初中美術教案錦集(15篇)
作為一位杰出的老師，很有必要精心設計一份教案，編寫教案助于積累教學經驗，不斷提高教學質量。如何把教案做到重點突出呢？以下是小編收集整理的初中美術教案，僅供參考，歡迎大家閱讀。
初中美術教案1
教學目的：
（1）讓學生熟悉中國畫的表現形式、工具、材料。
（2）讓學生體會到傳統繪畫中的筆墨韻味以及感受到畫家所寄托的人格精神。
重 點：對中國畫的欣賞與體會
難 點：用水墨繪畫語言來傳遞感情
講課類型：綜合運用
教具、參考書：課件、《線條的世界》、《美的歷程》
教學過程：
導入：
提問：請說出一句形容梅花的詩詞，并且解釋詩詞所體現出來的精神內涵？
設計說明：
1、以組為單位采取競答的方式，這樣不僅可以調動學生的積極性，還可以讓學生真正參與到課堂中，成為課堂的主體。
2、引用有關梅花的詩詞來導入，通過對詩詞的分析讓可以讓學生了解到：“以物喻人”的表現手法在文學藝術中的運用，在此基礎上還可以點到“歲寒三友”、“四君子”等中國畫常用的題材及這些題材所反映的人格精神。
展開：
A、中國畫常識 [結合課件講解]
一、提問：如何欣賞中國畫？
設計說明：在肯定學生答案的基礎上總結如何欣賞中國畫，可以從書法、印章、布局、內涵、詩句等幾方面來評敘。
二、國畫表現
根據題材國畫可分為：山水、動物、花鳥畫、人物畫。
根據制作技巧國畫可以分為： 工筆、寫意和兼工帶寫。
根據畫面內容又可以分為：傳統繪畫和現代繪畫。
設計說明：運用課件演示，讓學生理解中國畫的表現形式。
三、國畫流派
嶺南畫派是嶺南文化獨具特色的祖國優秀文化之一，它和粵劇、廣東音樂被稱為“嶺南三秀”，是中國傳統國畫中的革命派。
嶺南畫派始于晚清時期，二高一陳即為早期著名創始人，二高即為高劍父、高奇峰，陳即為陳樹人，其弟子多成名家，形成一海內外華人都喜歡的著名畫派。
被稱為“嶺南畫派” 第二代中最出色的畫家關山月、黎雄才,無論在審美意識上和藝術成就上都超越了他們的老師高劍父，形成各自不同的藝術風格。關山月的超越首先在于重大題材的開拓和時代精神的體現上，這是“嶺南畫派 ”繪畫革新的靈魂。
關山月的第二個超越，就是以寫生為基礎,不斷的求新求變。這也是“嶺南畫派 ”不斷發展的秘。關山月的國畫成就，來自兩方面，一是重視寫生，眼界開闊，感觸新鮮，它飽含生活氣息、時代風貌和畫家情懷，由于立意不凡，因此顯得格調高雅。二是有較深厚的理論修養，特別是對中國傳統畫論有比較深入的研究。這就有理論作指導，有比較、有鑒別,能夠堅定地走自己的路子。他在藝術上不僅超越了高劍父,也不斷地超越自我，在“嶺南畫派”的繼承和發展上作出了突出的貢獻。
設計說明：因為教材中涉及到畫家關山月的作品所以在這里選用嶺南畫派及關山月作為插入的知識點
B、學畫梅花
一、 提問：請同學說說有關于梅花的知識或故事？
設計說明：了解梅花，為下節課畫好梅花作準備。
二、小結：梅花又名春梅、紅梅。薔薇科李屬，高可達5一6米。樹冠開展，樹皮淡灰色或淡綠色。小枝細長，枝端尖，綠色，無毛。葉寬卵形或卵形，邊緣有細鋸齒，先端漸尖或尾尖，基部闊楔形，幼時或在沿葉脈處有短柔毛，葉柄短，具腺。花梗短，1一2朵右生于1、2年生枝梢，萼筒鐘狀，有紅，暗紅及綠 色等。花有單瓣或重瓣，白色、紅色或淡紅色，有芳香，多在早春1一2月先開花，后發葉。核果近圓球形，黃色或帶綠色，5－6月成熟。
梅花又名“五福花”，她象征著快樂、幸福、長壽、順利、和平。以一種鮮花來寓喻某種情懷，這在文明民族中是一種共有的現象。但用梅花來寄托多種情思，這在世界民族大家庭中是絕無僅有的。
三、畫梅花
介紹國畫的工具材料及特性：
筆 毛筆以其筆鋒的長短可分為長鋒、中鋒和短鋒筆，性能各異。長鋒容易畫出婀娜多姿的線條，短鋒落紙易于凝重厚實，中鋒、短鋒則兼而有之，新筆筆鋒多尖銳，只適于畫細線，皴、擦、點擢用舊筆效果更好。有的'畫家喜歡用禿筆作畫，所畫的點、線別有蒼勁樸拙之美。
墨 常用制墨原料有油煙、松煙兩種，制成的墨稱油煙墨和松煙墨。油煙墨為桐油煙制成，墨色黑而有光澤，能顯出墨色濃淡的細致變化，宜畫山水畫；松煙墨黑而無光，多用于翎毛及人物的毛發，山水畫不宜用。
紙 宣紙又分為生宣、熟宣和半生熟宣。熟宣用畫容易掌握，但也容易產生光滑板滯的毛病；生宣作畫雖多墨趣，但滲透迅速，不易掌握。
畫梅花的步驟： （重點講解）
動筆前先想好布局，最好做到“胸有成竹”再下筆
1、畫干：酌濃墨畫老干暗部的邊緣線，要注意枝干的轉折，畫亮部枝干的邊緣線時要把筆上的墨吸干，盡量讓留在筆上的墨少而淡。畫樹皮時要把筆上多余的水吸干，然后酌濃墨由暗至亮皺檫。
2、點花：分點深花和點淺花，點深花墨要濃、點淺花要用淡墨。
3、畫花蕊和小的枝干
4、畫背景（背景可以最先畫也可以最后畫，這要根據畫面來安排）
設計說明：結合作品來講解，這里是本節課的重點，老師可以現場示范
總結：本課的知識點和重點
初中美術教案2
一、教學目標
1.了解面具的造型、色彩、材質方面的特征，學習用面具表達情感的方式，嘗試用剪、刻、粘貼、彩繪等方法，制作平面或立體的面具。
2.通過欣賞面具藝術，初步了解面具的演變、發展過程。在合作實踐過程中，培養協作能力，增強動手能力。
3.感受面具的獨特魅力和文化內涵，體會面具對烘托節日氣氛所起的作用。
二、教學重難點
重點：認識面具的藝術特征，并嘗試設計一個面具。
難點：巧妙、綜合利用材料特點，設計制作出有創意、有藝術美感的面具。
三、教學過程
活動一：激趣導入
戴面具入場，并提問：戴的是什么?學生回答：面具。
如何設計制作一個能表現性格的神奇面具?讓我們帶著這個有趣的問題進入今天的新課，揭示課題——《面具的設計制作》。
活動二：描述分析
1.展示四幅圖片(平面藏戲面具、木雕攤面具、威尼斯紙面具、化妝舞會面具)，引導學生觀察，提出問題：什么是面具呢?你知道面具的由來嗎?面具有什么功能?
學生思考后回答：
面具，指遮蓋全部或部分臉并有眼睛開孔的覆蓋物，通常作為舞會、狂歡節或類似的節日、戲劇等的起遮擋保護作用的外罩;
由來：面具根據民族文化、宗教信仰的風俗習慣的不同形成的;
功能：頌揚神靈，祝愿吉祥;
2.創設化妝舞會的場景，引導學生觀察，并提出問題：舞會中的面具是通過什么表現人物性格的?面具都是運用什么材料制作的?生活中還有哪些材料可以制作面具?思考面具除了戴在臉上還可以運用哪種形式表現?
學生對比觀察并分析：面具是通過造型、色彩表現人物性格;
材料：木頭、皮革、硬紙;生活中還可以用布、龜甲、銅、竹、瓢、泥等制作面具;
手持面具、頭帶面具等
活動三：具體分析
以小組為單位發放不同種類的面具實物，并以小組為單位討論問題：手中的.面具運用了怎樣方式進行表現的?造型手法有哪些?
學生代表回答問題：平面、立體;擬人、夸張等。
活動四：示范講解
示范面具制作的方法，演示如何根據構思進行造型設計，重點講解制作面具剪刻、粘貼、彩繪的方法。
學生觀察、記憶、學習面具的制作方法。
活動五：實踐展評
1.布置活動練習：為學校藝術節或新年聯歡會設計制作一個有創意的面具。教師巡視輔導，輔導要點：面具性格特征的表現，剪刻、粘貼、彩繪的制作方法。
2.組織化妝舞會，展示作品，生生評價。學生帶上面具展示作品，從設計特點、表現主題、美感、等多方面評價作業。
活動六：小結作業
1.總結重點知識，升華情感：面具藝術美感，它以豐富的文化內涵和獨特的藝術形式深受人們的喜愛。希望同學們把自己制作的面具用到學校、班級活動中，豐富校園文化。
2.作業：搜集面具的資料并且將面具裝飾教室。
四、板書設計
面具的設計制作
材料：布、龜甲、銅、竹等
造型手法：擬人、夸張 藝術特征
表現形式：平面、立體
步驟：輪廓設計——勾畫主體——彩繪裝飾
初中美術教案3
教學目的:
1.通過本課的訓練,培養學生使用中國的傳統繪畫工具,使學生學會運用中國傳統的筆、墨、紙、硯,初步掌握花鳥畫的技法。
2.通過對中國畫的用筆用墨方法的講解和練習,使學生了解中國畫的筆墨技法與造型的關系,以及筆墨情趣在中國畫中的審美作用。
教學重點:
翎毛畫法是花鳥畫中飛禽的表現方法,也是本課的重點。
教學難點:
如何培養學生掌握中國畫的筆墨技法,以及筆墨情趣在中國畫中的體現。
學生學習用具裝備:
毛筆(白云和狼毫各一支)、生宣紙(或高麗紙)、報紙(做墊紙用)一張、用畫顏料、墨、調色碟、水盅。
教具準備:
1.毛筆(大白云和狼毫各一支)
2.生宣紙、毛氈、畫板、國畫顏料。
3.幻燈片及教師放大的范畫。
畫麻雀的步驟圖。
教學過程:
一、.復習舊課:
①花鳥畫的特點與風格、表現形式。
②評講上一節課學生作品1~2幅,指出學生作品的優點、缺點以及改正的方法。
二、.講授新課
1、教師談話：我們知道花鳥畫的題材非常廣泛,除花卉、鳥類之外,家禽、魚蟲、蔬果、走獸都是花鳥畫所描繪的內容,那么今天我們就來學習鳥類的畫法。
2、板書:寫意花鳥畫──活潑可愛的飛雀。
3.欣賞《麻雀圖》教師作品
出示范畫讓學生觀察、分析、并思考問題:
（1）圖上共畫了幾只麻雀?
（2）麻雀的身體由哪幾部分組成?
（3）麻雀的背部是什么顏色?此外,它的.嘴巴、爪各是什么顏色?
4.教師講解形態特點:麻雀是我們生活中常見的飛鳥。它頭大、體小,頭、背、尾呈褐色,背有黑斑點,頜下有一縷黑色墜羽,兩側一黑色頜斑,胸腹灰白,活潑可愛。在畫麻雀之前,先要理解麻雀的頭部和身子由兩個蛋形組成,或者是一個棗形加蛋形組成,這樣畫麻雀就方便多了。
①麻雀基本造型:棗雞蛋
②麻雀形體結構:身子、翅膀、尾巴、爪子。
5,教師邊示范邊講解把麻雀的畫法編成通俗易懂的小詩歌來進行教學,教師在畫鳥的羽毛時要突出重點,盡量講得詳細一些。
畫法配口訣:
褐墨點頭部,接著畫身翅,濃墨畫嘴眼,淡墨勾胸腹,濃墨畫翅尾,背斑趁濕點,濃墨再畫爪,麻雀俱畫成。
畫法步驟:
說明:先用墨赭畫頭頂,接著畫身體和翅膀注意水分不要太多,潤筆、枯筆相結合。
6.學習練習畫一只麻雀,教師巡回輔導。教師要有針對性地把一些較好的作品展示出來鼓勵學生,指出優點、缺點,并對一些畫得不夠好的學生給予指導。
7.教師小結,指出本節課的重點以及學生掌握不夠的地方。
8.學生臨摹不同姿態的麻雀(運用幻燈片)
三、作業布置:老師提出作業要求:按作畫步驟,用宣紙或毛邊紙,臨摹或創作一幅麻雀圖。
初中美術教案4
一、教材分析 《光影的交響》
《光影的交響》是素描教學中的一個核心內容，一切物體在光源照射下都會產生特定的光影效果。明暗表現技巧是表現空間光影效果的一種《光影的交響》繪畫技巧。
本課是以“造型·表現”為主，結合作品欣賞的綜合課型。
本課《光影的交響》的重點落實在引導學生初步把握借助明暗處理的技巧，表現景物空間立體與前后虛實關系。本課所指的明暗效果是特定光源照射在景物上的光影變化，與小學階段利用黑白灰制造一定的立體效果具有本質的區別。 初中美術教案8年級上：06課 光影的交響
傳統明暗表現的教學以簡單石膏幾何體的繪制入手，這種方式對于立志學習美術專業的學生來講是積極有效的一種訓練手段，但是對于大多數沒有美術專業發展興趣的學生來講，就會容易導致他們失去學習的興趣。 初中美術教案8年級上：06課 光影的交響
教材試圖通過強調風景畫中明暗運用與藝術表現之間的內在關系，提高學生對繪畫明暗技巧學習的興趣，加深對明暗造型審美價值的本質認識；通過借助較為簡化的明暗技巧練習方式，在幫助學生迅速掌握簡單的明暗造型技巧的同時，進行情感表現的嘗試。
“利用攝影作品嘗試明暗造型的簡化處理”——“利用繪畫作品理解明暗處理與情感表現的內在聯系”——“利用臨摹圖片或寫生練習加深對明暗技巧運用的體會”是本課編寫的一條基本邏輯線索。
教材試圖以優秀攝影作品導入，再過渡到繪畫作品，配合教學圖例解析作為教材主體內容。從情意的角度考慮，結合學生喜愛的攝影、繪畫作品進行明暗造型技巧的教學，相比傳統素描教學中常用的那些簡單但卻顯得有些枯燥無味的幾何形體，直接從作品入手更易于使初二的學生對明暗造型與表現產生學習興趣；從教學操作的流程考慮，先從對生活的視覺直觀感受起，再進入明暗造型技巧的認知及藝術表現的學習，更符合教材知識學習的梯度安排；從學生練習難度的角度考慮，結合作品解析圖例的學習，易于引導學生從直觀感受作品迅速進入到觀察、分析及模仿表現階段；從教材體系安排的角度考慮，安排明暗造型的學習內容，直接為本冊的色彩學習單元提供了一個良好的知識鋪墊。
教材的三個學習活動提供了學習明暗造型相互關聯的幾個角度與層次。
“活動一”立足于讓學生盡快能夠利用簡化的明暗關系嘗試明暗造型的方法，體驗明暗造型的基本技巧。
“活動二”在進一步分析畫面明暗與空間處理安排技巧的同時，讓學生嘗試體驗明暗造型與情感表現的內在聯系。
“活動三”在鞏固前面知識技能的基礎上，強調不同繪畫工具與表現技巧的嘗試，更加突出畫面的空間表現及明暗處理。
“資料庫”補充了不同風格的風景畫作品，可以幫助學生豐富利用明暗進行藝術表現的語言。
“學習大空間”吸收了傳統明暗造型技巧學習的主要途徑，提出借助幾何形體對明暗規律進行進一步理解與研究。在學生對明暗運用與表現具有一定理解與興趣的基礎上，此種方法仍是積極有效的一種訓練手段。
針對現代社會電腦的日益普及，教材建議學生收集并利用常見的看圖軟件，把彩色圖片轉化成明暗效果。這既是一種課堂教學中教學情境引入可以直接利用的方法，也是學生課外加深體會明暗造型處理及表現技巧的有效渠道。
二、教學目標
*能夠對寫實的畫面形象進行初步的明暗造型歸納與整理。
*能夠運用明暗色塊整理的處理方法對畫面進行明暗造型的簡化練習。
*能夠初步理解與把握美術作品中明暗處理與情感表現的內在聯系。
*能夠基本把握畫面中的空間透視規律，運用簡單的空間透視表現技巧。
三、教學思路
傳統的明暗教學側重從直接傳授明暗造型技巧入手，忽視了學生日常積累的審美經驗及生活經歷，忽視了學生理性思維的迅速發展及分析能力的迅速提高，在本課教學設計中更多考慮了練習方式、內容的靈活安排。
課前，可以布置學生分組收集自己喜愛的風景畫或風景照片，同時安排學生嘗試采用盡量簡潔的表達方式，把畫面的明暗色塊進行歸納并用小圖稿表現出來，成為教師及時調整教學設計的可靠依據。
本課的課堂教學可從教師展示自己選擇的優秀攝影或美術作品入手，借助電腦圖形軟件及演示媒體，配合展示對應明暗轉化并進行歸納處理的效果圖例，直接從藝術作品的角度加強學生對明暗造型運用及轉化的認識。引導學生體驗作品的明暗造型之美，喚起學生的學習興趣。
然后，教師可以利用實物投影儀，直觀展示學生課外收集的風景畫或風景照片，提倡先讓學生獨立分析作品，然后教師及時歸納總結的方式，以此促進學生更為直接并理性地觀察，積極主動總結明暗造型的基本規律，盡快拉近“教”與“學”之間的距離。
通過針對明暗整理及表現、畫面均衡及構圖的探討后，教師可以安排每個學習小組進入“活動一”的練習內容，學生利用自己及學習小組內的圖片資料，作幾幅能夠體現畫面基本明暗關系的小圖稿。
接下來，通過優秀繪畫作品分析明暗處理技巧時，為加深體驗畫面明暗安排的均衡與節奏變化，可以著重利用圖片直觀對比、類比的教學方法展示相關藝術作品，引導學生感受明暗造型處理與畫面情感表達的內在聯系；可以借助明暗的轉化及簡化處理的不同效果圖例，幫助學生體驗同一藝術作品不同明暗選擇、處理后對應的情感差異。此時，教學中可以考慮安排師生結合畫面明暗處理與情感的關系，借助實物投影儀，共同對應評析一些學生前面完成的明暗處理小圖稿，往往可以使教學達到貼切生動、事半功倍的`效果。
在“活動二”中，可以在教材基礎上添加一些相關練習內容，嘗試在作品臨摹的時候，有意改變一下原作局部的明暗處理。比如說：改變背景色的明暗，改變前景、中景或遠景的明暗，改變局部某個形體的明暗等。這樣，教學中分析作品的方法可以及時在練習中加以運用，加深了學生對于明暗表現的審美體驗。
最后展示學生作業時，在教師的引導下，建議借助同學互評的方式來檢測教學效果。教師側重對整個教學效果做出評價。
在“活動三”中，教師可以利用作業效果直觀對比的方法，重點引導學生利用明暗塑造空間的基本方法與技巧，在自己的默寫或寫生作業中體現一定的立體空間感。
四、教學選擇
利用電腦圖形軟件技術進行方便的圖片黑白處理，可以直觀展示色彩對比效果與單純光影對比效果藝術感受的差異。
如果教師有著較好的音樂素質，可以嘗試借鑒《與米羅游戲》參考教案中的教學過程，進一步對比或者類比凸現景物明暗變化的節奏、起伏、強弱等方面與音樂的通感，幫助學生運用音樂的感受來加深理解藝術作品或自然景物中明暗變化的美，也能積極呼應“光影的交響”的標題含義。
在沒有電腦及媒體支持的地區，教學中可以直接從一幅范畫的明暗整理入手，幫助學生初步獲得整體觀察及表現的能力。通過先學生試畫，再教師分析作業等教學環節，激發學生利用明暗整理的方法整理圖片的興致。然后教師可以布置學生收集自己喜愛的圖片資料進行明暗整理的深化，側重在練習中培養學生良好的觀察習慣與基本的表現能力。
然后，教師可以積極引導教學升華到情感主題的層面上來。通過對比及類比的方式，借助學生收集的圖片及學生繪制的作業，幫助學生感受不同明暗處理及表現與特定藝術情感之間的內在聯系。
五、教學建議
建議在班組教學中以四人為單位組成學習小組，教師明確提出以小組整體學習情況來評價學生的學習，強化團隊的競爭機制，促進學生養成相互探討、協作的精神。教師應積極提倡并引導每組學生之間的學習交流，并積極提出富于引導性的參考意見。教師應重點指出大部分學生進一步提高作業質量時應當注意的要點，肯定班級優秀學習小組的學習成績，積極鼓勵暫時落后的學習小組。原則上教師不要指責暫時沒有達到班級整體學習要求的學習小組及學生個體，嘗試給予學生更多成功的期待。
明暗造型在中學階段是一個學生特別容易“眼高手低”的學習內容。在課堂教學中，教師應當根據教材意圖，有意分解知識內容，對應安排階段性的隨堂練習，加強練習中及時的學習引導。教師可以及時根據學生隨堂練習情況，在鞏固的基礎上，再融入新的相關知識，提出新的學習要求。教學通過添加形式的階段性練習，可以讓更多學生獲得階段性成功的體驗，增強深入學習的信心。
根據學生的教學環境及課時安排等差異，“活動三”寫生作業的范圍允許適當的調整。但教師仍然可以鼓勵學生嘗試戶外景物寫生的簡化練習。
如果教師比較熟悉電腦圖形軟件的使用，教學中演示設備支持允許，還可以直接把學生自己選擇的優美圖片轉化成黑白效果，通過對比加強學生對作品明暗之美的藝術感受。
初中美術教案5
教材分析：
一張紙條經過切割、折曲就能設計制作出各種造型新穎、風格獨特的椅子，本課讓學生通過座椅的設計與制作，關注生活，敢于創造。
教學內容與目標：
（1）顯性內容與目標：通過紙板的切割、曲折，設計制作造型美觀、功能實用的椅子與沙發。初步了解立體構成知識及在設計中的應用。
（2）隱性內容與目標：通過椅子的設計，使學生關注生活、熱愛生活，認識以人為本的設計思想，培養敢于想象、勇于實踐的創新精神和立體造型的設計能力。在思想上關注家鄉的變化，提高“三亞是我家，保護、建設靠大家”的好市民意識。
教學重點與難點：
（1）重點：
設計與生活的關系。認識到生活中充滿設計，設計的前提使敢于創造。椅子是生活中最常見的生活用品，但很少有人有意識地注意它、研究它、分析它的造型、功能、材料、色彩以及風格、品位。引導學生通過設計椅子關注生活中的其他設計，可以激發學生的創造熱情。
（2）難點：
設計構思。椅子設計用材很少，技法也較為簡單，關鍵是構思。紙板的聯想是通過一張紙的切割、彎曲設計椅子，盡可能少去掉或添加紙塊，這里含有立體構成的因素。
教具準備：剪刀，卡紙，雙面膠及各種風格紙板坐椅作品（教師）。部分學生優秀作品。
學具準備：各色硬卡紙，剪刀，雙面膠，彩筆，貼紙
教學環節教師活動學生活動
導入新課
導言：
大家看圖片，并回答問題，（課件展示圖片）
設問：①你能看出圖片上的景物是哪里嗎？
②你能看到與美麗的景色不協調的地方嗎？
提問：你是否留意過該藝術椅的造型？
提問：該藝術椅的作用？
小結：方便。舒適。美觀。情趣
以三亞本市東西兩河河堤上的藝術便民座椅受到人為的破壞為切入點。
（課件展示）殘缺不全的藝術卡通便民座椅展示
③面對人為的破壞，作為少先隊員。團員的我們應該怎么辦呢？
學生觀看、討論
自由回答：三亞河景，椅子，殘缺不全的藝術卡通便民座椅。
例如：手、足球、動物等
例如：走累了休息，好看等等。
學生思考并個別回答：例如保護環境以身作則，以三亞好市民自律，愛護家園，影響家人朋友，設計更堅固更美觀的便民座椅
講授新課
要想設計出好的座椅，就先來了解我們生活中的其它座椅。
⑴生活中的椅子還有哪些呢？
（課件展示圖片）生活中的座椅
設問：你知道它們的社會功能、造型特點、材料、擺放的環境嗎？
⑵思考與討論：（課件展示問題）
①體會一下坐在椅子上的感覺，座椅給你的感受是什么？
點擊進入：座椅的特點：座椅具有實用、舒適、穩定。以人為本
②座椅的結構你了解嗎？你看到的`椅子都是由幾條腿支撐的？它們穩定嗎？為什么？
點擊進入：座椅的結構：座椅的結構一般為腿（支撐點）、面（承重點），靠背。
③你能用紙板設計制作椅子造型嗎？
這節課我們就是把紙板想象為塑料。鋼材。木版等來設計創意坐椅。
課題揭示：（板書）紙板的聯想——坐椅設計。
（課件展示）設問：怎么樣通過紙板來設計制作坐椅？（切換FISH）
（課件展示動畫教具、圖例、講解）：紙板的聯想（構圖、卷折）
小結：由一張紙上通
過折、卷、利用點、線、面的角度及紙張粗細大小變化，盡量少去掉紙塊或加紙塊的來完成造型。
注意：造型要符合現代造型設計的造型特點：簡潔、藝術性強、以人為本
以支撐點（椅子腿）可以是：四條三條兩條一條
（切換FISH）示范其中之一（四線）（兩線一面）（兩面）（一面）
（并出示學生優秀創意作品）簡述
學生看圖片思考并回答：
例如：①沙發、生活用椅、辦公用椅、公共用椅等。
②足球、逗號、花朵等。
③家里、辦公室、食堂、餐廳、會議室、客廳等。
學生細心體會坐著的感覺：舒服、穩定等等
學生觀察課桌椅
學生討論、觀察、回答：由靠背、椅面、椅腿構成。
數學知識：三點確定一個平面
學生欣賞
師生雙邊活動
課堂練習
以（三亞是我家，“美護”靠大家）為主題
①把紙板想象為塑料、鋼材、木材等材料來設計制作創意座椅。
②比一比，看誰能最快設計制作出即創意、好看、實用、穩定的座椅，作品可為1、2個小椅子或一組椅子、沙發。
③要求大膽創新，構思制作可組成小組合作可單獨完成
巡回輔導，必要時與學生共同完成制作，（提醒安全問題）
把講臺作為學生作品的展示臺。學生分成若干個小組合作并構思制作學生欣賞作品并作互相評價和自我評價
展示與討論
學生展示自己的設計，并談談自己的創意：椅子的造型特點，放在什么環境下最合適，如果真投產，用什么材料制作最能展示自己的創意。
課堂小結
請學生自己總結所學內容，肯定學生的努力。從今后多留意身邊的事物會發現生活中的設計無處不在。
初中美術教案6
教學目的：
1、使學生了解有關菊花的知識，學習中國畫寫意菊花的簡單畫法，花卉的技巧特點，用寫意國畫表現菊花。
2、感受中國畫的筆墨韻味，進行筆墨基本功訓練。
3、學會欣賞中國畫作品，并從中領會到畫的意境，激發學生熱愛祖國，珍惜今天幸福生活的情感和任務。
教學重點：中國畫表現的菊花寫意畫法
教學難點：畫面的構圖，布局，把握菊花的外形特點 教具：
1、學生用具：中國畫顏料、墨汁、毛筆若支{一支為狼毫小筆用于勾勒線條，一支為羊毫用于點、染色（如大白云）}、調色盤、水罐、毛氈、八開生宣紙。
2、教師用具：繪畫工具一套、放大的菊花范畫一張、分步步驟圖一張、空白生宣紙1張。
教學重點：本課重點是提高學生對中國畫的認識，練習用毛筆、宣紙作寫意花卉畫的技巧。
教學難點：本課難點是用筆用墨和掌握適當的水分表現不同的濃淡墨色。
教學過程：
一、組織教學、導入新課
1、檢查學生學習用具準備情況。
2、謎語導入：“瓣兒彎彎象卷發，寒風冷雨它不怕，百花凋謝它開花。”（學生猜）
天氣已變冷，很多花都已凋謝了，只有菊花不怕冷，不畏嚴寒獨自開放著。
3、觀察菊花，我們教室里有兩盆菊花開得正艷，一盆黃色的，一盆白色的，除此之外，你還見過什么顏色的菊花？
二、講授新課
1、老師也搜集了一些菊花的圖片，想不想欣賞一下？(學生欣賞菊花圖片）
2.菊花品種繁多，顏色豐富，為歷代文人和畫家所贊頌詩人賞菊頌菊，留下了許多贊美菊花的詩，一起朗誦菊花，感受一下詩人對菊花的贊美：（課件出示《菊花》詩）
3．詩人描寫的菊花美，畫家筆下的菊花更美，歷代有很多畫家也留下了珍貴的作品，我們一起來欣賞一下：
（課件出示菊花作品）分別欣賞畫家吳昌碩、齊白石及當代畫家的作品。
欣賞小朋友的畫，你來說說畫的怎么樣？
相信同學們畫的會更好，有沒有信心？
4、今天我們就學習中國寫意畫——菊花
老師給同學們帶來了一副菊花圖，結合菊花實物，認真觀察，菊花是由 哪幾部分構成？（——菊葉、菊枝、菊花）
花是由什么形狀的花瓣組成的？——由尖頭橢圓形組成的
現在老師給同學們做一下示范，請同學們認真看，注意畫法步驟。
5、作畫步驟：
邊講邊現場演示（貼出空白生宣紙）
首先我們必須了解：菊花的花和葉，均需枝干支撐，花須掩葉、葉則映枝。畫法一般先畫花頭，后穿枝條。而后添葉，也可先畫花頭，次畫葉，最后穿枝。以自己的`習慣為準，沒有定法。下面介紹一般畫法：
①畫花：先用濃墨從花心往外有層次地勾出花辨，等墨干后再上藤黃色。如枝頭有含飽未放的花苞。用淡綠色為小底藤黃色點出。[師示范畫后板書]
②畫枝：用筆可曲可直、要有節奏，不可太直，可中鋒，可側鋒，要留下用筆的痕跡。用色一般同葉色。[畫后板書]
③畫葉：先用毛筆蘸淡墨（可調少量墨綠筆尖再蘸一點濃墨大筆點畫，趁墨色未干時用濃墨勾葉脈）[畫后板書]
（出示分步步驟圖）
師小結：畫花和葉運用了兩種不同的手法這兩種手法就是小寫意花鳥畫的最基本的枝法特點。
三、學生練習，提出要求:
練習寫意菊花:
1.用筆—有中鋒、側鋒變化
2用墨—有濃淡干濕變化
3造型—符合菊花的特點
4.構圖—完整
4.落款—工整，大小合適
四、巡回指導 （巡回檢查，作畫方法是否得當，及時表揚與糾正）
1、提示學生注意筆墨的濃淡、干濕變化。
2、提醒學生注意環境衛生、不要亂甩毛筆，要用專用的抹布或吸水紙來吸墨、揩桌、擦畫具等，培養學生良好習慣。
五、小結
1、展示畫好的作業
2、評價作業優缺點
3、提出今后應注意的地方
六、布置課外學習
欣賞以菊花為題材的美術作品，思考畫家是怎樣表現菊花的，怎樣通過菊花表達作者思想感想的？如有時間也可以寫生或者臨摹一幅菊花寫意圖。
第二課 寫意荷花教案
一、教學目標：
1、學習荷花的寫意畫法，使學生了解國畫寫意花鳥畫的特點，提高學生中國畫的表現能力。
2、體會和感受國畫的筆墨情趣，生動、形象、有趣的激發學生產生求知的極大興趣，體現創新精神及個人風格 。
3、提高學生的審美能力，突出美術特色，滲透人格、品德教育，培養熱愛祖國繪畫藝術的感情。
二、教學重點、難點：
1、教學重點：寫意花鳥畫的特點。理解和感受國畫的藝術特點。初步掌握潑墨法與破墨法的技法
2、教學難點：墨色濃淡的把握以及用筆的方法
三、教具準備：
1、教師準備：教材、多媒體課件、范畫、寫意畫用具。
2、學生準備：生宣紙、一得閣墨汁、毛筆、畫氈等。
四、教學方法：圖片欣賞與示范講解相結合。
五、教學過程：
（一）、情境導入，激發興趣
1，開始上課，師： “我們生活在一個多彩的世界里，在這多彩的世界里因為有花而顯得更美麗，甚至一些古人也特愛花，尤其是一些文人墨客更喜愛一種花，雖生在污泥中，卻是潔凈無比。我們用出“出污泥而不染”這幾個字來贊美它，它就是荷花。出示課題（中國寫意畫-荷花）
同學們喜歡荷花嗎？說說你見過什么樣的荷花？你對荷花的了解。（學生從荷花的結構講解）亭亭玉立的嬌艷的花朵，碩大的荷葉等
我也很喜歡荷花，所以我搜集了一些圖片和大家一起欣賞一下。
2，課件欣賞圖片
初中美術教案7
課題：教材分析： 版畫是一種間接型的繪畫形式，是通過制版和印刷來完成，并具有復數性的平面作品。本課主要學習凸版，用油磙、毛筆、毛刷、涂布在版的相對高、凸面上印刷完成。使學生了解的特點和表現力，增強學習的趣味性，提高學生的學習積極性與自主性。
教學目的：
①了解版畫的特點和制作過程，初步掌握制版與印刷的技法。
②嘗試自己動手設計制作一幅。
③培養學生的審美情趣和對傳統藝術的熱愛。
重點、難點： 重點是版畫的制版工藝和特點。 難點是學生動手能力的培養。
教學過程：
一、檢查工具
二、導入新課 請同學們跟老師一起來做一個游戲，在我們的大拇指上涂上少量顏色。（注意控制水分）在一張廢紙上印出指印。 這個就是指紋，指紋在人的一生當中基本上不會發生變化，不同的人他的指紋相同的概率也很小，大概只有萬分之一。所以這在古代也是一個重要的法庭證據之一，用來辨別一個人的.身份，但是現在科學技術發達了，人們有更先進的方法來辨別。（DNA檢測）它的準確度可達百億分之一。
三、作品賞析 欣賞一些大師的作品和學生的作品，通過對作品的對比展示，介紹多種風格與特點的版畫作品。 ［西班牙］畢加索 槍 ［西班牙］畢加索 戴帽子的人 ［日本］棟方志功 二弟子
四、制作過程 1、畫稿 選擇一個你喜歡的題材設計一個畫稿。注意選擇突出凹凸特點的題材。 2、制版 用剪刀或刻刀把造型的各部分剪下，用膠水貼在一底板上。 3、印刷 鋪上紙后均勻的磨平。（中間可看看印刷的效果，如果不夠再涂墨印刷，注意紙的位置不能移動） 4、完成
五、布置作業 選擇一個你喜歡的題材設計一幅。
六、展示點評
初中美術教案8
教學目標：
讓學生充分感受招貼作品的藝術美，初步懂得招貼畫的基本分類和藝術風格、創作的基本知識
教學準備：
1、ppt課件
2、鉛畫紙、水彩筆（蠟筆）等
教學重點：
招貼畫圖形的選擇與構圖
教學難點：
學生對招貼畫設計基本要素的掌握
教學過程：
一、引出課題：
教師：播放一段廣告（學生比較熟悉的題材），提問學生播放的是什么內容？
學生：一般大家都能正確回答
教師：剛才大家是通過教師剪輯的一個畫面知道表達的`主題，那么老師想問問同學們，我們平時要獲知一些事情除了這種媒體形式外，還能以什么方法獲知？（引導學生回答到本課主題——招貼設計）
學生：通過教師引導正確回答。
二、看畫、師生互動階段
教師：給學生看準備好的招貼畫圖片，同學們，下面我們就來看一些招貼畫的圖片，在看的同時，請同學們思考一個問題：什么是招貼畫？
學生：回答什么是招貼畫。
教師：總結概念：招貼畫是緊密聯系社會活動與文化、商業活動的畫種，又稱為宣傳畫、海報、廣告畫。
教師：同學們，剛才我們通過欣賞一些圖片來了解什么是招貼畫，那老師又有新的問題了，招貼畫有很多種類，我們在欣賞時是不是能找到一些方法或者說怎樣把它們一一歸類，這樣欣賞起來就容易多了，老師想把這個任務交給大家，同時，老師還要看看哪組同學發言最積極，最全面。（準備適當的小禮品以激發學生的積極性）
三、議畫（學生實踐階段）
接上一環節學生在欣賞了一定量的招貼畫設計作品，感受招貼畫作品的藝術美后，讓學生展開想象的翅膀，共同探討招貼畫怎樣畫？
學生：討論、回答。
教師：總結學生的回答，鼓勵中國學習聯盟膽創作。
教師：出一簡單題目，讓學生上黑斑作畫（奧運會），（每組挑選一個代表，比一比、賽一賽）因為時間有限只要求學生畫大致內容即可，無需上色。（通過做游戲來挑選學生，以活躍課堂氣氛，如：播放音樂傳遞物品，音樂停時拿到物品的學生上來作畫）
學生：評出畫的最好的一幅，講講為什么？
教師：點評，引出招貼畫設計的基本要素：a、畫面b、標題（主要構成）c、文字（輔助說明）
教師：略帶講解招貼畫常見的藝術風格：
1、寫實
2、妝飾
3、抽象
4、漫畫
四、畫畫（學生實踐階段）
教師：我們蘇州自古以來就是山清水秀，人杰地靈，現在正逢第28屆世界遺產大會在蘇州召開，那么圍繞這樣一個主題，請我們同學設計一幅招貼畫。
創作要求：醒目、生動、準確
創作步驟：
1、審題準確把握表現內容的關鍵
2、選取形象尋找與內容相吻合的藝術形象
3、組合構圖嚴格考慮招貼畫的三個組成部分，組成有機的構圖
4、色彩設計選取符合表現內容的畫面色調、標題、文字部分的色彩
5、選取制作方法剪貼、噴繪、拓印、手工繪制等（由于課堂時間有限，所以由教師規定制作方法）
6、制作
五、教師總結
挑選幾幅學生作品講解，鼓勵、表揚為主，適當指出不足。
同學們，今天這堂招貼畫設計就上到這兒，老師從同學們的畫中不僅看到大家掌握了招貼畫設計的要領，更主要的是，從畫中感受到大家熱愛家鄉，熱愛生活的心情。讓我們共同喜迎世界遺產大會的召開。
初中美術教案9
一、教材分析
本課屬于“設計·應用”類型課，以日常家用電器的造型設計作為教材的主體內容，旨在培養學生關注日常生活中的設計產品，《繽紛家用電器》形成面對生活實際需要的設計意識，通過探究性的學習過程，提高學生自主探索的學習能力。
本課提及的家用電器基本上包括了一切需要耗用生活用電或電池進行工作的家用物品。
教材試圖以展示造型各異的常用家電圖片作為導入，激發學生的學習興趣，感受設計與生活的聯系，并讓其了解設計對社會進步所產生的作用。教材提供了一張學生課外進行家電市場調查活動的情景圖片，使學生產生共鳴，幫助進入第一個學習活動及參與社會調查，培養學生有目的地收集處理信息的能力，提高學習合作交流的水平。教材為活動的順利開展提供了相關圖文資料，給調查方法必要指導。整理資料的學習活動能有益地培養學生歸納總結的能力，并在此基礎上提出改良方案，相對降低了學習難度，為后面活動的順利開展做準備。
教材ｐ１１以家用理療儀的設計草圖作為教學范例或許還不夠典型，教師可以嘗試選擇學生更為熟悉與更加實用的家電產品，展示效果將會更好。
“活動一”是與“活動二”直接相關的一個課前準備活動。主要引導學生嘗試有目的地進行市場調查，為“活動二”的設計改造提供信息與依據。
“活動二”的設置根本意圖側重于培養學生面對生活需要的設計意識。因此，如果能夠更加積極明確地提示借鑒“活動一”市場產品調查的學習成果，或許比對自己家里一件電器進行設計改造，更能促進此種意識的提高與強化。
“活動三”在“活動二”的基礎上，突出了把設計稿進行視覺美化，繪制產品設計效果圖的意圖。
“評價建議”中對前兩個學習活動的評價重在學生學習態度，對后一學習活動在知識的理解運用方面提出了一定指標。
“資料庫”關于工業產品設計程序的說明，有利于學生對產品設計過程的了解，從而提高對工業造型設計的整體認識。
“學習大空間”中提供了設計效果圖的繪制步驟，鼓勵學生在表現技法上有所追求。
二、教學目標
1、能夠參與有意識的市場調查、信息收集和處理活動，培養獨立思考和解決問題的習慣。
2、能夠根據整理的調查信息，提出改良產品設計的方案，并畫出大膽創新的創意稿。
3、能夠掌握家用電器設計效果表現的基本技巧，繪制具有一定美感的創意效果圖。
4、能夠培養學生面對生活需要的設計意識，體驗設計對人們生活品質提高及社會進步所產生的積極作用。
三、教學思路
整個基本教學過程由“信息調查——設計創意——效果表現”三部分組成，先是學生分組自行進行市場產品調查，收集相關信息，然后整理資料，提出設計方案，進行創意設計構思，再繪制設計創意稿，嘗試獨立創意設計，最后繪制產品設計效果圖。
針對本課社會實踐性較強的特點，突出學生之間的學習互動與交流，是本課教學組織的關鍵所在。教師在課堂教學前積極布置學生認真完成好相關準備活動，是保證課堂教學互動深入展開的前提。
首先發動學生以學習小組的.方式，分工協作調查了解與一件家用電器相關的產品信息，并整理成文字資料。這件家用電器可以選擇學生自己家中認為設計不夠滿意的產品，也可以直接調查學生自己喜愛的家電產品，比如ｍｐ３播放器、隨身聽等電子產品，目的是為“活動二”的設計改良活動順利展開做準備。教師在活動前對調查過程中的有關注意事宜應作必要指導，幫助學生根據“活動二”的需要，有目的、有方法地完成產品市場調查任務，達成教學目標。
對家用電器的市場信息調查包括產品使用者的情況調查，市場銷售的情況調查，國內外同行業的產品情況調查等。例如學生針對產品使用群體分類調查時，可分別記載長輩與同學對此產品的意見反饋。在調查過程中可以用表格形式記錄，可根據產品特點設計表格，例如可以視其功能、形狀、顏色、材料、質感等予以記錄，再給予等級印象評定。
另外，調查中可以用多種方式收集資料，例如可以收集宣傳圖片資料，也可以用速寫方式畫出產品，對特別的細節設計處理可畫詳圖，還可以用攝影的方式記錄。
然后整理資料，寫出調查總結，將要改造的家用電器的圖片資料連同改造方案一起在課堂教學中與同學交流意見，畫出“活動二”要求的設計創意稿。學生作業可通過自由聯想與大膽構思畫出設計草圖。然后，教師組織學生介紹自己的設計，引導學生從消費者的角度對同學的設計提出自己的看法。教學過程在以學生互動為主體，教師適當引導的方式中進行。
“活動二”的另外一種教學組織方式或許更能激發學生的學習主動性與創造性。嘗試讓學生以小組為單位，在課外進行“活動一”的資料整理，寫出調查總結的同時，畫出通過小組充分醞釀的家用電器改造方案創意稿，并寫上設計說明后，再進入到“活動二”的課堂教學中來。教師讓各個學習小組之間交換創意稿。每組學生從消費者的角度對其他小組同學的設計創意提出自己的不同看法。每組同學也可以積極闡明自己原有的設計創意主張，補充、完善本組的改良設計。教學過程始終在學生互動促進中推進，在教師適當觀念引導中深入，最終幫助每組學生獲得一種更為合理的設計改良創意。
接下來進入“活動三”的學習。教師適當強調工業造型設計創意效果表現的要求，在作品分析過程中，突出在以人為本的設計原則下，體現產品的形、色、質等諸多要素的最佳組合，通過經典圖例分析和學生參與討論來加強學生對表現技巧的認識。提示學生注意把握產品效果圖繪制的一些表現方法與技巧要點。然后，布置學生獨立設計一種家用電器，畫出具有一定美感的創意效果圖。最后可以讓每組學生自己集體評出本組的最佳設計創意表現圖，并與其他小組同學進行學習交流及展示。
四、教學選擇
對于經濟相對落后的地域，學生對家用電器的日常認識或許只是停留在老式臺燈、電扇、電話機的階段。學校附近也不會有可以支持進行市場調查的電器市場，現代都市涌現的許多新型電器難以進入學生的視野。對此，教師可以直接從臺燈等最常見的電器設計入手，甚至就是泛指照明用具設計等更加普遍的電器產品也可，省去市場調查的活動環節。
即使在此種教學條件下，通過教學培養學生面對生活需要的設計意識還是可行的。課前布置學生分組，每組學生直接對自己家里使用的電器進行繪制后，征求家長對電器使用的看法，根據教材ｐ１０提供的表格進行小組討論，然后再參照前面提示的教學思路展開教學活動。
對于繪畫工具嚴重缺乏的地域，教學中只需要求繪制產品設計創意鉛筆稿的階段，教師可以針對鉛筆效果，適當提出些畫面美化的技法，比如：把產品草圖的外輪廓線加粗強調，運用側鋒線條在體塊轉折處加強兩個塊面的明暗對比等。
五、教學建議
本課兩個課時的課堂教學時間應該主要是教學總結與交流時間，把大量的學習活動內容安排在課前布置完成。把握這點是教師贏得教學主動的關鍵。
“活動二”的相關課堂教學如果建立在學生已經課外完成了“活動一”的市場調查活動，并已分小組畫出了改良設計稿的基礎上，那么，課堂教學就可以變成教師引導學習小組之間更有意義的教學討論了，教師將擁有更多教學引導與評價的空間，根據小組市場的調查分析介紹與創意稿的繪制情況，總結各個學習小組“活動一”的活動開展情況，而且在此討論的基礎上通過大家的共同討論，勢必會更加完善各個小組原有的改良設計構想，學生還會有較充裕的時間再去加工、完善原有的創意稿，這個過程將極大地強化學生根據生活實際需要進行設計的意識。如果把學生的家電市場調查分析帶到課堂教學中來，再去繪制改良設計的創意稿，那么４５分鐘內學生很有可能就僅僅只能完成這些初始狀態的學習任務，嚴重缺乏教學雙邊的反饋與交流。這樣，教學就基本上失去了活動設計本身的價值，退化為簡單的自由繪制一個產品構想了。
學生作業練習形式在原則上可自由多樣化。但是，面對單位課時的教學目標而言，“活動三”的設置是試圖在學生的藝術表現力上能有所突破，因此，“活動三”的產品設計效果稿比“活動二”的產品設計創意草稿應當適當考慮一些表現技法要求上的梯度遞進。
教學過程中，教材上運用馬克筆工具（或者水彩筆替代）繪制的方式最為簡單易行，適合作為一種基本的表現技法向全體學生推薦。教師通過對比分析幾張馬克筆繪制的家電產品效果圖，注重總結此種方法繪制的基本技巧要點，可以在單位時間內迅速提高整個班級教學的技法表現水平。尤其在“活動三”的動手練習展開前，先以馬克筆工具為例，強化一種工具繪制產品設計效果圖的基本技法是很有必要的。
“活動二”的改造設計作業是在“活動一”的主動學習探究過程中產生的，可以看成是一種嘗試性的設計，應重在學習的過程評價。而“活動三”的設計作業是在相關知識學習的基礎上完成的，所以作業的評價應有一定技術評價指標要求。評價可以將自我評價、同學評價、教師評價、家長評價和社會相關評價結合起來。
初中美術教案10
------走進水墨畫
教學背景：
一次美術課即將結束時候，我一個不小心將墨打翻了，靈機一動組織學生們看我順理成章的玩墨，心已經癢癢的學生不時的參與到游戲中來，我引導學生自己選擇玩法，無拘無束的自由表現，一不小心玩出了令人驚奇的作品，從他們游戲時的興奮勁和最后說感受中，我已經感受到學生已經注意到墨色的濃淡干濕的變化，線條粗細曲直的不同，我趁機強調水與墨和色是一對誰也缺不了誰的好兄弟，從而引發了學生對水墨畫的興趣，才有了后面我設計的這節彩墨活動課程。
教學過程：
課前我布置作業給學生，要求學生觀察國畫及收集它的相關知識，準備好顏料、筆、墨、紙、硯，并帶到課堂備用。在上課開始，我先讓學生進行預習匯報：“上次我們玩了一個彩墨游戲，大家還記得那需要使用什么材料和工具嗎？”孩子們爭先恐后的回答出了文房四寶和中國畫顏料。“同學們記得真是很清楚，今天這節課，老師要和大家一起再上一節以“挑戰”為主題的彩墨游戲課，但是，我們不打無準備的仗，要想在游戲中獲勝，就先要通過練習，熟悉文房四寶，并會運用它們。”
在請同學們在課桌上墊好氈子或廢舊報紙后，我請大家仔細查看大屏幕的任務表，出示了以小組為單位分工合作完成得任務：任務一：請你嘗試著用筆墨，畫出粗細不同的線，任務二：用筆墨畫出濃淡不同的線和點。任務三：先蘸滿淡墨，再用筆尖蘸一點濃墨，臥筆側鋒畫一畫，效果如何？任務四：同學們還有什么奇思妙想，請大膽嘗試！然后記錄，以備交流。
大家根據分工進行活動，活動氣氛相當的熱烈，同學們興趣高漲，有的同學畫出了濃淡，粗細不同的點和線。有的先蘸滿淡墨，再用筆尖蘸一點濃墨，臥筆側鋒畫出一筆雙色的效果。有的同學大膽揮毫，使用了許多側鋒畫出花朵，有的小心翼翼用筆尖仔細的勾勒，點畫??
通過剛才的實踐，孩子們意識到用毛筆畫得畫和平時在繪畫紙上畫得畫不同，并分析出了毛筆很軟，由于加水的不同，可以畫出濃淡不同的作品；生宣紙
有吸水性，由于用力不同可以畫出粗細不同的線條等。我進行了簡單的歸納，毛筆畫主要有：濃淡、干濕、點染、勾勒、沒骨等。
然后我在剛才實踐的基礎上組織挑戰賽，在充分發揮學生的想象力和創造力的基礎上，還需要小組的傾力合作，共同完成，我宣布了活動規則以后，出示了挑戰題目： 首先，分別在每組的宣紙上任意畫相同的一大筆，接著請同學們以小組為單位交流這一筆引發的聯想，選出最有創意的答案，確定出本組的繪畫主題，然后由小組成員分工合作將本組的聯想用畫筆表現出來。同學們經過激烈的討論，最終各組確定主題，第一組：在河中游泳的小蝌蚪；第二組：一片樹林；第三組：一個插滿花朵的花瓶；第四組：一組高高低低的樓房。學生們揮筆作畫，用小小畫筆把把想象變成真實的美術作品，相同的筆墨在每個人的眼中和手中，所呈現的卻是不同的畫面，換了不同的人來添畫，最后的效果竟有如此大的差異。
為了使學生們能更好的表現自己的主題，我適時的引導他們欣賞前輩們作品的表現方法，首先，請同學們欣賞課本中著名畫家張桂銘的《覓》，畫家運用了點、線、墨塊和色塊，使這幅畫顯得既有層次又有節奏感，使人產生無限的遐想。再看，現代著名畫家吳冠中的作品《人之家》，畫面上只是使用了極為簡單的點、線、面，但由于墨色濃重的變化，大塊面的錯落安排，使畫面具有獨特的韻味。最后，請同學們再欣賞一下張大千《潑墨山水》這幅作品，引導學生觀察作品中運用了特殊技巧-------潑墨。在欣賞過這些藝術大家的作品之后，同學們又有了新的創作靈感，他們竊竊私語，躍躍欲試，我趁熱打鐵，請他們把剛才的作品進行修正，完善！并提出了相應的要求：1）畫面飽滿，要有大小、濃淡、粗細等變化；2）要運用多種技法來表現；3）分組合作，看看哪一組合作最愉快。
當學生完成的作品擺在桌面時，我利用大屏幕展現互評標準：畫面飽滿；畫面中有大小，濃淡，粗細變化；畫面整體美觀等，要求學生展出并介紹本組作品，然后請同學們將自己手中的滿意卡，貼在自己喜歡的作品上。
教學反思：
通過本教學案例，我有以下收獲：
1、更新教學理念，學習使用探究性教學。教學理念決定著教學實踐和教學效果的優劣。探究性教學在初中一年級美術教學活動中的實踐，突破了以往一般意義上的美術教學課，使學生的學習方式，引領到發現問題、探究問題、創新思
維、解決問題的'過程。這一案例的展示，正體現出一種先進而科學的教學理念：“教學不是模式，教學者不但教會學生怎樣看，怎樣畫，怎樣設計，更重要是怎樣想，讓學生標新立異，打破常規。由學知型轉變為創造型，由被動型轉變為主動型，由表象型轉變為感受型，由技巧型轉變為素質型。”在美術教學中，除了理論知識和傳統技法的學習之外，最重要是通過美術為手段，培養學生的創新興趣、創新意識、創造性思維能力、創造力。
2、創新教學方法，引領學生從美術角度自主發現、探究問題。教學理念決定著教學方法，而教學方法只有適應先進的教學理念的要求，才能體現科學性。這一案例的創設，正是抓住了學生現實生活中的一個偶然情景，通過動手操作，引領學生從美術角度自主發現、探究問題，無疑體現教師的教學理念、教學方法找到了科學依據，并非憑空想象。同時，教學情景的創設，教學方法的選擇和運用，利于學生分析問題、解決問題，利于他們的創新意識和創造性思維的培養。
3、盡力實現學生學習方式的轉變。有了先進的教學理念、創新的教學方法，為學生的學習方式奠定了活躍的學習氣氛。教學效果歸根到底是要落實在學生的學習方式、學習效果上得到充分體現。在美術教學中，應體現學生主體地位。這一案例的設計，首先是學生的學習方式上的轉變，在教師的教學理念引領下，逐漸得到養成和實現，在傳統教學中，過分突出和強調知識的接受和技能的掌握，冷落和忽視了發現和探究，使學生的學習美術知識完全控制在“你說我聽，你示范我復制”的被動型學習。其次，體現學生的學習方式，就是把學習過程中發現、探究等認識活動突顯出來，使學生在學習過程中能夠自主發現問題、探究問題、創新問題、解決問題，成為本案例教學思想的一個重要亮點，更有利于中小學美術教學活動的借鑒。
4、體現了教學手段的創新性 。教學手段的創新，是體現教學理念和教學方法的具體化。傳統的教學模式完全是教師講、學生聽，被動地接受。學生的學習積極性、主動性沒有被調動起來。創新意識、創新能力的實踐從不被重視。學生的學習能力、學習過程完全聽命于“老師的答案”和有限的書本知識的狹窄范圍里，這樣無情地扼殺了中學生的好奇心和創新意識。而在這一教學案例中，教學者根據教學要求，靈活地把全班分為多個小組進行學習，學習方式富有創意，注重個性的發展。既有把聯想變成作品，又有小組成員的作品展示。這節課的課堂
氣氛非常活躍，體現了學生自主學習的氛圍，實現了教學形式和教學內容相互統
一。這為我們美術教學中的其他活動提供了新的教學理念。
5、運用了綜合的教學評價。教學評價的綜合性，是體現教學理念、教學方法的綜合體系，是教學者教學理念的檢測。傳統的美術教育評價，往往只要求學生提供美術作業，而對于學生如何完成作業，并不是很關心。對學生學習的教學評價完全是取決于教師對學生美術作業評價“像與不像”來實現的。因而扼殺了學生的創新意識和創造能力。而這一案例的創設，展示出教學評價不僅關注學生的學習結果，更多地關注學生求知、探究的過程。這樣的教學評價，才能深入學生發展的進程，有效地促進學生“知識與技能，過程與方法，創新意識和創造力”的全面發展。
6、學生的作品還不是很成熟。有的同學覺得自己畫的并不理想，我告訴他們，這很正常，國畫是要有多年的功夫才能掌握好筆墨的效果。一位畫家曾經說過“所謂大師，只是失敗最多的勞動者”。我相信，只要有熱情、有恒心，就一定會有收獲的。
初中美術教案11
一、教學目標
知識與技能：了解補色的概念，掌握補色協調的方法，并運用色彩表現出對比強烈又和諧的畫面。
過程與方法：欣賞作品《牛場》和色相環，了解補色的概念和對比的視覺感受，學會觀察方法，探究《紅與綠補色圖例》作品，分析降低純度、加入同一顏色、中性色間隔、改變面積的補色協調方法，用補色對比的方式進行創作裝飾畫。
情感、態度和價值觀：感受色彩的魅力，體會生活和藝術作品中的色彩效果，發現生活中的美。
二、教學重難點
重點：補色協調的方法。
難點：創作的畫面色彩艷麗又和諧。
三、教學過程
(一)趣味情境導入
提出問題：
①色彩自古以來就會被歷史上的文人墨客運用于詩句中表達情感，你們都知道哪些關于色彩的詩句?(日出江花紅勝火，春來江水綠如藍;一年好景君須記，最是橙黃桔綠時;青山遮不住，畢竟東流去)
②這些色彩帶給你怎樣的美感呢?(詩歌中的紅色、綠色、黃色變化豐富，視覺沖擊力強)
教師總結：詩人們用文字來表現色彩，各位藝術家用畫筆表現色彩，可見色彩在生活中無處不在，巧妙的運用對比可以產生強烈的'色彩效果。色彩究竟有哪些對比的方法呢?這節課走進《色彩的對比》一探究竟吧。
(二)作品圖像識讀
1.補色概念
展示方春萍《牛場》作品，提出問題：
①作品描繪了什么內容?給你什么樣的視覺感受?(綠草地上色彩斑斕的花牛;色彩艷麗而又協調統一)
②畫面運用了什么樣的色彩?(紅色、藍色、綠色、紫色、黃色)
③結合色相環觀察，這幾種顏色在色相環中的排列有什么規律?(紅色和綠色、藍色和黃色等呈現在色相環的兩端)
④組合色卡，兩端的色彩并列時，視覺會產生什么效果?(排斥感)
教師總結：在色相環中任一色相和與其相距180度的顏色互為補色，就比如橙色和藍色。在并列時會給人強烈的排斥感，若混合在一起就會調出渾濁的顏色。
2.補色協調法
出示《紅與綠補色圖例》，教師調和色彩填充空白補色圖例，分發空白補色圖，以小組的方式展開實驗，探究補色協調的方法，提出問題：
①補色圖例給你什么感受?(令人目眩)
②教師調和后的色彩產生什么變化?(視覺效果和諧統一)
③運用什么方法呈現效果的?(綠色中加入黑色，綠色的純度降低)
④還有什么辦法使其色彩變得協調呢?(紅色和綠色都加入黃色;用黑色為圖形描個邊;使紅色面積變小，綠色面積增大)
教師總結：補色搭配色彩對比強烈，但常會有令人目眩的感覺，我們可以通過降低一方純度、加入同一顏色、用中性色間隔、改變面積比例等協調方法使畫面達到鮮明而不澀、艷麗而不失沉穩的效果。
3.色彩對比的應用
提出問題：
在生活中哪里見過補色對比的應用?(少數民族的服飾運用大面積的紅色，少量綠色，色彩鮮艷;馬蒂斯的作品《螺絲》中運用藍橙對比，但加入綠色進行協調，使畫面和諧)
教師總結：畫家筆下的補色對比運用使畫面艷麗而又協調，生活中利用色彩的對比可以創造出絢麗奪目的色彩效果，裝點著我們的生活。
(三)技法表現探究
選取小鹿模板，運用對比色填色，并示范色彩調和的方法：
1.選擇黃、紫對比色填充;
2.選擇用中間色間隔的協調方法，小鹿的頭部填充黃色，尾部填充紫色，中間用黑色間隔，使畫面色彩艷麗又協調;
3.深入修飾，整體調整。
(四)美術創意實踐
1.布置活動練習：運用補色協調的方法創作小馬裝飾畫。
2.教師巡視輔導，輔導要點：補色的選取、顏色調配、補色協調方法的選取、畫面的效果。
(五)多元展示評價
設置“在色彩中遨游”的情境，請學生將作品貼在展示板上，并從畫面中運用的補色，采取的對比協調法等多方面評價作業。
(《海底世界》運用了藍、橙這對補色，手法：用白色作為間隔，使畫面明亮統一)
(六)小結升華作業
1.總結補色對比的概念和補色協調的方法。
2.升華情感：色彩對比運用非常廣泛，在藝術設計和日常生活中，我們經常用到。同學們要學會觀察生活，并且能夠使用強烈對比又和諧的色彩裝點我們的生活，用欣賞美麗的眼睛去感受生活中的色彩美。
3.課后尋找其他色彩對比的方法，并記錄下來。
四、板書設計
初中美術教案12
第一課 美術概說 課型：單一型
1．教學方法：講解，2．欣賞
3．教學目的：
(1)通過教學，使學生基本懂得美術的概念。
(2)通過各種圖畫的展示和講解，使學生了解美術的分類，并理解繪畫，雕塑，工藝美術、建筑藝術和現代設計的概念和分類。
4．教學難點、重點：
難點：美術的作用。
重點：繪畫的分類。
教學過程（）：
一）組織教學：
師生問好
二）導入新課
同學們，今天這堂課是美術課，那么到底什么是美術呢這就是咱們今天要一起來初略討論學習的問題--美術概說（板書課題）
三）新授：
美術的概念：
展示小型雕塑一個，繪畫作品一幅。講解美術的概念，特別強調“物質材料”、“造型手段”、“空間”、“審美價值”。
美術的分類
繪畫、雕塑、工藝美術、建筑藝術、現代設計
繪畫：使用筆、刀等工具，墨、顏料等材料，在紙、紡織品、木板、墻壁等平面上，通過構圖、造型和設色等表現手段，創造藝術形象。（繪畫的分類略加講解。）
展示作品或圖片資料若干，（由于缺乏美術教學掛圖及相關的`幻燈片，所以應找些較大的圖片，如單幅單頁畫、掛歷中的畫頁等，同時應選用較成熟的藝術家的作品。另外，展示一部分自己的原作，如《女同學頭像》、《臨“太陽很足的晌午”》、《藏族婦人》，以增強學生的實際感受，使學生感到教師是一位名符其實的教師。講解繪畫的概念，同時強調繪畫的作用：反映社會生活，表達思想情感。
現代繪畫《鋼水汗水》：反映了我國當代鋼鐵工人的社會生活，“鋼水的產量和工人的汗水是成正比的”。表達了對鋼鐵工人的一種敬仰敬佩之情，從刻畫細微的畫面中，咱們似乎聽見有人在說：“工人兄弟們，你們辛苦了！”
雕塑：是雕、刻、塑三種制作方法的總稱。
雕塑的表現形式一般分為：圓雕、浮雕。
舉例：茶陵一中進校門處的雕塑（圓雕）。天安門人民英雄紀念碑基座四周的雕像（浮雕）。
Ｃ、工藝美術：指實用品的造型設計和裝飾性美術。
分類：Ａ、日用工藝（染織工藝、陶瓷工藝等）
Ｂ、陳設工藝（象牙雕塑、裝飾繪畫）
D、建筑藝術：通過建筑群體組織，建筑物的形體、平面布置、立面形式、結構方式、內外空間組織、裝飾、色彩等各方面的處理所形成的一種綜合性藝術。
公共建筑：
分類：民用建筑：
紀念性建筑：
現代設計：是在現代科學技術和經濟發展的基礎上形成的一門綜合性的應用藝術。
美術的社會作用
美術對于人們的精神生活和物質生活都有著積極的作用，它具有三大功能：教育功能、認識功能、審美功能
（組織同學們以討論的方式，談談對美術及美術的作用的認識和理解。）
總結學生的發言：
美術有很強的實用價值，廣泛應用于建筑、商業、工業等領域
三、作業：
運用抽象或變形的表現手法表現自己的某種情感。
要求：用少量文字概括作業表現的情感。注意造型的基本要素的運用。
初中美術教案13
一、教材分析 小區
小區是人們生活聚居場所，是社會精神文明和物質文明建設的重要區域。初中美術教案9年級下：04課 小區小區的規劃、建設不僅體現了人們對歷史文化的懷戀、對現實美好生活的不斷完善，小區更是對未來的理想的不懈追求。依據課程標準的精神，初中美術教案9年級下：04課 小區以及綜合·探索領域的具體要求，本單元的課程為教育學生關注小區環境，引導學生主動探索、研究、創造。幫助學生認識美術與生活的密切關系，提高綜合解決問題的能力，創造美好生活。
教材首先從小區的自然環境、地理、經濟和人文等方面提供學生思考的空間。以小區的照片引領學生進入教學情境，從平面示意圖的表現進一步有序地引導學生展開學習的空間，住宅、學校、古建筑等從小區的區域劃分、建筑的不同功能到人文情懷的滲入，為教學提供了相關素材。
學習活動的設置以為小區命名的活動形式展開，從對小區的整體認識出發，用簡潔的形象，明確地表現小區的特征，為后續的學習活動確定主題。通過小組協作的形式進行社會考察，討論研究小區的現狀和發展，設計規劃方案。教材以詳細的圖文資料，為選題、設計思路以及平面設計圖的繪制做出示范。最后，根據設計方案制作小區規劃模型，把設計思路付諸現實，以此完善體驗探究、創造的過程。
評價建議設置了具體的評價指標，對學習活動的開展有一定的指導意義。
資料庫提供了有關環境設計的專業知識，吸引學生對未知領域的關注。
學習大空間就鄉村規劃、城市公共設施等方面提供了選題與素材，激發學生關注更為廣泛的空間。
二、教學目標
學會平面規劃示意圖的繪制方法，掌握規劃模型基本的制作方法，并運用于規劃設計。
能夠和同學互助合作，共同完成規劃設計和制作等學習任務。
能夠了解所在居民小區的規劃和功能以及人文背景，更加關心和愛護生活環境。
三、教學思路
1．教學內容的確定
篇首小區景色的圖片用于教學導入，在教學中最好用學生熟悉的生活小區的圖片和平面示意圖替代，使學生能夠將實地印象運用干規劃設計與制作。
教材設置的未來小區的設計思路作為學習指南，從小區的整體布局、美化以及文化特點的體現等方面提出要求，并列舉各種表現方法，為學習活動提供了范式和參考。教學中還可以考慮采用剪貼形式，用色塊表現，用局部圖片加以示意。
教材呈現的制作步驟為制作活動提供幫助，教學中需要加以演示說明。
對教學任務的要求可以參照“評價建議”中列舉的內容制定指標。
2．教學準備
有關小區的平面掛圖；小區的景觀及各種服務設施的照片資料(有條件的地區可以準備影片資料，制作)；繪制規劃圖的工具：圓規、直尺、三角板、鉛筆和色彩工具等；制作模型的各種材料：剪刀、小刀、膠水、海綿、泡沫塑料板、塑料片等。
3．教學策略
本課教學的主要目的在于通過學習活動引發學生對生活環境的關注，在更為廣泛的文化情境中認識美術的特征。設計規劃自己的生活環境，將想像與創意付諸表現，在探索實踐中加深對美術的認識。
教學策略的整體思路是設計小區名——規劃小區整體方案——制作小區模型。教師可以根據當地的具體情況教學重點有所選擇的側重。以團體活動形式開展的教學可以使學生增進協作意識，由小集體到大社會的轉換更能使學生認識到人與社會的關系，只有積極創造、互相合作才能創造美好的生活。
第一課時可從設問的形式進入教學情境， “介紹你居『主的小區，它有什么特點?還應增添什么?理想的小區模式是怎樣的?畫出你家周圍的平面分布圖……”帶領學生重新審視周邊的小區，從居住環境、交通、小區的設施如商店、學校、游樂場所、綠化等方面討論。可以組織學生自我評價自己居住的社區，找出它的特色，并命名，展開教學。教師應該有意識強調小區的基本功能和規劃原則、注意事項，尤其是以人為本的設計理念是其中的重點。課后可布置學生以小組為單位進行社會調查，了解現代社區建設的大體動態和最新理念。
第二課時就學生的社會調查展開討論，確立小區的主題應以人為本。小區的功能(住宅、交通、醫療、購物、休閑娛樂、消防治安等)、風格(建筑、景觀、公共設施等)、文化(當地文化習俗、遺跡、學校、廣場、公共場所等)都應該考慮進去。討論可采取競爭的方式進行，小組代表闡述調查結果，小組擬定的設計方案的重點是什么?有什么特色?結合教材設置的設計方案談一談人與自然、社會的依存關系。人的衣食住行各方面的要求、考慮，小區為人們提供的應是功能齊全、設施完備、舒適的場所。同時還應強調小區的時代感、歷史與現代文化的交融和人的返璞歸真的享受。從自然景觀的協調、美感出發啟發按學生自己的理解去裝扮我們的家園。
通過范式展示和講解，幫助學生學習平面規劃圖的繪制方法，運用有關地圖的知識，了解比例、方位、圖例以及繪圖方法。設計圖示標志，表現道路、綠化、學校、廣場、公共場所等。分組選擇不同方式(包括手繪和剪貼)進，行表現，繪制平面規劃圖。
第三課時制作小區模型。小組分工合作，根據已確定的小區方案，制作方案不必求全，只要求嘗試體驗過程和制作質量。選擇合適的工具和制作材料進行制作。各組的模型以表現小區局部區域為主，最后匯集為一個大模型。課堂的模型制作應力求簡潔、概括，注意整體的結構和布局，注意造型與材料質感和色彩的協調。立體造型的點、線、面在模型中的綜合運用，材質運用中對于樹、房屋、草地、水池、道路、路燈等不同質地的表現都需在教學中強調出來。
教學評價不僅僅關注學生在活動中的制作結果，要以發展的眼光激勵想、確定階段，學生對生活環境的關注程度和積極參與的熱情與否；另一方面是制作階段對于結構、層次、空間、材質、色彩等構成因素的綜合運用能力的評價。可采用學生自評、互評、教師點評的方式展開，可采用模型展覽的形式由學生暢所欲言地發表自己的觀點。四、教學選擇
本課制作規劃模型的學習活動難度較大，所需工具材料、制作場地要求較高，占用課時太長，實施教學有一定困難。可以考慮與學習大空間中公共設施的內容設計對換，將教學重點放在規劃設計圖上。
規劃設計圖的表現方法也可以多樣化，如我國古代的.地圖就常采用繪畫方式，具體地點和完整布局并茂，詳盡而生動。再如平面布局與照片圖示結合的拼貼簡潔明了，也可以達到很好的效果。
五、教學建議
注重美術課程與學生生活經驗緊密關聯，使學生在積極的情感體驗中提高想象力和創造力，是本課編寫所期望的目標。引導學生談一談自己的居住環境，通過日常生活中印象深刻的所見所聞，引起他們對小區環境的關注。如居住環境的新舊對比、住宅的造型和色彩、標志性建筑、綠化帶以及環境與心情等話題。收集學生在所居住的小區的留影，或拍攝他們熟悉的生活環境圖片用于教學，更能夠引起他們對課題的興趣。規劃圖制作之前，應該有一些草圖。通過小組成員的綜合優化，再繪制正稿，這樣做既可以提高作業質量，又能夠培養協作意識。
設置真實的設計用途，在平面圖上假設河流、湖泊或道路作為地形條件的限制，讓學生根據客觀條件進行設計，激發他們的學習欲望。也可以考慮以改變小區環境為題，通過調查繪制小區平面圖，通過討論對現有布局進行改變，設計規劃新的小區布局。
提示學生在作圖過程中運用幾何知識，諸如用圓規畫對稱圖形、等分圓周、中軸線的運用等等。規劃設計的教學范圖最好能夠呈現繪制過程。手繪掛圖運用剪貼方式，示范時逐步完成。也可以使用膠片分層演示。展示多種建筑、樹木、花園、汽車等俯視圖，幫助學生感受特殊角度的圖形，有利于對平面圖的認識和理解。規劃模型的重點應呈現規劃布局，房屋建筑的造型要簡化。先用泡沫塑料切出簡單的幾何體，再稍作挖切即可。
泡沫材料的切割最好使用加熱的鋼絲，不僅切割效果好，而且比工具刀安全。切割臺的制作需要一個木架、一根鋼絲和一臺自耦變壓器，可以請物理老師協助解決。
材料的選用可根據當地的條件和代表當地特色的材質進行制作，就地取材，選用當地最常見的高粱梗、樹枝、石頭等進行制作。
在教學組織上可以采用認識小區——設想小區——設計小區——制作模型的構思進行。學習活動還可以采用設計大賽的形式展開，給小區設立一個主題，既有利于學生抓住小區的設計主旨，又可以激發學生的表現熱情，使其積極地投入其中。
初中美術教案14
一、教學目標
【知識與技能】
了解居室的布局、功能、色彩搭配等知識，掌握居室設計的方法，能夠設計并繪制出居室的平面圖和效果圖。
【過程與方法】
觀察不同的居室平面圖和效果圖，了解不同居室的區域劃分和不同區域的功能，展示不同的室內裝飾圖片，感受色彩搭配和裝飾物的使用技巧，掌握空間效果圖的繪制方法，提高造型表現能力。
【情感、態度和價值觀】
認識居室中“以人為本”的設計思想，體會家的重要性，增強對美好生活的追求和向往。
二、教學重難點
【重點】
居室布局、功能、色彩搭配的知識和裝飾物使用的技巧。
【難點】
設計并繪制出功能合理、色彩搭配和諧的居室平面圖、效果圖。
三、教學過程
環節一：趣味情境導入
設置“我愛我家”的情境，提出問題：
①想到家，你會想到什么詞匯?(溫馨、親切、溫暖)
②這些溫暖、親切的生活氣息靠什么營造?(親人的言行、室內的裝飾、陳設等)
教師總結：家是讓我們溫暖輕松放下一切煩惱的地方，也是我們生活的重要空間，家人的言行，室內的裝飾物以及燈光、色彩等都會帶給我們不同的感受，今天我們就學習如何把家布置的溫馨又舒適，來表現我們對家的愛!引出課題《我愛我家》。
環節二：作品圖像識讀
(一)居室的區域功能
展示家的戶型平面圖和立體模型，提出問題：
①家的格局主要由哪幾部分組成?(客廳、臥室、廚房、書房)
②不同的房間分別發揮著什么功能?(書房—學習、臥室—睡覺、廚房—制作美食)
教師總結：居室的格局主要分為客廳、臥室、餐廳、衛生間、書房等。客廳用來會客、娛樂和聚會;臥室用來休息;餐廳用來吃飯;書房用來看書、學習和工作;衛生間用來洗漱、化妝和上廁所;廚房用來做飯和炒菜。每一個房間都發揮著不同的功能，滿足人們的生活需求。
(二)家居的裝飾色彩
展示客廳、書房、臥室不同空間的圖片，提出問題：
①不同的空間圖片帶給你什么感受?(客廳明亮清爽、臥室溫暖舒適)
②為什么給你這樣的感受?(客廳采用白色和藍色為主，給人清爽的感受;臥室采用米黃色，給人溫馨、溫暖的感受)
教師總結：不同的空間可以設置不同的色調，居室的感覺會隨色調的改變而變換出不同的冷暖感。暖色系給人感覺溫暖幸福，冷色系給人感覺明亮清爽。
(三)家居的其他裝飾
展示多幅裝飾物豐富的家居圖片，提出問題：
①除了色彩，還可以通過哪些方法進行裝飾?(掛畫、綠植、手繪墻等)
②在添加裝飾物時候應該注意什么?(與家的.整體風格相統一)
教師總結：家，一半靠裝飾，一半靠布置。掛上幾幅畫，擺幾盆植物，給家的燈光換個色調，給墻面刷上喜歡的顏色，甚至繪上喜歡的圖案，還可以換個造型、圖案不同的靠墊，這樣的家就感覺大不一樣了。但需要注意的是，裝飾物的選取要和家里的整體裝飾配套，風格一致，色彩和諧統一。
環節三：技法表現探究
以臥室為例，教師示范局部空間效果圖的繪制方法及步驟：
1.確定透視角度，表現建筑空間;
2.畫出各要素的基本特征和比例關系;
3.添上色彩，繪制裝飾物，同時注意筆觸和質感的表現;
4.統一畫面色調，調整畫面，完成。
環節四：美術創意實踐
1.思維發散拓展：說一說你理想中的家是什么樣子?
2.布置活動練習：繪制理想中家的平面布局圖或者選取家中精彩部分繪制效果圖。
3.教師巡視輔導，輔導要點：布局安排，功能設置，裝飾物的搭配等。
環節五：多元展示評價
設置“我是家居設計師”的情境，請學生將作品放在展示板上，并從布局、功能、色彩、裝飾等方面進行評價。
(《未來的家》整體空間設計為兩層，下層為會客區，上層為起居室。采用原木色，整體為簡約風格，室內的掛畫多為幾何圖案。)
環節六：小結升華作業
1.總結家居的色彩、裝飾物的裝飾方法和效果圖的繪制方法。
2.升華情感：家是心靈的港灣，人生的驛站，是無論何時都能依靠的肩膀;它讓我們牽掛，讓我們眷念，給予我們無限溫暖。我們應該愛我們的家，愛我們的家人，多去關心和陪伴他們，珍惜和他們在一起的美好時光吧!
3.回家后裝飾布置自己的房間。
四、板書設計
略
初中美術教案15
《增一分活潑，添一分情趣》是人教版八年級下冊第三單元內容，本課內容屬于設計應用領域，作業是為培養學生創造能力而設置，其目的是為了培養學生善于發現、善于利用各種材料，通過看、想、畫、做等方式進行創作的生活習慣。培養學生運用自己的想象力，對身邊現有的物質材料進行創造性的開發、設計和利用的能力，形成初步的創作意識。同時，本課的教學活動可以讓學生在尋找、發現、利用、設計、制作的過程中感受成功的樂趣，全面體驗藝術創作活動的愉悅。本課在指導學生設計應用的過程中，鼓勵學生在生活中尋找廢棄日用品進行加工再利用。通過自命題創作培養學生的創造性，訓練學生的創造思維。引導學生將創作主題鎖定在培養個性意識，關注我們身邊的日常生活，關注環保，增強學生的主人翁的責任感。
一、教學目標：
(1).知識與技能：變廢為寶、利用廢舊材料制作藝術品，可以啟發學生發現材料的美感。
(2).過程與方法：在設計與制作的過程中培養手腦結合能力，提高審美認識和審美品味。
(3).情感態度：能增強環保意識，培養勤儉節約的品格。
二、教學重點、難點：
教學重點：調動學生的創造熱情，讓學生在制作中體驗發現美、創造美的樂趣。
教學難點：啟發學生的創作性思維，設計制作出別具一格的作品。
三、教學背景：
本節課面對的是八年級的學生，有一定的邏輯思維能力與動手操作能力，想象力豐富，但知識面相對來說不太寬，尤其是這種小科，學生有意識主動查找資料學習的很少，這就要求教師在課上增大課堂容量，運用多媒體拓展知識面，欣賞大量的作品，以拓展學生的思維，本節的課件就充分發揮了此項優勢，欣賞了大量的作品，充分挖掘了學生原有的知識結構，緊密聯系生活實際，結合親身體驗參與課堂教學。
四、教學方法：
1、分層次教學：在教學中為了關注每一位學生的發展，實施“因材施教”的原則，讓不同能力的學生都有所得。
2、引導教學法：教師首先創設一種學習情境，欣賞作品，進而引導學生積極探索、分析和發現。
3、談話式教學法：采取談話式教學法可以拉進師生之間的距離，使師生處在一個平等的位置上，這樣有利于調動學生參與課堂教學的積極性，同時也能體現教學的民主性。
五、教學過程：
(一)欣賞作品，導入新課
(展示幾張用各種廢舊材料制作的藝術品的圖片)問題：
你知道這些小工藝品都是用什么材料制作的嗎?
你能看出它的制作方法嗎?教師就學生的回答進行補充。
本設計的目的是激發學生的學習興趣。使學生初步認識到生活中的工藝品隨處可見的現實。只要做個有心人，我們也能親手制作小擺件或小掛件，有利于引發學生學習的動機。
(二)直觀演示，講授新課
再欣賞作品并引發學生思考：利用廢舊物品制作工藝品應考慮些什么?教師啟發、補充。學生觀察并回答問題
1.構思
2.根據自己的構思選材、準備工具
3.確定制作方法
4.實施制作
然后師生共同探討：幾種廢舊材料的加工制作工藝品的方法(圖片)設置的問題：
1.看一看這些工藝品是怎樣加工而成的?
2.這些又是怎樣把平面的紙變成立體藝術品的呢?
3.蛋殼都可以怎樣加工成藝術品?
4.易拉罐如何加工成工藝品呢?
學生觀察并回答問題：
利用廢舊紙張，用撕、卷、折等方法或用粘貼、繪畫、鏤刻、
包裹、粘貼、鐫刻、剪等完成。
之后詳細介紹幾種工藝品制作方法(教師可選擇一兩種詳細講解)
1.易拉罐制作小桌椅。
2.瓦楞紙制作的小豬
3.用多種材料和方法進行綜合制作的挑水的女孩。
此部分簡單的方法由學生觀察發現，復雜的教師根據情況選擇1-2種詳細講解。鍛煉學生獨立思考的能力，表達能力和對美的直覺感受能力，培養學生對工藝美術作品的情感交流能力和獨特的審美個性。
(三)合作創作，拓展思維
學生以小組為單位，分析手中的材料特點，研究商討能夠制作什么樣的`小工藝品，并確定每個人的分工。學生進行討論、匯報，這樣有助于形成統一的思想，體驗和分享共同合作獲得的成功與快樂。
然后學生以小組為單位，利用廢舊材料設計制作小工藝品，要求創意新穎、趣味性強，注意使用工具的安全。做完的同學按小組順序把作品貼到展板上，讓大家共同欣賞一下，看哪組同學做的又快又好!學生的創作欲望在此得到盡情展現，開始動手設計制作小工藝品。同時放出輕柔的音樂，給學生創造一種輕松愉快的氛圍，有利于創作。
這一階段是發展階段，引導學生以知識間的聯系為學習線索，在此基礎上發現和形成問題，并找到解決問題的方法。按照此方法學生間進行討論、交流，教師給予必要的點撥，最后得于解決問題，突破難點。這是引導學生進行自主
性探究學習的體現。
(四)展評作品，鼓勵創新。
學生經過精心的制作，把作品展示出來，讓大家共同欣賞與評價。請小組代表談設計思路及經驗，并評出好的作品給予一定的獎勵。這一環節主要是給學生一個展示自我的平臺，讓學生對作品進行自評與互評，培養學生客觀評價事物的能力，既使同學間取長補短，又鍛煉了學生的語言表達能力，體會到了制作、創造的樂趣及成功的喜悅。最后再做總結，提出希望，使學生在創作的興奮與期待中結束本課。
六、教學反思：
這一節課的教學設計根據新課標精神，使美術教學與媒體運用形成新的整合模式，利用課件，一步步引導，讓學生充分發揮其主觀能動性，挖掘其潛能，讓學生主動探索、合作商討、體驗創造、自評互評，綜合能力得到了提高。讓學生感到美無處不在，只要運用聰慧的頭腦，靈巧的雙手，就能發現美、創造美，大家共同行動起來，就能使我們的生活更美好!
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