七年級音樂教案
作為一位無私奉獻的人民教師，常常要根據教學需要編寫教案，教案是教材及大綱與課堂教學的紐帶和橋梁。那么什么樣的教案才是好的呢？以下是小編幫大家整理的七年級音樂教案，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
七年級音樂教案1
教學目標：
1、通過演唱和欣賞活動，讓學生知道非洲音樂的風格特點，同時認識非洲鼓、馬林巴等代表性民族樂器。
2、聆聽《布隆迪—鼓舞》片段，讓學生能夠模仿簡單的非洲音樂節奏。
3、能以積極的態度感受非洲音樂的風格特點，喜愛非洲音樂，并知道非洲音樂對現代音樂的影響。
教學重點：了解非洲音樂的主要風格特點，并能夠模仿簡單的非洲音樂節奏。
教學難點：非洲音樂的主要形態及節奏的練習體驗。
教學用具：PPT課件、非洲鼓、鼓
教學過程：
（一） 導入
1、教師直接演唱《非洲贊歌》引出課題。師：老師演唱一首歌曲，同學們猜猜它是哪里的歌曲？（老師拍非洲鼓演唱）.
2、說說你眼里的非洲.師：那你們眼里的非洲是怎樣的呢？非洲給你們什么印象？
3、介紹非洲的人文風景.
（二）新課 :
一、歌唱中的靈感
⑴欣賞《非洲贊歌》;①欣賞音樂片段一;②請問：你在這段音樂當中感受到什么？師：現在請同學們睜開眼睛，誰來說說：你在這段音樂當中感受到什么？③欣賞音樂片段二.請同學們帶著問題欣賞：（出示幻燈片）：1、旋律、節奏、歌詞有什么特點;2、歌曲的演唱形式是怎樣的？
⑵學生演唱《非洲贊歌》1、學生學唱。2、欣賞提示： ①這首歌曲的旋律和節奏有什么特點？
旋律簡單、樂句短小。②注意感受該歌曲的伴奏樂器的音色特點？
師：這是非洲的木琴，名字叫做馬林巴，是非洲常用的一種打擊樂器。③歌曲的演唱形式是怎樣的'？ 說唱結合。師：在非洲，音樂不僅僅用來演奏，還常常模仿語言傳遞信息。請再聽一遍《非洲贊歌》的開頭部分。歌詞與樂器的節奏、音高進行對比，找出相同點，并得出結論：樂器模仿歌詞。
二、樂器中的靈感——鼓. 1、觀看世博視頻引出——鼓. 2、出示圖片，簡單介紹非洲鼓及其功能。師：非洲鼓的大小、形態不一，具有自己民族特色，無論是制鼓的材料，還是演奏的技巧都是獨特的。鼓在非洲被譽為—非洲音樂之魂。3、欣賞《鼓宴》師：下面我們來欣賞一首鼓樂《鼓宴》。在欣賞的時候請同學們注意音樂中節奏的變化。
三、節奏中的靈感
（1）單線條節奏練習。1、拍打出《鼓宴》基本節奏；2、歌曲的演唱形式是怎樣的？3、節奏練習。
（2）多線條節奏練習1、用手把三條節奏分別拍出來。2、分組練習。3、合奏。4、加鼓合奏。四、舞蹈中的靈感1、欣賞視頻片段。2、概括非洲舞的特點。
動作簡單隨意，熱情奔放，具有號召力，舞蹈時常常光腳。他們祭祀，歡慶、娛樂、狩獵、戰爭、表白等等都舞，舞蹈與人們的生活息息相關，有生活就有節奏，有節奏就有舞蹈，音樂與舞蹈密不可分。
（三）總結非洲音樂的風格特點。
（四）靈感拓展。問：非洲音樂對現代音樂的影響？
組織學生積極發言。
（五）課堂小結。
結語：在現代音樂生活中，爵士樂、搖滾樂、拉丁音樂都有著非洲音樂的深深烙印，非洲音樂靈感無處不在。今天，我和同學們一起去感受了激情的非洲音樂，同學們在觸摸非洲音樂靈感的同時，也讓老師觸摸到你們敏銳的音樂靈感，希望同學們帶著這樣的靈感去生活、去學習，不斷開啟靈感之旅！下課
七年級音樂教案2
[教學目標]
1、感受作品的風格特征，了解作品的主要表現手法
2、能用深情的歌聲表達歌曲的思想感情。
3、通過多種體驗，深化學生對祖國——母親其內涵的理解，培養愛國主義情懷。
4、通過相關學科的知識滲透，拓展學生的文化視野。
[教學重點]
1、通過多種體驗，加深對不同作品情感表達方式、表現手法的理解。
2、認識弱起拍在樂曲情感表達中的作用。
3、通過歌曲的演唱處理，表達歌曲的內涵。
[教學方法]
視聽結合法、類比法、分析、討論與實踐法。
[教學用具]
多媒體課件、鋼琴、多媒體教學用具。
[教學過程]
一、“音畫同步法”引導欣賞
1、欣賞交響樂《1997?天地人》序曲。
2、思考：樂曲表現了什么？你從中感受到什么？樂曲用什么方法來表達情感描繪的意境？
3、議論：曲作者用那莊嚴的鐘聲、美妙的歌聲和樂聲譜寫一曲中華兒女的愛國心聲。作品形象再現“1997香港回歸”交接儀式那神圣、令人難忘的時刻。樂曲不但喚起我們對往日的記憶與對美好未來的憧憬，樂曲還喚起每一位炎黃子孫的民族自豪感與深深的愛國情。
4、師：《1997?天地人》序曲讓我們再次認識：音樂作為聲音的藝術，它具有再現生活、表達情感的功能，它還能通過自身特有的藝術魅力感染人、影響人，所以，作者常利用樂曲表現生活感受，抒發情感。從人的審美能力發展看，認識音樂所具有的表現功能是不夠的，我們還應通過作品，走進作家的內心世界，了解他們對生活的感受，體驗他們對情感的表達。那么，請大愛與我一起再欣賞兩首同風格、同題材的作品。
二、比較欣賞
1、拖放歌曲《東方之珠》、《七子之歌》。
2、引導討論：聽過這兩首歌曲嗎？歌曲的曲名分別代表我國哪兩個地方的地名？你能在地圖上找到它們所處的位置？（直接在課件上點擊尋找）你了解這兩個地方的歷史嗎？能簡要地談談嗎？（在學生談的基礎上，教師補充介紹作者與創作背景。）
3、歌曲比較：
（1）會唱這兩首歌曲嗎/（引導學生跟琴哼唱這兩首歌曲，并思考問題。）
（2）思考：歌曲表達了什么樣的思想感情？曲作者用哪些表現手法來表達不同的情感？你的體會從哪而來？
（3）師根據生討論結果引導探索，強化對旋律、節奏、力度、色彩、歌詞等作用的理解。
如：A、舒緩的旋律與跳進旋律的對比；B、三連音、休止符應用；C、歌曲十度音高跳動形成力度、色彩的對比；D、歌詞含蓄與直白的對比。這些體會從聽、唱歌譜的對比中得來的。
（展示課件歌單）要求學生邊聽師演唱，邊畫出歌曲的`旋律線，并通過旋律樂句的演唱對比，體驗旋律不同的組織形式對音樂力度、色彩構成的影響，進而體會歌曲的情緒的變化。用添加“三連音”、“休止符”朗讀歌詞的對比體驗方法，認識“三連音”、“休止符”在歌曲的情感表達中的作用。體會歌詞、節奏、旋律與情感表達的內在聯系。
（4）歸納：
曲目
相同 不同
音樂創作手法 曲式結構、風格 音樂與高潮處理手法 歌詞表達方式 表達的情感
東方之珠 前部分情緒平靜、旋律流暢；后部分為音樂的高潮，都用弱起拍的表現手法。 抒情、深沉的歌曲；都是二段體歌曲。 A、三連音的應用；
B、連續上行幾個樂音應用，形成樂段色彩的變化。 含蓄、富有詩意。 表達炎黃子孫對祖國的愛戀之情。
《七子之歌》 A、上行、下行音樂短語的應用；B、音程大跳，形成力度變化來構成音樂高潮。 通俗、口語化。 表達游子渴望回歸祖國母親懷抱的強烈愿望。
三、歌曲演唱處理
師：根據前面的歌曲分析與探討，加深我們對旋律、節奏、力度、色彩、歌詞等音樂要素的作品情感表達中作用的認識。針對《七子之歌——澳門》內涵的思想感情，請學生思考用哪些演唱處理方法，能更好體現游子渴望回歸祖國母親懷抱的迫切心情。
1、思考：歌曲中多次出現對“母親……”的呼喚，其心情是否一樣，如何體現這一次比一次更強烈的愿望。（提示注意：力度強弱變化時“度”的把握，最后的呼喚“母親……”加漸強漸弱的對比，以及演唱形式的變化處理。）
2、根據歌曲原有的要求進行歌曲處理。
3、根據學生設想，進行演唱處理方案的交流與最佳演唱處理方案的選擇、應用。
四、總結
通過主題性歌曲的多種體驗互化，深化我們對不同作品內在情感體驗和理解，并通過歌曲的演唱，體會作曲家融匯在作品中的真摯愛國情感和民族情懷。希望通過本課學習，大家在體驗音樂的同時，能夠喚起我們的愛國之情。
本節課教學設計理念
依據著名教育家蘇截姆林斯基“對美的感知和理解，是審美教育的核心，是審美教育的重點”的理論，將本課教學重點放在音樂的體驗與感知上，通過創設利于學生參與體驗、探索、實踐的條件，引導學生在欣賞、表達、比較、思考、交流過程中，不斷深化藝術感受與審美體驗，獲得聽覺經驗與能力。
根據“音樂作為聽覺藝術，它雖任何 教育功能，但其功能是潛在的，必須通過音樂自身特有魅力對人的情感、心靈作用方能奏效”的特點，認真挖掘《七子之歌》、《東方之珠》等歌曲內涵，將音樂的育人功能滲透在教學實踐活動中，引導學生在演唱歌曲，朗讀歌詞、比較演唱風格，感情音樂內涵過程中，激發學生民族意識，強化愛國觀念。
依據心理學：“任何知識經過反復思考和比較，多次接觸與研究，能加深理解、強化記憶、誘發興趣”的原理，本課采用同題材作品類比方式，創設激發學生探索問題的情景，通過音樂教學體驗過程的引思、激思，激發學生探究問題的興趣，培養思考問題的能力，在不斷積累聽覺經驗過程中，不斷發展音樂的感受、理解與表現能力。
七年級音樂教案3
教學目標：
1、學會歌曲《春游》，感受歌曲優美流暢的旋律與詩情畫意的意境。
2、感受藝術大師李叔同多才多藝的風范。
教學重點：
用優美流暢的歌聲學唱歌曲，初步表達詩情畫意的歌曲意境。
教學難點：
1、感受6/8拍旋律帶來的流暢、起伏感。
2、歌曲第三樂句中三個re的音高、5#4 5的音準。
教學準備：
多媒體課件
教學過程：
一、營造氛圍，了解作者。
1、播放歌曲《送別》，學生欣賞跟唱，說出歌曲的詞作者：李叔同。
2、教師引出另外一首由李叔同作詞作曲的歌曲：《春游》。
二、真情演唱、感受音樂。
1、播放歌曲春游后，學生交流聽后感受，說說歌曲情緒。
2、再次播放歌曲，學生感受歌曲節拍及旋律。
3、練習兩條6/8拍的節奏。
6/8 x x x x | 6/8 x x x . |
嘗試把這兩條節奏組合起來練習。
按組合后的節奏讀一讀《春游》歌詞。
4、歌曲演唱：
通過朗讀我們感到歌曲春游結構工整，請學生給歌曲分樂句，
A、熟悉歌曲的旋律，用“嚕”模唱。
B、歌曲不但結構工整，樂句間還有什么特點？請學生邊聽邊找。學習完全重復的第二句和第四句的`歌詞。引導學生發現第一句和二、四兩句一音之差。填歌詞唱一唱。學生完整把第一句、第二句、第四句唱一唱，第三句聽一聽。
C、第三句前半句，學生用“嚕” 模唱，提醒學生2 2 2 5 三個2的音高保持一致。后半句同學們看樂譜多了一個什么記號？（小井字記號）。升記號使得兩個音的距離變近了，聽一聽，用“嚕”唱一唱5#45，比較不帶升記號的545。個別學生練習，發現問題及時糾正。把后半句填詞唱一唱，再請個別學生唱一唱小組起來唱一唱，有問題再糾正。全班完整演唱第三樂句。
D、集體跟琴完整演唱歌曲。
E、歌曲處理：歌曲的意境很美，我們可以用什么樣的歌聲來唱好春游這首歌呢？（老師哼唱）學生交流。師生總結出：用輕柔、強弱中帶有起伏的聲音演唱，更能體現歌曲的意境美，請學生來試試，跟錄音唱一唱。
F、在學生完全唱會歌曲后，全班跟琴輕聲唱一遍歌譜。
三、走進作者，拓展感受。
李叔同是近現代藝術大師，他多才多藝，在書法、繪畫、音樂、戲劇、詩詞等方面都有巨大貢獻，他的一生充滿傳奇色彩，39歲出家，法號弘一大師。他有敏感的心靈和豐富的情感，使得他的作品深深地感染著我們，請欣賞一組圖片：
1、學生欣賞一組作品，交流這些作品分別屬于哪個領域。
2、這些才華都出自于一個人之手，當一個人擁有這么多才華時，你用一個怎樣的詞形容他？總結：一位多才多藝的藝術大師。
3、再次用輕柔、優美的聲音演唱歌曲。
4、在歌曲錄音聲中結束教學。
七年級音樂教案4
教學目標：
1、學唱歌曲《紅河谷》，啟發學生用舒展自然的聲音有表情地演唱。
2、樂于以積極的態度體驗美洲、拉丁美洲音樂的民族風格，喜愛美洲、拉丁美洲民族音樂。
教學重點、難點：
1、唱好《紅河谷》弱起小節。
2、啟發學生理解歐洲音樂風格特點。
教具準備：電子琴、多媒體、教學光碟
教學過程
一、談話導入
師：同學們，這節課老師要帶領大家去游覽一處自然景觀，首先請同學們來看一下，老師畫的是什么？（國旗）是哪個國家的？
（師提示楓葉國旗，楓樹是這個國家的國樹，這個國家有楓葉之國得美譽。多媒體課件展示加拿大風景，學生根據所學知識說出正確答案——加拿大）
簡介加拿大：
（移民國家，英法后裔；森林資源、水資源、礦產、漁業、新聞紙等。
師總結：加拿大位于北美洲，是一個地廣人稀的國家，它的面積居世界第二，而人口只有3000多萬。加拿大風景非常優美。加拿大不僅有著秀麗的自然景觀和豐富的資源，而且還有很多膾炙人口的歌曲。）
今天，我們就來欣賞并學唱一首優美動聽的加拿大民歌《紅河谷》。
（設計意圖：一系列問答，使各學科間的知識融會貫通。）
二、 新課教學
1、欣賞歌曲《紅河谷》，讓學生想一想歌曲的旋律進行是平穩的還是跳躍的？（平穩）表現的情緒是歡快活潑的還是優美抒情的？（優美抒情）
2、讓學生閉上眼睛，跟著音樂的情感，展開想象的翅膀，聽一聽《紅河谷》這首歌曲之中都唱了什么？（學生討論回答教師總結）。
師：簡介歌曲：《紅河谷》是流傳在北方紅河一帶的民歌，它主要表現了移民北方紅河一帶的居民在這里墾荒種地、建設家園、發展城市，最終將野牛出沒的`荒原變成了人們生活的家園。它回顧了人們艱苦創業的歷史，同時也是對美好生活的向往。
3、師：現在我們看這首歌曲是什么拍子？
師：4/4拍的強弱規律是什么？ （強、弱、次強、弱）
師：最后一拍是弱拍，這首歌曲第一小節只有一拍，在小節線的左側也就是最后一拍，而最后一小節有三拍，首尾相加是一個完全小節，這叫弱起小節。
師：讓我們用弱起的感覺“啦”來模唱這首曲子。
師：大家模唱的不錯，下面我們把歌詞加入到旋律中，跟著音樂來演唱這首歌曲。
4、同學們想一想，我們用怎樣的速度來演唱這首歌曲? （稍快或稍慢）
師：兩種速度我們都來體驗一下。首先用稍慢的速度來演唱。
師總結：懷念、深情，講述了勞動人民艱苦創業的經歷以及對美好生活的向往。同時，也表現了勞動人民那種樸實無華、感情真摯而深沉的性格特點。所以，我們用稍慢的速度演唱這首歌曲時，建議用一個樂節一吸氣的方法和圓潤、連貫的聲音演唱。
師：下面用稍快的速度來演唱。同學們體會一下，歌曲的情緒表達又有什么變化?（活潑歡快）
師總結：活潑歡快、健康向上，表現了勞動人民熱愛家鄉、建設家鄉的自豪的思想感情。所以我們用稍快的速度演唱這首歌曲時，建議用富有彈性的聲音演唱。
（設計意圖：通過這兩次對比，總結出：同一首歌曲，用不同的速度來演唱，它所表達的音樂情緒也是有差異的。）
5、師：《紅河谷》既表現了對美好生活的向往也表現了勞動人民熱愛家鄉、建設家鄉的思想感情，現在我們一起帶著這首歌曲所表達的情感，用中速、抒情地跟著伴奏完整的演唱一遍。
三、創造表現
1、師：通過學習《紅河谷》這首歌，我們知道，加拿大是一個美麗富饒、欣欣向榮的地方。那里的人們勤勞勇敢、熱情好客，期待著世界各國朋友的光臨。那么我們就用當地語言英語來演唱一下歌曲。
2、拓展延伸
師：我們這節課學習的是加拿大民歌，欣賞的墨西哥的民歌，那請同學們也來說一說我們自己國家的民歌，好嗎?
四、課堂小結
師：希望同學們通過這首歌曲的學習，更加珍惜今天來之不易的幸福生活，努力學習，建設家園，報效祖國!今后加深對民族音樂的了解和認識，把我們的民族音樂發揚光大!
七年級音樂教案5
教學內容：
學唱歌曲《小鳥小鳥》
教學目標：
通過教唱《小鳥小鳥》，讓學生感受歌曲中小鳥雀躍和展翅高飛的形象，激發學生樂觀向上的生活態度。用富有彈性的、優美舒展的歌聲唱好這首歌。
教材分析：
《小鳥小鳥》是一首優秀的童聲合唱歌曲。它以小鳥為題，盡情抒發了少年兒童“愛春天、愛陽光、愛樹木、愛花香”的心情和壯志凌云的崇高理想。
教學重點：
能較熟練的演唱歌曲。
教學難點：
6/8拍弱起小節的節奏練習及旋律演唱。
教學過程：
一、情境導入
出示幾幅風景畫，展示春天的景色，感受春天的美景。老師說：“小鳥非常的可愛，給我們的生活帶來了無窮的.樂趣，下面我們就來聽一首歌曲《小鳥小鳥》，聽后請你們說說自己的感受。”
二、寓教于樂
學生初聽歌曲，感受歌曲情緒。學生表達自己的感受：歡躍、親切地、活潑地……
教師：這樣一首歡快的歌曲你們想不想知道它唱得是什么內容呀？（學生回答）下面就請大家認真聽一聽歌曲中都唱了什么？學生聽歌曲內容，聽后復述：春天里有陽光，樹林里有花香，小鳥在自由地飛翔，在田野，在草地，在湖邊，在山崗，小鳥迎著春天歌唱……
學生再次聆聽歌曲，熟悉歌曲內容。
三、創造表現
展示小鳥歡快跳躍的節奏（提示休止符的停頓）
xx|x0xxx0xx|x0xxx0|
愛春天愛陽光愛湖水愛花香
展示小鳥自由飛翔的節奏（提示附點的時值）
xx|xxxxxx|x.xxx.|
小鳥小鳥迎著春天歌唱
再聽歌曲，學生先看歌詞輕唱感受歌曲。然后，學生輕聲跟琴演唱歌曲，教師適當指導。“啦啦……”先放慢速度唱，唱清楚后再連起來唱。最后，全班學生熟練演唱歌曲。
（教師提問1、演唱時用什么樣的聲音來表現？2、用什么樣的表情表現歌曲？）
四、完美結課
進行保護自然、保護動物的教育。
七年級音樂教案6
課題概述
《唱臉譜》是人音社九年義務教育三年制初中音樂教材第三冊第四單元中的一首京歌，也是整個單元中唯一一首與眾不同的歌曲，這首歌巧妙地將通俗歌曲的演唱風格及伴奏手法與曲藝音樂、戲曲音樂融合在一起，它既是流行歌曲，又是京劇唱段，音樂教案《唱臉譜》－人音版初中音樂教案。歌曲的曲式結構是不帶再現的單二段曲體，歌曲的Ａ段是通譜歌形式，包含四個樂句。曲作者將地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韻味十足。歌曲的Ｂ段是分節歌形式，包含四個樂句。前三個樂句均為兩小節，保持著結構的完整；第四句“黑臉的張飛叫喳喳”通過節奏的伸展和使用花臉托腔，將長度擴充為八小節。使全曲在高潮中完滿地結束。歌詞的第一部分借助一位女子的語氣，闡述了外國友人對我國的“國劇”──京劇的'美好印象。歌詞的第二部分是一位男士對戲曲臉譜的侃侃而談，惟妙惟肖地勾畫出一張張“美佳佳”的臉譜。
教學目的：
１．通過欣賞臉譜，使學生了解臉譜是中國京劇中的一種臉部化妝方式。
２．通過學唱《唱臉譜》，讓學生了解中國國粹與流行歌曲的巧妙融合，從而培養學生熱愛民族音樂藝術的興趣，進而熱愛祖國的思想感情。
３．通過畫臉譜，引導學生體驗音樂、美術這兩種訴諸不同感官的藝術學科的結合，培養學生對綜合藝術的審美感受。
教學重點：
１．了解臉譜知識，認識臉譜在京劇中的作用。
２．在歌曲演唱中分辨不同臉譜的不同表現力。
教具準備：多媒體課件、鋼琴、錄音機、磁帶、畫筆、白紙等
教學過程：
一、賞析與導入──看臉譜
㈠組織教學：在京劇音樂聲中開始上課
㈡資料展示：多媒體展示收集到的有關臉譜的知識
1、臉譜的產生；2、臉譜的顏色 ；3、臉譜的樣式
二、活動與體驗──唱臉譜
㈠新授引入
今天我們就一起來學習一首歌曲──《唱臉譜》（多媒體投影），了解一下歌曲中涉及到的臉譜人物。
㈡歌曲范唱
1、談話：聽完這首歌曲，你從中知道了哪些有關臉譜及人物的知識，音樂教案《音樂教案《唱臉譜》－人音版初中音樂教案》。
2、學生自由談
㈢學唱新歌
1、學生先在教師的鋼琴伴奏中視唱旋律，然后隨教師指揮一起唱。
2、難點突破，前半拍休止
3、隨鋼琴唱詞（體會京劇風味的流行歌曲的特點）
4、齊唱歌曲（加深情感體驗）
三、思考與創作──畫臉譜
㈠欣賞：錄音播放京劇唱段，學生思考劇中人物的臉譜可以看出他是什么形象？
㈡創作：（背景音樂與播放京劇）
1、學生在音樂聲中分組畫臉譜。
2、在音樂中學生展示作品，師生共評。
四、反饋與小結──演臉譜
㈠學生戴自制臉譜唱歌曲，教師伴奏。
㈡小結（多媒體投影展示）
今天,我們一起愉快地學習了《唱臉譜》這首歌曲，學到了許多京劇中的臉譜知識，認識到了祖國京劇藝術的博大精深，希望同學們在以后不要只欣賞流行歌曲，要多聽聽京劇，做一個熱愛民族音樂藝術的人……
五、結束課業
在京歌《唱臉譜》音樂中學生走出教室。
七年級音樂教案7
一、 教學內容分析
《校園的早晨》是20世紀80年代的歌曲，由高楓作詞，谷建芬作曲。由于歌唱家的成功演繹及歌曲清新的題材，成為一首傳唱頗廣的流行歌曲。
歌曲旋律流暢、優美、清新、活潑、跳躍。休止符在旋律中的巧妙運用為歌曲增添了不少色彩與活力。歌詞與音樂恰到好處的結合顯示出其青春的活力和氣息，剛好與改革開放初期充滿活力的社會景象吻合，成為最受青年學生歡迎的校園歌曲之一。
《哦，十分鐘》是由陳益康作詞，范真真作曲的校園歌曲，曲作者范真真當時是浙江省寧波市效實中學高中二年級的16歲女學生。此歌曲曾獲得首屆“星海杯全國大、中學生青春之歌歌曲大賽”一等獎。
歌曲是校園學生課后十分鐘生活的快樂寫照，充分體現了20世紀90年代學生純真的感情。歌曲為并列二部曲式結構，旋律生動活潑、輕快優美，形象地刻畫出中學生活潑可愛的性格。
二、教學對象分析
前面已分析，這里略。
三、教學目標
1、了解20世紀80—90年代的歷史背景與校園生活，簡介作曲家谷建芬。
2、培養學生用輕快、明亮的聲音演唱歌曲《校園的早晨》的主旋律部分，體會休止附的巧妙運用在歌曲中所期的作用，感受歌曲旋律的特點。
3、欣賞歌曲《哦，十分鐘》，了解歌曲的結構，感受歌曲旋律生動活潑、輕快優美的`特點，啟發學生準確地把握歌曲的藝術形象創編簡單的動作表現音樂。
4、通過演唱與欣賞這兩首歌曲激發學生對校園歌曲產生興趣并萌生探索的欲望。
四、教學重點
1、培養學生用輕快、明亮的聲音演唱歌曲《校園的早晨》主旋律部分。
2、啟發學生準確地把握歌曲《哦，十分鐘》的藝術形象創編簡單的動作表現音樂。
五、教學難點
啟發學生準確地把握歌曲《哦，十分鐘》的藝術形象創編簡單的動作表現音樂。
六、教學準備
多媒體課件、 鋼琴 這個學期音樂課前的十分鐘熟悉這兩首歌曲的音樂
七、課時安排
1
八、教學過程
（一）導入
（多媒體）欣賞校園風景照片四幅，配以抒情優美的背景音樂。
師：這是什么地方？看到這些照片你想說些什么？
生：（說出自己看了照片后內心的感受）
師：有這樣一首歌曲就能夠表達同學們現在的心情，這首歌就是《校園的早晨》，我們一起學習好嗎？
（二）教授新課
1、學唱歌曲《校園的早晨》
（1）師生交流歌曲的歷史背景及簡介作曲家谷建芬。
（2）聽賞歌曲《校園的早晨》，請學生聽完后說說歌曲旋律的特點。（前半部分歡快、跳躍，后半部分優美連貫）
（3）學唱歌曲
A、聽老師范唱歌曲
師：找出表示停頓的符號，體會其作用。
生：休止符，休止符在旋律中的巧妙運用為歌曲增添了不少色彩與活力
師：“沿”后面的休止符應該怎樣唱？換氣還是聲斷氣連？
（教師師范兩種唱法，請學生分辨，學生用正確的方法唱出來）
B、學生跟隨琴慢速輕唱兩遍歌曲。
師：歌曲表現了什么意境?
生：歌詞與音樂的巧妙結合顯示出其青春的活力和氣息，也表現了改革開放初期充滿活了的社會景象。
C、全班同學跟多媒體伴奏有感情地演唱歌曲。
2、欣賞歌曲《哦，十分鐘》
（1）請一位同學簡介歌曲的背景。
（2）老師彈奏歌曲，引導學生了解歌曲二部并列曲式結構。
（3）學生聆聽歌曲
師：剛才大家聽得那么投入，誰能說說歌曲的情緒。
學生回答后明確：生動活潑，輕快優美。
師：一聽我們就知道歌曲是描寫校園學生課后十分鐘的快樂寫照，那這首歌刻畫了怎樣的藝術形象？
生：形象地刻畫出中學生活潑可愛的性格。
（4）學生演唱歌曲
師：看來大家很喜歡這首新歌，現在我們就用輕快活潑聲音的跟老師的伴奏唱唱這首歌曲，把同學們在課間活動時的愉快心情表現出來。
師：剛才同學們唱得很投入，老師特別想知道你們在課間都玩哪些游戲？
生：跳繩、跳皮筋、踢毽……
（5）學生表現歌曲
師：那現在我們就一起來“玩玩”課間的這些游戲。
（說明：以《哦，十分鐘》音樂為背景，分小組按歌曲的節奏做跳繩、踢毽拍球等動作模擬表現課間的游戲）
師：剛才我們都玩的很盡興，我想：上課時間40分鐘非常寶貴，要集中注意力學習，課間的十分鐘，我們也要珍惜。因為只有休息好，才能更加精力充沛的學習。
三、小結：今天我們學唱、欣賞了兩首好聽的校園歌曲。在上個世紀七八十年代，有許多首校園歌曲不但在校園內廣為流傳，而且傳唱在各地的大街小巷，其中還有好多首現在仍然盛唱不衰。《鄉間的小路》、《童年》、《外婆的澎湖灣》、《踏浪》等，同學們課外可以去收集這些歌曲的音響資料。
七年級音樂教案8
一、教材說明：
感受與鑒賞是音樂學習的重要領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑。本課是一堂器樂欣賞課。從探索與深化教材改革這個層面而言，本課教學內容的選擇與教材呈現的方式均與以往有所不同，其最大的特點是比較簡潔、明了、新穎，貼近現實。在教材呈現的方式上，文本只選載了必要的譜例，與之相關的少量插圖、配畫，以及音樂小博士的提示語。去掉了概念化的講授音樂知識的文字和作品簡介的'文字，給師生創造性開展欣賞教學留下了廣闊的空間。
二、教學設想：
本課音樂欣賞課，意欲通過聆聽欣賞、感受印象、熟悉主題、交流討論、小組評價等教學活動。創設“自主、創作、探究”主動參與的學習環境，培養學生人人參與的意識，引導學生充分展開想象，領略管弦樂的魅力。從而促進學生音樂審美能力和人文素養的綜合發展，為終身學習和享受音樂奠定良好的基礎。
三、學習內容說明：
本課以《七彩的管弦》為切入點，其教學內容包括兩個欣賞專題：
第一個專題是《樂隊巡禮》。這個專題有兩個教學內容，其一，聽賞《青少年管弦樂隊指南》（片段）；其二，結合學生對該曲的直接體驗，簡介管弦樂隊的分類，認識有關的樂器，進一步感受樂器的音色特點。了解管弦樂隊的分類，認識各組有關的樂器并感受其音色特點這兩個知識點，應在聽賞活動中，引導學生理解并掌握它。
第二個專題是《美的遐想》。本專題安排了《日出》、《鄉村傍晚》兩首不同風格的管弦樂曲，作為課內的欣賞作品，其目的是讓學生隨著旋律的思緒，展開豐富的想象，領略運用音樂描繪的《日出》、《鄉村傍晚》的景色，體驗欣賞標題器樂曲的韻味與樂趣。
四、教學目標：
1、了解管弦樂隊的分類，認識各組相關的樂器，并感受其音樂特點。
2、在欣賞《日出》和《鄉村傍晚》的活動中，能用簡單的語言描述自己聽后聯想到的景色，讓大家分享。
五、教學重點：
在了解管弦樂隊的分類和感受各種樂器音色特點的基礎上，領略管弦樂的魅力，體驗用音樂來描繪《日出》和《鄉村傍晚》的韻味。
六、教學難點：
引導、啟發學生采用“自主、探究、合作”的形式來感受音樂美與鑒賞音樂美。
教學準備
多媒體課件、樂器圖片及文字簡介、音像資料、錄音機、磁帶等。
七、教學過程：
一、激情導入
1、欣賞管弦樂曲《藍色的多瑙河》（：奧地利作曲家約翰斯特勞斯曲）
2、思考：我們剛才聽到的是什么樂曲？是由什么樂隊演奏的？
3、學生討論交流，教師適時引導。
4、引出課題《七彩的管弦》
二、了解管弦樂隊的分類，認識各組樂器，感受其音色特點。
1、管弦樂隊分成四大類：
弓弦樂器組、木管樂器組、銅管樂器組、打擊樂器組
（結合管弦樂隊演奏圖來認識樂器的分組）
2、認識各組樂器，感受其音色特點。
欣賞各組樂器的圖片，認識其形狀、結構。
聆聽各樂器的聲音，感受其音色特點。
三、欣賞管弦樂作品，感受其風格特點。
聽賞《日出》第一樂章《大峽谷》
1、觀賞日出（影片）
2、聽賞美國作曲家格羅菲的《日出》
（引用大峽谷有關的風景畫加入文字音響，讓學生專注聆聽音樂——想象與聯想——配畫。）
3、聽賞《日出》后，學生自由暢談自己的體會感受。
（可從歷史、地理、圖畫、音樂、音色等方面展開交流與討論。）
A、聽完這首樂曲，給你印象最深的樂器是什么？談談它有何特點？
B、大峽谷位于美國的什么地方？
c、請為這首樂曲配上一副圖畫。
欣賞《鄉村傍晚》
1、觀賞《鄉村傍晚》的圖畫
2、聽賞《鄉村傍晚》的音樂
分樂段賞析：
A段：開始是一支悠長緩慢的曲調，清新而優美，宛如悠揚甜美的牧笛聲，請問：這是用什么樂器演奏的？
B段：這段音樂有何特點？仿佛讓人聯想到了什么？
c段：請談一談對這一段的感受和體會。
四、探究課題
你能為自己的家鄉傍晚配上一段音樂嗎。
七年級音樂教案9
教學目的：
1、通過學唱歌曲《四季歌》，學習日本的舞蹈動作，感受日本音樂、舞蹈發民族特點。
2、在欣賞音樂過程中感受節奏、音色的變化。
3、在感悟的基礎上激發學生對音樂的想象和表現力的欲望。
教學重要難點:
讓學生感悟音樂，表現音樂
教具:
多媒體的課件,電子琴,日本的舞蹈需要的傘和扇
教學過程：
同學們聽《我的中國心》走進音樂教室。用音樂來進行師生問好。
一、引進音樂
師：老師出個迷看同學們是怎么樣的呢？日出日落照就了四季的形成，說起四季大家都有不同的看法，我很好奇，打擊對春夏秋冬那個季節情有獨鐘呢？還有你們的理由。
A說：……
B說：………
C說：………
師:由于各自的性格,愛好,對待四季也隨著不同,四季其實都有他獨特的魅力之處,像春天的生機,夏天的活力,秋天的浪漫,冬天的回憶,也許這些才是最吸引我們的地方.
喜歡春天的人 -------心地純潔的人
喜歡夏天的人 -------意志堅強的人
喜歡秋天的'人 -------感情深重的人
喜歡冬天的人 -------胸懷寬廣的人
師:那么我們一起來領略一下用音樂來展現”四季”的魅力.同學們打開課本22頁<<四季歌>>
二、:聽唱歌曲<四季歌>
師：同學們聽聽歌曲，是哪個國家的歌曲。
生：日本
師：好，那我們就懷捉一顆愛我的中國心踏上飛機跟老師一起去日本走走看看。。
1、 播放課件 -------日本的風情
“富士山 ” “櫻花” “和服” “日本壽司”
2、走進日本，幾句日本的語言 （課件）
早上好 音釋 “空你氣哇” 晚上好 音釋 “空你伴哇”
謝謝 音釋 “啊里格多” 再見 音釋 “沙喲那拉”
3、播放歌曲，完整的聆聽 （課件）
A、旋律流暢，深刻感人 B 節拍：4/4拍子
4、學唱歌曲 （課件展現歌曲）
A、跟著老師的電子琴輕聲用“啦”把歌曲的旋律哼唱，教師強調聲音的柔和
B、跟老師把旋律唱一唱
C、添上歌詞。用充滿深情的。淳樸的語言，頌揚了日本人民尊敬師長，熱愛朋友的傳統美德。
D、介紹創作的背景。此歌曲是荒木豐尚創作的，他有一次在滑冰受傷而住院治療，護士們對他進行的精心的照顧，在感激之余就譜寫了此歌送給關心他的朋友們。
引入感恩：我們要學會感恩，感激生活，感激師長，父母，同學朋友，用一顆感恩的心對待生活。
知識點：（課件展現）
6―――― （全音符、 ４拍） 6― （二分音符、 ２拍）
6 （四分音符、 １拍） ６６ （八分音符、 １／２拍）
三、表現音樂（課件）
１、師：一邊唱一邊打節奏（柔和）
教師播放《四季歌》的ＤＪ版，同樣的旋律，節奏變化了，整首歌曲的感覺也跟著變化。
２、其別：日本的民歌《四季歌》歌曲 節奏緩慢。柔和
ＤＪ版《四季歌》 節奏比較快 熱情 狂野奔放
３、隨著ＤＪ版《四季歌》的音樂，大家自由律動起來
４、學跳日本舞蹈
５、男女同學分組試一試
６、音樂大比拼“音樂大看臺，想唱你就來”
Ａ、選出男女代表來進行比賽，同學們可以在座位上為自己的伙伴，伴舞，來提高自己伙伴的總成績。Ｂ、也可以為伙伴再起來唱歌，把演唱的氣氛推上去
７、在比賽中選出我們這節課的 “超級男女生”給于獎勵
８、全班同學齊唱歌曲，再次感受日本歌曲、舞蹈的特點（邊歌邊舞）
９、下課鈴響了。
“飛機就要起飛，我們在日本玩很開心，我們要日本的風情帶回祖國。促進中日的友好發展，帶著一課中國心我們踏上飛機回到祖國。”
同學們聽說《我的中國心》慢慢的走出教室
七年級音樂教案10
【教案目標】
1、知識目標：了解呂其明及其作品;初步了解管弦樂的構成;初步了解節奏、節拍、速度、力度、旋律等音樂要素對塑造音樂形象的作用。
2、能力目標;能視唱《紅旗頌》的“歌唱性主題”;能感受，體驗作品的音樂情緒，跟隨作品展開想象和聯想，并應用音樂要素及表情術語描述歌曲所表達的情感內容。
3、情感目標：通過演唱和欣賞，在音樂實踐中感受、體會、表達愛國之情，熱愛民族音樂文化。
【教案重點和難點】
重點：聽賞《紅旗頌》;能唱一唱“歌唱性紅旗主題”;能分辨“歌唱性紅旗主題”和“進行曲式紅旗主題”的異同點。
難點：引導學生在聽賞過程中展開想象和聯想，增強對作品的理解和感受;能區別相同主題不同體裁的表演風格特點。
【教案過程】
(一)組織教案：課堂禮儀，檢查出勤，穩定情緒，準備上課。
(二)導入新課：
課前播放《五星紅旗》(劉媛媛演唱)，創設課堂教案情景。
(三)、講授新課：
1、賞畫：油畫《開國大典》
2、討論：★從畫面感受到一種什么樣的氛圍。
★身臨其境假象，我們置身在那樣一個場景中，感覺如何。
3、播放開國大典視頻，感受氛圍。
4、聽賞呂其明《紅旗頌》(管弦樂曲)：
①、簡介呂其明及其代表作品。(師生共同交流)
②、簡介管弦樂隊構成。(弦樂組、銅管組、木管組、打擊樂器組)
③、聆聽引子主題片段。
思考：你聽了《紅旗頌》號角主題后有什么感受?它的旋律來源于哪一首歌曲?
學生討論，回答，教師小結：
感受：激動、振奮、具有強烈的號召力
來源：聶耳《義勇軍進行曲》(國歌)
④、聆聽紅旗主題。
教師播放“歌唱性紅旗主題”和“進行曲式紅旗主題”。
思考：這兩個主題有何異同點?能激起你怎樣的聯想和感受?
學生討論，回答，教師小結：
異同點：樂曲的節奏、旋律沒有變，節拍、速度、力度、音樂情緒變了。
結論：節拍、速度、力度的變化會產生旋律的風格特點的變化。
歌唱性主題的感受：紅旗迎著朝陽，烈烈招展;深情、眷戀、真摯贊頌的情緒。
進行性主題的感受：在紅旗的指引下，無數的革命先輩們英勇戰斗，奮勇前進的步伐;堅定有力、斗志昂揚的情緒。
⑤、分別用不同的節拍4/4和2/4，唱一唱兩個主題，加強對作品的感受和體會。
⑥、聽賞再現部。
思考：你能感覺到音樂情緒發生變化了嗎?請用手勢示意。
請學生聽辨出東方紅主題，并在聆聽過程中用手勢示意，強化學習的目標，增強對作品的理解和感受。
⑦、完整聽賞《紅旗頌》。
5、課堂小結：
比較相同主題(紅旗)不同體裁(歌曲、樂曲)的表演風格特點。
相同點：都能以真摯的情感打動人的心靈，引發內心的'共鳴。
不同點：
歌曲——動聽的旋律，動人的歌詞，動情的演唱，使得歌曲在表達音樂情緒，刻畫音樂形象上更容易讓人理解和感受。
樂曲——豐富的和聲，多層次的配器，大型的管弦樂隊，使得樂曲在表達上更到位，更有層次，更感人肺腑，得到的感受更深刻難忘。
6、布置作業：
課后唱背紅旗主題，嘗試為紅旗主題填上合適的歌詞并演唱出來，下節課同學之間交流一下，比一比誰的創作更精彩。
紅旗頌
一面用鮮血和精神凝結的旗幟在飄揚
飄揚在一個用五千年文明傳承的地方
就是這面旗幟摧毀了舊時代的腐朽
就是這面旗幟迎來了新中國的朝陽
就是這面旗幟埋葬了屈辱
就是這面旗幟揭開了中國嶄新的篇章
從此
一個民族告別了被壓迫奴役的歷史
昂首闊步走向了新時代的萬里康莊
七年級音樂教案11
教具：錄音機、教學磁帶、鋼琴、打擊樂器、投影儀、提板。
教學目的
1、 通過學習《嶺南春早》，讓學生體會到黨的改革開放政策為我國迎來了“嶺南春早”的大好形勢，給嶺南帶來了欣欣向榮的景象；
2、 讓學生掌握切分節奏和八分休止符在前半拍的新的節奏型的拍、讀、寫法；學習樂理速度在音樂表現中的作用，記住一些常用的速度述語，懂得二拍子的擊拍法。
教學難點
切分節奏、八分休止在前半拍的節奏型的拍、讀法，以及如何開拓學生的思維，發揮學生的想象力，用律動啟發式，層層深入把樂理與歌唱有機地結合起來，讓學生積極參與。
教學步驟
（一） 練聲
（要求：要輕、氣息要平穩，教師先示范，然后讓學生跟鋼琴唱）
（二） 節奏練習
投影圖片一
1、讓學生讀、拍此節奏，提問學生此節奏中哪些沒有學過的？引導學生回答，學生自然會說出“ ”和“ ”。以此引入切分節奏和八分休止符在前半拍的新節奏型。
2、切分音：一個音由弱拍（或弱節奏位置）延續到下一個強拍（或強節奏位置）成為強音，這個音稱為切分音。切分音改變了原來的節拍的強弱規律，形成了“切分節奏”。
如 等。
3、 幾種切分節奏的拍、讀寫法（每一種都先進行拍、讀練習）
投影圖片二
寫
讀
拍
4、 拍、讀練習
投影圖片三
（1）
（2）
（3）
5、 八分休止符在前半拍構成的節奏：
（讓學生閉口用“”讀八分休止符在前半拍的節奏，讀熟后心到休止的效果。）
6、 把兩種節奏合在一起，加入打擊樂器進行練習：
投影圖片四
花鈴鼓、雙響筒：
沙錘、手串鈴、板鼓：
銅鑼、木魚：
（反復練習此節奏型，一來可鞏固感受切分節奏和八休止符在前半拍的節奏特點，二來可為學習“嶺南春早”作鋪墊，因為此節奏型就是《嶺南春早》的節奏型。）
（三） 學習歌曲《嶺南春早》
1、 放音樂，聽完一遍后，寫上課題“嶺南春早”，這首歌具有濃郁廣東音樂風味，這節課只作簡單的提示。重放音樂時，讓學生小聲跟唱。這首歌曲是D徵七聲調式G大調尚未學過，讓學生跟著教師的鋼琴唱詞，由于這首歌曲的難點節奏前面已抽出練習過，因此，學生拍讀起來比較容易把握，唱起來比較順展。
2、 教師亮出三個提板
（1） 活躍、熱情；
（2） 雄壯有力；
（3） 抒展緩慢。
（讓學生選擇這首歌所表達的情緒，學生會選出第（1）種。）
3、 為什么要選擇此情緒？先讓學生討論，滲入國情教育，啟發學生領會改革開放的春風吹遍了祖國大地，祖國大地呈現出一片欣欣向榮的景象，所以歌曲要唱得活躍、熱情和充滿春天氣息，實行對外開放，迎來了外商的投資，這也是歌曲中“推開南風窗，歡迎小鳥來筑巢”的寓意所在。因此，同學們應該歌唱我們的祖國，熱愛我們的祖國，珍惜我們的學習環境，認真學習。然后讓學生腳節奏，手拍節拍唱一遍《嶺南春早》，以此引入二拍子的擊拍法。
（四） 學習二拍子的`擊拍法
1、 讓學生體會用軟刷子刷墻時上下的感覺去做基本功練習；
2、 擊拍時注意拍點，練習葉楞讓學生體會打籃球時從地上彈起的感覺去找拍點，然后打著拍子唱《嶺南春早》，可分組練習。
（五） 聽音樂完成下列問題
1、 聽三首歌曲片斷《鼓浪嶼之波》、《祝酒歌》、《牧羊姑娘》。
2、 用連線連接下列問題：
《鼓浪嶼之波》 歡快 快
《祝酒歌》 悲傷 中
《牧羊姑娘》 懷念 慢
3、 速度：音樂進行的快慢稱為速度。以剛才的三個音樂片為例，不同的快慢所表現的情緒也不同。歡快熱烈的音樂常常使用快或較快的速度，如《祝酒歌》；抒情歌唱性或田園風味的音樂常是用適度的中速，如《鼓浪嶼之歌》；悲哀的掉歌、沉痛的回憶音樂則常用慢的速度，如《牧羊姑娘》。
4、 速度的作用：可塑造不同的音樂形象。教師把《嶺南春早》放慢速度彈唱一遍，把《牧歌》放快速度彈唱一遍，讓學生思考，會發生什么樣的變化？（學生：歪曲了形音形象。）
5、 常用的述語與意大利文相對照（速度記號標在開頭的左上方，國際上通用意大利文）。
七年級音樂教案12
一、教學目標：
1、能用自然、輕柔的聲音與含蓄而熱烈的情緒演唱歌曲《飛來的花瓣》。
2、感受弱起拍子的節拍特點和音樂旋律的強弱起伏。
3、表達對老師的尊敬和熱愛，及對老師深深的依戀之情。
二、教學過程：
1、導入：(學生在《每當我走過老師的窗前》音樂中步入教室)
師：這首歌都會唱嗎?一起唱一唱。
在這首歌曲中你回憶起了曾經教過你的哪一位老師?以及這位老師感人的真實故事?并請你說一說。
今天就讓我們滿懷對老師的感激之情來學唱另一首贊美老師的歌曲《飛來的花瓣》
2、播放錄音：《飛來的花瓣》(合唱)，認真聆聽，整體感受作品的意境。思考：
你從這首歌里聽到了什么?想到了什么?有什么樣的感受?學生討論并回答。
3、再次聽錄音，可輕聲哼唱，熟悉旋律，進一步感受歌曲的旋律美、歌詞美、演唱形式美、風格美。
4、學唱歌曲：
(1)引導有感情地朗讀歌詞，師生分角色朗讀。
(2)聽錄音輕聲跟唱歌詞，注意引導學生用輕柔的聲音去演唱。
(3)視唱歌譜，提醒學生邊唱邊打拍子，注意強調弱起節奏。
(4)請學生自己找出難點，并解決歌曲中的難點。
(5)漸強漸弱的處理并體會對作品情感的作用。
5、教師彈琴，學生完整演唱。注意引導學生用歌唱的`情緒、感覺去演唱。
6、學生小組合作，對歌曲進一步藝術處理。
7、小組進行展示演唱，師生評價。
三、課堂拓展：
用自己的形式表達對老師的尊敬與愛戴。
此時此刻，你有什么知心的話想要對老師說嗎?當教師節來臨的時刻，除了這首歌曲，你還會演唱其他歌頌老師的歌曲嗎?或者你還能用其他的方式表達自己對老師的愛嗎?
1、學生討論準備。
2、學生自己或小組合作上臺展示。
3、生生互價，教師評價。
四、課堂小結：
讓學生談談本節課的感受或收獲
七年級音樂教案13
教材分析
何為的《音樂巨人貝多芬》是人教版七年級語文下冊的一篇自讀課文，又是一篇描寫人物的傳記。作者抓住貝多芬的性格特征，深入人物的內心世界，各有側重地描寫他的肖像、行動和語言，讓讀者理解“音樂人生”和“苦難歷程”造就了這樣一位巨人，也造就了他獨特的個性，并穿插了確切的議論和抒情，鮮明地表現了人物的性格特征。走近他，了解他，學習他，將是一次震撼人心的精神之旅。學習本課要探尋貝多芬的生命足跡，學習他的頑強精神,更要引導學生學習本文塑造人物的'方法。
學情分析
七年級學生，對貝多芬有所了解，多數同學也喜歡音樂。教師要充分利用這些有利條件，指導學生學習。需要注意的是，本文更多地是關注他的內心世界，展示偉大人物的“平凡”一面，教師要引導學生體會他作為一個平凡人的苦惱與不幸，進而體會他與命運抗爭的頑強精神。
教學目標
一、知識與技能：
1、整體把握課文，理解課文的主旨，歸納出貝多芬的主要性格特征。
2、體會課文中出色的肖像描寫，學習從肖像描寫中展示人物生活遭遇、個性、氣質和精神風貌的寫法，
3、揣摩文中有關語句，體會其深刻含義。
4、在《命運交響曲》的欣賞中提高學生對音樂美的感受能力，走近巨人，感受貝多芬與不幸命運抗爭的心理歷程。
二、過程與方法：
1、在反復朗讀中，理清作者思路，學習本文寫作技巧。
2、通過自主、合作、探究的方式開展小組學習。
三、情感、態度與價值觀：
在熏陶感染中培養學生頑強樂觀的人生態度。
教學重點和難點
重點：把握文章內容，學習運用肖像描寫來刻畫人物的方法。
難點：理解文中幾個難句的含義。
七年級音樂教案14
教學目標：
1、通過欣賞《船工號子》，能夠認識勞動號子的特點。
2、通過欣賞，體驗船工號子和勞動歌曲的風格與特點。
3、通過學習勞動號子，使學生了解我國燦爛的民族文化，激發學生熱愛祖國之情。
重點：
勞動號子的音樂特點。
難點：
《船工號子》的各段體驗和感受，辨別各段的不同音樂特點。
教學過程：
一、導入勞動號子
1、學生活動：四人抬一重物。
先請4位學生抬一重物，這時候學生搬起來不一致。
師：誰有辦法能讓他們抬起重物？這時候學生就會提出，讓一個學生喊口令。師接著喊：“1、2”學生一起叫“加油”搬。請同學說說感受。通過有口令和沒口令兩種方式，目的是讓學生在實踐中體驗口令的作用。
2、學生感受勞動號子：賽龍舟。
將全班學生分成三組，做劃船姿勢，師當領隊喊口令，同學們劃槳賽龍舟。（通過這樣學生感興趣的活動，讓他們進一步感受號子的特點）
3、討論交流勞動號子的特點。
師：剛才老師和同學們喊得就是號子。通過剛才我們的活動勞動號子有什么特點呢？過渡語不知道怎么連？
a、在集體活動中。
b、一領眾和。
c、節奏與動作的節奏一致。
4、列舉生活中，哪些活動還需要號子？
在打夯、伐木、采石等勞動中使用的工程號子；在裝卸、挑擔、推車等勞動中使用的搬運號子；在打麥、舂米、車水等勞動中使用的'農事號子；在水運、打漁、船務等勞動中使用的船漁號子……
二、欣賞《船工號子》
1、出示圖片，介紹船工背景。
師：來，我們一起看一組圖片，你知道這些人是做什么的嗎？（船工）。這些船工世代生活在我國四川省川江岸邊。在這段航道上布滿了艱險，密布著險灘、暗礁、石林等，水流湍急。千百年來，在這航道上柏木船就是唯一的交通工具，而木船的動力可不是機械的，你們猜木船靠什么動力前行的？江上木船的動力來自我們船工的身體。川江船工順水推橈，逆水拉纖，日復一日，年復一年，在川江上闖蕩。
2、你對船工勞動時的哪個姿勢印象最深刻。你能模仿嗎？
3、初聽。
a、請同學們豎起耳朵來聆聽這驚天動地的船工號子，請你說說你的聽后感。
b、介紹歌曲的勞動塊景：平水、見灘、上灘、險灘、下灘（出示視頻或圖片）。
師：剛才我們已經知道在這段航道上布滿了艱險，密布著險灘、暗礁、石林等，水流湍急。船只在運行當中往往會出現平水、見灘、上灘、險灘、下灘等勞動過程。船上的號工是一船之主，船行船停，闖灘斗水，該快該慢，眾船工都聽專門的號工。號工根據江河的水勢水性不同，明灘暗礁對行船存在的危險性，根據勞動節奏，編創出一些不同節奏、不同音調、不同情緒的號子。就是流行于這一帶的一種船工勞動號子，有“平水號子”、“見灘號子”、“上灘號子”、“拚命號子、“下灘號子”聯綴而成。
4、欣賞“上灘號子”，說說船工們是怎么樣上灘的？然后模仿。
師：前面就是明灘暗礁，驚濤駭浪，船工們卻不畏懼，做好準備迎刃而上，我們來聽聽船工是怎樣上灘的？
5、哼唱“下灘”時的旋律。
師：船工們剛剛經歷了一場頑強的搏斗，又唱起了悠揚的歌聲。讓我們也隨著船工們一起唱一起航行吧。
6、介紹《船工號子》
《船工號子》這首歌是常蘇民和陶嘉舟兩位音樂家在吸收了四川民歌《川江船夫號子》的音樂素材和結構特點為影片《旋渦里的歌》而創作的插曲。歌曲通過平水、見灘、上灘、拼命、下灘再現了闖灘奪險的勞動場景。這是第一次在銀幕上展現了川江號子的音樂特點。因此我們欣賞的和真正在川江邊上的號子還是有很大的差別的。
7、完整的欣賞《船工號子》。說說你最喜歡哪一片段？
三、小結
昔日里川江上那幾人、幾十人劃船，十幾人乃至上百人合力拉纖，號子聲震撼河谷的場面已經看不見了，甚至連昔日的號工也余下無幾。但是“川江號子”作為一種頗具地方特色的文化已經深深地融進了川江流域廣袤的大地中，讓我們愛護它、保護它如同珍惜中華民族的每一項文化遺產。
七年級音樂教案15
一 、教學內容
唱歌課《櫻花》
二、教學目標
1、知識目標：了解日本相關音樂知識：如都節調式、日本箏、及歌舞伎樂與中國傳統音樂的關系。
2、能力目標：
(1)、有感情的演唱歌曲《櫻花》，尤其注意4、7的音準。
(2)、利用所掌握的日本都節調式音樂特點進行簡單的創編。
3、情感目標：對日本的音樂及民族有一個客觀的認識，能夠學習日本的櫻花精神。
三、教學重難點
1、有感情的演唱歌曲《櫻花》。
2、掌握并能運用都節調式。
四、教學方法：
談話法、討論法、演示法、欣賞教學法。
五、教學用具：
多媒體、電子琴、古箏等。
六、教學過程
（一）、導入：
1、師：同學們好，先做一下自我介紹，我是王老師，雖然是第一見面，但是大家不用緊張，因為我今天是來給大家當導游的，我們今天旅行的目的地是亞洲的某個國家，但到底是哪個國家呢?請大家通過一組幻燈片來猜一猜。（播放輕音樂《櫻花》）
生：討論回答。
師：你從哪些方面斷定這是日本呢？
生：富士山、壽司。。。。。
（二）、新授
2、師：如果我們把伴奏音樂換掉，你們再來欣賞。（引出日本音樂的風格特點）
3、師：到底是什么樣的音樂特點，讓我們一下子就能感受到濃郁的日本風格呢。我們一起來視唱一下這首曲子的樂譜。并從以下三個方面思考：
（1）、調式
（2）、節奏
（3）、情緒
師：關于調式，大家可能有些陌生，在這里，大家主要回答兩個問題
（1）、構成音有哪些？
（2）、樂句內音與音之間的關系如何？
師：解釋音與音的關系。
以西洋七聲音階為例12345671，七個臺階上住著七個音符，這些臺階是不一樣高的，3到4，7到1之間的臺階是其它臺階的一半，所以是半音關系。其他是全音關系。兩個相鄰的音之間的距離我們叫做2度，1到3叫三度。半音關系的兩個音我們叫做小二度，全音關系的我們叫做大二度。1到3都是全音，所以我們叫做大三度。
從一個音到她相鄰的音走了一級叫做級進，兩個音就是級進關系，如果隔一個則稱為跳進。
生：討論回答。
師：總結。
師：這首樂曲就是日本的民歌《櫻花》櫻花是日本的國花，它象征著純潔、美麗，它還素有七日櫻花之說，這樣短暫而絢爛的形象正好符合日本，作為一個島國，日本國民從小被灌輸危機意識，要珍惜時間，在有限的時間內做到最精彩。我們一起來用“啊”來模唱一遍旋律，注意聲音要充滿向往和虔誠。（鋼琴伴奏）
（三）、拓展
4、師：傳統的調式就要由傳統的音樂演出形式來演繹，日本的傳統音樂包括神樂、雅樂、伎能、歌舞伎等形式。 它們大都是集歌、舞、戲劇為一體的綜合性表演藝術。
我們就一起來欣賞一下這其中最有代表性的歌舞伎樂形式。（播放視頻）
師：大家覺得很有意思嗎？據說，日本的傳統音樂又很多是從中國隋唐音樂演化而來的，而在我國的隋唐時期，尤其是日本的圣德太子（574--622）攝政時期開始，中日兩國之間的友好往來日益頻繁，日本曾先后派遣十九批"遣隋使"和"遣唐使"到我國來，其中每個使團都設有音樂長、音樂生，他們在我國學習我國的音樂，并且又把我國的`音樂帶回到日本，從而使我國音樂在日本國土上得以廣泛的流傳，并對日本的音樂產生很大的影響。隋唐時期我國傳入日本的音樂內容，主要有唐樂、伎樂、散樂三種。唐樂是唐代宴會時使用的音樂，即我們所說的燕樂或俗樂，它們流傳到日本以后，被改造為日本的雅樂。散樂與伎樂隨著雅樂的興盛開始從宮廷流入民間，后來與日本原有的滑稽伎結合，形成了日本特有的樂劇，即能樂。
（以上關于日本傳統音樂與我國傳統音樂的關系，可以省略簡要點到即可）
5、師：除此之外，日本的傳統樂器也深受中國民族樂器的影響，比如日本箏。我這里就準備了日本箏的祖先——古箏。讓我們一起隨古箏演唱一下歌曲。
更改：
1、增加學唱次數，并適當的運用指揮手勢。
2、根據學生的實際情緒及演唱欲望來適當的增加學唱遍數。
（四）、創編
6、師：看來這些都難不倒你們，我們來點有難度的，運用都節調式特點進行4小節的旋律創編。
（分小組進行，選其中兩組展示）
1. 要仔細檢查學生創編的旋律，及時更正書寫錯誤等。
2. 將學生創編成果中比較優秀的全體來視唱，并且可以當成《櫻花》的前奏或間奏。注意課堂生成的特點，并積極運用這種生成。
（五）、總結
師：通過本次日本之旅，我們收獲良多，而且還很有民族自豪感，因為古代日本的很多傳統都源自中國，但是同學們，在當今社會中，你有沒有觀察過我們身邊有多少東西都刻著日本的影子呢？
生：科技產品、汽車、相機等電子產品。
師：這真是兩千年河東，兩千年河西，日本人正是推崇這種“即使短暫，也要盛開這一瞬的絢爛。”的櫻花精神。這種信念通常會體現在他們生活、處事之道中，自古如此，久而久之便培養出了日本人特有的不惜一切力求向上、堅忍不拔的民族精神。
1、 以上總結可以根據課堂時間來即興發揮，盡量的減少題外話，直接總結櫻花品質。
2、 可以讓學生在櫻花歌曲中離開教室。
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