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少兒美術培訓教學計劃

時間：2024-04-17 13:32:34 金磊教學計劃我要投稿

少兒美術培訓教學計劃推薦度：
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少兒美術培訓教學計劃（精選15篇）

　　時光在流逝，從不停歇，又將迎來新的工作，新的挑戰，該好好計劃一下接下來的工作了！那么我們該怎么去寫計劃呢？下面是小編為大家整理的少兒美術培訓教學計劃，僅供參考，大家一起來看看吧。

少兒美術培訓教學計劃（精選15篇）

　　少兒美術培訓教學計劃 1

　　新學年開始了，作為一名美術教師，有職責培養同學們去觀察，認識和發掘我們生活中的美，并且把這種認識上升為一種自覺的美育過程和途徑，讓同學們在美術的學科中得到美的熏陶。讓他們明白學好美術不只是學習畫冊，圖片中的美，更重要的是讓他們去發掘平凡生活中的美，現實生活中的美，這才是最主要的目的。法國雕塑家羅丹說：“在我們的生活中不是缺少美，而是缺少一雙發現美的眼睛。”讓他們在學習美術的`過程中去熱愛生活熱愛大自然，去包容生活中的缺點，而改變氣質，變化性情，做一個愛美能在生活中發現美并且去創造美，做一個德智體美勞全面發展的有用人才。在此我把我的美術教學計劃羅列如下：

　　1、培養審美觀，一個人如果缺乏必須的審美本事，那么人生將會減少許多樂趣。美術包括，滲透到了生活的方方面面，異常是在科技高度發達的今日體現尤其明顯。從我們穿的服裝、家用電器、書籍、公共建筑、街道規劃、城區人居環境在到交通工具等的設計和建造無不包含了美術的因素并且是一個極其重要的方面，所以培養同學們的審美觀對他們來說不是重要而是必要了。

　　2、利用畫冊、圖片及電腦向同學們介紹和講解一些中國古代及其近現代一些優秀的美術作品，如：書法、繪畫、建筑、園林景觀等。增強她們的民族自尊心、自信心和自豪感。明白中國自古以來就有偉大的藝術，是中華民族藝術寶庫中的明珠，是前賢智慧的結晶。即使拿世界上任何一個國家比起來也會感到毫不遜色。并且為我們偉大的祖國而感到由衷的高興和自豪。我們不僅僅要學習先賢們的精神和智慧并且還要將其發揚光大，為中華民族的偉大復興添磚加瓦。

　　3、同學們不僅僅要明白和了解我們中國的優秀藝術作品，并且還要明白和了解一些外國的作家和他們優秀的作品。此刻是信息時代，我們在地球村上生活，不僅僅要了解自我，并且還要了解別人。了解別人的生活方式和他們創造的一切優秀的作品。學習知識，不僅僅要明白選擇，并且還要明白拿來為我所用。要古為今用，洋為中用，相互借鑒，取長補短。這樣才心胸廣，眼界寬，才能有所創造。不僅僅學習美術科目是這樣，學習其他科目也一樣，要舉一反三，觸類旁通。

　　4、外國美術作品和中國美術作品之間的異同，相互融合和影響。

　　5、以畫冊結合講解來拓寬同學們的知識面和提高他們的學習興趣。以觀察(具有條件的如書法、繪畫作品。寫生如畫竹、山、云霧、樹木之類)和實際創作相結合來培養他們學習美術的興趣和創造美的意識。

　　6、上課應盡量生動趣味，讓同學們在怡悅和簡便的心境和環境中認識生活中的美和優秀藝術作品中的美，帶他們暢游藝術和美的世界，并且鼓勵和肯定同學們的創造本事，以到達一個進取的美育效果。做一個德才兼備，德、智、體、美、勞全面發展的優秀人才。

　　少兒美術培訓教學計劃 2

　　一般來說，2～6歲的孩子可以通過幼兒園的美術課程和家長創設條件(見20xx年9期《幼兒學美術，家長怎么做》)進行學習。如果孩子有進一步學習的濃厚興趣，家庭與幼兒園不能充分滿足幼兒學習的需求與家長的期望，那么在這種情況下，可以考慮選擇美術班作為補充。

　　一、什么是有益的美術學習

　　美術班對孩子的發展是否有益，家長該怎么判斷、選擇呢?主要看對幼兒的成長是否有促進作用。幼兒階段作為人生的第一個階段，既有它獨立的意義，又為今后的全面發展打基礎。在此階段，幼兒身心健康和諧地成長至關重要。簡單地說，幼兒應有健康的身體、良好的情緒；懂得基本的社會規則，具有初步的生活能力和良好的生活習慣；在智能方面需要獲得關于周圍世界的初步經驗和學習能力。只有對上述各項有所助益，才是良好、可取的美術學習。有兩項主要指標可作為判斷標準。

　　一是興趣。興趣是幼兒從事美術活動的.起點、動力，它促使孩子積極主動地參加美術活動，并從中獲益。判斷幼兒對美術學習是否有興趣，有以下幾個具體參考指標：①渴望從事美術創作和活動，能愉快地投入或自己發起美術活動；②在從事美術創作和活動時，注意力集中而持久，甚至能排除其他干擾；③在美術創作和活動中情感與智力各個方面都很活躍，能發揮潛能，時有新異的想法和做法；④有成就感和信心，孩子樂意談論自己的作品，并將作品珍藏或展示。

　　其次是美術能力。美術活動本質上是一個創造的過程。幼兒用線條、圖形和色彩等將自己頭腦中的經驗、印象和情感轉化為美術形象(即憑借美術媒介所做的特殊類型的創造)。創造力是未來人才所必備的素質。美術創造力是幼兒綜合能力的一種特殊體現。

　　如何得知幼兒的美術學習是具有創造性的呢?我們可以通過幼兒的作品，并輔之以談話、活動過程觀察等手段進行評價和判斷。指標如下：

　　①作品內容出自幼兒自己的經驗與認識；

　　②幼兒能夠用語言談論或用其他手段表達作品包含的內容；

　　③幼兒獨立組織造型式樣和畫面布局，與教師的傳授或范畫式樣明顯不同；

　　④作品表現的內容和形式不雷同，時有更新。

　　總之，如果一個孩子在學習美術的過程中既表現出興趣，美術創造力又有良好的展示，這樣的美術學習是可取的。否則，則提示存在不同性質和程度的教育問題，其美術學習就不一定對幼兒有益，甚至可能有礙幼兒的全面發展。家長一定要審慎看待幼兒的美術學習，正確把握幼兒美術學習的方向。

　　少兒美術培訓教學計劃 3

　　一、指導思想

　　進一步貫徹和學習美術新課程標準，更新教學觀念和理念，并運用新的理論來指導自我的日常教學工作，使我校的美術教學工作有一個新的突破。

　　二、教學目標

　　本學期我的教學工作將總結以往的教學經驗，針對于初一年級學生的心理特點和學習狀況，透過美術課教學，將欣賞、繪畫、手工融合貫通在一齊。以多樣性、趣味性的教學手段來開闊學生的美術視野，使學生掌握繪畫技法，繼續理解色彩和國畫的傳統教學。設計和手工繼續深入學習，提高學生對美術的興趣和愛好，擴大美術的知識面，更好地提高學生的審美潛力和動手潛力。并在教學當中注重培養學生的觀察、記憶、思維、想象和動手潛力的提高。讓學生能夠脫離開書本教材，自我獨立的，大膽的去完成學習任務。

　　三、具體工作

　　①繼續加強美術新課程標準和業務的學習，深化教學觀念和理念

　　本學期，我將繼續加強自身的業務培訓，利用一切時間，多學，多練，多找自身的不足，多以課堂教學研討為主要研究活動，加強自我對案例研究，使自我由認識新課程到走進新課程。

　　②課堂教學活動。

　　加強課堂教學新理念，新模式及新教法的研究。在美術課堂教學中要開展把“美術作為一種文化學習，作為一種文化傳承的教學研究。”同時發揮自我的創造精神，結合實際狀況開發教材資料，運用新理念，嘗試新教法，不斷提高自我的教學水平。

　　針對于初中學生在心理上漸漸成熟的特點，針對知識的高要求，學生對知識的探索和研究的心理。我在課堂上將討論交流，分工合作，資料調查，情境模擬和主角扮演，欣賞等教學活動有機的結合在一齊，以調動學生上進心有主，使學生開闊眼界，擴展學習的興趣和技能。

　　四、教材的特殊處理

　　1．新課程改革中雖然不提倡教師板演，可是我覺得適當的.示范，也能促進課程的學習。

　　2．一些手工課需要涉及一些現成的實物，而課本中的平面實物圖像不能滿足教學的需要。為克服這一不足，我在教學中將準備一些實物，使教學更直觀，提高教學質量。

　　3．根據實際教學的需要，我將有些課題進行刪減或增加其它的資料，從而更利于學生的實際狀況，突出本校美術課的特色教學。

　　4．要求學生作好材料的準備工作，要做到：課前布置，課時檢查，課后整理。材料的準備寧可充足有余，不可臨時不足，影響教學進程。

　　五、教學要注意的問題

　　1．注意課堂秩序，防止意外發生。因為美術課在操作過程中比較活躍是正常的，但不能所以影響教學秩序，影響其他班級上課。

　　2．注意衛生，自調顏料比較難把握，就應注意課室衛生，用品的清洗。

　　總之，美術教學活動在遵循基礎課程改革精神的前提下，以課程標準為準繩，以學生興趣、經驗、知識的發展為目地，以培養學生良好的美術素養以及扎實的美術基礎知識，學會簡單的美術技能和美術創造意識為教學的目標，提高美術教學工作的質量。

　　少兒美術培訓教學計劃 4

　　一、兒童興趣班(4~6歲)：

　　教學目的：

　　以興趣為出發點，將繪畫技法與想象結合，發揮兒童的主體意識，激發兒童對美術的興趣，挖掘兒童的想象創造才能。

　　教學內容：

　　線描畫、彩色畫、水墨畫、手工等。

　　二、少年興趣班(6~8歲)：

　　教學目的：

　　繼續提高對美術的興趣，激發創意思維與形象思維，通過正確地觀察、認識，進行必要的臨摹、寫生、創意，加強繪畫基礎的訓練。

　　教學內容：

　　創意線描、裝飾色彩、水墨畫、紙版畫等。

　　三、少年提升班(8~12歲)：

　　教學目的：

　　在具有一定繪畫基礎的前提下，開始向專業繪畫方面提升，學習用線描慢寫以及設計基礎：平面構成、色彩構成、立體構成。提高深入刻畫細節的能力和創意能力。

　　教學內容：

　　線描慢寫、創意圖形、平面構成、色彩構成、立體構成。

　　四、專業繪畫班(12~18歲)：

　　主要針對有志于報考美術院校的青少年。

　　教學目的：

　　加強專業繪畫基礎，提高觀察、分析和深入塑造的能力，循序漸進，系統地學習，為實現理想做好充分地準備。

　　教學內容：

　　速寫、素描、水彩、設計等。

　　為了便于管理和養成良好的學習習慣，請學員自帶最常用的工具材料(油性筆、簽字筆、鉛筆、橡皮擦、彩色鉛筆、油畫棒等)，紙張和特殊材料由大千美校提供。謝謝!

　　美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。必須堅信每個學生都具有學習美術的能力，都能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發展。美術課程應適應素質教育的要求，面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，應選擇基礎的、有利于學生發展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要注意課程內容的層次性，適應不同學生素質的差異。應注意使學生在美術學習的過程中，逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。

　　學習領域

　　運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合于自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。

　　教學活動建議

　　1·用自然物或人造物的不同肌理，通過拓印或剪貼，制作各種圖形。

　　2·學習簡單的中國傳統繪畫方法，體驗筆墨趣味。

　　3·學習簡單的繪畫構圖方法、簡單的透視知識以及結構比例知識。

　　4·結合傳統藝術中的色彩運用方法，學習對比、調和等色彩知識。

　　5·學習漫畫和卡通的表現方法，進行繪制實踐。

　　6·學習泥塑、紙雕等方法，制作作品。

　　7·在家初步學習計算機輔助繪畫的方法。

　　評價建議

　　1·是否初步認識形、色、肌理和空間等在造型活動中的作用。

　　2·能否嘗試運用中國傳統繪畫的方法進行表現。

　　3·能否在自己的作品中體現事物的比例關系。

　　4·能否在造型活動中初步運用構圖知識。

　　5·能否用近大遠小或平行透視的規律，初步表現空間關系。

　　6·能否在造型活動中運用色彩的冷暖、對比與和諧的知識。

　　7·能否運用所學過的美術知識大膽地表現周圍的生活和環境。

　　8·能否大膽地用圖像和立體造型的'方式表達個人的思想和情感。

　　設計·應用

　　學習領域

　　運用對比與和諧、對稱與均衡、節秦與韻律等組合原理，了解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。

　　教學活動建議

　　1·學習設計基礎知識，為社區或村莊、學校、運動會、文娛活動以及節慶等設計制作標志。

　　2·學習簡單的圖案基礎知識，并進行裝飾應用。

　　3·用軟、硬泡塑材料(聚苯乙烯)以及塑料瓶、廢舊織物、廢包裝箱等媒材，進行玩偶、生活實用品、交通工具模型、兵器模型等的設計制作。

　　4·與同學合作，進行風箏的扎、糊、繪全過程的制作，并進行放飛活動。

　　5·與同學合作，選擇適宜的媒材，制作校園、社區或村莊局部的平面圖或模型。

　　6·用計算機或其他手段進行書籍封面、文體活動海報的設計。

　　7·學習陶藝的制作方法。

　　評價建議

　　1·是否在設計活動中表現出創意。

　　2·能否在作業中有意識地運用一些形式原理。

　　3·是否具有有序的工作方法。

　　4·能否利用媒材的特性進行簡單的加工。

　　5·能否用口頭語言和短文的形式，對自己的和同學的作業進行評述。

　　欣賞·評述

　　學習領域

　　欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特征，通過描述、分析與討論等方式。了解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。

　　教學活動建議

　　以討論、比較等方式欣賞中外優秀美術作品，領略不同的藝術風格。

　　介紹一件優秀美術作品的創作過程，體驗美術與生活的關系。

　　以參觀、討論等方式，欣賞校園和社區的景觀設計。

　　1、通過參觀或觀看錄像、圖片等，欣賞雕塑和現代工業產品，感受不同材質的美。

　　2、鼓勵學生從課本中選一件最喜歡的作品，通過查閱資料，向同學介紹欣賞作品的心得。

　　3、通過實地參觀或觀摩錄像，欣賞不同材質的建筑物的門窗、墻壁和屋頂等。

　　4、將若干雕塑作品的圖片，按時間順序進行排列，區別雕塑作品的時代特點。

　　評價建議

　　1、是否具有民族自豪感，樂于了解人類文化藝術的成就。

　　2、能否通過討論和寫作，表達對美術與生活、環境以及與其他學科關系的淺顯認識。

　　3、能否運用一些簡單的美術術語描述美術作品和表達自己的感受。

　　4、是否知道我國和世界的一些著名畫家及其代表作品。

　　綜合·探索

　　學習領域

　　結合學校和社區的活動，以美術與其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、制作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關系。

　　教學活動建議

　　1、結合傳統節日，創作、設計和制作平面或立體的美術作品，體會美術與傳統文化的關系。

　　2、配合活動以及學校的藝術交流等活動進行策劃、制作與展示。

　　3、編寫自己喜愛的劇本，設計、制作服飾、皮影以及相應的布景或道具，進行表演。

　　4、調查、了解社區或村莊的歷史，從美術設計的角度，為自己所在的社區或村莊的未來發展作規劃、設計并制作模型。

　　5、運用平衡、運動、光、電等科學常識，用生活中的廢舊材料，設計并制作出簡單而有創意的立體造型或生活用品。

　　評價建議

　　1、是否積極地參與探究性的活動。

　　2、能否用文字、圖像形式記錄調查結果。

　　3、是否積極地動腦筋，以美術與其他課程的知識相結合的方式，提出自己的方案。

　　4、在制作過程中，是否積極地動腦、動手。

　　5、在討論中，能否大膽地發表自己的看法。

　　6、能否與同學進行良好的合作。

　　少兒美術培訓教學計劃 5

　　一、兒童興趣班（4~6歲）：

　　教學目的：以興趣為出發點，將繪畫技法與想象結合，發揮兒童的主體意識，激發兒童對美術的興趣，挖掘兒童的想象創造才能。

　　教學內容：線描畫、彩色畫、水墨畫、手工等。

　　二、少年興趣班（6~8歲）：

　　教學目的：繼續提高對美術的興趣，激發創意思維與形象思維，通過正確地觀察、認識，進行必要的臨摹、寫生、創意，加強繪畫基礎的訓練。

　　教學內容：創意線描、裝飾色彩、水墨畫、紙版畫等。

　　三、少年提升班（8~12歲）：

　　教學目的.：在具有一定繪畫基礎的前提下，開始向專業繪畫方面提升，學習用線描慢寫以及設計基礎：平面構成、色彩構成、立體構成。提高深入刻畫細節的能力和創意能力。

　　教學內容：線描慢寫、創意圖形、平面構成、色彩構成、立體構成。

　　四、專業繪畫班（12~18歲）：

　　主要針對有志于報考美術院校的青少年。

　　教學目的：加強專業繪畫基礎，提高觀察、分析和深入塑造的能力，循序漸進，系統地學習，為實現理想做好充分地準備。

　　教學內容：速寫、素描、水彩、設計等。

　　少兒美術培訓教學計劃 6

　　新的學期，為了更好的提高教學質量，根據《新課程標準》的教學要求，特制定教學計劃如下：

　　一、學情分析：

　　初二年級有8個班，學生經過七年級的美術學習，對美術的認識有了一定深度，學生的審美意識有所提高，因此，在這基礎上可以更好的進行新知識的學習，并且有舊知識的支持，可以溫故而知新。但是由于學生的基礎差，起步慢，因此要著重抓基礎訓練，使他們在快樂的玩耍中掌握技術和技能。

　　二、教材分析：

　　本冊教材按內容分析，大致可以歸納為四個單元。第一單元屬于欣賞與評析，欣賞、鑒賞、討論、評述課;第二單元是造型與表現即繪畫創作課;第三單元是設計與應用包括各種手工制作，如：立體紙模型、篆刻;第四單元是以視覺傳達設計為主要內容，介紹了展示設計，陳列藝術設計等內容。

　　三、教學的主要任務和要求：

　　1、欣賞與評述：通過欣賞感受，認識和評述古今不同美術作品在形象直觀的表現方面的特點，以及多種表現手法。本冊主要欣賞文藝復興時期的美術作品，使學生了解西方美術作品的悠久歷史和輝煌的藝術成就。

　　2、造型與表現：本冊主要開始接觸了結中國畫，了解中國畫的基本知識，引導學生體驗水墨畫的韻味和審美情趣，從中感受中國傳統文化的魅力，認識美術的文化性與歷史繼承性。

　　3、設計與應用：認識設計藝術及其主要幾個類別，本冊主要通過紙板座椅設計，生活用品設計，通過紙質材料制作作品感受設計與生活的關系，建立初步的設計觀念，提高審美能力和生活情趣，培養熱愛生活的情感。

　　4、視覺傳達藝術：通過欣賞現代繪畫作品的色彩搭配和現代居室的色彩搭配，認識視覺傳達實際的范圍和特點，體會視覺傳達的實用性和美感。

　　四、教材的重點和難點：

　　1、欣賞與評述：由于學生的年齡的特點和地域的特征，對于西方文藝復興時期的美術作品，他們會感覺距離自己較為遙遠，對于西方繪畫藝術的表現形式不是很好理解，要是學生對其偉大成就有充分認識，就需要通過多樣的教學形式和知識內容的拓寬，使學生產生濃厚興趣。

　　2、造型與表現：強調學生的實踐性和趣味性，充分調動學生積極性，使學生親身體驗水墨畫的獨特韻味，充分發揮各自的想象，做到因勢利導、人盡其才。對水墨畫的體驗，使學生體會到中國文化的獨特魅力，從而起到培養學生的愛國熱情。

　　3、設計與應用：利用紙的各種立體組合關系，設計制作具有現代感的、造型美觀新穎、色彩和諧的生活用品。了解生活用品設計的美感，掌握設計的基本規律，即功能性與美觀性的統一，實用性與品位性的統一。激發學生的創造靈感，增強敢于創造的信心，體會創造的樂趣。使學生更加關注豐富多彩的生活，關注生活中的設計，學習了解設計中的各種造型因素，從而提高學生的審美情趣，培養創造意識，體驗生活的樂趣。

　　4、視覺傳達藝術：學生體驗不同的色彩及色調給人的感受。讓學生嘗試運用色彩來表現不同的情感，抒發內心的感受。讓學生學會多角度的欣賞美術作品，能夠分析美術作品中色彩的象征意義。發展學生有個性的'表現能力，并把所學色彩知識大膽運用到實踐當中去。

　　五、主要工作及措施：

　　1、全面發展學生的自主能力。適應社會對美的基本要求，使學生在步入社會前增強對社會的了解和認識。通過美術的各項活動的開展，使學生們的水平有所的提高。

　　2、在教學過程中適當滲入德育，美譽方面的理念。使學生在德育的基礎上加強對美育各方面的認識，并逐步培養學生的美育方面的素質，在同一時期平衡發展，相互促進。

　　3、根據學生所學知識的基礎上，開始新知識的學習。學生在接納新知識的同時能于所學知識連接起來，并能融會貫通。在新舊知識的支持下對所學知識做到更深層的理解和頓悟。

　　4、提高學生對生活、自然以及美術作品的觀察能力、審美能力、鑒賞能力。學生們在實踐中，在生活中學習，逐步培養學生的動眼、動腦、動手的能力，逐步提高學生對美的認知能力，培養學生的審美素質。

　　少兒美術培訓教學計劃 7

　　一、指導思想：

　　美術是向學生傳授基礎知識和基本技能，提高學生審美能力，增強愛國主義精神，陶冶高尚的情操，培養良好的品德、意志、提高學生的觀察能力，想象能力，形象能力和創造力的'學科。

　　二、教學內容和要求：

　　初一級有中國繪畫欣賞、寫生花鳥畫、人物畫、色彩基礎知識圖案設計、雕塑制作。

　　陶藝制作。初二級有中外繪畫作品欣賞。構圖知識、素描風景寫生、談彩風景畫、中國山水畫、造型特殊表現技法、裝飾畫設計、應用設計。

　　三、情況分析：

　　1、學生情況：初一現有六個班，初二有四個班，他們大多對社會上所充斥的漫畫書興趣濃厚，喜歡畫那些漫畫，對課本上的基礎訓練興趣不濃。

　　2、初中繪畫基礎知識占較重比例，占50%，欣賞占15%，工藝占35%，　　四、具體實施與要求：

　　1、認真備好每一堂課，明確重點、難點。

　　2、大量采取范畫、示范步驟圖、教具等這些直觀教具，邊示范邊講解。

　　3、教師在課堂上精講多練，認真輔導學生作業。

　　4、注重對各種能力的培養，尤其是審美能力，所以美育貫穿全過程。

　　5、在教學方法實施上，根據不同的內容采取不同的方法，實行多種方法相結合。

　　6、根據學生的個性特點進行隨堂輔導，要充分調動學生的積極性啟發學生的積極性，啟發學生創造思維及想象力。

　　7、做好每節課的小結，針對性地進行作業評講。

　　少兒美術培訓教學計劃 8

　　教學目標：

　　1、嘗試運用豐富的色彩，描繪自己對春天景象的感受，理解與想象。

　　2、感受春季自然界的各種變化及五彩繽紛的色彩，積累和豐富美感經驗。

　　3、培養幼兒的發散性思維能力和審美能力。

　　教學重難點：

　　1、重點：嘗試運用豐富的色彩，描繪自己對春天景象的感受，理解與想象。

　　2、難點恰當使用各種色彩，培養幼兒的審美能力。

　　教學過程：

　　一、設置懸念，激發興趣

　　小朋友們，在今天的美術課上，老師給大家帶來了一位重要的小客人，她是誰呢?她就是最漂亮的春姑娘。(出示春姑娘圖片)春姑娘來到人間，人間的變化可大了，你們看------ (出示一組春的圖片)

　　二、說春天

　　1、請小朋友們一邊觀察，一邊想象心目中的春天是什么樣的?

　　2、師小結：孩子們的回答精彩極了，的確是這樣，春天來了，天氣變暖了，花開了，草綠了，冰凍的小河開化了，小燕子也從南方飛回來了，就連小姑娘們也穿上了漂亮的花裙子，正在草地上放風箏呢，是春姑娘讓這一切變得是那樣五彩斑瀾。你們聽，春姑娘正高興地說："小朋友們，你們愿意幫我畫一幅春天的圖畫嗎?"

　　三、畫春天

　　1、教師板前示范畫春天。

　　2、小結：老師筆下的春天就是這樣的，孩子們，你們有信心畫出更美的春天嗎?

　　3、幼兒試著畫出自己心中的春天，要大膽作畫。

　　4、教師隨機指導，要求幼兒要注意畫面的工整以及布局的合理。

　　5、要求幼兒給自己的作品涂色。

　　6、教師指導幼兒在涂色時，要選擇一些適合的鮮艷的顏色，那樣畫出的畫才會更漂亮。

　　7、小結：

　　因為時間關系，沒畫完的`小朋友課下接著畫，畫完的小朋友將自己的作品貼于黑板上，讓我們一同去欣賞吧!

　　四、賞春天

　　1、集體點評幼兒作品，并指出優缺點。

　　2、教師小結：

　　看來本節課上大家畫得不錯，說得也不錯，可是我們贊美春天的方式很多呀，我們不光可以畫春天的畫，還可以唱春天的歌，講春天的故事，背春天的古詩和兒歌。老師這里就有一首贊美春天的古詩，你們聽(師背村居這首詩)你們想用什么方式來贊美春天呢?

　　五、贊春天：

　　讓幼兒自由表演贊美春天的各樣節目，用來激發幼兒對春天的熱愛。

　　六、教師總結：

　　春天實在是太美了，真希望孩子們永遠喜歡這個季節，大家的表現實在是太棒了，真希望孩子們下節課上還能有這么好的表現，現在老師已經等不及了，就讓我們一起唱著歌到外面去尋找春天，擁抱春天吧!教師和幼兒共唱《春天在哪里》這首歌走出教室。

　　少兒美術培訓教學計劃 9

　　一、兒童興趣班（4~6歲）：

　　教學目的：以興趣為出發點，將繪畫技法與想象結合，發揮兒童的主體意識，激發兒童對美術的興趣，挖掘兒童的想象創造才能。

　　教學內容：線描畫、彩色畫、水墨畫、手工等。

　　二、少年興趣班（6~8歲）：

　　教學目的：繼續提高對美術的興趣，激發創意思維與形象思維，通過正確地觀察、認識，進行必要的臨摹、寫生、創意，加強繪畫基礎的訓練。

　　教學內容：創意線描、裝飾色彩、水墨畫、紙版畫等。

　　三、少年提升班（8~12歲）：

　　教學目的：在具有一定繪畫基礎的前提下，開始向專業繪畫方面提升，學習用線描慢寫以及設計基礎：平面構成、色彩構成、立體構成。提高深入刻畫細節的能力和創意能力。

　　教學內容：線描慢寫、創意圖形、平面構成、色彩構成、立體構成。

　　四、專業繪畫班（12~18歲）：

　　主要針對有志于報考美術院校的'青少年。

　　教學目的：加強專業繪畫基礎，提高觀察、分析和深入塑造的能力，循序漸進，系統地學習，為實現理想做好充分地準備。

　　教學內容：速寫、素描、水彩、設計等。

　　少兒美術培訓教學計劃 10

　　一、教學目的

　　我們不是要培養畫家，而是要用此方法來開發兒童智力，培養他們的觀察力、想象力、創造力，培養他們對美的感受力和欣賞能力以及審美興趣和態度，同時也培養他們的個性、思想情操和完美的人格。

　　二、課程目標

　　學生以個人或集體合作的形式參與美術各種活動，嘗試各種工具，材料和制作過程，學習美術欣賞和評述的方法，豐富視覺，觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣；理解基本美術語言的表達方式和方法，表達自己的情感和思想，美化生活環境。在美術學習過程中，激發創作精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。

　　三、班級設置

　　（啟蒙二班3——5歲）

　　嘗試不同工具，用紙以及身邊容易找到的各種材料，通過看看、畫畫、做做等方法大膽、自由地把所見所聞、所感所想的事物表現出來，簡單組合和裝飾，體驗設計制作活動的樂趣；觀賞自然和各類美術作品的形與色，能用簡短的話語大膽表達自己的感受；采用造型游戲的方式進行無主題或有主題的想像、創作和展示。

　　（啟蒙一班5——7歲）

　　初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想象力與創造愿望；學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，了解一些簡易的創意和手工制作的方法，進行簡單的設計和裝飾，感受設計制作與其他美術活動的區別；觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或畫面語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自己的感受；采用造型游戲的方式，結合圖文、音樂等課程內容，進行美術創作和展示，并發表自己的創作意圖。

　　（實驗一班7——9歲）

　　運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合于自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感；運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，了解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境；欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特征，通過描述、分析與討論等方式，了解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解；結合學校和自己平時的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行制作，體會美術與環境及傳統文化的關系。

　　（實驗二班9——11歲）

　　有意圖地運用形、色、肌理、空間和明暗等美術語言，選擇恰當的工具、材料，以繪畫和雕塑等形式，探索不同的創作方法，發展具有個性的表現能力，傳遞自己的思想和情感；了解主要的設計類別、功能，運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律、多樣與統一等組合原理，利用媒材特性，進行創意和設計，美化生活，形成初步的設計意識；多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質、形式和內容特征，獲得初步的審美經驗和鑒賞能力，初步了解中外美術發展概況，尊重人類文化遺產，能對美術作品和美術現象進行簡短評述；調查、了解美術與傳統文化及環境的關系，用美術的手段進行記錄、規劃與制作；通過跨學科學習，理解共同的主題和共通的原理。

　　（水墨班8歲以上）

　　通過講解，分析，和有效的引導，選擇我國獨有的工具、恰當材料，以獨特的繪畫形式，探索不同的創作方法，發展具有個性的表現能力，傳遞自己的思想和情感；在了解筆墨的獨特特性的同時，了解中國畫的特點、基本表現方法，初步掌握用筆、用墨塑造及物形象的基本技能，運用夸張與實際的對比，節奏與韻律的變化，利用媒材特性，臨摹和寫生雙結合，有機的進行創意和設計，美化生活，形成初步的構圖意識；多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質、形式和內容特征，獲得初步的審美經驗和鑒賞能力，初步了解中外美術發展概況，了解美術與傳統文化及環境的關系，從而提高自己的欣賞能力和表達能力。

　　（工筆班9歲以上）

　　通過講解，分析，和有效的引導，選擇我國獨有的工具、獨有的材料，以獨特的繪畫形式，探索不同的創作方法，發展具有個性的表現能力，傳遞自己的思想和情感；在了解筆墨的獨特特性的同時，運用細膩，細心的表現方法，巧妙地把色彩的多樣與統一、對比與和諧有效地結合起來，利用媒材，臨摹和寫生雙結合，有機的進行創意和設計，美化生活，形成初步的構圖意識；多角度欣賞和認識自然美和美術作品、美展形式和內容多樣性的特征，獲得初步的審美經驗和鑒賞能力，從而提高自己的欣賞能力和表達能力。

　　（素描班11歲以上）

　　通過講解，分析，和有效的引導，嘗試不同工具，從傳統的素描學習入手，通過對造型的基礎知識與規律的認識與理解，提高學生的造型能力和創造性思維。采納現代造型藝術入門方法，經過嚴格的素描基本功訓練，掌握對透視學、投影學、解剖學等自然科學規律的`認識，也包括對造型的觀念、造型的美學原則、造型的諸形式要素和各種藝術表現方法的實踐和認識；掌握速寫造型對線條特性的認識和理解，結合速寫表現基本理論的學習，既培養學生敏銳的觀察力、抽象概括與表現能力，也培養學生通過快速繪畫手段搜集設計素材的能力，培養積極主動體驗和感受生活的能力和良好習慣，也為專業課程中的設計表現打下良好的繪畫基礎。掌握色彩繪畫表現的基本技能和方法，通過對色彩情感、色彩基本理論與基礎知識的認識和了解，使學生具備色彩應用的基本知識和實際表現能力。

　　四、課程內容標準

　　課程內容標準分成，"造型〃表現"、"設計〃應用"、"欣賞〃評述"和"綜合〃探索"四個學段：

　　1、造型表現

　　是運用多種材料和手段，體驗造型樂趣，表達情感和思想的學習領域。在本學習領域中指的是運用描繪、拓印等手段和方法，創作視覺形象的藝術創作活動；要貼近學生不同年齡階段的身心發展特征與美術學習的實際水平，鼓勵學生積極參與造型表現活動。在教學過程中，應引導學生主動尋找與嘗試不同的材料，探索各種造型方法；不僅關注學生美術作業的結果，還要重視學生在"造型〃表現"活動中參與和探究的過程。表現則是通過美術創作活動來傳達觀念、情感和意義的過程。造型與表現是美術創造活動的兩個方面，造型是表現的基礎，表現是通過造型的過程和結果而實現的。本學習領域在低年齡階段強調感受、體驗和游戲性，看、畫、做、玩融為一體，模糊學科門類界線。隨著學生年齡的增長和學習的深入，美術學科知識的輪廓將逐漸適度地顯現。通過"造型〃表現"領域的學習，學生應達到以下目標：

　　第一，認識與理解線條、形狀、色彩、等基本造型要素，并能運用對稱與均衡、節奏與韻律、對比與和諧、多樣與統一等組織原理進行造型活動，激發想象力和創新意識

　　第二，通過對各種美術媒材、技巧和制作過程的探索及實驗，發展藝術感知能力和造型表現能力。

　　第三，體驗造型活動的樂趣，產生對美術學習的持久興趣。

　　2、設計應用

　　是運用一定的物質材料和手段，圍繞一定的目的和用途進行設計與制作，交流信息，從學生實際出發，選擇應貼近學生的生活實際，加強趣味性、應用性，使學生始終保持學習的濃厚興趣和創造欲望，培養設計意識和實踐能力的學習領域。

　　通過"設計〃應用"領域的學習，學生應達到以下目標：

　　第一，了解"物以致用"的設計思想，并運用設計和工藝的基本知識和方法，進行有目的的創意、設計和制作活動，發展創新意識和創造能力

　　第二，感受各種材料的特性，合理利用多種材料和工具進行制作活動，提高動手能力

　　第三，了解藝術形式美感及其與設計功能的統一，提高對生活物品和自己周邊環境的審美評價能力，激發美化生活的愿望。

　　第四，養成事前預想和計劃的行為習慣以及耐心細致、持之以恒的學習態度。

　　３、欣賞評述

　　欣賞評述是學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，注重學生的積極參與，努力激發學生的主體精神，克服以往以教師講述為主的弊端，積極探索教學方式的多樣化。逐步形成審美趣味和提高美術欣賞能力的學習領域。

　　通過"欣賞〃評述"領域的學習，學生應該達到以下目標：

　　第一，激發參與"欣賞〃評述"的興趣，學習多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質、形式和內容特征，了解中外美術發展概況。

　　第二，逐步提高視覺感受能力，掌握運用語言、文字和形體表達自己的感受和認識的基本方法，形成健康的審美情趣，發展審美能力。

　　第三，逐步形成崇尚文明、珍惜優秀民族藝術與文化遺產、尊重世界多元文化的態度。

　　４、綜合探索

　　綜合探索是通過綜合性的美術活動，要求教師尋找美術各門類、美術與其他學科、美術與現實社會之間的連結點，設計出豐富多彩的"綜合探索"領域的課程，引導學生主動探索、研究、創造以及綜合解決問題的美術學習領域。

　　通過"綜合探索"領域的學習，學生應達到以下目標：

　　第一，了解美術學科與其他學科的差異與聯系，學習靈活運用各學科的知識設計探究性活動的方案，進行探究性、綜合性的美術活動。

　　第二，認識美術與生活的密切關系，發展綜合解決問題的能力。

　　第三，開闊視野，拓展想像的空間，激發探索未知領域的欲望，體驗探究的愉悅與成功感。

　　五、課程教學方式

　　在美術表現過程中，大膽地采用各種造型方式，并借助語言表達自己的想法。

　　１、嘗試使用各種線條、形狀和色彩進行繪畫表現。

　　２、通過各種方式的實物拓印，產生肌理，獲得視覺和觸覺的感受。

　　３、用黏土等可塑性材料，通過揉、搓、壓、捏、切挖和堆塑等法進行簡單器皿和動物形象的造型。

　　４、用單色、彩色紙材以及廢舊畫報、掛歷，采用折、剪、撕、拼貼等方法進行平面造型，表現生活中觀察到的事物或想像中的事物。

　　５、以游戲的方式，觀察和觸摸各種實物，進行感官體驗，并作簡單的組合造型。

　　６、用自然硬質媒材或人工硬質媒材，通過拼擺、粘接、堆積、組合等技法進行造型游戲。

　　７、走出教室，觀賞外面的景色。

　　8、欣賞自己和同學創作的美術作品。

　　9、了解、欣賞我國民間美術作品，感受造型和色彩的特點。

　　10、欣賞描繪不同的中外美術作品。

　　11、欣賞大自然美麗的山川、動植物圖片。

　　12、學習原色、間色、冷暖色等色彩基本知識，體驗色彩的表現力，并有目的地加以運用。

　　13、通過繪畫、拼貼、堆積和組合等手法進行造型活動，積累視覺和觸覺經驗。

　　14、對水性顏料、毛筆和宣紙等材料作多種嘗試，開展趣味性造型。

　　15、圍繞一定的主題，描繪生活中有意義的事。

　　16、用紙版印制的方法，表現自己喜歡的事物或人物。

　　17、進行初步的寫生練習（包括人物頭像和全身、玩具等），表現人物或物體的大體特征。

　　18、用各種易于加工的雕刻、塑造材料，制作簡單的立體或半立體造型。

　　19、用平面或半立體的形式，將動物與人物等不同類別的形象組合在一件作品中。

　　20、制作簡單的彩塑及臉譜

　　21、運用對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，通過植物籽粒、纖維線材、纖維織物等材料的平面拼貼進行造型設計。

　　22、用撕、剪、刻、折、卷曲、插接、粘接等基本技法，進行立體、半立體紙工制作。

　　23、利用多種媒材，如蛋殼、羽毛、廢包裝盒、秸稈等當地媒材制作作品。

　　24、欣賞畫家創作的、學生感興趣的和易于理解的美術作品，對作品進行簡單的形式分析

　　25、采用拼貼、簡易沙盤等方式設計、制作現在或未來的學校、村莊、公園、游樂場的地圖或模型。

　　26、設計制作家電、家具等模型，或用這些作品布置成家庭室內設計模型，進行展示，并對作品的效果作出評價。

　　27、學習簡單的中國傳統繪畫方法，體驗筆墨趣味。

　　28、學習簡單的繪畫構圖方法、簡單的透視知識以及結構比例知識。

　　29、結合傳統藝術中的色彩運用方法，學習對比、調和等色彩知識。

　　30、用軟、硬泡塑材料（聚苯乙烯）以及塑料瓶、廢舊織物、廢包裝箱等媒材，進行玩偶、生活實用品、交通工具模型、兵器模型等的設計制作。

　　31、欣賞現實生活中的優秀雕塑作品，了解雕塑語言的特征。

　　32、欣賞建筑經典作品的形式美，體會建筑與人的關系，認識建筑所蘊含的人文精神。

　　33、邀請當地美術家和民間藝人來學校進行展覽和交流活動。

　　34、參觀美術館、博物館，訪問藝術工作室或藝術作坊，了解美術展覽的方式及藝術作品的制作過程。

　　少兒美術培訓教學計劃 11

　　兒童繪畫教材

　　一、更新觀念－在兒童學畫中開發潛在智力

　　自從1981年美國斯佩里博士關于左右腦分工的理論獲得諾貝爾獎后，世界許多發達國家都在競相研究形象思維的教育，他們認為：只有繪畫的訓練才是促進左右腦分工均衡發展的最好途徑。當代心理學證明：兒童早期的繪畫練習，可以把智商提高30％，那么兒童學畫的意義就不僅僅是畫畫的問題，它開發智力的意義遠遠超過了畫畫本身的含義。

　　二十一世紀是智力潛能的世紀，是創造教育的世紀。然而，長期以來，應試教育統治著教學領域。老師怎樣教，學生怎么學；老師怎么畫，學生怎樣畫。跟老師一樣就給一百分，完全照搬成了惟一的教學模式。這里只有教師一個人的主動牲，而幾十名學生是被動的，這就是應試教育。舊的教學法認為學生的知識才能完全是老師教給的，故而重講解、重背述、重外因。以老師一個人的意志來塑造學生。這里忘記了辯證法的基本原則：內因是根本，外因是條件。內因是什么?是老師嗎?不是，是學生本身。而老師、教材都是外因。這種舍本求末的方法阻礙了學生智力開發。

　　兒童的智力是人類本性中自然具備的東西，而不是外界注入的。一個人如果不喚醒內心深處的自我主體意識，那么，他巨大的潛在聰明才智不能得到發揮。素質教育教學法是以學生為主體，以教師為主導，教師不強行規定學生的知識結構。從封閉走向開放，從“你應該畫什么”，轉變為“我應該畫什么”，變被動為主動，讓學生自己認識自己、自己解放自己、自己展示自己。讓受教育者把別人的教育變成他自己的教育，這才是素質教育。教學中我們采用誘導學生領悟的方法，先求解放思想，悟識本性，后教技法以求圓滿。不僅重視知識，更重視創造。從教給學生知識，到教給學生方法的轉變，使教學充滿了生機。

　　畫畫是人類的本能，只要開發均可大見成效。從根本意義上講，一個小畫家的誕生并非老師造就的，而是他本性中自然具備的，只是未覺悟而已，就像鮮花在胚胎的時候，就已經具備了花的本性一樣，這是人類區別于其他動物的顯著標志。

　　兒童創意畫以創新為繼承，不注重外在形象的模擬，而重視直覺的啟示，注重內在心靈的體驗和神韻追求。西方人繪畫重“形似”，東方人繪畫重“神似”。如果說西方的繪畫是以科學的精神對待藝術，那么，中國人的繪畫則是以藝術的精神對待科學，最終兩者高度合一，思路不同而殊途同歸。下面分四個方面講述：

　　(一)走出兒童學畫的誤區

　　在當今兒童畫教學中，有種種誤區，偏離了兒童身心發展的正常規律，他們以世俗的眼光看待藝術，以成人的眼光看待兒童，以“像”和“不像”作為繪畫的根本，完全背離了兒童美學的特點和規律。

　　①藝術的表面是形象，藝術的背后是情感。

　　藝術沒有對錯，怎么畫都可以，但不敢畫不可以，不敢想也不可以。

　　兒童學畫決不是解決一個“像”還是“不像”的問題，“像”“不像”是群眾

　　觀念，不是藝術觀點。

　　藝術是全方位多層次的：有追求以形寫神的，有追求以形寫意的，還有追求以形寫實的，哪個錯了呢?哪個也沒有錯。由于生理和心理都不成熟，決定了繪畫也是幼稚的、天真的、自由浪漫的，他們寫實性差，想象力強。其作品不合常理而通畫理，這恰恰更顯得純真可愛。兒童階段由于年齡的關系，感知和理解能力有限，他們還不能完全明白現實與理想的區別，在他們的意識中，多少還存在著人類初期的混沌狀態。他們看周圍的一切現象都是有生命的存在，在一種不完全的感覺中，他們憑著想象認識世界。作品自然以心靈的想象為主體，是這一時期兒童畫的主要特點。

　　②自由浪漫、夸張變形是兒童畫的主要特點。

　　兒童不同行為的繪畫只是一個層次和風格的問題，都要給以鼓勵。自由想象、大膽繪畫才是兒童的優秀品質。如果一個孩子能畫出與別人不同的畫來，這是個性鮮明的表現，是要鼓勵的'。繪畫是性格和感情的表現，有的粗獷，有的細膩，有的豪放，有的樸實，應強化其人性，不必要求一定和老師畫得一樣，和教材畫得一樣，真正好的兒童畫是發自本心的繪畫．，真正好的學生是超過老師的學生。正如著名畫家齊白石先生所說：“學我者生，似我者死”。跟我學是有希望的，學得跟我一樣反而沒出息了。因為你的自我喪失了，那種被動式的應試教育不能適應飛速發展充滿競爭的現代社會。所以，素質教育提倡個性，反對奴性。讓孩子們在快樂有趣兒的作畫中解放自我，展示自我，走向人生的成功。

　　③兒童學畫一定要走出成人式臨摹法的誤區。

　　因為兒童學畫是培養審美情趣而不是專業訓練。但許多家長片面地認為兒童學畫只是畫得像，把畫得“像’’作為終極目標和惟一目的。有些剛來學畫的家長，往往抱怨自己孩子畫得“不像”，說：“某某教師教畫貓，手把手地教，一節課下來都會畫了”。其實作為有靈性的人，作畫是機械的模仿，還是有創意的運用，這是一個思維僵化與靈活的分界線，衡量一幅畫的標準，重要的是通過繪畫讓孩子學會用畫筆表達自己的情感，在學畫中提高想象力、創造力和表達力才是兒童學畫的關鍵。兒童在學畫中也樹立了追求真善美的理想情操，培養了良好的心態，鍛煉了手眼腦高度和諧統一的能力，這種自我心身全面素質的提高，極大地提高了孩子們的智商和情商。那么，不論您的孩子是否成為畫家，都是極有意義的一步。至于畫得“像”與“不像”，不同年齡有他不同的表達方式，不同心態有他不同的追求，不必執著于畫面的表象，要走向藝術深層次的追求。

　　④怎樣認識兒童畫的美?

　　美是真理的光輝。“美”又是一個觀念問題，不同的觀念就會產生不同的美學風范。成熟是一種美，幼稚也是一種美；完整是一種美，殘缺也是一種美；豐滿是一種美，單純也是一種美，生活中的真實是一種美，藝術的夸張更是一種美。兒童畫的“美”是由它的身心特點和審美情趣所決定的。所以，必須擴展我們的思維觀念，從封閉走向開放，從僵化走向靈活。

　　人類最寶貴的時代是童年時代，童心無瑕，童真可愛。他們作畫隨心所欲，天機自然，不造作，不雕琢，落筆縱橫揮灑，吞吐自由，表現了兒童特有的質樸、純真。兒童美術教育有其自身的特點和規律，不同年齡的兒童有不同的心態和思維方式。所以，在教學方法和學習內容中必然有著內在的特定性和對應性。但是，在當今兒童美術教育中，存在種種不恰當的傾向，致使兒童學畫走進了種種誤區，他們不論孩子大小，一律按教師自己的偏愛去教孩子。會畫素描的，一律教素描；會國畫的，一律教國畫；會水粉畫的，一律教水粉畫。這樣就忽視了兒童學畫的根本規律。還有一些教師，以成人式的方法對待兒童，用注入式的臨摹教學，無疑造成了兒童繪畫的心理障礙，摧殘了美好的童心，使一個個孩子從愛畫走向不愛畫，致使兒童畫教學進入了一個個的誤區。

　　(二)素質教育中的兒童畫教學

　　以素質教育為前提的當代兒童畫教學，還是一個探索性的課題。如何讓學生把別人的教育變成他自己的教育；如何以學生為主體，開發內在潛能；如何讓學生跳出單一思維方式，而進入一題多解的創造性思維，才是素質教育的根本任務。兒童美術教育也決不僅僅是美術+教育的問題，它是一種多學科領域的融通，包括心理學、生理學、智力學、創造學的貫通，所以，素質教育對我們提出了更高的要求。

　　傳統的教育觀認為：生活是創作的源泉，知識就是力量。從而重視觀察的作用，實踐的作用，知識的作用。這種觀念培養學生忠實于生活，忠實于觀察，忠實于眼中的世界。其實，如果不把知識轉化為實踐力和創造力，等于酒囊飯袋。這種理念所培養的學生很難有獨立的思維能力和創新能力，不能適應飛速發展競爭夏雜的21世紀。

　　長期以來，應試教育統治著兒童畫教學領域，他們重視老師的作用，教材的作用，知識的作用，生活的作用，觀察的作用，外部世界的作用，也就是外因的作用。而素質教育是以學生為主體的教育。不僅重視知識，而且更重視創造；不僅重視觀察，而且更重視想象；不僅重視教師的作用，而且更重視學生本體的作用，這種從重視外因到重視內因的轉變，就抓住了矛盾的根本。應試教育是“教”派，他們認為：學生的才能是老師教出來的。若想開發智力，遙遙十萬八千里。素質教育是“悟”派。這一派認為人的聰明智慧是人本性中自然具備的，就像鮮花在胚胎的時候，就已經具備了花的本性。一旦心靈覺醒，迅速開發沉睡的潛能，種種方法無需外求，因為它本性中自然具備。老師的作用就是喚醒他們沉睡的潛能，引導他們找到自我，開發自我，展示自我。

　　素質教育對教師提出了更高的要求，它要求教師不僅會畫任何物體，還要學會用自己的情感表達物象的感受，傳播藝術的規律。師者“傳道、授業、解惑”，一個好的教師首先是傳“道”，“道”是什么?道是有與無的統一，陰與陽的統一，疏與密的統一，剛與柔的統一，大與小的統一，直與彎的統一，虛與實的統一，形式與內容的統一，眼中世界與心中世界的統一。“道”就是對立統一的根本原理、法則和規律。所以，我們要教給孩子們規律性的東西，讓他們自由地運用這個規律。這時的兒童畫就活了起來。

　　新的教育理念正在興起，教學中以學生為中心，樹立學生的獨立意識、創新意識、主體意識，在教與學的互動中開發學生的潛能。開放式的教學法充分給孩子們自由，還孩子們本色。讓孩子們自由自在地表達自己獨特的心靈感受。這樣一節課下來，幾十名同學就可以同一題目，畫出不同畫法、不同造型、不同色彩、天真可愛的兒童畫作品。

　　開放式教學法是自由式的畫法，但不是放任自流。無法之法固然好，不教之教固然高，但美味不可多用。完全的放任自流，可能會造成許多孩子不會畫，因為缺少老師的啟發引導和演示。素質教育是面向絕大多數孩子的教育，如何讓95％以上的孩子都能獨立畫好，才是審美教育的使命。

　　(三)走進兒童心靈的世界

　　兒童畫是兒童心靈的寫照，走進兒童心靈的世界，就是走進一個神奇美妙的世界。兒童美妙的心靈創造了兒童美妙的情感世界。孩子們學畫要學會用心去畫，只有手沒有心的作品是沒有靈魂的作品。

　　①眼中的世界和心中的世界

　　心靈是想象的世界，心靈又是創造的世界，觀察與想象是兒童學畫中最重要的因素。因為藝術不僅要反映眼中的世界，更重要的是反映心中的世界，兩者合而為一，才會產生藝術的魅力。藝術不是生活的翻版，而是把生活中的真實用心靈轉變成藝術的真實。兒童畫的特點是既“像”又“不像”，“像”是因為它來源于生活的“母體”，“不像”是因為它基因于心靈“父愛”。它是生活與心靈相結合的新生兒，這樣的兒童畫才是發自兒童本心的繪畫。我們所看到的紅日、白云、藍天、碧水只是大干世界的表面現象，在這個表面現象的背后是否還有一個本質的東西。我們眼前的世界，物理學家稱之為物理的世界，生物學家稱之為生態世界，哲學家稱之為本體世界，藝術家稱之為眼中的世界，心理學家稱之為心中的世界。那么，在這個眼中世界的背后是否還有一個本體世界。這里我引用中國一個古老的故事：據說從前有三個人，看到廟中旗桿上迎風搖動的幡旗。第一個人說：“這旗幡飄動得多美啊!’’而另一個人說：“這不是幡動，而是風動”，兩個人都以為自己看到了事物的根本，所以“風動”“幡動”“幡動”“風動”爭論不止。這時第三個人說話了：“不是風動，也不是幡動，而是心動。”一下子把前兩個人鎮住了。前兩個人看到的只是外境或者叫外因，是皮毛，而第二個人一語驚人，看到的是內境和內因，是根本。外境是內境的寫照，這就是眼中的世界與心中的世界所感悟的不同層次和境界。這里有一個問題，是你被環境牽著走呢?還是你牽著環境走?是做畫的主人呢?還是做畫的奴隸?許多高境界的畫家，超越了事物的表象，不畫眼中世界，而畫心中的世界。用自己內心的理解畫他對藝術的感受。這時內部世界與外部世界融而為一，就產生了藝術高層次的理解。從現實世界走向心靈世界是一種脫胎換骨的認識，山還是那個山，水還是那個水，跳出了生活中的真實，就頓悟了藝術的真實。

　　如果說世界是藝術之父，那么心靈則是藝術之母，藝術不僅要反映眼中的世界，更要反映心中的世界。讓孩子們用充滿智慧的心靈，再造一個美好的世界，用美的原則再造一個新的生存時空，這才是審美教育的神圣使命。然而，長期以來，狹隘的視野和舊的觀念，束縛了人們的思想。誰畫的不和老師一樣，那就是“不像”、“不真實”。豈不知藝術是一個雙面鏡，它不僅反映眼中的世界，更重要的是反映心中的世界。這里主要是觀察的不同決定了作品的不同。兒童畫創作要把眼中的世界，變成心中的世界，那么這個構思可以創造，造型可以創造，色彩也可以創造，這時我們就可以理解兒童畫無拘無束、幼稚天真、自由浪漫、奇思妙想的可愛和可貴之處，這才是兒童畫中最美妙的境界。

　　自從唐代畫家張早提出了“外師造化，中得心源”，歷代畫家都遵循著這一理論。然而，師造化者多，得心源者少。對此觀點的理解有兩種不同的人。第一種人在表現生活中求感悟，他們以客觀生活為主體，他們注重眼中的世界，注重觀察，注重生活中的真實，主張以長期的磨煉，最后悟達心源。第二種是在感悟中表現生活。先求悟識本性，主張心領神會，在感悟生活中以主觀自我意志為主體，注重心中的世界和藝術的真實。

　　②用手畫和用“心”畫

　　兒童學畫不僅要用眼看，用手畫，更要學會用心去畫。孩子們一旦學會運用心靈作畫的方法，法由心生，境由心造，就會心領神會，舉一反三，一題多解地創造出神奇美妙的世界。只會用手不會用心的方法是機械的照搬，只用手畫，是在表象上下功夫，只能得其皮毛。只有用心去畫，筆隨心走才是在本質上作文章。只有直指人心，重視心靈的運用、創造性思維的開發，才能開發潛在智力。用心的方法就是思維的方法和聯想的方法。這里有直覺思維、頓悟思維、理性思維、曲線思維、跳躍思維、逆向思維、靈感思維、橫向思維、縱向思維，同類聯想、不同類聯想、變形聯想、擬人聯想、仿生聯想、生活聯想，科學幻想和奇思妙想。兒童階段想象力強而寫實性差。如果揚長避短，開發他們的想象才能，就會別有一番天地。人為萬物之靈，就在于它天生具有想象的能力，創造的能力，只要不限制他們的才能，有方法有目的地引導開發，就可大見成效。只有從兒童自身特點出發，教給他們想象的方法，創作的方法和表達的方法，然后，給孩子們自由，還孩子們本色，順其自然地引領他們從眼中的世界走向心中的世界，才會開發潛在智力。

　　藝術貴在于心，以心觀物，萬物皆有靈氣，物之態，筆之跡，乃人之心也。兒童學畫以心靈智慧之法，寫萬事萬物之相，又以萬事萬物之相，表現自己的心境，物與心合，這種矛盾中對立統一的思辯精神，定會閃爍出萬物本體的靈光。藝術的表面是形象，藝術的本質是情感。兒童學畫貴在于心，有心就能與人共鳴，有情才能感人至深。一旦學會用心去畫，就可以超越時空，打破一切條條框框，從現實走向理想。這時我們將看到那顆自由自在充滿智慧的童心是多么可貴，這時的兒童畫作品隨心所欲，天機自然，而牽著人們的心靈。

　　心靈是一個美妙的世界，心靈又是一個智慧的世界，走進兒童心靈的世界，就是走進一個神奇美妙、天真浪漫、自由自在、隨心所欲的世界。

　　兒童畫是一塊神奇的土地，這里寄托了孩子們的愛，一張白紙就是一個美麗

　　少兒美術培訓教學計劃 12

　　少兒繪畫策劃書

　　基本活動信息：

　　活動主題：以“孝順，敬老”為主題的少兒繪畫比賽。材料工具不限。時間：待定

　　地點：天天樂

　　活動對象：來參加的學生和家長

　　活動內容：

　　第一階段：黃老師（或我）講解：父親節準備到來，在天天樂園這里舉行一次以孝順，敬老為主題的繪畫比賽。關于孝順，敬老有哪些呢？（讓學生回答）。在畫的.時候應該怎么做？（人物要畫大一點，繪畫步驟：先用鉛筆起稿，再用勾線筆把剛剛用鉛筆起稿的線條勾勒出來，最后一步就是上顏色。不能涂出界，不能涂的有很多白色的洞洞。繪畫的物體一定要是健康向上的）父母可以和自己的孩子一起完成。限時：2小時

　　第二階段：繪畫完后，美術老師和家長們講解繪畫的重要性。（有視頻）黃老師和其他老師評畫。選出一等獎（1），二等獎（3），三等獎

　　（5）。優秀獎（參與者都有）

　　第三階段：根據學生的情況，推銷一下自己店里的課程

　　發放獎品，頒獎（···）

　　準備工具：鉛筆（30支）勾線筆（40支）油畫棒（看黃老師是讓學生自己帶，還是準備好給學生，預計

　　紙40張)

　　20人，就20盒）紙張(4K素描獎品：一等獎（水彩筆和油畫棒一起的工具。。）二等獎（水彩筆19元左右）三等獎（油畫棒10元左右）優秀獎（蠟筆2元-5元左右）

　　少兒美術培訓教學計劃 13

　　根據《幼兒園教育指導綱要》和新課程改革精神，理論化審視幼兒美術和環保教育的有機融合，在幼兒美術活動中培養環保意識的途徑和方法

　　一、促進幼兒的三個“環保”

　　1.提高幼兒的環保知識

　　在環保繪畫、環保美工、環境欣賞、環保作品展等活動的開展中，幼兒逐步形成了對環境問題的正確認識，也逐漸掌握了大量的環保基礎知識，例如，全球的環境問題、水資源問題、沙漠化問題、環境污染問題等，他們都有了自己的看法和認識。他們知道環境保護應該從自身做起，從一點一滴做起，從身邊做起。

　　2.增強了幼兒變廢為寶的環保能力

　　根據幼兒身心發展的特點，采用直觀、形象、生動、有趣的形式，將環保教育與美術教育相結合，發動幼兒和家長一起收集生活中的各種廢舊物品，充實到美術教學活動中去，開展豐富多樣的變廢為寶活動。幼兒通過美術活動的.形式與環境的交互作用，有效增強了變廢為寶的能力，養成了良好的環保習慣。

　　3.形成了幼兒自覺的環保行為

　　通過和環境、社區、材料、作品的交互作用，幼兒朦朧的環保意識逐步形成了一種自覺的環保行為，幼兒生活中能夠主動保持環境、減少噪音、節約用水……幼兒還通過自己去影響家長。要求他們不要隨地吐痰、扔煙頭、用一次性餐具等。他們還通過自己的繪畫作品和手工作品，告訴人們要保護環境、愛護地球、節約資源，幼兒的環保行為已經初步形成。

　　二、形成環保教育活動的三大“模塊”

　　在實踐研究中，通過教學活動形成“節日滲透”、“領域滲透”、“主題滲透”三大模塊，逐步形成了以美術教育為基本形式的環保園本課程的雛形。

　　1.節日滲透

　　在與環境保護有關的紀念日到來之際，組織形式多樣的美術專題教育活動，人人參與，在活動中強化幼兒的環境意識和環境覺悟。如“世界環境日”的廢舊物品制作活動、“愛鳥周”的畫展宣傳活動、“世界地球日”主題的畫展活動等，分別開展美術教育教學活動，收到了普遍的教育效果。

　　2.領域滲透

　　在幼兒園一日生活中把環保教學有機滲透到繪畫、手工、欣賞教學活動、區域活動、墻飾布置甚至其他綜合領域中。老師善于抓住身邊的小事，進行舉手之勞的有目的有意義的環境教育滲透。

　　3.主題滲透

　　主題活動的內容比較連貫，有的知識點還可以鏈接起來，環保意識容易留下痕跡。用網頁的形式做成資料包、框架，包括：主題的來源、主題的教育目標預設、主題網絡、主題探究周計劃日的計劃預設、主題可利用資源（墻飾資料、家長收集資料、社區）、活動觀察與反思、教材資料超市等項目內容。教師組織活動更加具有連貫性和針對性，大大提高了幼兒的環保意識。

　　三、具體工作安排

　　九月份:

　　美工區《各種各樣的紙》、美工區《動動小手，變廢為寶》

　　美工區《向日葵》、美工區《五星紅旗》

　　十月份：

　　美工區《彈珠滾畫》、美工區《環保報紙小背心》

　　美工區《蛋糕》、美工區《自畫像》

　　十一月份：

　　美工區《紙板畫》、美工區《自制望遠鏡》

　　美工區《蝴蝶》、美工區《蝴蝶》

　　少兒美術培訓教學計劃 14

　　為了進一步提高學生的美術興趣和發展美術特長生的特長，提高學生審美能力和生活、生存能力，辦出我校美術室的特色，打造我校的美術特色。進一步搞好我校美術室活動。本學期對學生訓練以色彩靜物寫生為主，適當的稍加入素描和速寫，在上學期色彩學習的基礎下，增加靜物的內容，提高難度。3月12日至30日色彩（靜物寫生），以陶器，水果，蔬菜等作為基本元素組成畫面。要求基本的色彩傾向正確，用色大膽豐富，冷暖傾向正確。4月5日至27日色彩（靜物寫生），加入透明的器皿，啤酒瓶，或者高腳杯等，注意透明器皿在畫面中的表現。注意空間感的表現以及環境色對固有色的影響。5月8至6月20日復習階段，素描（石膏像臨摹或寫生）+色彩（靜物寫生）。綜合學習。美術課教學計劃要求：

　　1、構圖上，可以利用一些圖案的法則，譬如變化統一、對稱均衡、對比與調和等，注意突出主體，畫面均衡、舒適。最好自己動手擺出靜物，鍛煉自己的色彩搭配以及構圖的能力。

　　2、色彩的運用要求更加豐富，可以在畫面中加入自己對色彩的感受。要求畫面用色大膽，色彩豐富。

　　3、注意冷暖色性在畫面中的應用。要有意識的使畫面呈冷色調或暖色調。提高自己對色彩色性的把握能力。

　　4、要求加入透明的玻璃器皿，適當增加作畫難度。目的：在上學期色彩學習的基礎上，適當增加內容，增加難度，學生自己動手擺出靜物，提高色彩搭配以及構圖的能力。作畫要使畫面主體突出，空間感，體積感強，色彩飽滿，富有感情。

　　一、指導思想：

　　以學校計劃為指導，調動全體美術老師的積極性，開展各種類型的藝術類活動，為學校各項工作再上一個臺階而作出應有的貢獻。

　　二、工作計劃：

　　根據>的教學要求，合理制定教育教學計劃；認真備課、上課。在師生的共同努力下，圓滿的完成了教育教學任務。為更好的'提高教育教學質量特制定教學計劃如下：

　　1、認真搞好校園文化建設，搞好美術室的環境布置。協助學校各部門開展的活動，搞好宣傳工作，對學校各種大型活動進行拍照、錄像并及時對照片或視頻進行處理、歸類存檔。

　　2、定期開展黑板報評比工作，開展校內美術繪畫比賽。本學期將進行班級間的繪畫比賽如：線描畫、黑板報、手抄報比賽，建設有特色的美術教育。定期在校園內舉辦學生美術作品展覽（一個月一次），以展示學生平時的優秀作業為主。

　　3、抓好校美術興趣班的培訓和學習工作，積極進行“美術地方課程資源的開發與利用”課題的研究。（認真做好興趣小組活動計劃、根據學生年齡段分低年級和中高年級兩段進行開展，進行專項訓練，認真歸納總結爭取編寫校本課程）

　　4、抓好美術教研活動，與市美協和區美協良好溝通，在全校范圍內動員、推薦優秀學生參加全國、省、市等各種美術競賽活動，（如10月份組織學生參加廣州市中小學動漫比賽，11月份組織學生參加全國科技創新繪畫比賽）努力使學生在各類競賽活動中得到一定的收獲。激發學生學習美術的興趣，提高學生藝術創作水平。

　　5、每學期與學校語文科組合作開展臨書大賽，配合學校少先隊團委開展中秋節“燈籠會”，組織全校學生制作燈籠和猜燈謎活動。

　　6、與學校信息技術科組協調抓好區組織的電腦繪畫大賽。

　　三、主要措施與安排：

　　1、教師方面：做學生發展的組織者、促進者，充分尊重學生的主體地位，放手讓學生去實踐、去思考、去探索、去討論、去創作，鼓勵學生通過自己的想象展示作品。

　　2、學生方面：充分利用身邊的各種材料及所學知識，動腦筋制做作品，學會合作，并妥善保存自己的作品。積極參加社會實踐活動，開闊視野，增長社會經驗。

　　具體安排：

　　9月：

　　1、制定美術教學計劃和教學進度。

　　2、挑選全校各年級班級的美術興趣班學生名單。

　　3、搞好美術室的環境布置。

　　4、開展中秋節“燈籠會”，組織全校學生制作燈籠和猜燈謎活動。

　　10月：

　　1、通過9月份對興趣班學生的了解，再次核實美術興趣班的成員名單。

　　2、美術興趣小組開始正常開展活動，組織學生參加廣州市中小學動漫比賽。

　　11月：

　　開展五、六年級班級的手抄報比賽，組織學生參加全國科技創新繪畫比賽。

　　12月：

　　1、開展三、四年級班級的黑白線描裝飾畫比賽。

　　2、與學校語文科組合作開展臨書大賽。

　　1月：

　　1、期末考核，做好統計工作。

　　2、布置學生優秀作品展覽。

　　少兒美術培訓教學計劃 15

　　20xx——20xx學年度第一學期帶了兩個學期的美術興趣班，在實踐中積累了一些實用的經驗，但仍需努力。今年我園的重點工作之一就是做好興趣班的工作，我擔任大班美術興趣班的教師，為了切實提高幼兒的繪畫水平，激發幼兒學習美術的興趣，進一步提高興趣班的教學質量，特制訂計劃如下：

　　一、幼兒現狀分析

　　繪畫是孩子的一種天性，也是一種愛好，孩子的`家庭背景不同，能力水平也有很大的差異。有的不那么喜歡動手畫，有的孩子畫的總是那些，繪畫水平高低不等，這就更需要我們教師作積極正確的指導，根據幼兒的不同情況給予不同的教育方法。并給幼兒以繪畫的自信，寓繪畫于游戲中，重視對幼兒作品的自我評價和教師評價，培養幼兒的繪畫的興趣，提高幼兒繪畫的表現力及審美能力。

　　二、培養目標

　　1、培養幼兒從生活出發觀察生活、熱愛生活，并會描述1生活中常見的動物或事物。注重幼兒藝術思維能力的培養。老師作用在于激發幼兒感受美、表現美。

　　2、引到幼兒在玩中學，學中玩，在游戲中發揮孩子們的想象與潛能，并能用線條、顏色來表達自己的所想、所感，用繪畫表現出來。

　　3、熟練掌握油畫棒、水彩筆、剪刀等材料、工具的使用方法。注重幼兒自身實踐操作能力的培養。讓幼兒在輕松愉快的環境中去思維去發現。

　　4、熟練掌握用油畫棒在作品上大面積涂上底色，注重幼兒構圖技能的培養，充分體現自我創造能力。

　　5、在了解本班幼兒發展情況下，注重幼兒的經驗積累，開展多種活動方式、方法，加強幼兒與老師、幼兒與幼兒之間的互動學習。增強幼兒之間的友誼與合作能力，發展交往能力。

　　6、注重幼兒美術興趣的培養。通過活動，培養幼兒動手能力、培養幼兒參與興趣。

　　三、具體措施

　　1、重視美術活動內容的整合性，探究性，選擇性，開展以主題活動為主的美術活動。

　　2、從本班幼兒實際情況出發設計繪畫內容，并及時調整計劃。 3、設計好每次的繪畫內容，并提前做好相應的教具和范2畫。

　　4、學習新的教育理念和先進的教學方法，加強自身的素質，做好幼兒的榜樣。

　　5、利用空余時間找一些美術書來學習或觀摩他人的美術活動，學習新經驗，汲取她人的長處，彌補自身的不足。