高中美術教案15篇（實用）
作為一名為他人授業解惑的教育工作者，時常需要編寫教案，教案有利于教學水平的提高，有助于教研活動的開展。怎樣寫教案才更能起到其作用呢？下面是小編精心整理的高中美術教案，僅供參考，大家一起來看看吧。
高中美術教案1
一、選材依據與素材分析
《動物狂歡會》來源于大班學習活動《動物大世界》主題下的一個美術活動。通過“裝扮動物參加舞會”這個主題，讓幼兒體驗彩筆直接在臉部作畫的樂趣，并對主題中動物的外部特征的經驗，有模仿的意愿，大膽的表達表現。
二、幼兒年齡特點與經驗的分析
1、年齡特點：《上海市學前教育課程指南》中指出，大班幼兒能用多種工具、材料或不同的表現手法表達自己的感受和想象。本次活動我就創造機會和條件，支持幼兒對已有經驗的遷徙，大膽表現。
2、幼兒經驗：本次活動來自“動物大世界”中的經驗，幼兒已經了解常見動物不同的特點，也嘗試用油畫棒畫過一些常見的動物。我覺得如何讓動物們“活動”起來，脫離紙面，提高幼兒的興趣呢？所以我采用了比較新穎的方式，讓幼兒拓寬思路，大膽嘗試。
三、價值與目標內涵分析
1、當我們將美術教學也同樣看作是幼兒的探索活動時，教師該關注的不再是幼兒畫的動物像不像，而是幼兒創作的積極性表現，更多的是幼兒的情感滿足，所以我在活動中設計了動物狂歡舞會的情境，激發幼兒的`興趣。
2、生活中，束縛孩子的創作規則有許多，如：不許在墻上亂涂亂畫、不準弄臟自己的衣服，更不可以在臉上畫畫......因為許多繪畫材料會傷害我們的皮膚，所以為了滿足孩子的興趣與探索，我準備了專門在臉部彩繪的油畫棒，與孩子一同“變“一回小動物，體驗不同形式作畫的樂趣。
內容與要求
1、能大膽的在臉上畫出動物的特征，體驗在臉上直接作畫的愉悅感。
1、 嘗試不同的藝術形式，感受繪畫與模仿的樂趣。
環境與材料準備
經驗準備：幼兒對動物的特征比較熟悉，畫過一些常見的動物。
材料準備：臉部彩繪棒、濕巾紙、鏡子、PPT、輔助物
活動過程
一、情境導入：
1、森林里要舉辦“動物狂歡會”，許多動物都要來參加，我們來看看第一個表演的是什么動物吧！（播放楊麗萍：雀之戀視頻1分鐘）
提問：剛才來的是什么動物？她扮演的孔雀像在哪里？（服裝、動作、彩繪）
2、 有幾個朋友已經裝扮好了，我們來看看他們扮成了什么動物？（教師展示臉部彩繪圖）
討論：他們是怎樣利用眼睛、嘴巴來化妝的？（盡量畫出動物的外部特征、特點）
提問：你想變成什么動物？它有什么外部特征？（特征越多越像）
二、探索操作：
1、我這里有一盒臉部彩繪棒，可以幫助我們扮演動物！我想變老虎，特征是虎皮紋、王字，我來試試�。▽χR子畫一個特征）你們想試試么？
2、請各位幼兒嘗試在臉上化妝，變成自己喜歡的動物。（教師巡回指導，鼓勵幼兒大膽創作，特征畫的越多越像）（滾動播放圖片）
3、時間不多啦！打扮好的小動物可以去參加舞會啦！（教師播放“動物世界”音樂，請先準備好的幼兒到T臺表演）
三、展示分享：
1、今天玩的真開心，我們把這個開心的瞬間拍下來吧，留下美好的回憶！
高中美術教案2
活動目的：
通過本課探究活動使學生了解商朝是我國青銅文化的燦爛時期，其代表是司母戊鼎和四羊方尊。培養學生的初步審美、鑒賞能力、想象力、動手能力、閱讀理解能力。樹立“科技推動了社會生產力的發展，推動人類文明的進步”的觀念。
活動準備：
學生：1．帶學生參觀陶瓷廠，回家用橡皮泥捏出一個常見的現代生活用具
2．預習課文
3．查找有關青銅器資料
教師：1．準備青銅器相關資料，擴充學生視野
2．組織學生參觀陶瓷廠活動步驟：
第一步：小游戲：猜猜看，引導學生分析青銅器皿的實用性
第二步：以四羊方尊為例，引導學生欣賞青銅器的精美工藝
第三步：以司母戊鼎為例，講解青銅器制作
第四步：總結活動過程：
教師檢查學生在課前準備的小制作品，問：“你們通過參觀活動有哪些印象？”
學生甲：“精美實用�！�
學生乙：“省時省工�！�
學生丙：“質量好，產量大，科技含量高。”
教師問：“那你們誰知道，在三、四千年前，我們的祖先是用什么材料制造這些生活用具呢？”
學生答：“青銅。”
教師：“不錯�？赡銈冎狼嚆~是一種什么材料嗎？”讓學生閱讀所發資料。學生閱讀完畢后，教師說：“你們知道當時青銅可以制造出哪些器具嗎？”
學生答出鼎、角、尊等。
教師：“同學們回答的都很不錯。下面，我們分4個小組做一個游戲：猜猜看。猜一猜老師所給圖片中的青銅器，它的實用性是什么？”
分組完畢后。教師在屏幕上分別打出：鼎、尊、鬲（lì）、簋（guǐ）、爵、角、觚（gū）、觶（zhī）、卣（yǒu）、盉（hé）、壺、匜（yí）、盂、盨（xǔ）、甗（yǎn）、斝（jiǎ）、罍（léi）、盤（pán）等圖片讓學生搶答。在搶答過程中，幫助學生完善答案：鼎→烹飪器，尊→盛酒器，鬲→烹飪器，簋→盛飯器，爵→飲酒器，角→飲酒器，觚→盛酒器，觶→盛酒器，卣→盛酒器，盉→斟酒器，壺→盛酒器，匜→注水器，盂→盛水器，盨→盛飯器，甗→蒸飯器，斝→溫酒器，罍→盛酒器，盤→盛水器。然后指出青銅不僅僅用于制造生活用具，還廣泛用于禮器、樂器、兵器、農具和工具，分布于社會各方面。
活動結束。
教師：“大家剛才在游戲中欣賞了許多精美的青銅器。你們知道最精美的是什么嗎？”
學生答：“四羊方尊�！�
教師：“對。下面我們一起欣賞四羊方尊，請同學們分四人一組討論：它究竟美在何處？”
學生甲：“四頭羊分掛四方，比較勻稱。”
學生乙：“整個銅器有很多雕刻、繪畫放在一起，井然而不雜亂，并且起到了裝飾作用，顯得更加好看。”
學生丙：“紋飾與雕刻結合自然，協調完美。”……
教師根據學生回答情況進行小結，彌補不足。如：蟠纏的龍與靜坐的羊在一起，寓動于靜；整個器皿，各種圖案交織一起，協調完美，造型雄奇等。
教師：“我們在前面已了解了有關青銅器的類型、用途、審美等知識，那你們想知道，青銅器是如何制造的嗎？”讓學生閱讀所發材料，并做計算題。
學生閱讀后，教師：“通過閱讀，你們第一感受是什么？”
學生甲：“太復雜了�！�
學生乙：“不可思議�！�
學生丙：“古人太了不起了。”
學生�。骸爸谱魈爆嵙恕！�
教師：“你們剛才僅僅只是在感觀上有了一定的認識，老師再請同學們看導入框中的‘司母戊鼎制作想象圖’，從司母戊鼎制作場景中，你還可以得出哪些信息？”
學生甲：“分工細、規模大�！�
學生乙：“有組織�！�
學生丙：“有計劃�！�
學生�。骸懊總�工人各司其職。”
學生戊：“密切配合、協調一致�！�
教師：“你們說的都很不錯，請你們結合參觀的情況，對比一下，有哪些感受？”
學生甲：“現代工藝品更加精美實用�！�
學生乙：“現在的省時省工，產量大�！�
學生丙：“現在的產品質量好，科技含量高�！�
教師：“不錯，那么這些答案說明了什么？”
學生：“生產在發展，人類在進步。”
教師：“人類生產發展、進步與什么有關？”
學生：“勞動工具�！�
教師：“同學們回答的`非常不錯。正是由于我們祖先的勤勞智慧和密切協作的精神才創造出這些工藝高超，品種繁多，應用普遍的青銅制品，推動人類歷史進入青銅時代，為人類文明作出貢獻，創造出輝煌燦爛的物質文明和精神文明。”
教師結合學生參觀印象，對本活動總結：通過本次活動，充分說明在人類社會發展歷程中，科學技術起到了至關重要的作用，它推動了社會生產力，推動了人類文明的進步。
學生天地：
1.資料
青銅是銅與鉛、錫的合金。紅銅又稱純銅。由于銅礦石與其他有色金屬礦常常是伴生的，所以紅銅中常含有鉛、錫等金屬。一般稱錫含量低于2％，鉛含量低于3％的銅為紅銅。紅銅的熔點為1083℃鑄成的器物硬度差，鑄造過程中的流動性也不好，冷卻時收縮性也較大。但加人錫、鉛以后，其性能可以改善。例如：加入10％的鉛，熔點可降低43℃；加入10％的錫，熔點可降低73℃；若加入20％的錫，熔點可降低193℃。同時，硬度也可以提高。紅銅的布氏硬度為35，加入5－7％的錫，硬度就增高到50－65；加入9－10％的錫以后，硬度可達到70－100。另外，加入鉛和錫以后，鑄器時可使銅液的流動性能得以改善，使青銅器表面的裝飾花紋獲得清晰的效果。商代除了鉛青銅（銅鉛合金）和錫青銅（銅錫合金）外，還出現了銅鉛錫三元合金。大約在商王武丁前后，古代工匠已經掌握了這種三元合金工藝。這比西方要早好幾個世紀。
有以下幾個優點：1.硬度高。古人可以根據器類對硬度的不同要求適當地調整銅錫比例，造出各種適用的器物。2.熔點低。是古人容易控制的。3.便于鑄造。青銅溶液流動性好，澆鑄時無微不入，凝時滿范，而且氣孔少，容易得出鋒利的刃口。4.具有化學的穩定性，不易銹蝕，外觀也很美麗。這些優點，兼有石器青銅器的長處而又克服了二者的不足，所以青銅發明以后能夠廣泛地用來制造生產工具、武器和各種生活用具，促使社會經濟面貌發生重大的變化，最后導致社會制度發生重大的轉變。
青銅器生產工序：
1.采礦：湖北大冶銅綠山遺址是迄今世界上規模最大、生產年代最長的古銅礦遺址。據測定：最古老的礦井距今已有3100多年。這個大型富礦在西周時已被發現和利用，說明中國在礦物勘探開采上很早就已達到相當高的水平。
2.初煉：把選擇好的銅礦石加以破碎，然后與溶劑木炭一起放進坩堝或煉爐內，點火熔煉，等銅礦石熔化后，把汁液倒出，棄去煉渣，便得到粗銅。
3.制范：須經過三個程序：造型、翻范、合范。
造型就是作模子。翻范，就是把澄濾過的細泥調和均勻，拍成平片按捺在模型外部，用力壓緊，使模上的花紋反印在泥片上。等到泥片半干時，按器物的中線或耳、足、邊、角用刀劃成若干塊，各片之間劃出三角形的卯以便密切結合，然后慢慢陰干或用微火烘干。一件器物的外范劃成多少塊，要根據它的大小來決定。合范，就是把分片作成的外范合攏在一起，作為器物的外腔，再在外范中心加一泥芯，作為內范。內范比外范略小，二者中間的空隙就是澆注銅液的地方。
4.熔鑄：又稱為精煉。包括調劑、精煉、澆注三個環節。
調劑，就是調配銅錫的比例。實驗證明，青銅中錫的成分占17％－20％的最為堅韌。
精煉，這一步的技術要點在于觀察和掌握火候。坩堝加溫到一定程度時，金錫配料中的雜質首先氣化，發出黑色的渾濁氣體。黑氣揮發的過程完結了，錫首先熔化，發出黃白色的氣體。黃白色的氣體冒完了，銅開始熔化，銅的青銅色混進白色，所以出現青白的焰色。溫度繼續上升，銅全部熔化，銅量大于錫量，青白色隨著變為青色。到青色純凈時，表示火候已熟（所謂“爐火純青”），可以澆鑄了。銅液澆灌后，器物已經成形，到銅液基本凝固、熱度還沒有完全消散的時候，就可以打破內外范（“脫范”），取出器物，進行打磨加工；消除毛刺，把表面整光滑，把花紋剔清楚，全部作業就最終告成。
計算題：
鑄造青銅器需用坩堝熔銅，每個坩堝可溶銅12．7公斤左右，司母戊鼎重832．84公斤，請計算要多少坩堝同時并用才能實現同時澆灌？假如一個坩堝的操作場地為2平方米，運料、燒炭、觀察火色、運液澆灌等操作人員平均每個坩堝2人，需多大場地，多少工作人員？
背景資料：
四羊方尊是我國現存商器中最大的方尊，重近34．5公斤，1938年出土于湖南寧鄉縣黃村月山鋪轉耳侖的山腰上�，F藏于北京中國歷史博物館。“尊”是一種盛酒器。尊一般為圓形、鼓腹、大口，也有少數方尊。四羊方尊便是其中一例。它造型雄奇，寓動于靜。喇叭狀勁張的方形口部，每邊邊長為52．4厘米，幾乎接近器身的高度58．3厘米。盡管尊口很大，由于尊的四角有4只腳踏實地的山羊，所以沒有給人頭重腳輕的感覺。在尊的頸部飾有蕉葉、夔紋和獸面紋，肩部有4條龍相互蟠纏。最突出的、尊的腹部四角鑄有4只大卷角羊，其形象在寧靜中有威嚴感。羊背和胸部飾有鱗紋，前腿為長冠鳥，圈足上飾有夔紋。方尊的邊角及每一面中心線的合范處都是長棱脊，其作用是以此來掩蓋合范時可能產生的對合不正的紋飾，同時也增強了造型的氣勢。肩部的龍及羊的卷角都用分鑄法做成。羊角是事先鑄成后配置在羊頭的陶范內，再合范澆鑄的，如果沒有高超的合范技術，很難達到整器渾然一體的效果。四羊方尊集線雕、浮雕、圓雕于一器，把平面圖像和立體雕塑結合起來，把器皿和動物形狀結合起來，以異常高超的鑄造工藝制成，真是匠心獨運，恰到好處。
青銅器生活用具主要類型及用途
鼎烹飪器，主要用來煮魚、肉。典型的形狀是圓形、三足、兩耳，也有方形、四足、兩耳的。足間是燒火的地方，兩耳供舉鼎時掛鼎鉤用。是重要的禮器，常與其他禮器配套使用，用于筵宴、祭祖和祭天，是“宗廟重器”，在古人心目中自然成為統治權力的象征�！皢柖Α北愠蔀橛J覦最高統治權的代用詞。
鬲烹飪器。形狀為淺腹、三足，足部肥大，足心是空的。足心留空是為了使水能夠下注，增加受熱面積。
甗蒸飯器，由上下兩體合成。上體呈圓形，有兩耳，象鼎身，下體三空足，象鬲，上下體有穿孔的排。上體盛飯，下體盛水，水燒開后蒸汽透過排孔將飯蒸熟，好像今天的蒸鍋。
簋盛飯器。也是禮器，常與鼎配合使用，以每套所含器數的等差表示貴族身份的高低。
盨盛飯器。蓋子倒過來也可以盛飯。
爵飲酒器。形制為圓腹或方腹，前有流，后有尾，腹旁有鋬（把手），流、尾之間有二柱。
角飲酒器。形制與爵相似，但沒有柱，而且兩端都是尾。
斝溫酒器。形制與爵、角相似，但無流無尾，僅在口緣上有兩柱。
觚盛酒器。整器像一只喇叭。
觶盛酒器。
尊盛酒器。形制多為圓形、侈口、圈足，很像今天的痰盂。銅器銘文常把尊、彝二字聯成一個詞，作為禮器的通稱。
卣盛酒器。
盉斟酒器，用途與今天的酒壺相仿。
壺盛酒器，有時也用來盛水。
罍盛酒器，有方、圓形兩種
匜注水器。形狀像瓢。
盂盛水器。
盤盛水器。常與匜聯用，盥洗時用匜注水，而以盤承接，免得水撒到地下。
高中美術教案3
一、說教材
教材是溝通教師和學生的橋梁，因此我對教材做了以下分析。
本課選自人民美術出版社高中美術鑒賞模塊第四單元主題二，我今天說課的內容是第1課時，其主要內容是中國古典園林的分類和造型特點，并從造景要素、功能、理念等幾個角度鑒賞中國古典園林，理解其背后的傳承文化思想。在欣賞中國古典園林的過程中，逐步提高學生的藝術鑒賞力，養成健康的審美情趣。
二、說學情
沒有學情分析的教學往往是教師以自我為主的個人表演，因此深入了解學情尤為重要。高中學段的學生在感知、記憶和想象能力的發展都進入到最佳時期，能夠聯系一定的文化情境認識美術作品的意義、形式和風格特征，對中國著名的古典園林有所了解，但在一定程度上難以正確理解中國古典園林背后的傳承文化思想。根據學生的這一情況，我會著重引導學生思考中國古典園林造園理念與哲學思想的關系。
三、說教學目標
基于以上對教材和學情的分析我設置了如下的教學目標，分別是：
知識與技能：了解中國古典園林的分類和造型特點，學會從造景要素、功能、理念等幾個角度鑒賞中國古典園林，并理解其背后的傳承文化思想。
過程與方法：通過欣賞頤和園、拙政園等圖片，了解中國古典園林的分類及其造景要素和功能的關系，以小組討論的形式討論設計師的造園理念和園林藝術蘊含的文化思想，提高對中國古典園林的鑒賞能力。
情感、態度和價值觀：開拓審美視野，體會中國古典園林的造型美和設計師獨到的造園理念，形成熱愛和保護中國傳統園林文化的意識。
四、說教學重難點
確定了教學目標之后，教學重難點就顯而易見了。
重點：中國古典園林的造景要素和功能之間的.關系。
難點：理解中國古典園林“雖由人作，宛自天開”的造園理念。
五、說教學方法
“教學有法，教無定法，貴在得法”，在本堂課我將采用多媒體展示法、討論法、情境法等教學方法引導學生進行自主、合作、探究式的學習。
六、說教學準備
“工欲善其事，必先利其器”，好的教學準備能夠提高課堂的教學效果，為此我還準備了PPT課件輔助我的教學。
七、說教學過程
教學過程不單是知識獲得的過程，也是師生情感交流的過程。在此期間我會有目的有計劃地引導學生參與美術體驗。
活動一：設置情境導入
為了激發學生的學習興趣，使美術課堂更加具備趣味性，在導入的環節，我會朗誦北宋范成大的《園林》一詩，引導學生認真聆聽并想象詩句當中描繪了什么景象?在學生猜測出是園林的四季之景后，我將順勢總結園林的概念，并邀請學生共同走進《中國古典園林藝術》，感受其獨有的藝術魅力。
活動二：作品內容識讀
美術學科核心素養的第一要素是圖像識讀，為了更好的鍛煉學生對美術作品的觀察、識別和解讀的能力，我將采用多媒體輔助教學。出示頤和園和拙政園的圖片，引導學生對比欣賞，并提問：二者分別屬于什么類型的園林?根據已有的學識經驗，學生往往會從皇家、私家等角度回答，進而我將總結：中國園林可分為皇家園林和私家園林�；始覉@林屬于皇帝和皇室所有，它的特點是具有皇權至上的規劃思想。而私家園林的園主多是文人學士出身，且規模較小。頤和園和拙政園就是皇家園林和私家園林的典型代表。在這一環節，我采用了直觀展示的方式寓知識于視覺感知中，激發了學生的學習興趣，培養了學生的觀察能力。
活動三：形式語言審美
由于學生對中國園林里的建筑樣式不熟悉，因此我會繼續展示頤和園的細節組圖，并提問：頤和園被譽為“萬園之園”，其園內建筑有什么獨特之處呢?在學生回答后，師生共同總結出：頤和園中的亭子有單層、雙層，其屋頂是由木構架結構形成的六種基本的屋頂形式，有廡殿頂、歇山頂、懸山頂、硬山頂、卷棚頂和攢尖頂。這些結構特征富于變化，有著觀賞價值。
本節課的重點在于理解中國古典園林的造景要素和功能之間的關系，因此我會引導學生以美術學習興趣小組為單位討論：頤和園、拙政園中都有哪些造景要素?又有什么功能?功能和造景要素之間是否有聯系?學生通過討論交流，能夠深刻地感受到造景與功能的關系，進而師生共同總結得出：中國園林建筑中的一墻一垣、匾額楹聯，具有成景、點景、觀景等功能。園林根據建筑周圍的環境條件、總體布局等客觀因素以及人在游憩中的功能需要和精神追求來確定。通過以上層層設問的方式，學生對中國古典園林的造景、功能有了新的認知和體悟，也攻克了本節課的重點。
活動四：社會文化理解
在學生對于園林的功能、要素及其之間的關系有所了解后，我會引導學生以美術學習小組為單位，討論：“雖由人作，宛自天開”這一重要造園理念，在學生熱烈討論后，我會總結：園林中的建筑及造景雖然是人力所為，但要能體現天然生成的妙趣，表達中國古典園林崇尚自然、師法自然的顯著特征。園林的設計不僅僅是心靈、建筑、自然的融合，同時反映了中國傳統文化中“天人合一”的思想。
活動五：方法歸納總結
在學生對中國古典園林的類型、造景、功能及造園理念等有了系統全面的認識后，我會引導學生總結出欣賞園林藝術時應該從造景要素、功能、造園理念等幾方面鑒賞。
最后，為了讓學生對所學知識進行遷移運用，理解本課的精髓，我設置了“學以致用，鑒賞評價”的活動。出示蘇州獅子林、無錫寄暢園的圖片，請學生四人為一小組從不同的角度進行鑒賞。教師巡視指導，提示學生從功能與造景要素的關系、造園理念和背后的文化內涵等方面綜合分析，鞏固了本節課的重難點內容，加深審美體驗。
活動六：小結升華作業
科學精練的結束語能起到“課雖盡，但趣無窮”的效果，為此我將采用師生共同總結的方式，回顧本課重要知識點，并且從中國園林體現出的哲理觀念、審美情趣這一點入手進行情感升華。最后，從學生的情感體驗出發，我會鼓勵學生課后回憶自己的旅游經歷，說一說你去過的園林，結合造型分析其功能和造園理念。
八、說板書設計
精心設計的板書，能使學生賞心悅目，加深記憶，是提高學生非智力因素的重要手段。我的板書條理清晰，重難點突出。以下是我的板書設計。
高中美術教案4
教學目的：
通過教學，使學生對中國古代建筑藝術的重要成就及其特點，有所了解和認識，達到開闊眼界，增長知識，陶冶情操，提高學生的審美情趣，培養學生欣賞中國古代建筑藝術的能力。
教學重點：
一是通過對中國結構建筑體系的介紹以及對北京故宮總體布局、主要建筑的屋頂形式和色彩的運用等方法的分析，了解中國古代建筑的主要特色；二是通過課文圖版提供的中國古代園林藝術的典型實例，了解中國古代園林藝術的主要特點。
教學難點：
本課的教學難點是對建筑藝術的欣賞，最好是實地參觀，現在僅憑課文提供的一些圖片，難以真正理解課文的內容。教學時應想方設法克服這一困難。
教學時間：1課時
教具準備：圖片、錄象資料、多媒體課件
教學過程：
組織教學：（常規）
復習：
提問：建筑的社會作用有哪些？
引入新課：（出示課題）
世界上曾經存在過多種建筑體系，但只有中國建筑、歐洲建筑和伊斯蘭建筑一直延續至今，被稱為世界三大建筑體系。其中尤其以中國建筑和歐洲建筑延續時間最長，流傳最廣，成就更為輝煌。
1．中國古代建筑的特點：
�。�1）木結構體系，承重與圍護結構分工明確。
這種木結構體系的基本原則有許多是同現代鋼筋混凝土的`框架結構的基本原則相一致的。
�。�2）庭院式的組群布局，即重要建筑都是以“群”的形式組成一個院落。一般都是采用均衡對稱的方式，沿著縱橫兩條軸線進行布局，比較重要的建筑都安置在縱軸線上。這種布局是和中國封建社會的宗法和禮教制度密切相關的。
�。�3）色彩是中國古代建筑的主要裝飾手段。這是由木結構體系的特點所決定的。從木材表面施加油漆作為防腐措施，發展到建筑彩畫，形成俗話所說的“雕梁畫棟”。
2．中國古代建筑的類型：
中國古代建筑的類型很多，主要有宮殿、壇廟、寺觀、佛塔、民居和園林建筑等。其中宮殿建筑與園林建筑的成就最為突出。
宮殿建筑：
中國古代建筑藝術的精華是宮殿，因為，幾千年來，歷代帝王們都不惜以大量人力、物力，在都城建造規模宏大、巍峨壯麗、金碧輝煌的宮殿，以滿足自己窮奢極欲的享受，并在精神上給人們造成一種無比威嚴的感覺，以鞏固他們的政權。
中國最早的宮殿之一建于3700年前的商朝，以后，歷史上出現過許多著名的宮殿建筑，例如漢朝在長安的三大宮殿——長樂宮、未央宮和建章宮。唐代建都長安后，興建了大明宮、太極宮和興慶宮�？上н@些宮殿皆已不存在了。留存到現在的只有明清兩代的宮殿了，其中保存得最完好，而且規模最宏偉、最有代表性的宮殿是北京故宮，俗稱“紫禁城”。
宏偉壯麗的紫禁城是明、清兩代的皇宮，東西長760米，南北長960米，占地72萬平方米，房屋9999間半，建筑面積15萬平方米。整個建筑群按南北中軸線對稱布局，層次分明。周圍有十多米高的宮墻和五十多米寬的護城河環繞。宮墻的四角矗立著造型精巧、風格綺麗的角樓。所謂“九梁十八柱”，外貌層層疊疊，異常美觀。南面正門是中軸線的起點——午門。
外朝以三大殿——太和殿、中和殿、保和殿為主。
進午門，過金水橋，兩側是一間間重復出現的朝房。穿太和門走過東西寬200米，南北深190米的庭園，便是紫禁城中的主體建筑——太和殿，即民間所說的“金鑾殿。這是舉行最隆重的朝會大典的地方。該殿建于八米高三層重疊漢白玉石殿基之上，每層殿基都有漢白玉雕刻的欄桿圍繞并有三層石雕“御路”。御路和欄桿上的雕刻、檐下彩畫與圖案使用龍鳳題材。色彩中用了大量的金色。太和殿高居眾宮殿之上，仰望宏偉的殿宇，背后是廣闊無垠的藍天，更加威嚴無比，造成一種威懾天下、惟我獨尊的氣勢，使遞次增強的空間序列達到了最高潮。
“后三宮”——乾清宮、交泰宮、坤寧宮，比三大殿略小，整體布局很相似，又依次列于中軸線上。東西兩側是供嬪妃們居住的東六宮西六宮，即民間所說的“三宮六院”。坤寧宮后是御花園。御花園中“彎曲的甬道，玲瓏的疊石和秀麗的亭臺，加上欄中花木”，所“造成舒緩、和諧，富有生活情趣的空間氛圍”，突出了皇帝窮奢極欲的享樂生活。
出紫禁城北門——神武門，不遠處矗立著50米高的景山，形成山環水抱之勢，為這宏偉壯麗的紫禁城畫上了重重的句號。
故宮的總體布局，其指導思想，就是要突出帝王至高無上的絕對權威，達到鞏固其政權的目的。主要建筑物置于中軸線上，并注意左右對稱的建筑布局。這種嚴謹對稱、有主有從的布局，表現出一種莊嚴肅穆、唯帝王獨尊的威嚴氣魄。由此可見，建筑不僅是滿足人們的物質需要，而且還要滿足人們的精神需要，建筑具有物質和精神的兩重性。
高中美術教案5
一、教材分析
1、教材內容
學生開始接觸到人物畫，捉到人物畫，學生并不陌生，他們在小學時兒童畫曾多次接觸，到了五六年級，又學習過人物結構和一般的比例關系，具有一定的正確性認識和經驗．但這種認識往往還停留在感性的認識上，還不成熟，幾乎還帶有強烈的兒童畫的痕跡．本課將就人的面部特征進行初步研究，并通過人物頭像的寫生訓練，使學生在了解整體的基礎上，進一步對人物面部形象、結構和表情有所接觸，掌握分析、比較的觀察和描繪方法，形成較為完善，成熟的人物畫。
本課教材主要通過傳統的“八格圖”和“三停五眼”等方法，向學生介紹人物面部的基本規律，包括頭型特征、五官位置和表情變化等．按大綱要求，本教學內容為兩課時，第一課時為講授課，第二課時為技法練習課．但為了更好的讓學生掌握人物畫的畫法，在第一課時我也安排了人物畫的寫生練習，但不是對真人的寫生訓練，而是面對照片進行練習，這一方面降低了寫生的難度(對象可以保持不動)，另一方面更利于對人物頭像畫的步驟進行更直觀的講解．這將為下一課時的真人頭像寫生打下基礎。
2、教學目地
�、偈箤W生了解并掌握人的臉型特征和五官的位置關系，以及人物面部表情的變化規律．
�、诔醪秸莆杖宋镱^像的觀察方法和描繪方法。
3、教學重點
掌握人物頭像的寫生方法和步驟。
4、教學難點
�、倥囵B學生觀察和表現人物的形象特征和性格特征，掌握人物頭像的相關知識。
�、谡莆杖宋镱^像的寫生方法和步驟。
5、教具準備：
多媒體教學
二、授課部分
<引入新課部分>
在上課之前，播放一部影片片斷。目地：讓學生在休息之余觀看影片，并對影片中出現的人物發生興趣，為后面的引入新課埋下伏筆。
點擊圖標，打開演示文件。在屏幕上首先出現了一系列大家熟悉的電影明星的圖片，然后向學生提問，認不認識屏幕上的這些人，答案肯定是認識，并能說出他們的名字。讓大家回憶上課前看的影片，讓同學們講出影片中有哪些人物。此時，同學們的注意力已經回來了課堂，這時提出問題：既然大家都認識這些人，或者說能記住影片中的人物形象，靠的是什么來加以判斷的呢？引導學生思考，這時同學們會得出答案：是通過人的樣子及人的臉來判斷的。這時候就可以告訴大家：人的臉是一個人的標志。所以在我們進行人物繪畫時，往往就得從人物頭像開始。要畫好人像，首先要對人臉的一些基本知識有所了解，所以今天這節課就讓我們共同來學習與我們人臉有關的知識。
<講授新課部分>
點擊“開始”，進入首頁。首頁分四個部分：臉型特征、五官位置、表情變化、作業演示，它們分別鏈接到不同的章節。
一、臉型特征
在我們身邊有很多不同樣子的人，這些人最大的區別就是臉有一樣，我們要認識一張臉，首先得從他的臉的輪廓開始，既人物的臉型。
點擊“臉型特征”，進入《臉型特征》，屏幕上出現了一張由若干人物頭像組成的圖片。這圖片一方面吸引學生的注意力，另一方面引導學生思考下面這個問題：這么多的臉，他們的臉型有沒有規律呢？
點擊圖片，出現“相之大概，不外八格”。講解。
點擊“八格”，出現“田國目用，由甲申風”。
用鼠標指向“田、國、目”三個字，請學生觀察這三個字從形狀上講有什么特點？ 然后分別點擊三個漢字，出現相對應的臉型，結合漢字，再分析不同臉型的特征。
用鼠標指向“由、甲、申”三個字，請學生觀察這三個字從形狀上講有什么特點？ 然后分別點擊三個漢字，出現相對應的臉型，結合漢字，再分析不同臉型的特征。
用鼠標指向“用、風”兩個字，請學生觀察這兩個字從形狀上講有什么特點？ 然后分別點擊三個漢字，出現相對應的臉型，結合漢字，再分析不同臉型的特征。
完成臉型特征的講解后，為了讓學生加深鞏固，再在學生中選出一部分臉型比較明顯的同學站起來，讓其他同學判斷他們的臉型。（這樣可以讓學生更直觀的認識這八種不同臉型的特征，在學生回答問題的同時，老師要針對大家回答的情況，加以進一步和分析）
二、五官位置
�。ㄟ^濾）提問：掌握了人物的臉型以后，我們的人物畫就邁出了第一步，這個時候我們就可以想像在畫面中已經畫了一個臉的輪廓了，哪么接下來又該畫什么了呢？（學生一起回答：五官）。
點擊“五官位置”，進入頁面，出現一個人頭像。
要畫五官，首先得確定出它們不同的位置，這個很重要。引入傳統的“三停五眼”。
1、三停
就是把我們的臉從上到下分成三份，這三份就叫“三�！�，是如何分的呢?請大家看圖：
�、偈髽诉M入發際區域，出現“發際”二宇，點擊，鼠標進入眉弓區域，出現“眉弓”二宇，點擊，出現“上�！保�
�、谑髽诉M入鼻底區域，出現“鼻底”二字，點擊，出現“中�！保�
�、凼髽诉M入下頦區域，出現“下頦”二字，點擊，出現“下�！�；
(講此節內容時，還應適當的結合自己的面部進行講解)
注意： (提問)請同學們觀察圖中的眼睛的位置在什么地方?
(回答)基本上在臉的中間部位． (在確定五官位置時，這點非常重要)
2、五眼
就是我們的臉(正面)寬為五個眼睛長。
點擊鼠標，出現幾條線，把臉橫向分成五份。同時有兩只轉動的眼睛，可以移動到每一份中，大家會發現，這五份的寬度是相同的。（一方面吸引大家的注意力，另一方面直觀的讓學生看到五眼的.關系）
“三停五眼”古代畫家根據成年人的面部五官位置和比例歸納出來的。如果某人的五官不同于這一標準，則成為其明顯特征。因此，“三停五眼”是衡量人的五官大小、比例、位置的準繩。但是，兒童與成人不同，年齡越小，眼睛位置越偏下，五官位置顯得越緊湊。
(過渡)人是有生命的，同時也是有感情的，而人們的感情往往都是寫在臉上的，比如我們常說的“喜形于色”等都是說的這個意思，那么這種寫在臉上的感情，我們)通常就叫他表情，人有喜，怒、衰，樂等豐富的感情，也就有了今天我們要講的豐富的表情，人們把感情寫在臉上，今天，我們就把表情寫在紙上。
(點擊“下一節”)出現標題“豐富的表情”，同時在屏幕上出現一面磚墻，在墻上畫有三種具有不同的表情簡筆人像畫，還有一個小丑。
(三)豐富的表情
今天這里也來了一個非�？蓯鄣男〕螅呀涋嗖蛔×�，就忙著在墻上畫了起來，我們看他畫的是什么?哦，原來他畫了三個人像，還不一樣呢？
(提問)請同學們觀察這三幅不同的人像畫，看看他們有什么不同?
(一起回答)表情；
(提問)再請同學們觀察他們表情的不同是如何表現的呢?
(回答)通過五官的不同來表現的，主要通過眼、眉，嘴的不同形態來表現的。
好了，大家都看到了，在這里，我們可以通過這樣簡單的變化就可以把人物的表情表現出來，哪么究竟小丑是怎樣把人物的喜、怒、衰、樂畫出來的呢?有什么絕招嗎?
我們來問問他?
點擊鼠標，出現“畫人笑，眉開眼彎嘴上翹；畫人哭；眉掉眼垂嘴下落，畫人怒；垂眼落嘴眉皺掉�！边@就是畫人物表情的基本方法，請同學們跟我一起來念一念，在念的時候，希望大學能記住這幾句口決。 (與同學們一起念)。
當然，今天我們講的只是一點基本的方法，所以也只能通過這樣的方法，畫出簡單的人物表情，但這又是其它表現方法的基礎，其它的表現方法都是在這樣的方法基礎之上展開的。
(過渡)我們講了這么多了，可能很多同學的手也開始癢了，也想在你的紙上畫出你的同桌或者朋友，但究竟怎樣畫，大家的心里可能還沒有底，哪么我們的人物畫該怎樣畫呢?(點擊“下一節”)
(四)步驟演示
屏幕出現一張白紙．
請同學們把紙拿出來，今天畫什么呢?今天我專程為大家請來了一位模特，大家請看： (點擊鼠標)出現一女子，這就是今天我們要畫的模特。哪么我們該怎樣來畫呢?
首先，我們要仔細觀察對象，在觀察的時候就要運用到我們今天講的這些知識，主要從人物的臉型、五官的位置及表情變化，例如：我們觀察這位模特，(提問)這位模特的臉型是屬于什么臉?五官的比例有什么特別的?她的表情是怎樣的? (回答)她的臉型是屬于“甲”字型臉，中停要寬一點，表情是在微笑。
步驟演示，分別點擊每一步的按鈕，出現每一步的步驟演示圖。
在這里，根據學生的掌握情況和基礎水平，設計了兩種方案。一是，如果學生基礎較差，就一步一步的講，邊講邊畫，二是如果學生水平較高，可以先講步驟，再播放演示過程，讓他們能自主的觀察對象，表現對象。 <小結>講評學生完成的作業，同時根據作業情況復習鞏固講的知識點。
結束。
高中美術教案6
中國民間美術內容種類繁多，寓意深邃，文化內涵深厚，是一個自成體系的美術種類，是我國傳統文化精華之一。本課由民間美術的界定、民間美術的特點和民間美術主要種類介紹三部分構成，羅列了年畫、刺繡、風箏、玩具、編織、剪紙等民間美術，并分析其各自特有的造型特征及審美趣味，使學生初步地較為全面地了解我國民間美術的輝煌成就，繼承發展傳統文化，增強民族自豪感。
教學目標
1、通過講述、演示和欣賞使學生明確中國民間美術的基本概念。2、了解豐富多彩的民間美術形式、民間美術的藝術特征以及民間美術與民俗的關系。
3、使學生明確民間美術的重大意義，豐富和發展學生的藝術創造力。
教學重點
1、講清并使學生理解民間美術的基本特點，民間美術在造型方面的特征及審美特征，是使學生理解喜愛民間美術的關鍵。
2、進行繼承民間藝術傳統，發揚民族精神弘揚民族文化傳統，進行愛國主義教育。
教學難點
第二部分“如何界定民間美術？”和第五部分“如何理解民間美術的特征？”這兩部分內容理論性較強，其中還有一些專業名詞。
教學準備
1、將課題分成六個部分，學生分成六組，自由組合。
2、搜集整理各部分的材料（圖片、實物、網絡資料、制作課件）3、提前檢查學生準備的材料是否充實，不足的教師給予補充。
4、課前教師布置好六組方陣，分別為年畫，剪紙、風箏、玩具、刺繡、編織。
教學方法
講授法，讓學生直觀理解基本理論知識。演示法，以多媒體手段演示并加以鞏固印象。
實踐法，鼓勵學生參與，手腦口結合運用，讓學生感受到學習熱情。
教學內容
1、激發興趣、導入新課
2、作品欣賞、闡釋風格3、欣賞拓展、實踐創作
教學過程：
一、激發興趣，導入新課
曾經有人說過：民族的才是世界的，才是有生命力的，而民間美術是民族文化的重要組成部分，因此，作為一個中國人，應該了解中國的民間美術。
二、學生講解，對比欣賞
1、學生閱讀本組作品介紹，并討論總結其風格特點。
2、請每組推選解說員，講解本類作品特點，本組同學作補充，逐個進行。
3、教師同時投影展示圖片。
4、根據學生講解，總結民間美術的三個特點（板書）
�、賹嵱煤啙�，因材施藝
�、谫|樸率真，隨意大方
�、蹮崃铱鋸�，象征寓意
在這一環節中需對民間美術的各種類的起源、發展、風格、作用，作一概括講敘。
年畫：又稱木版年畫，是一種運用木版彩色套印在紙上的畫種，它是我國民間過年節時張貼的一種民間畫類，用以除舊歲、迎新春、美化環境、營造節日的喜慶歡樂氣氛。我國在長期的社會活動中，為了適應人們的生活和心理的需要而產生的民俗節日，經長期的社會傳承固定下來，成為民族傳統文化習慣的組成部分。早在漢代民間就有在門上畫勇士、貼門畫的風俗，以后歷代不衰。全國各地均有年畫，而且形成了各自的地方風格。最著名的當數北方的楊柳青年畫和南方的桃花塢年畫。
楊柳青年畫：刻工精麗、繪制細膩、色彩絢美，善于運用象征、寓意和夸張等藝術構思，來表達人們的美好愿望與理想。作品通俗易懂、構圖飽滿、造型簡練、色彩鮮艷、和諧典雅，富有裝飾趣味。
桃花塢年畫：線條清秀，用色淡雅，題材廣泛，構圖飽滿，形象鮮明，風格秀麗，具有濃郁的地方特色。
風箏：在我國起源較早，最早見于記載的南北朝時期。開始用于傳遞書信，唐以后演變成為玩具，又在上面加竹笛和絲弦，風吹后發出的聲音如箏一般，故名風箏。風箏是信科技與藝術于一身，融運動和娛樂為一體的藝術品。在我國南北廣為流傳。其中，北京、天津、山東濰坊和江蘇南通等都是扎制風箏的著名產地。
民間玩具：是民間美術中的一個種類。勞動人民以自己靈巧的雙手，為下一代的成長，就地取材、因材施藝，制作出精美的藝術品。這些玩具體現著勞動人民自己的審美情趣，蘊含著勞動人民的`意念、理想、祝愿與愛心。它是對兒童進行審美和民風民俗培養的教具。
傳說虎為獸中王，可籍虎威驅趕一切惡善。另外，“虎頭虎腦”、“虎虎有生氣”等又是人們對孩子健康的比喻、表述。出于這種愿望和企盼，所以，民間玩具中以虎為題材的作品很多。在造型上，往往突出虎的雙目和利齒，以表現其威武、避邪的一面，同時，虎身上又飾以吉祥花草，表現出吉祥的一面。
刺繡：多繡于鞋、枕頭、肚兜、襪底、鞋墊、荷包、香包等小件物品上。這些刺繡紋樣大都隱喻對生活的熱愛，對愛情的追求，祈求子孫萬世、幸福長壽之意。如前所述，民間美術的紋樣大都是約定俗成的寓意符號，如：魚、蝶、鳥、鼠喻男子，花、蓮等植物多喻女子�！棒~戲蓮”、“蝶戀花”即隱喻男女的愛慕。
編織：在我國有著久遠的歷史，遠在新石器時代就有各種編織工藝。織法種類多樣，造型美觀、大方，實用結實，粗中有細、凈中有色是我國傳統編織品的特色。編織品可分六大類：竹編、草編、藤編、柳編、棕編、葵編。產品可分為籃、盤、席、簍、提包、帽、鞋、玩具等等。
精巧的構思、合理的結構、巧妙多變的織法，就可領略到這些蘊含著勞動人民豐富智慧的民間工藝品之美妙了。
剪紙：是最大眾化的一種美術樣式。全國各地民間都有不同風格的剪紙品種。在我國，早在漢唐時代，民間即有用金銀箔和彩帛剪成花鳥貼在鬢角為飾的風尚。后發展為節日中，用色紙剪成各種花草、動物或人物故事，貼在窗戶上、門楣上作為裝飾之用。民間剪紙是表意性的，很講究構圖的整體性、造型手法的適形特點。形象概括簡練、虛實對比鮮明、線條規整流暢、色彩對比強烈。由于我國各地和各民簇的風俗習慣不同，剪紙的風格也異彩紛呈。大體上我國北方以粗獷豪放、造型簡練為其特點，南方則以構圖繁茂、精巧秀美為其風格。剪紙表現的內容十分豐富，總體上是表達人們吉祥、美好的寓意。
剪紙除了用于窗花、掛千等起烘托節日氣氛之外，剪紙圖樣還可以用作刺繡的“花樣”，這更反映出其在生活中的實用性。
三、欣賞拓展，實踐操作
1、教師投影剪紙過程；
2、學生自創剪紙作品；
3、評價學生們的解說、協作和創作能力；
四、本課小結
民間美術的成果，充實、滋養了中華民族文化，陶冶影響著民族的性情，影響著一個民族的習性。民間美術是與勞動者的生產、生活、習俗緊密相聯的，其多數是對自身的美化，對生產生活物品的美化，對生存環境的美化。因而，它有利于社會發展。在今天，了解這一文化形態，發揚民族優秀傳統文化，振奮民族精神，對建設有中國特色的社會主義物質文明和精神文明，無疑有著積極意義。
五、布置課后思考題
想想你的家鄉有什么民間美術品種，它有哪些藝術特色？
高中美術教案7
一、教學目標
通過教學，使學生了解美術作品中形式構成的基本要素(圖象)(美術語言等)，以及根據圖象的特點而劃分的三大類別:具象美術、意象美術、抽象美術;掌握這三種圖象類型的特征。理解三種美術作品的內涵并初步掌握欣賞的方法.
二、教學重點與難點
重點:了解美術語言;突破只能欣賞具象美術作品的局限，了解美術形象的基本種類;理解三類美術作品的內涵并初步掌握欣賞的方法。
難點:如何運用邏輯語言講授藝術語言。根據美術作品的圖象特征來劃分三種美術形態(具象、意象、抽象美術);從形象人手來理解三種美術形態的特點。
三、教材分析:
本課主要內容是圖象的三種分類:具象美術、意象美術、抽象美術。
四、設計思路:
1、以圖象與眼睛的關系(視覺藝術)的理解導入，然后直接分析、討論圖象通過那三種類型反映物象。
2、在架上都岌岌可危的今天，是否強調語言特色。其實不懂“美術語言”，就難看懂圖象的三種分類(具象美術、意象美術、抽象美術)的內涵。所以先以弄懂美術語言為先導，再了解圖象的'三種分類;教師可以自己現場表演某一分類，增加教學氛圍，提高學生的興趣。
五、課時:
一課時
六、新課教學:
1、導入:對比:委拉斯開支(1650)《宮女》畢加索(1957)《宮女》
因兩幅畫所用美術語言等不同，所以我們對畢加索的畫難以看懂。
揭題第二課圖象與眼睛
A、美術語言——特殊語言
“人有人言鳥有鳥語”海軍通信兵(旗語)啞巴(啞語)
比較:文學、音樂、舞蹈、戲劇
藝術語言的分類:形體、明暗、色彩、空間、材質、肌理。
①形體:點線面體，表現輪廓結構。例:《花果冊頁》、《曼陀林和吉他》
�、诿靼�:受光部等。表現體積。例:《側椅的人體》、
�、凵�:固有色、條件色、表現性色彩、裝飾性色彩;體現色彩表現力(感染力);色彩具有象征性。例:《果熟來籬圖》《草垛》
�、芸臻g:實體空間、虛擬空間;創造或再現空間關系。焦點透視、散點透視。
例:《圣亞布拉恩教堂》《寒江獨釣圖》
�、莶馁|、肌理:材質、質地、表面紋理;體現材質美感、加強表現效果。例:大理石
小結:幾張圖片，讓學生討論分析，自主學習，嘗試應用。
4、圖象通過三種類型反映物象
具象——具體而精確的再現，逼真、寫實。(提問:印象、特點如何)
毛主席去安源(劉春華)、靜坐的莫瓦特歇夫人(安格爾)
意象——直覺想象、幻覺等構成表象、理性、怪誕(提問:手法、特點如何)
八大的作品、夏加爾的作品(教師可以自己現場表演)
抽象——對自然對象省略、舍棄、視覺刺激、趨向音樂性、
意蘊的含混性;平面化、視覺沖擊力(提問:形式、特點如何)
康定斯基的作品、蒙德里安的作品(建筑、服裝生活用品的應用)
中國的書法作品
實戰演習:
十多幅圖片學生分組選擇回答屬于那種類型圖象
小結:美術作品因美術語言運用的不同而產生的圖象給人感覺也不同;美術作品表現的方法也可以不同，不能用“像不像某種事物”的標準來衡量一切美術作品，即便是具像美術作品也不能等同于照片。針對不同類型的作品要從不同角度欣賞它們。
備用資料
圖象與眼睛“色盲表”、馬格里特《錯誤的鏡子》
眼睛——心靈的窗戶
“西方的微笑”《蒙娜麗莎》、“東方的微笑”《麥積山菩薩》
古人云:“神在雙目情在口眉”
“仰視心恭，俯視心慈，平視心直，側視心快。”
2、美術形象與自然中真實原型是否有區別
照片“長城”與吳冠中的創作“長城”對比源于生活、高于生活
傳神、氣勢、氣韻、意境、天人合一、人生四種境界、
選擇、提煉、概括、改造、藝術加工
創造藝術典型
教皇英諾森十世面包(柯勒惠支)
生活中是否有藝術典型?
創作方法:
①再現性偏重于寫實
才烏克西斯巴爾哈西烏斯
特點:文學性內容、典型化靠攏、情感藏于形象背后
《篩谷的婦女》
�、诒憩F性主觀世界的真實性，偏重于感情，不拘泥如實描寫
特點:趨于抽象，拋開解剖、比例、結構、空間平面化、突出形式味
蒙克《吶喊》
高中美術教案8
一、教學目標
1.賞析米勒的《拾穗者》作品，及其所代表的寫實主義的創作風格和鑒賞的的基本方法。2.通過欣賞，討論，對比，教師的講解、體會來學習現實主義的真實美感。3.感受現實主義的美感，提高對美術的欣賞能力，學會尊重勞動、體驗生活的情趣。
二、教學重難點
【重點】
掌握現實主義的風格特點及其畫面內容。
【難點】
對現實主義風格特點的把握及其畫面背后的感情理解。
三、教具準備多媒體課件、繪畫作品
四、教學過程
活動一：提供圖片，導入新課
圖片導入，教師提供，請同學根據圖片上的“內容”，說說畫面里描繪了什么場景。學生交流回答，揭示課題：拾穗者�；顒佣嘿p析作品，感知分析(一)感知體驗畫面內容①展示米勒《拾穗者》。
�、谝龑W生進行觀察并提出問題“在畫面中的人物都在做什么?在什么場景?”學生回答，教師總結：貧苦的婦女在田地里拾取遺落的麥穗。
二)感知體驗畫面色調1.尋找鄰近色
學生四人一小組交流并回答問題：
1、畫面中都能發現哪些鄰近色?
2、畫面中的色調是一天中的哪一時刻?教師總結：這種午后的暖黃色調，會營造出溫馨動人的感覺，讓人感覺親切自然。(三)感知畫面造型
①課件展示《拾穗者》油畫與現實生活照片進行對比，引導學生觀賞。②教師設問“兩種畫面效果如何?給你什么感受?”
學生回答，教師總結：畫面造型類似，都力求真實樸素的再現世界，這就是現實主義的創作方向。
(四)感知作者
�、僬n件展示米勒其他的`作品，共同總結米勒的題材特色。②教師設問“通過這些作品能知道米勒的創作風格是怎么樣?”
學生回答，教師總結：切近生活，關心底層民眾，對生活對勞動者有強烈的尊敬和憐憫之情。
活動三：對比分析，自由表達
(一)教師再次展示《拾穗者》、《吶喊》
引導學生從內容、色調、造型、表達的情感等方面對這兩幅作品進行分析，并且進行自己的感受的交流。
(二)課堂展示，教師總結
分小組進行討論后隨即挑選小組代表進行表達活動四：總結回顧，小結作業教師口頭總結本節課內容，布置作業。
五、板書設計
高中美術教案9
教學目標：
A、情感目標：通過欣賞木版畫作品，體悟版畫的獨特藝術美，提高學生的藝術欣賞能力。
B、認知目標：引導學生認識版畫的表現語言，感受版畫與一般繪畫的異同。
C、技能目標：學生在木版畫創作實踐中學習版畫的造型方法，掌握黑白木版畫的制作過程。
D、創造目標：引導學生根據木刻版畫的特點，有創意地設計并制作動物黑白木刻作品。
教學重點及難點：
木刻版畫的藝術特點與表現語言。
�。ǖ谝徽n時）黑白木刻版畫的制作方法。
�。ǖ诙n時）動物的設計與印制。
建議二課時
教學過程設計與案例
一、課前準備：
教具：欣賞用的版畫圖片或多媒體課件、木版、木刻刀、油墨和顏料、滾筒、木蘑菇、印紙。
學具：木版、三棱刀和圓口刀、顏料、文具盒、印紙。
二、教學程序：
1、激趣導入
一上課，教師利用投影出示圖片，讓學生猜一猜畫面里畫的是什么內容（出示木刻年畫“門神”的實物或數字圖片）提問：“你認識畫中的人物嗎知道這是什么畫種嗎”學生你一言、我一語地說開了，有的說是演戲的人，有的說是神仙等等，在回答了一連串的答案之后，我逐步提示：畫面是中國的傳統風俗習慣，過年時家家戶戶都在門上張貼類似的門神年畫。你知道這種批量生產的古代的年畫是如何制作的是一幅一幅畫上去的嗎（學生回答：是印刷出來的。）這是中國傳統的木刻版畫，是通過畫稿、刻板、印制完成的圖畫。版畫是間接性藝術，通過“版”做媒介再轉印于紙上，這不同于直接性表現的其他繪畫。版畫有固定的印版，可以重復印制而產生多幅原作，因此版? 你們想做嗎“想”今天我們就來學習木刻版畫。
2、感授新知（進行繪畫基本技能訓練）
木刻版畫是一門集繪畫、刻板、印刷為一體的綜合性的繪畫藝術，是在木板上采用不同的刻刀，通過刻、切、鏟、鑿、劃等手段來表現形象的。
斜口刀平口刀圓口刀三角刀
首先教他們怎樣握刀，怎樣刻直線、曲線、點，認識不同刀具所產生的不同藝術效果和魅力；如何運用黑白的表現形式，有意識地進行木刻畫面的黑白處理，并學習一些簡單的表現技法。此時學生都興奮起來，躍躍欲試了。接著教師讓學生根據自己的興趣進行選擇和加工，在木板上打出底稿，讓他們自己嘗試在簡單的圖形上練習木刻線條組合的感受與技巧。
�。ㄍ队俺鍪旧蠄D）
幻燈片出示效果強烈的黑白木刻：
一對比“實景圖例”和“黑白稿”，學生小組討論：構思版畫底稿時要注意些什么版畫制版過程的特性決定了它在形、色上追求簡潔性、單純性、平面性和抽象性。黑白木刻只用黑色油墨或單色油墨印制，具有強烈的黑白對比。設計黑白稿時，不僅要夸張主體，還要注意省略不必要的細節與層次。
二黑白木刻可以表現很多可愛的動物內容，同學們可以根據自己喜歡的動物來設計。
3、實踐階段：
黑白木刻的設計與制作：
�、牌鸶澹�
�、侔涯阆胍憩F的動物圖案畫成簡要的線條稿或黑白稿
�、诳梢栽谟媚亢诘陌迕嫔现苯佑勉U筆轉畫畫稿，也可以畫在復寫紙上再拷貝在版上。
�、圩⒁庥∷⒊龅漠嬅媾c版面是方向相反的，要因畫面內容而考慮版向的問題。
�、瓶讨疲�
�、儆捎诎嫔贤苛四�，每刻一刀都能清楚的顯示刻作效果。
�、诳套鲿r先以三角刀刻出木板畫面上的輪廓邊緣線，再交替結合使用圓刀，逐步刻出亮面。
�、圩⒁獍踩�，用刀時左手勿置于刀前。
⑶上墨：
�、侔岩运晒澯驼{好的'油墨，用勺子盛少許置于平底盛器上（如三合板），再以油滾來回滾動使油墨均勻地粘于油滾上，以便在版上均勻滾墨。②注意要使版上的所有凸起部位都沾上油墨。
�、饶ビ。�
�、侔鸭垖拾婷妫槭辜埮c版固定位置，可使用夾子等）。
②用木蘑菇或瓶蓋摩擦拓印。
�、赏瓿桑�
①磨印完畢后，局部地打開看一看，如沒有印實，可以局部補上油墨，繼續磨壓，直到滿意為止。
�、谧⒁庠诰植繚L油墨時要十分小心，不能移動紙張。
三、評價階段：
�、抛栽u：引導學生對自己的作品做出合適的評價。鼓勵學生向同學們展示自己的版畫作品，介紹制作技巧和設計經驗。
學生的評價：
我感受到了木刻版畫的藝術美；
我掌握了黑白木刻的制作技法，制作出了有趣的作品；
我的套色木刻作品雖然粗糙，但下次再做就有經驗了；
我的動物可愛極了。
�、苹ピu：引導學生合理的評價他人的作品。評出最喜歡的版畫作品，說說自己的感受。
大家的評價：
是否能用語言描述自己對木刻版畫的感受；
是否理解版畫的特點并能運用木刻版畫的不同刀法；
是否體驗到創作的樂趣，是否有成功的體驗；
是否能團結合作，互相幫助；
是否能正確地評價自己和他人的作品。
⑶總評：教師充分肯定學生的創作熱情和能力，對學生作品以及設計制作過程中出現的問題進行點評。同時對知識點作一個總結回顧，鼓勵學生大膽實踐。
四、拓展延伸：
⑴推選出本班的優秀作品參加全年級的木刻版畫作品展，邀請老師和家長參觀。
�、茷樽约汉团笥阎谱鲃游�、花卉、人物、藏書票、賀年卡，互相贈送，表達美好的祝愿。
高中美術教案10
一、教材分析：
本課題選自人教版普通高中美術鑒賞第六課《宛自天開――古代園林》。園林是單體建筑的環境，又包括在廣義的建筑范疇之中，可謂建筑藝術中的一朵奇葩。因為園林的創作素材既可以包括山丘、河流、花木甚至動物等自然元素，又可以包括雕塑、碑刻、小橋、石級等建筑小品，并且相對于建筑而言可以較少地受到使用功能的限制，可以自由地發揮創造，因而創作手法極為豐富、靈活，往往營造出獨具特色、美輪美奐的藝術氣氛和效果。因此，在這
里極有必要將古今中外優秀的園林藝術介紹給學生，從而幫助學生開闊眼界，提高審美品位，感受園林藝術“巧奪天工”的魅力。
二、教學目標：
通過本課教學，學生們能夠深切領會中國園林藝術的精髓，體會到中華文化的博大精深，增強民族自豪感，同時拓寬眼界，兼容并蓄，領略外國造園藝術的成就。培養學生熱愛祖國，繼承并弘揚本民族的傳統文化情懷，增強學生保護文物、文化遺產的意識。
三、教學重點和難點
重點：幫助學生了解中國皇家園林，建立對園林藝術概貌的認識，培養初步的鑒賞能力。通過課文圖版提供的中國古代園林藝術的典型實例，了解中國古代園林藝術的主要特點。難點：對于建筑藝術的欣賞，最好是實地參觀，但僅憑課堂所提供的一些圖片，難以是學生真正理解課文的內容，教學時應當克服這些困難，讓學生有身臨其境的效果。
四、設計思想：
在新課程標準探究性、實踐性、體驗性等原則的指導下，這節課通過對于園林的圖片展示以及視屏解說，激發學生對古代園林的濃厚興趣；通過多媒體的播放，讓學生對古代園林的鑒賞能力有所提高；通過視頻學習，了解中國古代皇家園林，看教材自學、分組討論，探究實踐等多元學習方式的運用，發展和提升學生自主性、合作性、探究性學習的意識和能力。
五、教學準備：
教具準備：圖片、錄象資料、多媒體課件六、教學過程：播放一段祖國大好河山的風景宣傳片，吸引學生興趣，再引入中國古代園林。
在中國建筑體系中，園林建筑是綜合性最強藝術性最高的一個門類，它綜合了建筑、園藝、美術、音樂、文學、生態學等學科，兼有欣賞性和實用性。凝結了中國知識分子和能工巧匠的勤勞和智慧，突出地抒發了中華民族對大自然的熱愛和對美好生活環境的向往。中國園林藝術在世界園林建筑中占有重要的位置，是世界三大園林體系之一，它以其悠久的歷史、豐富的內涵和巨大的影響力被譽為“世界園林之母”。
1）大家覺得園林是什么樣的呢？
2）建造園林的必要因素有哪些呢？
3）我過園林有哪些類型呢？
4）古人造園的目的是什么？又反映出古人怎樣的人生觀和自然觀呢？
5）我國園林主要的特點是什么？
中國園林最早見于史籍記載的是公元前十一世紀西周的靈囿（“囿”是中國古代供帝王貴族進行狩獵、游樂的一種園林形式。）至今已有三千年的歷史。隨著社會的進步，中國園林逐漸形成獨特的民族形式，自成體系。它的主要特點是崇尚自然而又妙造自然，把人工美與自然美巧妙地結合起來，創造了獨樹一幟的自然山水式園林。由于文人參予園林的建設，中國古代的園林充滿了文人氣息和詩情畫意�！霸娗楫嬕狻笔侵袊鴪@林的精髓，也是造園藝術所追求的最高境界。為達到這一目的。造園藝術家常利用古人詩文與造景的結合。
通過教學，使學生了解審美觀念形式法則的產生和一般規律，以及美術作品的基本含義；培養用審美的眼光去對待美術作品乃至日常生活中各種物品的意識。
二、教學重點與難點：
重點：美的觀念和形式法則是如何產生的？美術作品的基本內涵是什么？
難點：如何從生活中去發現美？結合實例明確如何鑒賞美術作品（重要意義）。
三、教材分析：
教材內容主要包括三個層面：
1、審美觀念是如何形成的。
2、美術作品的基本含義。
3、美術鑒賞的重要意義。
四、設計思路：本課教學主要鼓勵學生參與形式美評判的活動中，感受形式美的法則，從形式美的法則入手，提高鑒賞美術作品的能力。（本PPT的內容較多，教師可以根據自己的想法加以調整、刪除。）
五、課時：一課時
六、新課教學：
影視（溫州嫁具）導入揭題—第一課什么是美術作品。
1、審美觀念是如何形成的？
以《彩陶鯢魚紋瓶》、書法《永》字、《羊》字加“形式美法則”，讓學生初步來認識“形式美法則”。
“美”并不是憑空產生的，源于生活實踐；“美’的觀念與形式法則是長期的歷史積淀的結果彩陶鯢魚紋瓶、永、羊（羊大為美）。
2、美術作品的基本含義什么叫美術
①什么叫美術
身邊的美術，提問學生什么是美？什么是美術作品？（美術是以物質材料為媒介，塑造可視的.靜止的，占據一定平面或立體空間的藝術形象的藝術。亦稱“造型藝術”“空間藝術”“視覺藝術”。它包括繪畫、雕塑、工藝美術、建筑四大門類圖片。）
�、诿佬g的特點：與音樂文學相比較。（中國古代手藝、工藝、六藝：禮、樂、射、御、書、數。）
③、美術的性質：精神產物具有獨創性意識形態形式與形式美
3、美術作品的形式美
意識形態形式與形式美
�、傩问脚c內容關系：內容存在與形式，是內涵，形式是內容物質化體現，是外觀。形式應準確而鮮明地表達內容。形式有獨立審美意味。
�、谛问矫朗侵杆囆g語言的合規律與合目的組合，也就是符合美的與符合審美需要目的的作品。外部形式結構。
馬克思說：“有懂音樂的耳朵，能感受形式美的眼睛�！�
A、形式美法則
�、俣鄻优c統一
美術作品個別形象，形式要素、語言多樣化、豐富作品的藝術形象，但必須高度統一，構成二種有機整體的形式。例如：太極圖、最后的晚餐、米洛斯維納斯。
②對立與和諧
對立：使一些可比成分特征更加明顯，更加強烈。和諧：各個部分或因素之間相互協調。例：黑白？
�、郾壤c尺度
比例包括數學的秩序，尺度是標準規范，包含體現事物的本質特征和美的規律。（黃金比例1：1、6181：0、618）例：帕特農神廟、薩平婦女。
④對稱與均衡
對稱就是指整體的多部分依實際或假想。對稱軸或對稱點，兩側形成等形、等量的對立關系，它具有穩定和統一的美感。均衡是從運動規律中升華出來的美的形式法則。例：邊防軍
�、莨澴嗯c韻律
節奏：原指的天黑夜有秩序出現，有條理反復，交替或排列。
韻律：動勢、氣韻、有秩序、近似對比因素、交替重復例：巴黎圣母院、西斯庭圣母。
B、實戰演習
（多幅圖片）學生選擇評判
4、美術鑒賞的意義
A、為什么要提高審美能力、學會鑒賞。（馬克思說過“如果愿意欣賞藝術，你必須是一個有藝術修養的人”。）
�、偈遣豢扇鄙俚默F代人文結構、美是人們長期積累形成的，也是藝術家長期探索形成的規律。
中國的四大美女、羅丹雕塑的羅米哀爾、委拉斯開支作品《宮女》的侏儒、等。
�、趶膶嵱梦锲废蛎佬g作品的轉換
要求學生說說身邊的生活用品。美術作品有的實用退化，審美凸顯。（玉文化，木版年畫，月份牌年畫等。）
�、矍槿じ呱�，抵御格調低下，提高精神污染免疫力。
5、討論和思考：講一講身邊事物的美
6、小結：美——在我們生活中無處不在，人們在長期的生產、生活中非常注重營造美的環境，所以我們要學會去認識這些美好的事物，才能更好地生活；我們要學會鑒賞美術作品，提高審美能力。
高中美術教案11
教學目的：
通過學習，讓學生了解中國的瓷器是傳統藝術中的瑰寶，它代表了中國在世界制瓷領域中高超的工藝制造水平，是中國偉大的發明之一。使學生了解我國不同歷史時期的制瓷工藝、造型、裝飾及不同窯場產品的藝術特征，學會運用正確的方法去觀賞陶瓷藝術。培養學生熱愛中華民族傳統文化的情趣。
教學重點：
1、中國瓷器的生產和發展，瓷器與陶器的區別。
2、瓷器的造型、裝飾、色彩及藝術特色。特點。
3、主要名窯的產品特征。
教學難點：
主要是有關歷史知識和歷史背景，除了在教學內容資料作些簡要介紹外一些專業名詞和有關的歷史文化知識。
教學時間：
1課時
教具準備：
教材、多媒體課件、錄象帶
教學過程：
一、組織教學：（常規）
二、導入：
提問：
1、什么是陶器？什么是彩陶？
2、中國古代陶器的造型特征是什么？
放映幻燈（貫耳瓶）
提問：這是陶器嗎？應是什么器物？
三、講授新課：（出示課題）
我國是瓷器的故鄉和原生地，瓷器是我國傳統的工藝美術，其工藝水平在世界上享有盛譽。
1、瓷器與陶器的關系
陶瓷工藝是陶器工藝和瓷器工藝的總稱。陶器和瓷器有下列區別。
�。�1）燒制的原材料不同；
�。�2）燒制的溫度不同；
�。�3）陶器質地疏松有一定吸水性，瓷器質地密實不透水。
2、瓷器的發展
商代出現原始瓷，東漢至三國是我國瓷器發展極為重要的時期，三國以后到南北朝，瓷器進入了一個輝煌的發展時期，南方有青釉瓷，北方有青瓷。隋唐時期是我國瓷器的一個重要的成長時期，這時瓷器普遍用較高的火候燒成，胎質較硬。瓷器在社會生活中日漸受到重視。唐代開始有了“窯”的專稱，它象征著瓷器產量的'增長。宋代瓷器產量高且質量好，為明清瓷業的發展奠定了基礎。元代，我國瓷器大批量行銷海外。明清是我國制瓷業的鼎盛時期，造瓷技術有了很大的進步，胎釉細膩，色澤鮮明移植琺瑯彩和創造粉彩是當時杰出的成就。
3、我國瓷器在造型和裝飾藝術上的特色
從東漢到南北朝，我國青瓷逐步成熟起來，但這一時期的瓷器無論是造型還是紋飾都與青銅器有聯系，這時瓷器的造型特征是清秀挺拔，與當時人們的審美愛好相一致。
隋代瓷器造型有以下特征：
�。�1）胎體的可塑性和耐火性能加強，顯得秀氣。
（2）罐類器形一般為短頸、直口、圓腹。
�。�3）器物為小平底，底下有圓餅狀實足。
隋代瓷器的紋飾常見的有幾何紋、花卉紋、動物紋、人物紋，色彩也比較豐富。（重點介紹《白釉象首龍柄壺》）
唐代燒制瓷器的地域擴大，產品增多，青瓷、白瓷、三彩陶代表了唐代陶器工藝的水平。唐代瓷器作為商品廣泛流傳的海外，瓷器“自唐代始而有窯名”，這種傳統習慣一直沿用的現代。唐代瓷器造型繁多，裝飾更加豐富，采用手法有繪畫、刻花、印花、捏塑等，內容包括日月、花草、樹木、動物、人物、建筑等。五代時期繼承了唐代的制瓷風格并有所發展，其中密色瓷為當時瓷器的最上品。五代時期一些重要的瓷窯體系基本形成，如定窯、耀州窯、磁州窯等。
宋代制瓷業比唐代規模更大，名窯眾多，工藝水平超越前代，達到繁榮的新階段。這是本課的重點內容。
它的主要標志是全國已形成了有代表性的瓷窯體系。影響的是被后世稱為五大名窯的“汝窯”、“官窯”、“哥窯”、“鈞窯”和“定窯”。
“汝窯”的窯址在今河南省臨汝，宋代屬汝州，故稱汝窯。
“官窯”一般指官方辦的窯廠。
“哥窯”是因相傳南宋時有兄弟二人均在今浙江省龍泉燒制瓷器，各有特色，兄所燒制的瓷器稱“哥窯”弟所燒制的瓷器則稱“弟窯”。
“鈞窯”的窯址在今河南省禹縣，古代屬鈞州，因而得名。
“定窯”的窯址在今河北省曲陽，古代屬定州，故稱“定窯”。
宋代的瓷器不僅創造了許多優美的造型，而且在釉色的運用上，為陶瓷美學開辟了一種新的境界。
元、明、清三代，中國的瓷器仍不斷有所發展。白地藍花的青花瓷器，始于元代，成熟于明代，并成為明、清兩代瓷器生產的主流。
四、放映錄象
五、本課小結。
高中美術教案12
一、陶瓷的藝術造型與設計
設問：①古代陶器與瓷器有哪些區別？
�、谌绾舞b別四大名窯？
二、名瓷的鑒賞標準
a根據各時期陶瓷胎質、釉色的特點來判斷；
b根據各時期陶瓷紋飾的特點來判斷；
c根據各時期陶瓷造型的特點來判斷；
d從歷代陶瓷的款識來判斷。
�。ㄋ模┌鍟O計
設計依據：根據授課重點、難點要求，通過醒目、簡潔的文字板書讓學生易于理解、掌握。泥土的生命——古代陶器與瓷器教學設計《泥土的生命——古代陶器與瓷器》教學設計
一、教材分析：本課題選自人教版普通高中美術鑒賞第二課《傳統藝術的根脈——玉器、陶瓷和青銅藝術》。陶瓷文化是我國傳統文化中的一個精髓部分，本課通過對陶器的產生、發展及古代瓷器的介紹，使學生對陶瓷的藝術價值和文化積淀有了初步的認識，同時激發學生對陶瓷的賞鑒和陶瓷文化產生濃厚的興趣。
二、教學目標：
1.讓學生了解中國原始社會陶器的產生及藝術成；了解中國古代瓷器的藝術成就。
2.體會從造型與裝飾的結合方面，欣賞工藝美術作品。
3.讓學生初步了解祖國傳統的`陶瓷藝術的歷史，增強民族自豪感。
三、教學重點和難點
教學重點：讓學生通過各種活動環節，進行學習探究，了解陶瓷的發展史，以及不同時期陶瓷的制造工藝和主要藝術特點。
教學難點：了解陶瓷裝飾紋樣、圖案的含義。動手制作一個有特色的陶器作品。
四、設計思想：
在新課程標準探究性、實踐性、體驗性等原則的指導下，這節課通過模擬“陶瓷藝術博覽會”實物展示，激發學生對陶瓷品鑒的興趣；通過多媒體的播放，讓學生對古代陶瓷藝術品的鑒賞能力有所提高；通過視頻學習，了解陶瓷的制作流程，看教材自學、分組討論，探究實踐等多元學習方式的運用，發展和提升學生自主性、合作性、探究性學習的意識和能力。
五、教學準備：
1.學生課前搜集一些有關陶瓷的知識，（如果有條件）準備一兩件陶瓷工藝品。準備一些陶土、塑料刮刀或竹片、塑料袋、水粉顏料等。
2.教師準備多媒體課件，具有代表性的陶瓷藝術品四件。
六、教學過程：
本課教學流程安排：創設情景，活動導入�！蕾p分析，嘗試探索�！硌蒹w驗，主動探究�！柟讨R，拓展探究——制作練習，實踐探究——展示作品，匯報交流�！n后拓展
（一）創設情景，活動導入。
設置環境：教師在黑板上板書“陶瓷藝術博覽會”，并在教室一角布置一個小展區，在展區中布置好師生帶來的陶瓷藝術品。
1.教師導語：同學們！今天，我們搞一個“陶瓷藝術博覽會”活動，首先請大家來鑒賞這些生活中常見的陶瓷藝術品。談一談，你最喜歡或者最為關注的一件陶瓷藝術品，同時說出你喜歡、關注的理由。如果在鑒賞時有什么疑惑不解的地方，可以在小組交流時一并提出來。
2.學生分小組鑒賞、討論，交流自己喜歡、關注的陶瓷并說出喜歡的理由，同時提出不懂的問題。
3.每一小組組長代表本組交流鑒賞感受，提出不懂的問題。
學生匯報歸納：喜歡陶器的古樸、喜歡陶器上面粗狂、簡潔的花紋。喜歡造型獨特的陶器。
高中美術教案13
一、小學美術
1.剪紙
2.欣賞課，能區分油畫，國畫，雕塑，照片的特點，四幅畫的描繪形象，價值觀的取向。
3.低年級的漫畫欣賞課
4.生活日用品的聯想
5.玩玩水粉畫
要求：讓學生了解水粉工具及特點，認識三原色以及三間色，水粉線條的粗細，水粉的`厚薄特點，畫紙繪或板繪。
6.低年齡段了解線條紋樣。
要求：為衣服畫上條紋的紋樣。粗細深淺。
7.《畫中畫》
8.我們身邊的線條
要求：組織學生尋找生活中不同的線條;合理示范，不同線條所表達的不同情感;一些范畫，羅冠中的春如風。
9.認識交通標志，低年級。
要求：制作頭飾，步驟也要寫。
10.小園藝師
11.陰刻與陽刻
12.給您提個醒，手工設計警示牌現場有道具
13.《記憶大比拼》
14.交通標識
要求：(1)認識并了解交通標志的含義。(2)設計并制作交通標志。
15.巨匠童心鑒賞齊白石畫作
二、初中美術
1.我喜歡的動漫形象
2.希施金的造船林
3.《靜物》，要求用靜物改畫的方法讓學生畫一副靜物圖。
4.達利油畫：永恒的記憶
5.現代環境藝術設計
6.了解紋樣
7.狼牙山五壯士
8.水墨中國畫
三、高中美術
1.《卡通畫》
要求:試講十分鐘示范方法過程
2.近代雕塑斷臂維納斯
答辯題目：教學重難點是什么?你對學生的過程性評價是什么?
3.寫實主義雕塑
高中美術教案14
一、教學目標
知識與技能：掌握抽象藝術的特點及“冷抽象”和“熱抽象”兩種類型的代表人物和代表作品，學會運用美術語言評述不同形式的抽象藝術作品。
過程與方法：通過對抽象藝術作品的欣賞、描述、分析，掌握抽象藝術的類型及其特點，提高美術鑒賞能力。
情感、態度和價值觀：養成尊重多元化藝術的意識，提高美術素養。
二、教學重難點
重點：抽象藝術的類型及其特點。
難點：正確區分并掌握“冷抽象”和“熱抽象”的藝術特點。
三、教學過程
活動一：激趣導入
課前準備兩個分別帶有“興奮”與“低沉”字樣的紙條，并隨機邀請兩名同學上臺來抽取紙條，兩名同學在不公布紙條內容的情況下運用筆墨在畫紙上進行潑灑創作，創作完成后邀請同學們說一說這兩張作品給你帶來什么樣的感覺?(開心、高興、傷心、暴躁……)
教師總結：即使畫面未表現具體形象的情況下也能傳達情感，這就是抽象藝術帶給我們的藝術享受和情緒體驗。進而揭示課題《抽象畫》。
活動二：描述分析
1.抽象藝術的概念
展示兩幅抽象藝術的代表性作品《百老匯的爵士樂》和《即興之31》并提問：
�、倏吹竭@兩幅作品你能想到什么?(霓虹燈、冰場)
�、谶@兩幅作品分別是用什么圖形來進行表現的?(《百老匯的爵士樂》：不同顏色的幾何形色塊組成;《即興之31》：不同形態的線條以及沒有固定形態的色塊。)
�、鄹鶕n前搜集的相關資料嘗試總結抽象藝術的概念。
學生發言，教師補充：抽象主義是指那些遠離現實生活，不去表現自然物體的表面形象，是運用抽象的'色彩、點線、塊面去構成無具體客觀形象的美術的總稱。
2.冷抽象
(1)教師播放爵士樂《藍色狂想曲》，同時展示蒙德里安的作品《百老匯的爵士樂》并提問：
①《百老匯的爵士樂》是否像《藍色狂想曲》一樣表現出強烈的節奏感?
�、诋嫾沂侨绾蝸肀憩F節奏感的?(不同的矩形色塊)
�、郛嬅嬷胁煌纳珘K給你什么樣的感受?(冷靜、知性、秩序)
學生發言，教師總結：《百老匯的爵士樂》通過水平和垂直的線條分割紅、黃、藍色塊，營造出爵士樂特有的節奏感。
(2)教師講解冷抽象的概念并明確蒙德里安是冷抽象的代表人物。(以幾何塊面構成的作品,我們稱之為“冷抽象”或“幾何抽象”。)
3.熱抽象
(1)教師繼續展示康定斯基的作品《即興之31》，提出問題：
①這幅作品運用了哪些藝術語言?(不同的弧線、不同的色塊)
②這幅作品帶給你的感受是怎樣的?(感性、神秘、浪漫)
(2)嘗試總結熱抽象的概念。
學生大膽發言，教師總結：完全或主要用色彩和有變化的線條來創作的作品我們稱之為“熱抽象”或“抒情抽象”。
活動三：總結解釋
活動四：鑒賞評價
1.教師展示《構圖九，第626號》作品，安排學生以前后四人為一組共同學習，從藝術語言和風格特點兩個方面來賞析作品。
2.教師巡視指導。小組探討完成后回答問題，最后師生共同總結：《構圖九，第626號》是康定斯基的藝術，屬于熱抽象;作品借助兩個相同的三角形分割畫面，整體用色鮮明，畫面和諧。
活動五：小結作業
1.請學生主動匯報本堂課都有什么收獲和體會，教師總結升華：抽象繪畫是西方藝術文化中的一塊璀璨的瑰寶，對現代工業設計、建筑設計和工藝設計都產生一定的影響，它能帶給我們豐富的情感朕想。
2.課后請同學們再去搜集一些抽象藝術畫家的代表性作品進行比較欣賞。
四、板書設計
高中美術教案15
第一課學些美術鑒賞知識
一、教材分析：《學些美術鑒賞知識》是人教版普通高中課程標準實驗教科書《美術鑒賞》的第一課。作為普通高中階段美術科目的學習模塊之一，美術鑒賞課程要重在幫助學生學會欣賞、鑒別與評價中外美術作品的過程中，逐步提高其藝術鑒賞力，養成健康的審美情趣，形成熱愛中華民族文化、尊重世界多元文化的情感和立場。
(1)通過教學，幫助學生了解美術的范圍、性質，美術各門類的特點和中外美術發展的大體脈絡。
(2)幫助學生掌握美術鑒賞的基本方法，通過對具體作品的典型分析，以點帶面，觸類旁通，盡量做到每課教學能使學生了解相關的美術觀點、美術規律。重在理解、貫通，養成獨立分析能力，而不在于記住個別結論。
(3)學生利用當地文化資源、美術現象，結合從課堂上學到的知識，進行調查研究，收集資料(包括作著錄、繪示意圖、做統計、調查報告等)，作出自己的分析判斷，加強理論與實踐的聯系
第一課主要是讓學生概略地了解美術是什么，包括哪些主要的門類，懂得進行美術鑒賞應具備哪些知識，從而培養學生對美術的興趣、愛好，受到審美教育。
二、學生分析：大部分同學初中根本沒上過美術課，對美術課早已麻木，失去興趣。不了解其對健康心理的塑造和個人素質的完善有不可取代的作用，一幅經典繪畫直觀的形象和蘊涵的豐富哲理會影響人的一生。
三、知識目標：使學生了解美術范疇，建立“大美術”觀念。
能力目標：使學生了解美術鑒賞的基本方法，并能初步應用該方法進行鑒賞練習。情感目標：通過美術作品的欣賞，使學生開闊眼界，增長知識，培養學習美術的興趣。
四、教學重點：培養學習興趣，掌握鑒賞方法
五、教學難點：應用該方法進行練習。
六、教學方法：激趣法、多媒體教學法、講解法、討論法
七、教學過程：(課件展示)
1、導入
生活中，美術無處不在，影響中方方面面。請欣賞廣告片《K-BOXING》和《夜宴》預告片提問：片中出現了幾幅藝術品，有什么作用?
2、新授
美術的范疇
板書繪畫工藝
美術雕塑書法
建筑篆刻
各種類型課件出示一作品，請學生辨析。
3、了解美術史、美術理論的基本知識。
小組討論：
學生簡單表述，結合圖例
美術鑒賞的方法
對不同作品進行比較研究(板書)
4、學生自學過程，進行簡單練習。
選擇一插圖作品進行鑒賞，強調個性。(教學難點，對學生任何淺顯觀點教師都應以鼓勵為主)
小結
美術鑒賞的過程是能提高個人審美能力，在鑒賞中陶冶情操，提升素質，為了更好鑒賞必須掌握美術史、美術理論的基本知識，它的方法一般為對不同作品進行比較研究。
5、布置作業
書后練習
《高中美術鑒賞》反思1
在現實美術鑒賞教學中，我們發現許多現象，這其中一部分學生對老師所講內容非常了解，甚至有比老師還熟悉的感覺;也有一些學生就不行了，老師講得非常辛苦，可學生卻似乎沒什么反應，這其中重要原因是因為我們老師對自己授課的學生還不夠了解。我們的教學對象是一個非常復雜的組合體，他們在美術方面的知識的差距是非常大的。
教學對象的復雜性決定了分類教學的必要性，教學對象的復雜性體現在各不同學校的情況不同上，而美術鑒賞課教學只有適應不同層級不同類別的教學對象，才能獲得事半功倍的效果。
不同地域的人，不同中小學校畢業的學生，其美術的基礎往往表現出驚人的差異，所以，不同地區，面對著不同學校的畢業生，采用分類教學，將極大地增進授課的針對性。
我們老師首先要從教學目標的制定上下功夫，教學目標是預期的學生學習結果，老師要利用目標指導教學過程中各種技術的選擇與應用，指導教學結果的測量與評價，指引學生學習。分類分層次教學應結合高中美術鑒賞教學大綱的要求與學生差異，不同的地區設定不同的目標。
老師是課堂教學的主導，分類教學能否使因材施教成為可能，能否切實提高>美術教學課堂教學質量，關鍵在于是否有一支數量充足、業務精通、經驗豐富的教師隊伍。為解決這一問題，一方面要抓好師資>培訓工作，穩定和擴大美術專業教師隊伍，另一方面要充分利用現有學生資源，如請優秀的學生帶動較差的學生;另外，集體備課的普及，也將大大緩解師資緊張這一矛盾。新的教學模式的實施，對教師的素質也提出了更高的要求，雖然教師面對同一班級教學對象的壓力大大緩解了，但不同區域層次、不同班級的學生出現也要求老師改變過去那種同教學目的、同一重點難點、同一評判標準的教學模式，教師應在因材施教上狠下功夫，導學要做到精講、對路、有啟發、盡量把“教”的活動變為學生“學”的活動。
教科書是學生獲取知識的主要來源，高中美術教材是根據不同線索編寫的，它不可能體現地方特色，它只是具有較強的指導性卻不具有較好的適用性，只有經過我們教師的結合自己所處學校學生的`具體情況再加工，才能保證教學的針對性和實效性。不能做到這些，因材施教就是一句空話。因此，美術教師要不官提升自己的研究能力，要投入更多的時間和精力，作大量具體而細致的調查研究工作，要調查當地學生美術課是否正常授課等現狀，建立各中小學的美術教學實際情況調查檔案，編寫出符合地方特色的美術鑒賞校本教材，這才是美術鑒賞課教學改革的當務之急。
總之，分教學，分層達標的美術鑒賞教學新模式，從教學組織形式的改革上，從教學目標層次定位上，全面貫徹了因材施教的原則。使美術鑒賞教學實現了教與學、個性
秘共性、階段性與發展性的統一，真正體現了“以學生發展為本”的教學思想，體現了“教是為學服務的”教學宗旨。
《高中美術鑒賞》反思2
高中美術欣賞教學為發展學生整體素質服務：以學生發展為本，注重學生的個性發展和全面發展，最終使學生學會學習，學會做人，終身受益。隨著高中新課程改革的不斷深入，創新教育隨之步入課堂。這就要求我們教師必須轉變傳統思想觀念，充分利用各種教學手段以及教學資源來適應新的課程改革標準。新的課程標準和以往的教學有了非常大的變化，這不僅表現在課本內容的編排上，更多的體現在教學的形式將打破舊的傳統模式，創新教學將粉墨登場。
高中美術鑒賞課是讓學生在面對古今中外優秀的美術作品時，在教師的引導和學生的參與下，通過對美術作品的分析和評價，理解藝術家的創作初衷和體悟美術作品中內在的精神涵義。因為優秀的美術作品是時代精神的文化結晶，對美術作品的鑒賞關系到人們生活品質的提高。所以擴大學生的知識面，提高學生的藝術修養，樹立正確的審美觀，真正起到陶冶學生情操，促進學生身心健康發展美術鑒賞意義深遠。美術鑒賞是用運感知、經驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現象的活動。美術鑒賞模塊教學要求學生掌握一定的美術語言和鑒賞方法，了解美術學科各科的各個門類，通過鑒賞中外優秀美術作品，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態度。作為面向全體學生，以>素質教育為宗旨的普通高中美術課程，審美能力的培養和人文修養的提高是其問題所在，因此，美術鑒賞的模塊教學是高中美術整套教材的基礎和重心。
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