淡語有味，淺語有致

淡語有味，淺語有致

淡語有味，淺語有致

---說說古詩中的白描藝術

安徽    鮑亞民

白描，原是國畫的一種畫法，純用線條勾畫，不加渲染和彩色，后來借用、演化為一種文學寫作風格或文學寫作手段，即描寫事物文字簡煉單純，不加任何渲梁和烘托。

孟浩然《春曉》：“春眠不覺曉，處處聞啼鳥。夜來風雨聲，花落知多少？”這是一首描寫美好春光的詩，畫面非常優美。詩的語言精煉自然，音韻和諧婉轉，讀來意味無窮。詩人用白描手法把尋常話語點綴入詩，不假雕琢，不尚工巧，風味獨特。詩的突出特點是，先構思“不覺”之圖景來凸現“覺”的真意，寓“覺”于“不覺”之中。后抓住春夜這一特定時辰，在“覺”中寫“不覺”，從而突現“覺”。尤其未句“花落知多少”，情致橫溢：美好的春天是該珍惜啊！詩小含量大，意味雋永。全詩看似純粹描寫景物，好讀好懂，卻滲透著詩人對生活的感悟和人生的慨嘆！

賀知章《回鄉偶書》：“少小離家老大回，鄉音未改鬢毛衰。兒童相見不相識，笑問客從何處來。”
這是一首久客異鄉，返回故里的感懷詩。全詩抒發了山河依舊，人事不同，人生易老，世事滄桑的感慨。前兩句集中寫“我”的衰老，后兩句集中寫“童”之天真爛漫。“少小”與“老大”相比極寫時間相隔之遠，“鬢毛衰”的描寫為“不相識”、“笑問”作了很好 的鋪墊。“客從何處來”的問話，形象地寫出了兒童的天真爛漫和故鄉的陌生。時間把“我”劃為異鄉人，可“鄉音”卻牢牢拴住“我”的鄉思鄉情。這首詩，純用白描，感情自然、逼真，內容雖平淡，人情味卻濃足。語言樸實無華，毫不雕琢，細品詩境，別有一番天地。全詩在有問無答中作結，哀婉備至，動人心弦，千百年來為人傳誦，老少皆知。

張繼《楓橋夜泊》：“月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。姑蘇城外塞山寺，夜半歌聲到客船”。這是記敘夜泊楓橋的景象和感受的詩。這首詩宏大開闊且整體相融，詩體清迥，不雕不飾，讀來卻形象生動，宛若圖畫展現眼前。詩作把形象、色彩、音響交織融匯，而且所寫景物的遠近、明暗、位置、層次又十分巧妙和諧。夜泊旅人的心情也與詩景融成一體，天衣無縫。從景物層次上看，遠處是秋夜的霜天，無邊的殘月，啼叫的棲鴉；近處是江畔的楓樹，漁舟的火光，橋下夜泊的客船。遠與近，宏觀與微觀交融和諧。從景物色彩上看，有霜天殘月，有江楓漁火，冷色與暖色分別交織在樹、橋、舟、寺的陰影之中，使色彩呈現出或明或暗的景觀。這夜泊的特有氣氛，已使旅客產生孤寂之感，而震蕩天宇的“夜半鐘聲”，更給旅客增添了滿懷愁緒。詩作用純然無飾的白描手法把景物、色彩、音響與游人的心情，揉合為一體，足見詩人藝術造詣之高超。

古詩中的白描詩，不事雕琢，勝似雕琢，不意渲染，勝似渲染；“其淡語皆有味，淺語皆有致”（馮夢華《宋六十一家詞選序例》），含不盡之意于言外。詩人用看得見、摸得著、聞得到的事物和景象蘊含深摯的情意，用直白的描寫直通曲幽的意境。我們在閱讀時要細加體味。

245200安徽歙縣二中     鮑亞民