來作什么的呢? (宣傳)
海報：是廣告的一種。海報是一種信息傳遞藝術，是一種大眾化的宣傳工具。海報又稱招貼畫。是貼在街頭墻上，掛在櫥窗里的大幅畫作，以其醒目的畫面吸引路人的`注意。設計是應注意構思的巧妙，形象、文字、色彩簡潔單純，應用有較強的視覺效果。
海報的作用
1 廣告宣傳海報：可以傳播到社會中，為滿足人們的利益。
2 現代社會海報：較為普遍的社會現象，為大數人所接納，提供現代生活的重要信息。
3 企業海報：為企業部門所認可，他可以利用到控制員工的一些思想，引發思考。
4 文化宣傳海報：所謂文化是當今社會必不可少的，無論是多么偏僻的角落，多么寂靜的山林，都存在著文化。
海報的格式內容
海報一般由標題、正文和落款三部分組成。
(1) 標題
海報的標題寫法較多，大體可以有以下一些形式：其一，單獨由文種名構成。即在第一行中間寫上“海報”字樣。 其二，直接由活動的內容承擔題目。如“舞訊”、“影訊”、“球訊”等。 其三，可以是一些描述性的文字。如“__×再顯風彩、__寺舊事重提”。
(2)正文
海報的正文要求寫清楚以下一些內容：
第一，活動的目的和意義。
第二，活動的主要項目、時間、地點等。
第三，參加的具體方法及一些必要的注意事項等。
(3)落款
要求署上主辦單位的名稱及海報的發文日期。
以上的格式是就海報的整體而講的，實際的使用中，有些內容可以少寫或省略。 ?
寫海報注意事項
海報一定要具體真實地寫明活動的地點、時間及主要內容。文中可以用些鼓動性的詞語，但不可夸大事實。
海報文字要求簡潔明了，篇幅要短小精悍。
海報的版式可以做些藝術性的處理，以吸引觀眾。 ?
手寫海報用的工具：馬克筆、海報紙
請柬
師：從字面上理解什么是“請柬”?
(請柬，又稱為請帖、簡帖。為了邀請客人參加某項活動而發的禮儀性書信。)
請柬的結構
1、標題
2、稱謂
3、正文
4、敬語
5、落款和日期
4、課堂實踐
以“我們的畫展”為主題制作一張海報。(4k紙大小) (老師走下講臺進行輔導)
工具：馬克筆、海報紙
5、點評：
老師對學生的作品進行總結，講解并獎勵。
6、總結：
回顧本節課所學知識點
7、布置作業：
給“我們的畫展”做一份請柬
初中美術教案3
第一課時
課題：參觀與考察
教學目標：
1、了解美術館和博物館的區別、美術館和博物館的歷史、性質、作用。
2、了解作品展示的方式，總結所參觀展覽的意義和目的。
3、走近美術館、走近博物館，達到拓寬美術視野、增長知識、陶冶情操的目的。
4、能為學校或班級策劃一次展覽。
教學重點：
1、美術展覽的展示方式。
2、美術館、博物館與畫廊之間的區別。
教學難點：
美術展覽的展示方式。
教學過程：
教學環節教師活動學生活動說明
一、組織教學穩定學生情緒，集中學生注意力。
二、導入新課提出問題：看老師演示的圖片，請問你們認識這些建筑嗎？你能說出它們的建筑特色嗎？
他們分別是中國美術館、廣州美術館、香港藝術館、臺北美術館。中國美術館是其中具有強烈民族風格的建筑。學生觀看圖片，思考問題，回答問題，介紹圖片展示的中國各地美術館建筑外觀。
學生發言、教師歸納正確答案。比較各地美術館的建筑外觀，凸現中國美術館強烈民族風格的建筑特色，加深學生印象，提高學生的學習興趣。
三、美術館和博物館1。美術館的概念
2、美術館的歷史
3、美術館的性質作用
4、博物館
你知道世界五大博物館嗎？
你知道世界博物館日是哪一天嗎？
5、美術館與博物館的關系教師展示圖片講解時，學生欣賞分析，思考問題。了解美術館和博物館的基本知識，拓寬學生的知識面。
四、走進中國美術館1。介紹中國美術館
2、（利用演示圖片參觀美術館的各類展覽）
你到美術館參觀過嗎？有何整體印象？
3、參觀過畢加索紫禁城畫展，你認為展覽的整體布置方面有何特色？（作品內容、擺放位置、懸掛方式、展覽路線等）。
4、在《站立的文字》展覽中，展覽的主體策劃是怎樣的？（展覽作品與主題的關系，展覽布置與主題的關系，展覽環境設計與主題的關系等。）
5、展覽的宣傳。（展覽廣告的設計制作，請柬的設計制作，說明書的宣傳制作，宣傳報道稿的撰寫與發布方法等。）
教師在學生回答問題后，歸納小結。你喜歡美術館的哪種美術展覽，看了以后有何感想？
說說你最喜歡參觀博物館中的哪一類，為什么？
學生思考：
1、你知道中國美術館在美術界的地位和作用嗎？
2、美術館是如何布置、展示美術作品的？
3、不同的美術作品有不同的展示方式，說說各種美術作品的展示方式是什么？
五、我們的畫展根據學校和班級的現狀，請你策劃舉辦一次有特色的美術展覽。
六、小結總結本課學習知識點，總結參觀展覽的意義目的。
七、課后思考1。商場商店等場所的商品展示對你布置畫展有何啟發？
2、參觀你周邊的美術館博物館紀念館，調查了解它們的歷史和現狀。讓學生做策展人策劃一次展覽，可以是繪畫作品，也可以是手工制作或個人收藏品，讓學生開動腦筋，在展覽的內容及主題上加以創意。
資料：
1、美術館的概念
收集、保存、展覽和研究美術作品的事業機構，屬于博物館的一種。19世紀以前，已有專門或主要收藏和陳列美術作品的博物館。于是，20世紀初產生了新的概念──美術博物館，即美術館。
2、美術館的歷史
西方對美術作品的收藏始于古希臘。文藝復興時代，皇公貴族收藏和展示大量的古代美術遺物。18世紀中，博物館中也收藏了美術作品。現在全世界的各種美術館約有7000個。
中國自西周以來，宮廷中就一直收藏美術品。1925年組建的故宮博物院是以美術為主的博物院。1959年落成的中國美術館，是20世紀以來的中國美術作品的展覽中心，同時舉辦世界各國美術展覽。
3、美術館的性質作用
美術館的作用日益廣泛多樣，不僅可提高一般群眾的文化水平和美術修養，而且可協助學校的美術教育，還可為美術家的創作提供參考和借鑒，向理論工作者提供資料和信息。
今天的美術館是藝術、教育、學術和科學的多機能綜合體。
4、博物館
你知道世界五大博物館嗎？
你知道世界博物館日是哪一天嗎？
5、美術館與博物館的關系
美術館是博物館的特殊類型，它從博物館中分化而出。美術館既特指美術館，也包括具有美術館性質的博物館。
課后反思：
第二課時
課題：策劃與搜集
教學目的：
通過搜集、欣賞、分折、評述美術作品，促進學生了解美術作品的內容、形式、創作的表現等，使學生初步學習和體驗創作的過程，激發學生的創作熱情，培養學生的創作意識和創新精神。
教學重點：
1、拓寬學生對畫展的理解。
2、拓寬學生對美術作品的認識。
3、鍛煉學生策劃的意識和收集資料的能力。
4、初步體會組織、策劃畫展的過程。
教學難點：
1、如何策劃畫展的主題和內容。
2、如何搜集、整理、辨別作品。
3、對畫展中作品類型的安排。
教學過程：
教學環節教學過程與方法教學思想
教師活動學生活動
一、引入我們經常看到各種美術展覽，但是同學們想不想嘗試著自己辦一個美術展覽呢？學生回答創設情境
二、講述新課
1、設問：同學們，如果現在你需要策劃一次畫展，你該從哪里入手？你首先要做哪些事情呢？
（結合課件）教師介紹辦畫展的知識。學生思考并回答創問題情境，激發學生的興趣
2、小組討論：舉辦畫展的內容、形式、場地等策劃。
教師總結策劃的過程：
（1）確立畫展的主題和內容（規模、參展范圍、作品類型）
（2）搜集作品（發展覽公告、征集、邀請、尋找等）
（3）整理作品（挑選、評價、作品分類等）
（4）籌劃、裝飾作品、布展（作品裝幀、場地設計、宣傳品設計）
（5）展覽、組織參觀（新聞發布、接待、講解等）學生分組討論策劃方案明確知識點，激發學生的探索熱情
三、策劃練習作業：請同學們以小組為單位，研究、策劃畫展的主題，完成畫展的策劃方案，并搜集、整理畫展作品。
教師與學生共同探討，搜集的途徑：通過征集、募集、尋找、邀請等方式，盡量多的搜集作品。
學生討論并思考。
（利用課件介紹，供學生參考）學生看課件演示、思考延伸知識
四、學生展示
1、分小組展示并講解策劃方案。（畫展的'主題、內容、場地、宣傳等）
2、展示搜集的作品并介紹。
教師結合課件介紹繪畫的分類知識。
學生實踐策劃畫展的過程。學生策劃畫展方案、搜集作品培養學生的策劃和搜集能力、發散性思維、啟發學生的創新意識，
感受策劃的過程與樂趣。
課后反思：
第三課時
課題：實踐與展示
教學目的：
通過籌劃、設計、宣傳、布展、開幕等舉辦畫展的過程，促進學生的籌劃和實踐能力，使學生初步體驗籌劃畫展的過程，激發學生的參與熱情，培養學生的協作意識、實踐意識和創新精神。
教學重點：
1、拓寬學生對畫展的理解。
2、拓寬學生對組織畫展的認識。
3、鍛煉學生籌劃的意識和實際操作的能力。
4、初步體會組織、籌劃、實際操作畫展的過程。
教學難點：
1、如何設計、制作畫展的宣傳品。
2、如何裝飾、裝裱作品。
3、布置、舉辦畫展。
教學過程：
教學環節教學過程與方法教學思想
教師活動學生活動
一、課堂導入根據各小組的策劃，同學們想一想：要想成功地舉辦一個畫展都需要做哪些準備工作？請各小組進行研究，并準備一份籌備計劃。學生討論創設情景
二、講述新課教師按小組進行組織、籌劃工作。
組織一個畫展需要進行：挑選作品、作品的裝飾、展品的擺放設計、海報設計、請柬設計、布展、組織接待和講解等環節的籌備。
根據籌備計劃選出負責人，進行各部門人的分配。
籌備小組的建立：（根據自己的特長選擇小組）
1、設計組：負責海報設計、請柬設計、作品標簽設計。
2、展覽組：負責作品裝飾、展品擺放設計、布展。學生分組討論、分工鍛煉學生的組織能力，激發學生的探索熱情
三、作品的裝飾教師利用課件介紹繪畫的裝飾和裝裱：
1、利用襯紙裝飾
2、為繪畫配上合適的鏡框
3、中國畫的裝裱
趕快行動起來，為你手中的繪畫作品選擇合適的裝飾風格，讓它在畫展中大放光彩！學生看課件演示、思考
四、設計教師與負責設計的同學探討和研究
1、海報設計與制作
2、請柬設計與制作
3、作品標簽設計與制作
學生討論并思考畫展宣傳品的設計與制作
（利用課件介紹，供學生參考）學生討論、研究、設計和制作培養學生的分工協作精神
啟發學生的創新意識、設計思路
五、學生展示學生布展、展覽開幕。學生接待參觀感受創作的過程與樂趣，體驗成功
初中美術教案4
第一周石窟藝術的寶庫——敦煌莫高窟
一、教學目標：
知識與能力：
1、敦煌藝術由石窟建筑、彩塑、壁畫共同組成的藝術寶庫。
2、敦煌彩塑和壁畫藝術是人類四大文明交匯的產物，是中外文化交流的見證。
3、對石窟藝術幾個主要時期彩塑及壁畫的特點有所了解。
4、對佛教傳入我國及四大洞窟藝術概況有初步的認識。過程與方法：
1、通過講解、視頻、討論的教學方式使學生基本了解佛教的傳入與敦煌石窟的興建過程。
2、能對敦煌歷史上各個時期的彩塑與壁畫的形象與藝術效果進行分析。
情感與態度、價值觀：
1、了解敦煌莫高窟彩塑與壁畫藝術的偉大成就。
2、了解藏經洞的發現與敦煌文物的散失過程，汲取歷史教訓，體會到保護民族文化遺產的使命感。
二、教學重點：
分析敦煌莫高窟彩塑和壁畫的主要藝術特色。
三、教學難點：
對不同時期莫高窟佛教藝術與時代之間的聯系，佛教的'相關知識。
四、教學過程：
（一）、播放《九色鹿》動畫片
穩定學生情緒，逐步導向課題內容。針對學生的年齡特點，提高他們的興趣，營造好的課堂氛圍。
（二）、導入新課
1、提問：同學們看過這部動畫片嗎？
2、你知道這部片子中的故事是來自哪里？
3、播放《九色鹿本生》視頻。
《九色鹿》。根據敦煌莫高窟佛教壁畫故事改編的。教導人們要誠信、向善。學生談對敦煌的了解。壁畫，彩塑、藏經洞、王道士。學生的回答不足的地方教師予以補充。
4、敦煌最有名的是什么？
（三）、敦煌的歷史
通過同學們得發言，看來大家對敦煌有一定的了解，但是信息有些零碎，片面。今天老師就當一回導游，帶領同學們進行一次敦煌之旅。看看我們有哪些收獲呢？
1、板書：《敦煌莫高窟——石窟藝術的寶庫》引用佛教的術語，我們今天就來了解敦煌的前世、今生。
2、結合PPT課件展示
3、板書：敦煌的地理位置
請同學們觀看這幅《絲綢之路》地圖為例講述絲綢之路與敦煌莫高窟的關系。使學生了解敦煌特殊的地理位置和石窟藝術產生的背景之相關知識，建立歷史大坐標，把政治、經濟、軍事、文化、宗教等知識點相關聯，更好地理解敦煌藝術產生的歷史必然性。
4、板書：敦煌的歷史及“莫高窟”名稱的來歷（視頻）《絲綢之路的興盛引發莫高窟的開鑿運動》
學生利用已有的歷史常識講解絲綢之路與敦煌莫高窟的關系。學生觀看視頻了解相關知識。
五、佛教藝術（選擇敦煌藝術中比較有鮮明時代特點，故事性、趣味性較強的故事，是學生易于比較易于接受。）
1、板書：莫高窟彩塑藝術優秀作品賞析（PPT）
2、板書：莫高窟壁畫藝術優秀作品賞析
3、《引路菩薩圖》這幅圖現藏地為英國大英博物館，為什么我們
的國寶卻在別國的博物館里？
（承上啟下，引出莫高窟國寶流失的話題。）
六、百年恥辱藏經洞
板書：莫高窟的藏經洞的來歷：
請學生講述藏經洞的發現過程與被盜經過。
播放視頻《莫高窟的藝術衰落與文物的流失》（教師補充）PPT敦煌文物流失時間及偷盜者名單
從對雕塑、壁畫藝術的欣賞，引申到對當時社會歷史，文化的了解，對宗教文化的了解；同時通過對敦煌石窟藏經洞遭遇國外所謂探險家的掠奪，致使大批國寶四處流散的事實，激發學生的愛國主義熱情，懂得藝術珍品的價值。
七、探究學習
1、四大洞窟簡介：（PPT圖示）
（了解中國石窟藝術最有代表性的四大石窟不僅增加了對石窟藝術的了解更有利于學生們對比觀察研究我國各地石窟藝術的不同藝術特色）。
2、知識拓展建議：請同學們課下查找相關資料對比研究我國四大石窟藝術。試著做一份研究報告。在下節課上給全班同學做一個個人研究匯報
初中美術教案5
一、教學目標
知識與技能：學習對比色和類似色的知識，體會色彩的表現力，掌握不同的色彩搭配所能傳達出的不同情感。
過程與方法：通過觀察、欣賞、討論，根據色彩搭配規律進行色彩創作，提高色彩感知能力以及動手創作能力。
情感、態度和價值觀：感受色彩的魅力，養成用色彩外化情感的生活態度。
二、教學重難點
重點：掌握色彩的對比色、類似色的概念和應用。
難點：根據不同的色彩搭配規律進行創作。
三、教學過程
活動一：激趣導入
在上課伊始，組織活動“模特秀”，請兩位模特身穿暖色與冷色的衣服進行走秀，引導學生欣賞并說一說兩位模特所穿的不同顏色的衣服帶給你怎樣的感受?(紅色為暖色調，給人以親密、溫暖、柔和之感，藍色冷色調，給人距離、涼爽、通透之感。)
學生回答后教師總結：色彩不僅能豐富我們的視覺，更能觸動我們的心靈。從而導入課題《色彩的魅力》。
活動二：描述分析
1.闖一闖
教師組織“一站到底”的活動，選取學生代表依次回顧以往學習過的關于色彩的相關知識，提出的問題依次為：三原色是哪三個顏色?冷暖色有什么不同?色彩三要素是什么?學生連續答對即闖關成功。
學生積極參與游戲，教師總結：三原色為紅、黃、藍，冷色與暖色給人的感受不同，冷色給人寒冷的感覺，暖色給人溫暖的感覺，色彩的`三要素為色相、明度、純度。
2.找一找
(1)教師展示櫻桃和草原的圖片，引導學生欣賞并思考問題：這兩幅作品分別有什么色彩?兩幅作品分別給你什么感受?(櫻桃為綠、紅，有一種鮮艷活潑，對比強烈的感覺。草原綠、藍，給人一種和諧統一的效果)
(2)出示色相環，引導學生找出圖片中的顏色并說一說他們在色相環中處于什么位置?
學生認真觀察并找出紅色與綠色在色相環中處于180度的位置，而藍色與綠色則處于向鄰近的位置。進而總結出：在色相環上30至90度范圍內的顏色互為類似色，而處于180度的顏色互為對比色。
3.說一說
(1)生活中你見過哪些地方運用了對比色和類似色?
教師總結：對比色運用于海報宣傳中，可以形成強烈的撞色效果，而類似色則運用于室內裝修中色彩的調配，可以營造協調、平緩的氣氛。
(2)以小組為單位分發信封，信封中裝有運用對比色和類似色創作的作品，請小組代表抽取信封，探究一下作品中分別運用了哪些顏色?顏色的比例是如何分配的?按照顏色在畫面中的比例大小，依次的在色卡之中為這些顏色進行排序。
學生以小組為單位探究并匯報成果，教師總結：在馬蒂斯的作品《紅色的和諧》中紅色所占畫面的面積是大于綠色的。其實不管是對比色還是類似色，畫家在組織畫面時都避免了色彩的平均。
活動三：示范講解
教師以星空為例，選擇藍色、紫色等顏色進行作畫，為學生示范創作步驟。
1.首先確定畫面構圖(大面積的夜空，點綴著星星，右側有一輪明月)。
2.為畫面添加顏色，以藍色為主，淺藍色、紫色為輔，配以黃色等。
3.最后進行調整。
活動四：實踐展評
1.根據所學的色彩知識結合自己對色彩的分析感受，運用對比色或者類似色創作一幅色彩作品。實踐時間為15分鐘。教師巡視指導，提示學生注意色彩組合、搭配。
2.完成作品后舉辦“色彩有聲音”展覽會，請同學自愿分享自己的成果。其它同學從畫面的構圖、色彩、創意的角度，互相評價學生的作品，最后教師加以總評。(如《辭歲》：題材-春節;內容-以爆竹為主，主題人物為孩童;顏色-以紅色為主，搭配了黃色、褐色，運用了類似色，突出主題。)
活動五：小結作業
1.回顧本節課知識點，并引導學生與教師一起總結升華：我們認識了色彩，會用不同的色彩組合、搭配來表現自己的主觀感受，養成了用色彩外化情感的生活態度。色彩美化著我們的生活，為我們的生活增色添彩。
2.課后請學生搜集其他關于不同色彩搭配的藝術作品，感受色彩的藝術魅力。
初中美術教案6
一、教學案例
教學背景：
（1）工藝性。在初中美術教學中繪畫作業不像小學美術教學那樣突出，而工藝性作業的效果較有特點。這主要是因為初中生的動手能力（力量性、協調性、精確性等）迅速發展，有可能在各種工藝課業中做出較好的作業；同時也由于初中生的興趣轉向現實，對某些創意、設計類的課程比較感興趣。
（2）知識性。初中生的求知欲非常強，所以，知識性較強的美術常識、美術欣賞課越來越受到初中生的歡迎；同時由于初中生的理性分析能力和邏輯思維能力日益發展，也希望能夠運用所學的知識指導自己的美術作業。
（3）創造性。美術課都應成為有意義的創造性活動，教師要啟發、引導學生的想象和形象思維，為學生有意識地進行創造提供機會。
（4）個性化。初中生的個性差別日益明顯，使美術作品呈現出風格各異的.景象。
（5）動機作用。小學生“無意性”的心理特點決定了他們的學習動機主要來自于興趣。初中生的學習也需要激發興趣，但動機的作用越來越占主導地位。
二、教學過程：
1、揭示課題。
今天我們畫一畫人。板書課題。
2、講解“速寫”。什么是速寫呢?
速寫,是以簡單而迅速的筆調表現一種動態形象的圖畫,即在短時間內用簡煉的線條扼要的畫出對象的形體、動作和神態。
它的目的是記錄生活,為創作積累素材,培養敏銳的觀察力及迅速表現對象(描繪)的能力。要畫好速寫,必須堅持勤奮練習。
3、欣賞:
欣賞課本4、5頁的畫,以加深對速寫的理解。
講明簡單的線條表現動態、神態。
4、寫生前的準備:
教師挑選四位特征明顯的四位同學,擺出看書的姿勢,講明模特的要求。
5、教師示范:
(1)抓大形,大構架,大比例。(2)用簡單的長線表現特征,省略繁瑣的。(3)細描。
6、指導練習:
記住:“站七坐五盤三半”,也就是說,坐著看書時,人高是五個頭高。站的時候,人高是七個頭高;坐在地上時,人高是三個半頭高。
我們在畫人物速寫的時候,抓住人物頭、手與書本的微妙關系,才能畫出動態。注意線條越簡單能體現動態越好。
7、學生練習,教師巡視。
8、講評:
對作業中線條簡練、概括的表揚,鼓勵學生在課外、課間休息的時候多畫畫人物速寫,提高自己的繪畫水平
三、案例的幾點啟示
體現教學者的教學理念 教學理念決定著教學實踐和教學效果的優劣。探究性教學在初中一年級美術教學活動中的實踐，突破了以往一般意義上的美術教學課，使學生的學習方式，引領到發現問題、探究問題、創新思維、解決問題的過程。這一案例的展示，正體現出一種先進而科學的教學理念：“教學不是模式，教學者不但教會學生怎樣看，怎樣畫，怎樣設計，更重要是怎樣想，讓學生標新立異，打破常規。由學知型轉變為創造型，由被動型轉變為主動型，由表象型轉變為感受型，由技巧型轉變為素質型。”在美術教學中，除了理論知識和傳統技法的學習之外，最重要是通過美術為手段，培養學生的創新興趣、創新意識、創造性思維能力、創造力。因此在學校實施這樣的“創造性思維訓練美術課程”更具有意義和作用。
初中美術教案7
一、教學內容與目標：
(1)了解版畫是通過制版與印刷的手段來完成的，并且是有復數性的間接性繪畫。
(2)初步掌握制版與印刷的技法，制作出簡單的單色凸版畫作品。
應知：
①版畫的間接性與工藝性，什么是版畫。
②版與畫的反正向，結合物理學的鏡映效應學習。
應會：簡單的單色凸紙版制版方法，凸版畫單色印刷的基本技法。
二、教學的重點與難點：
版畫的制版與印刷工藝性為本課的重點。難點是動手能力的培養、正和反的概念的理解及在實際中正確的應用。
三、學習材料：
(1)吹塑紙。吹塑紙是一種美術裝飾材料，一般在制作美術立體字、布置展臺展板時使用。紙質較軟，可以直接在紙上用粗鉛筆壓出圖案，造成凹凸效果。用油磙子涂上油墨之后，鋪上宣紙使用馬蓮或自制的磨托磨擦印刷(因吹塑紙版較軟，如鋪硬紙使用堅硬的木蘑菇印刷，就會把紙版壓平，不能得到好的印刷效果)。
(2)馬蓮。馬蓮是一種木版水印用的專用工具，是在一塊厚硬的紙板上鋪墊一層用硬麻繩盤成的墊，然后用竹皮包扎而成的。
(3)自制磨托。自制磨托與馬蓮制作工藝相近，使用一塊厚紙板剪成直徑8~10厘米的紙墊，上面墊一層用吹塑紙剪
成的墊層，然后用塑料布、竹皮和玉米皮包在一起，在紙板背后用繩子系牢就可以使用了(塑料布磨破后注意更換)。
(4)石膏板或黃泥板。石膏板或黃泥板也可刻出凹凸的效果，利用鐵釘、小刀等，可直接在板上雕刻，刻后在印刷之前需對版面進行防滲處理。油性印刷材料可以刷一層膠水或漿糊;水性印刷材料可以刷一層清漆。
(5)實物版--除粘貼紙板外，還可以利用實物的'自然紋理進行粘貼，如花布、網子、葉子、稻草、木片等。通過印刷會產生各種不同的肌理效果，起到豐富畫面的作用。但在粘貼樹葉時應注意使用新鮮樹葉，不可使用干樹葉。樹葉干燥之后容易斷裂，雖然可以粘住，但一涂滾油墨就會碎開，把油磙與油墨弄臟并影響印刷效果。
(6)印刷材料的涂布--制版之后在版上需涂布印刷材料。一般水性印刷使用刷子，把水色和漿糊刷涂在版上;油性印刷使用油磙子滾涂油墨。如果油磙子一時沒有，也可以使用較硬一些的毛筆、毛刷代替。
(7)印刷材料可分為油性和水性。
①油性印刷材料可選用油畫色或印刷用的油墨，當油墨過粘時適當加入煤油，6號油或克粘劑、快干燥油均可。
②水性印刷材料可選用廣告色、水粉色、水彩色、國畫色等，為了增加粘度，應加入漿糊后使用。
在教學時可根據具體情況，通過對材料與制作過程的改良，對課程進行調整。
四、教學活動的方式與教學方法：
1.凸版畫的起源與原理知識介紹。
2.范畫展示，技法講解。
3.范例分析與演示一提出作業要求一學生分組(最好形成教師與學生互動的狀態)一通過某種途徑確定造型對象一共同選擇與確定制版與印刷材料。
4.學生分組：畫稿一制版一印刷一完成作品。
5.展示成果一組織討論一自我評定。
五、教學評價：
1.能否領會單色版畫的美感。
2.能否設計印制出一幅單色版畫。
初中美術教案8
（一）教學目標：
1.知識目標：了解材料和創作的關系，通過制作面具發現面具的造型、色彩、材質特征。
2.能力目標：培養學生捕捉和發現材料美感的能力，提高學生的藝術創作能力。
3.情感態度與價值觀：激發學生的藝術創作靈感、藝術感受能力和藝術欣賞能力。能從多元（歷史的、文化的）角度認識面具，尊重和保護人類物質文化遺產和非物質文化遺產，提升品德修養。
（二）教學重點：
1.發現材料、認識材料、運用材料；
2.了解面具的造型特點、表現形式和制作方法。
（三）教學難點：設計出具有新意、藝術效果獨特并符合表演角色性格特征的面具。
（四）教具準備：教具準備：多媒體PPT演示；板書輔助教學；大量圖片及文字資料；學生收集的照片（自拍）及實物展示品；音樂素材若干等。
（五）教學設計過程
1.導入：
（1）師：我現在給大家看一樣東西，你知道是什么嗎？（生答：面具）
（2）師：你們知道這是什么做的么？（學生思考）
設計意圖：以興趣做先導，運用提問法來引發學生的好奇心。
2.材料的發現與利用
師：再來看一些面具，能看出這些面具是用什么材料做的么？（欣賞中外面具作品，在欣賞中，同學們發現面具的制作材料是多種多樣的）
設計意圖：開闊視野、了解有關面具的更多信息、拓寬創作思路。
3.面具的造型（板書）
（1）師：戴著面具表演是不是一件很有趣的事呢？你愿不愿跟我們一起來做一個面具呢？（這時候我就告訴他們要作面具首先要了解人物特征：設計典型的面具形象。）
（2）欣賞影片《馬蘭花》（看完后，同學們分組討論劇中人物，了解人物性格、特征，考慮采用什么樣的造型更適合這個人物，比如說小蘭，美麗善良，造型上是圓形的？尖形的？還是方形的？）
設計意圖：了解劇情，讓同學們腦海有很多的人物造型。
3.面具的設計與制作（板書）
（1）設計造型
引發學生思考：設計什么風格的面具？（粗獷、奔放或細膩；寫實或抽象）
（2）選擇材料
面具所用的材料，在古時候以青銅、玉、陶為主，現代面具多用木頭，還有布、瓷、皮、銅、紙、棕、竹、瓢、泥、石膏，甚至塑料和玻璃鋼等。材料不同, 裝飾方法也不同。根據材質可雕刻，可繪畫，也可用紙浮雕的方法制作。
（3）設計色彩
用什么樣的色彩表現人物的個性？（色調統一、色彩對比強烈）
面具色彩豐富，不同的色彩象征不同的角色特征，下面我們欣賞一些典型的藏面具吧，讓我們測試，看看你對色彩與人物的特點把握如何！
（4）動手制作
制作方法：選、剪、折、彎、疊、挖、扣、貼、粘等等很多的'手段。
制作過程：①確定主題；②畫出草圖；③選材制作；④加工裝飾。
設計意圖：讓同學們了解制作過程，設計出富有個性的面具，體現出同學們的創新精神，突破教學中的難點。
4.體驗、展示、交流
（1）每組同學依次上臺表演本組節目
（2）師：你最喜歡哪組同學設計的面具？為什么？或者你最喜歡哪組同學表演的節目？為什么？（學生交流體會，贊美他人的優點，欣賞他人的成功）。
設計意圖：通過節目的表演活動，體驗所扮演角色的性格，展示所制作的面具。表演活動豐富了學生的情感，感受面具表演帶來的樂趣。從活動中了解了他人，了解自己。
5.課堂小結
（1）我們所做的面具是對環境的保護—廢物利用；
（2）給我們帶來更多的美的感受，并且可以裝點我們的生活；
（3）歡歌勁舞、交流情感。
（六）教學評價：
教師要引導學生自由發表意見，表述出自己的觀點，對學生的各種觀點加以正確的引導。
初中美術教案9
教學目標 ：
1、使學生明確壁報編排設計的意義和作用，引發其設計實踐的興趣和愿望。
2、使學生學會為辦壁報而進行的資料信息的搜集、選擇、分析、整理，了解壁報總體設計構思的過程。
教學評價建議：
1、能否有日的、有計劃、有針對性地搜集、分析、整理信息資料。
2、能否與同學協調合作進行信息資料的交流和加工篩選。
教學參考資料：有關信息及傳播媒體的書籍
相關教學研究課題提示：從中學擘報的教學看美術與語文學科的交融。
活動安排：
收集與交流：收集報紙、網絡信息。為使壁報的內容豐富多彩，要注意選擇有特色的學習、生活主題。
教學過程：
1、課前準備：
教師準備教具：壁報范例小樣；文稿圖稿等展示資料，設計示范用工具等。
學生準備學具：采用自己撰寫、繪制、剪報、網上下載、復印、手抄等方式搜集的壁報文稿、圖稿等信息資料，及紙、鉛筆等用具。
2、課堂教學：
（1）引導階段：
①由欣賞壁報范例小樣、參觀校園內的優秀壁報導入本課的教學。
②引導學生分組討論：什么是壁報？為什么要辦壁報（意義何在）？壁報在校園文化生活中的作用是什么？
③師生共同歸納以上問題的答案：壁報是在墻壁上開辟的信息傳遞媒體，它是用圖文并茂的藝術形式呈現。辦壁報的意義在于拓展、延伸課堂所學文化知識，豐富信息范圍，擴大信息量。辦壁報的活動過程，可使我們學會搜集和整理信息，學會將這些信息以藝術的形式傳達出來，并可通過大家的.相互合作，加強團結，增進友誼。
（2）發展階段：
①引導學生相互交流、共同分析所搜集的各類信息資料。討論確定壁報的主題。兩種確定主題的方式：
（a）先討論確定一個主題，再根據這個主題的需要篩選所搜集來的信息資料；
（b）先整理、分析信息資料，加以分類集中，從各類信息資料所反映的眾多主題中選擇一個符合要求的、有特色的主題確定下來。
②根據壁報面積的大小、所選文章的篇幅、篇數及圖的數量和大小，在紙上粗略畫出壁報設計草圖小樣，以決定文章和圖的增刪、字體和圖的大小。
（3）收拾與整理：草圖完成后，提示學生收起被淘汰的信息資料，將擬用的文、圖分門別類地整理保存好，以備正式辦壁報時使用。
3、課后拓展：提示學生留心觀察鄉村或社區的宣傳欄、畫報、報紙、雜志等傳播媒體的內容、設計所呈現的面貌，與自己的壁報設計初稿進行對比。
初中美術教案10
課題：
校園藝術節——設計制作請柬
教科書：
人教版初中美術課本
教學年級：
八年級下期
課型：
綜合課
教學時間：
一課時
教材分析：
這一課屬于'綜合。探索“學習領域，本課學習要求學生結合其他課程及生活中獲取的知識，積極地參與研究性活動。本課的教學內容體現著現代意識，與時俱進，所以這一課兼顧了學生個性發展和知識技能學習兩個方面的需要，既順應學生心理發展需要，突出情感，學習態度，價值觀的養成，有循序漸進的傳授基礎知識和基本技能。
教學目的：
1、使學生懂得請柬是具有簡易、實用、頁面設計莊重、大方、美觀等特點，并學習請柬制作的方法。
2、通過請柬的制作，提高學生的設計、制作能力，培養尊敬師長，友愛同學的品德增進師生感情。
教學重、難點：
重點：用剪貼手法設計和制作請柬。
難點：1、構圖設計、2、恰當選擇材料
教學用具：
1、老師：自制各種示范請柬；示范制作備用的花紋圖案資料及內容；8開白紙，廢舊彩圖紙，漿糊、剪刀、畫板、圖釘等。/
2、學生：16開白紙對折，廢舊彩圖紙、漿糊，彩色筆，剪刀等。
教學方法：
欣賞，講解，示范，演練
教學過程：
1、組織教學：檢查學具，
2、課前談話導入新課：
師你用過請柬嗎？誰能說一說請柬的用途？結合學生回答導入新課。
對了，它能顯示愛心，表達美好的祝愿，給我們增添歡樂，友誼和節日氣氛，如果我們能夠運用自己已掌握的圖案基礎知識，自己動手制作，那么，不但能夠節約，而且會使人更感親切，更有意義。
（板書課題：請柬設計與制作）
3、請柬欣賞：（出示請柬范圖、引導欣賞并邊板書）請柬的內容：圖案設計，邀請人姓名，邀請時間地點，活動內容等。
請柬的形式：有平面的、立體有聲的；橫式的，豎式的；心形的、樹葉形的及不規則形的。
制作的方法有：攝影的，色彩繪聲繪的，鏤印噴刷的.以及剪貼的。包括利用多種材料拼貼和利用廢舊彩圖紙剪貼制作的等。請柬的制作要求：構思巧妙，形式新穎，造型優美，工藝精致。下面重點介紹一下利用廢舊彩圖紙剪貼制作請柬的方法。
4、剪貼請柬的制作步驟：（邊演示制作步驟邊講解、邊板書）
（1）構思、設計
我們要制作一張精美的請柬，首先應該有一個好的構思，準備制作一個內容，然后，可按自己的構思畫出鉛筆設計稿。
在設計時我們應該考慮到邀請的對象，因人而異，如老年人喜歡愛歡樂、新穎的格調；兒童則喜愛燦爛絢麗的色彩我們只有掌握了不同對象的心理和愛好來進行設計制作的請柬就一定會受到珍視和喜愛的。
（2）準備一張較厚的紙，按所需形狀剪裁。
（3）選材、配色：廢舊的畫報和圖片本身就有一定的圖形和色彩，我們就是要利用它選取我們所需要的部分圖形。要注意色彩配置鮮艷、明快。
（4）剪貼；剪取合適的圖形，按設計稿依層次貼到紙上合適的位置。
（5）整理畫面：看看什么地方需調整，什么地方空了需添畫。
5、學生課堂作業
（1）請兩位同學到講臺前各拼貼一張精美的請柬
（2）其它同學在座位上開始設計制作剪貼請柬，形式的不限。
《友誼地久天長》、《老師，您好！》（播放輕音樂。）
教師巡視輔導，交待注意事項：
構圖時要注意疏密、虛實關系；配色要鮮艷、明快圖案和文字要眉目清楚剪貼花紋線條要流暢不要把連接處剪斷了。
6、課堂小結
（1）與學生一起分析、講評作業，并對優秀作業進行表揚。
（2）學生互相交換請柬。
（3）總結課堂教學情況
初中美術教案11
教材分析
《面具的設計與制作》一課是義務教育階段七年級上的學習內容，課程目標要求利用簡便易找、便于制作的材料，設計制作面具，將造型技法與色彩技法運用到面具的制作當中。
學情分析
1、學生開始逐步形成邏輯思維的認識和思考方式，開始對事物的一般規律和內在關系產生興趣，知識和規律的學習是引導學生產生持久興趣的重要手段。
2、學生認知能力有限，選定的教學內容對學生來說，概念能學懂但技巧難掌握。僅僅一節課，所以對學生掌握的程度不能預期太高。
3、學生有較強的表現欲，所以，嘗試后一部分學生能通過摸索掌握的'內容，留給學生探究、總結和互相學習。通過體驗自學的收獲帶來的樂趣，可以培養學生探究學習和交流學習的習慣。
教學目標
1.知識目標：了解材料和創作的關系，通過制作面具發現面具的造型、色彩、材質特征。
2.能力目標：培養學生捕捉和發現材料美感的能力，提高學生的藝術創作能力。
3.情感態度與價值觀：激發學生的藝術創作靈感、藝術感受能力和藝術欣賞能力。能從多元（歷史的、文化的）角度認識面具，尊重和保護人類物質文化遺產和非物質文化遺產，提升品德修養。
教學重點和難點
教學重點：
1.發現材料、認識材料、運用材料；
2.了解面具的造型特點、表現形式和制作方法。
教學難點：設計出具有新意、藝術效果獨特并符合表演角色性格特征的面具。
初中美術教案12
一、教學目標
1.審美感知：欣賞藝術作品，了解聯想是美術創作構思的重要方式。
2.藝術表現：分析物品的外形特點，學習生肖聯想造型的方法。
3.創意實踐：運用物品的形狀、色彩、材質、花紋等特點，任選材料和方式，巧妙聯想和添加，設計制作一件以生肖為主題的作品。
4.文化理解：培養學生對美好事物敏銳地感覺，熱愛生活的態度和創作可愛小動物形象的美好愿望。
二、教學重難點
重點：利用不同的材料展開聯想，開闊學生的思維空間，進行生肖聯想的創造，將所學的.知識應用于生活。
難點：根據不同材料的特點靈活組合運用，創作生肖造型。
三、教學過程
(一)激趣導入
借助多媒體展示多幅“云”的造型，并鼓勵學生展開聯想，引導學生觀看并思考問題：你們看到這些云朵都想到了什么?
學生自由發言，教師總結：由此引出課題《生肖的聯想》。
(二)新課講授
1.感知
教師展示藝術家作品，組織學生仔細觀察，同時提出問題：十二生肖都有哪些?給你什么感受?
學生回答，教師總結：子鼠、丑牛、寅虎、卯兔、辰龍、巳蛇、午馬、未羊、申猴、酉雞、戌狗、亥豬;看起來憨態可掬。
2.理解
①教師繼續展示作品，并放大作品細部，帶領學生共同探討問題：生活中的哪些材料可以聯想到十二生肖?組織學生前后4人為以小組思考并回答問題。
學生大膽闡述想法，教師補充：水果蔬菜、天然材料(貝殼)、人造材料(眼鏡、鼠標)等。
②教師以美術興趣小組為單位，下發資料卡，組織學生結合資料卡的內容嘗試總結：運用這些材料聯想的時候都用到了它們的哪些特質?
師生共同得出結論：形狀、質感、顏色等。
3.教師示范
教師播放微課視頻，為學生展示創作步驟：第一步，選取材料;第二步，塑造外形;第三步，添加細節;第四步，調整完成。
(三)學生練習
大屏幕明確課堂練習要求：任選材料和方式，巧妙聯想和添加，設計制作一件以生肖為主題的作品。
學生進行創作，教師巡回指導，并提示學生注意教室衛生。
(四)展示評價
在學生完成作品后，設置“小小藝術家”的情境活動，讓學生自愿展示作品，并賦予學生“藝術鑒賞員”的角色，從多方面進行自評、互評，肯定學生的優點，并指出改進方向。
(五)拓展延伸
師生共同回顧課程重點內容，并鼓勵學生課后關注生活，細心觀察。
初中美術教案13
教材畫梅分析：
本課畫梅的學習內容是中國花鳥畫表現技法。畫梅按照國家義務教育美術新課程標準造型·表現學習領域中設置的階段目標，指導學生通過學習梅花的表現技法，讓學生近距離地熟悉中國畫的工具、材料，有意識地運用中國畫的表現語言來傳遞自己的思想感情，畫梅發展具有個性的表現能力。
教材運用大量圖片和優秀中國畫作品欣賞，介紹梅花的生長習性、造型特點以及人格精神的寓意，又從認識中國傳統繪畫表現角度出發，引導學生了解中國傳統繪畫中的筆墨表現的特點，體會筆墨的韻味，感受畫家所寄托的人格精神，并能感受中國畫托物言志的特點。
組織學生展開討論，充分發表自己的意見。另外，選擇梅花畫法中筆墨運用、線條組織、畫枝干和花瓣的基本要領，作為技能學習的內容，學習使用國畫用具，嘗試國畫的表現技法，在此基礎上，拓展到國畫中同樣表現人格精神的蘭、竹、菊等其他題材的欣賞與學習。調動學生的學習積極性，讓學生用美術、音樂、生物、歷史、地理、文學等知識進行探究性地學習，豐富學生的知識面，讓學生在濃郁的文化氛圍中，體會民族藝術的偉大。
教學目標 ：
情感態度目標
通過梅花挺直堅硬、生機勃勃的造型特點，讓學生感受梅花頑強、倔強、挺拔向上的精神，感受藝術作品中的象征意義，進一步了解藝術作品與自然的關系，感受主觀情感和客觀自然景物相互交融而成就的藝術境界。培養學生熱愛自然、熱愛民族藝術的情感。
知識技能目標
1 .熟悉中國畫工具、材料，體會筆墨的韻味。
2 .學習傳統的畫梅技法，嘗試水墨的表現技法。
3 .運用所學，嘗試表現其他題材，發展有個性的表現能力。
過程與方法目標
學生通過互動的學習方式，參與到對梅花的學習活動中，嘗試中國畫工具和材料，體驗作畫的'過程，豐富視覺、觸覺和審美經驗，獲得對中國畫學習的持久興趣。
教學思路：
整個教學過程以欣賞感受、筆墨嘗試到創作表現為線索逐步展開，分兩個課時，第一課時， 由賞梅——詠梅——畫梅展開，體會梅花頑強、挺拔向上的精神，體會筆墨的韻味;第二課時，學生大膽嘗試水墨技法，親自感受中國傳統畫法的藝術魅力。
教學方法：
互動法、探究法、欣賞法等。 第一課時教學設計：
教學目的：通過介紹梅花的生長習性、造型特點以及人格精神的寓意，使學生了解中國畫借物抒情的藝術表現形式，同時引導學生體會筆墨的韻味，感受畫家所寄托的人格精神。教學重點：引導學生感受梅花頑強、倔強、挺拔向上的精神及藝術作品中的象征意義。
教學難點：怎樣較好地把握筆墨干、濕、濃、淡的變化。
涉及學科：生物、歷史、地理、音樂、文學等。
教學準備：教具——多媒體、圖片、中國畫材料等。
學具——課本、國畫用具等。
教學過程：
一、認識、引入
師：我們生活在一個花的世界里，生活因為有花而美麗。同學們最喜歡什么樣的花呢 ?( 生答 )
師：今天，老師給大家帶來了我最喜歡的花，大家猜猜是什么花呢 ?( 多媒體展示梅花圖片 )
師：這些梅花美不美 ? 有哪些同學和老師一樣也喜歡梅花呢 ? 為什么 ?( 生答，教師予以鼓勵 )
師：梅花是中國十大名花之一， 由于它獨有的品質而被歷來的文人墨客所贊頌。今天， 同學們就和老師一同走進傲雪梅花的世界，去感受梅的高潔、梅的秀雅以及梅的堅毅。 ( 情境導入——激趣 )
二、賞析、探究
( 一 ) 賞梅： ( 多媒體展示 )
師：梅花是我國的特產，原產于滇西北、川西南以至藏東一帶的山地，大約 6000 年前分布到了長江以南地區， 3000 年前即引種栽培，據科學考證，長沙馬王堆出土的“臘梅”、“元臘”已有 2150 年的歷史。
初中美術教案14
教學理念：
在培養學生創新意識和實踐能力的過程中，美術教育不僅僅是傳授美術知識，更重要的是通過美術活動培養學生認識美，感受美的能力，從而提高學生的全面素質。招貼畫以其豐富多彩、奇思妙想的視覺形象易于激發學生的學習興趣，所以本課選擇經典的招貼畫作品欣賞切入，讓學生充分認識到視覺傳達設計與生活之間的密切聯系，進而激發學生對視覺傳達設計流程及表現的學習渴求，再引導學生欣賞成功的招貼畫設計作品，分析設計師的思維過程，加深對視覺傳達設計中現代設計觀念的滲透，逐步了解視覺傳達設計的方式方法，掌握對視覺傳達設計由意到形，再回到意的思維過程，最后教師指導學生完成一幅招貼畫設計作品。教學過程中，教師充分挖掘學生的學習主動性，以參與者的身份幫助學生完成設計作業，教學計劃兩課時完成。本階段教學重在學生的嘗試體驗，提高學生的審美能力與實踐能力，可以根據學生學習情況，進一步深化視覺傳達設計的學習
教學目標：
(1)讓學生充分感受招貼作品的藝術美，初步懂得招貼畫的基本分類和藝術風格、創作的基本知識
(2)學生能夠綜合運用視覺傳達設計知識，設計一幅招貼畫；
教具準備：
1、ppt課件
2、鉛畫紙、彩色鉛筆
教學重點：
招貼畫圖形的選擇與構圖
教學難點：
學生對招貼畫設計基本要素的掌握
教學課時：
1課時
教學過程：
（導入）：播放一段自然災害的畫面，感受環境的破壞給人類帶來的災難，讓學生認識保護環境的重要性。
教師：剛才大家是通過教師剪輯的一個畫面知道表達的主題，那么老師想問問同學們，我們平時要獲知一些事情除了這種媒體形式外，還能以什么方法獲知？（學生討論：用何種方式表達保護環境的重要性,引導學生回答到本課主題――招貼設計）
學生：通過教師引導正確回答。
二、看畫、師生互動階段
教師：給學生看準備好的招貼畫圖片，同學們，下面我們就來看一些招貼畫的圖片，在看的同時，請同學們思考一個問題：什么是招貼畫？
學生：回答什么是招貼畫。
教師：總結概念：招貼畫是緊密聯系社會活動與文化、商業活動的畫種，又稱為宣傳畫、海報、廣告畫。
招貼畫以題材分類可分為:公共招貼和商業招貼兩大類，公共招貼以社會公益性問題為題材，例如納稅、戒煙、優生、競選、獻血、交通安全、環境保護、和平、文體活動宣傳等等；商業招貼則以促銷商品、滿足消費者需要之內容為題材，特別是市場經濟的出現和發展，商業招貼也越來越重要，越來越被廣泛地應用（分析課本及圖片，講解欣賞多媒體課件上招貼畫）
招貼畫制作的步驟。
1、審題準確把握表現內容的關鍵
2、選取形象尋找與內容相吻合的藝術形象
3、組合構圖嚴格考慮招貼畫的三個組成部分，組成有機的構圖
4、色彩設計選取符合表現內容的畫面色調、標題、文字部分的色彩
5、選取制作方法剪貼、噴繪、拓印、手工繪制等（由于課堂時間有限，所以由教師規定制作方法）
6、制作
三、議畫（學生學習階段）
接上一環節學生在欣賞了一定量的`招貼畫設計作品，感受招貼畫作品的藝術美后，讓學生展開想象的翅膀，共同探討招貼畫怎樣畫？
學生：討論、回答。
教師：總結學生的回答，鼓勵中學習大膽創作。
教師：出一簡單題目，讓學生就保護環境這一主題來畫張招貼，（每組挑選一個代表，比一比、賽一賽）因為時間有限只要求學生畫大致內容即可
學生：評出畫的最好的一幅，講講為什么？
教師：點評，引出招貼畫設計的基本要素：
a、畫面
b、標題（主要構成）
c、文字（輔助說明）
教師：略帶講解招貼畫常見的藝術風格：
1、寫實
2、妝飾
3、抽象
4、漫畫
四、畫畫（學生實踐階段）
教師：請我們同學設計一幅招貼畫。就保護環境這一主題。
五作業展評：
（學生自評與互評）
教師收起幾組學生作品（好、中、差各一件）讓大家評一評。
從以下幾方面來評：
1.主題的表現
2.圖形的創意
3.畫面的構圖
六、課后作業布置，拓展延伸。
運用本課所學的知識用電腦設計一張招貼畫。
初中美術教案15
------走進水墨畫
教學背景：
一次美術課即將結束時候，我一個不小心將墨打翻了，靈機一動組織學生們看我順理成章的玩墨，心已經癢癢的學生不時的參與到游戲中來，我引導學生自己選擇玩法，無拘無束的自由表現，一不小心玩出了令人驚奇的作品，從他們游戲時的興奮勁和最后說感受中，我已經感受到學生已經注意到墨色的濃淡干濕的變化，線條粗細曲直的不同，我趁機強調水與墨和色是一對誰也缺不了誰的好兄弟，從而引發了學生對水墨畫的興趣，才有了后面我設計的這節彩墨活動課程。
教學過程：
課前我布置作業給學生，要求學生觀察國畫及收集它的相關知識，準備好顏料、筆、墨、紙、硯，并帶到課堂備用。在上課開始，我先讓學生進行預習匯報：“上次我們玩了一個彩墨游戲，大家還記得那需要使用什么材料和工具嗎？”孩子們爭先恐后的回答出了文房四寶和中國畫顏料。“同學們記得真是很清楚，今天這節課，老師要和大家一起再上一節以“挑戰”為主題的彩墨游戲課，但是，我們不打無準備的仗，要想在游戲中獲勝，就先要通過練習，熟悉文房四寶，并會運用它們。”
在請同學們在課桌上墊好氈子或廢舊報紙后，我請大家仔細查看大屏幕的任務表，出示了以小組為單位分工合作完成得任務：任務一：請你嘗試著用筆墨，畫出粗細不同的線，任務二：用筆墨畫出濃淡不同的線和點。任務三：先蘸滿淡墨，再用筆尖蘸一點濃墨，臥筆側鋒畫一畫，效果如何？任務四：同學們還有什么奇思妙想，請大膽嘗試！然后記錄，以備交流。
大家根據分工進行活動，活動氣氛相當的熱烈，同學們興趣高漲，有的同學畫出了濃淡，粗細不同的點和線。有的先蘸滿淡墨，再用筆尖蘸一點濃墨，臥筆側鋒畫出一筆雙色的效果。有的同學大膽揮毫，使用了許多側鋒畫出花朵，有的小心翼翼用筆尖仔細的勾勒，點畫??
通過剛才的實踐，孩子們意識到用毛筆畫得畫和平時在繪畫紙上畫得畫不同，并分析出了毛筆很軟，由于加水的不同，可以畫出濃淡不同的作品；生宣紙
有吸水性，由于用力不同可以畫出粗細不同的線條等。我進行了簡單的歸納，毛筆畫主要有：濃淡、干濕、點染、勾勒、沒骨等。
然后我在剛才實踐的基礎上組織挑戰賽，在充分發揮學生的想象力和創造力的基礎上，還需要小組的傾力合作，共同完成，我宣布了活動規則以后，出示了挑戰題目： 首先，分別在每組的宣紙上任意畫相同的一大筆，接著請同學們以小組為單位交流這一筆引發的聯想，選出最有創意的答案，確定出本組的繪畫主題，然后由小組成員分工合作將本組的聯想用畫筆表現出來。同學們經過激烈的討論，最終各組確定主題，第一組：在河中游泳的小蝌蚪；第二組：一片樹林；第三組：一個插滿花朵的花瓶；第四組：一組高高低低的樓房。學生們揮筆作畫，用小小畫筆把把想象變成真實的美術作品，相同的筆墨在每個人的眼中和手中，所呈現的卻是不同的畫面，換了不同的人來添畫，最后的效果竟有如此大的差異。
為了使學生們能更好的表現自己的主題，我適時的引導他們欣賞前輩們作品的表現方法，首先，請同學們欣賞課本中著名畫家張桂銘的《覓》，畫家運用了點、線、墨塊和色塊，使這幅畫顯得既有層次又有節奏感，使人產生無限的遐想。再看，現代著名畫家吳冠中的作品《人之家》，畫面上只是使用了極為簡單的點、線、面，但由于墨色濃重的變化，大塊面的錯落安排，使畫面具有獨特的韻味。最后，請同學們再欣賞一下張大千《潑墨山水》這幅作品，引導學生觀察作品中運用了特殊技巧-------潑墨。在欣賞過這些藝術大家的作品之后，同學們又有了新的創作靈感，他們竊竊私語，躍躍欲試，我趁熱打鐵，請他們把剛才的作品進行修正，完善！并提出了相應的要求：1）畫面飽滿，要有大小、濃淡、粗細等變化；2）要運用多種技法來表現；3）分組合作，看看哪一組合作最愉快。
當學生完成的作品擺在桌面時，我利用大屏幕展現互評標準：畫面飽滿；畫面中有大小，濃淡，粗細變化；畫面整體美觀等，要求學生展出并介紹本組作品，然后請同學們將自己手中的滿意卡，貼在自己喜歡的作品上。
教學反思：
通過本教學案例，我有以下收獲：
1、更新教學理念，學習使用探究性教學。教學理念決定著教學實踐和教學效果的優劣。探究性教學在初中一年級美術教學活動中的實踐，突破了以往一般意義上的美術教學課，使學生的學習方式，引領到發現問題、探究問題、創新思
維、解決問題的過程。這一案例的'展示，正體現出一種先進而科學的教學理念：“教學不是模式，教學者不但教會學生怎樣看，怎樣畫，怎樣設計，更重要是怎樣想，讓學生標新立異，打破常規。由學知型轉變為創造型，由被動型轉變為主動型，由表象型轉變為感受型，由技巧型轉變為素質型。”在美術教學中，除了理論知識和傳統技法的學習之外，最重要是通過美術為手段，培養學生的創新興趣、創新意識、創造性思維能力、創造力。
2、創新教學方法，引領學生從美術角度自主發現、探究問題。教學理念決定著教學方法，而教學方法只有適應先進的教學理念的要求，才能體現科學性。這一案例的創設，正是抓住了學生現實生活中的一個偶然情景，通過動手操作，引領學生從美術角度自主發現、探究問題，無疑體現教師的教學理念、教學方法找到了科學依據，并非憑空想象。同時，教學情景的創設，教學方法的選擇和運用，利于學生分析問題、解決問題，利于他們的創新意識和創造性思維的培養。
3、盡力實現學生學習方式的轉變。有了先進的教學理念、創新的教學方法，為學生的學習方式奠定了活躍的學習氣氛。教學效果歸根到底是要落實在學生的學習方式、學習效果上得到充分體現。在美術教學中，應體現學生主體地位。這一案例的設計，首先是學生的學習方式上的轉變，在教師的教學理念引領下，逐漸得到養成和實現，在傳統教學中，過分突出和強調知識的接受和技能的掌握，冷落和忽視了發現和探究，使學生的學習美術知識完全控制在“你說我聽，你示范我復制”的被動型學習。其次，體現學生的學習方式，就是把學習過程中發現、探究等認識活動突顯出來，使學生在學習過程中能夠自主發現問題、探究問題、創新問題、解決問題，成為本案例教學思想的一個重要亮點，更有利于中小學美術教學活動的借鑒。
4、體現了教學手段的創新性 。教學手段的創新，是體現教學理念和教學方法的具體化。傳統的教學模式完全是教師講、學生聽，被動地接受。學生的學習積極性、主動性沒有被調動起來。創新意識、創新能力的實踐從不被重視。學生的學習能力、學習過程完全聽命于“老師的答案”和有限的書本知識的狹窄范圍里，這樣無情地扼殺了中學生的好奇心和創新意識。而在這一教學案例中，教學者根據教學要求，靈活地把全班分為多個小組進行學習，學習方式富有創意，注重個性的發展。既有把聯想變成作品，又有小組成員的作品展示。這節課的課堂
氣氛非常活躍，體現了學生自主學習的氛圍，實現了教學形式和教學內容相互統
一。這為我們美術教學中的其他活動提供了新的教學理念。
5、運用了綜合的教學評價。教學評價的綜合性，是體現教學理念、教學方法的綜合體系，是教學者教學理念的檢測。傳統的美術教育評價，往往只要求學生提供美術作業，而對于學生如何完成作業，并不是很關心。對學生學習的教學評價完全是取決于教師對學生美術作業評價“像與不像”來實現的。因而扼殺了學生的創新意識和創造能力。而這一案例的創設，展示出教學評價不僅關注學生的學習結果，更多地關注學生求知、探究的過程。這樣的教學評價，才能深入學生發展的進程，有效地促進學生“知識與技能，過程與方法，創新意識和創造力”的全面發展。
6、學生的作品還不是很成熟。有的同學覺得自己畫的并不理想，我告訴他們，這很正常，國畫是要有多年的功夫才能掌握好筆墨的效果。一位畫家曾經說過“所謂大師，只是失敗最多的勞動者”。我相信，只要有熱情、有恒心，就一定會有收獲的。
【初中美術教案】相關文章：
初中美術教案04-25
初中美術教案[精選]05-16
(經典)初中美術教案05-26
初中美術教案【精選】05-30
初中美術教學總結-初中美術教案08-05
初中美術教案【薦】11-27
初中美術教案【熱門】11-24
【熱門】初中美術教案11-25
【推薦】初中美術教案11-26
初中美術教案【推薦】11-23