美術課的心得體會

美術課的心得體會

　　當我們積累了新的體會時，不妨將其寫成一篇心得體會，讓自己銘記于心，這么做能夠提升我們的書面表達能力。到底應如何寫心得體會呢？以下是小編幫大家整理的美術課的心得體會，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

美術課的心得體會1

　　課程改革給美術課提出了更高的要求，它不僅僅停留在過去的以老師教，學生學為主的教學模式，而是加入了更多小組合作，讓學生自己在合作中學到新知識要達到這樣的目標，需要美術教師有很高的綜合素養、人文素養。我一直在思考：什么樣的美術課稱得上好？如何更好把小組合作的融入課堂中？在思考的同時，我重新學習課表，又把一次次的實踐進行總結。為此，通過平時教學工作以及課外的學習探索、實踐與反思，我認為想上好美術課應注意以下幾個方面：

　　一、營造開放自由的'課堂氛圍

　　美術教學是一個預設和開放并存的系統，很多時候我們的教學都屬于“封閉教學”，按部就班，缺少開拓精神，隨著新課標的落實，由“封閉教學”走向“開放教學”已是一種必然，在一個輕松、活潑的情境中，讓學生樂于嘗試，不知不覺中學習到了美術的知識和技能，并獲得了豐富多彩的體驗，品嘗到了美術活動的樂趣，身心得到舒展，情感得到釋放，同時，他們的個性化創意得到了體現和展示，盡管他們的作品還不夠成熟，但是每件作品都蘊含著極其豐富的情感、理想和創造性。

　　二、“合作互動”的學習方式

　　課堂教學是重點，“合作互動”的學習，是一種同伴之間為達到一定的教育目標而展開的學習方式，可以增進同學之間的信息交流，培養學生之間的團結合作，互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性，第一、根據課型“合作互動”，通過互助互動有利于解決問題。第二、根據重難點，“合作互動”，抓住課中的難點展開并提出問題：通過小組合作討論，應用集體的智慧，較輕松地解決了難點。第三、結合作業，“合作互動”，美術作業與其他作業不同，每個學生的想象力和表現能力不同，對同一題材的表現也不同，因此，作業的完成應從封閉走向開放，由個體走向合作，共同完成作品可以促進同學之間的交流，提高作品的質量。

　　“合作互動”的評價，同伴之間進行借鑒學習，有利于培養他們寬容的合作精神和敏銳的審美鑒賞力。

　　通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以后的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創造一個輕松愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。

美術課的心得體會2

　　我喜歡美術。我喜愛美麗的圖案和絢麗的顏色，具象的寫實與抽象的含義；喜歡古典的唯美或者現代的狂放，寫意畫磅礴恢宏的氣勢；也喜歡工筆畫或濃或淡的細膩。我癡迷破解線條的神秘和追逐光影的變幻；我羨慕畫家那高超的技巧和不凡的氣質；我夢想成為其中一員。終于，夢想照進現實，我成為一名美術教師。

　　一、案例描述

　　我的第一節美術課，是五年級X班上午第四節課。至今令人回味。

　　面對同學們的各種目光，我飽含激情地開始了我的課：“同學們，首先，自我介紹一下，我姓陳，是大家的美術老師。今天是大家本學期第一節美術課，我希望我們能上好這節課。老師相信，你們一定會因我而喜歡美術，也許藝術家就會在我們班誕生！”話畢，學生們果然有所觸動，像一群小鴨子伸長了脖子，等我傳遞藝術的精神食糧。

　　這場景使我瞬間增強了信心，我說：“今天這節課，我們不急于動手畫，先聊聊什么是美術�！�

　　有的同學說：“美術就是畫畫。”我說：“繪畫僅僅是基礎，通過繪畫培養如何審美，從而激發大家的藝術修養，用雙眼去發現生活中的美，運用自己的繪畫技巧，向大家展示你發現的美。”這時，我發現學生們一律標準坐姿，保持著一種難得而寧靜的美，那求知若渴的眼神，讓我提升了心氣，霎時更加自信。

　　這時，一位女生舉手問道：“老師，您剛才講的就是書上說的審美觀嗎？”

　　“對，”我說，“如果僅僅是畫得像，那只是一名畫匠，而更高的境界是通過學習，形成自己的審美意識、習慣、取向或者說是一種境界。也可以說是先掌握基礎，從而學會發現，最終對美有獨特的視角、觀念和態度。美術課就是要教會大家用你們漂亮的眼睛去發現身邊一切美的東西�！敝链耍�同學們的眼神有了微妙的變化。我完全可以感受到，那眼神充滿了一種對美的好奇心。那正是我最想看到的求知欲望。

　　這時，我已經完全沒有了初次上課的緊張與糾結，接著講：“但是僅僅用眼睛去看未必真實，未必能讓你理解美的真諦，例如：法國雕塑家奧古斯特·羅丹的雕塑《思想者》，堪稱完美，但我們模仿他的姿勢時，卻發現非常別扭，也很容易失去平衡，而進一步了解了作者的創作思想，再去欣賞才有境界。”

　　說到這里，同學們有的開始悄悄議論起來，我沒有制止，因為他們傳遞給我的是會心的微笑。

　　我接著說：“美與丑，需要學習對美的認知、懂得對美的思考，有些美是與生俱來的，比如孩子眼中的媽媽是最美的，媽媽眼中的.孩子是最完美的。一個衣著漂亮、相貌可愛的同學，卻滿口臟話、闖紅燈或者不愛護公物，你還認為他美嗎？”同學們不約而同地回答：“不美�！蔽医又鴨枺骸澳敲匆粋�普通勞動者，服裝、長相都很普通，但卻專心致志地工作，這種勞動者的奉獻精神美嗎？”同學們再次大聲回答：“美�！�

　　火候剛好，我轉身在黑板上寫上“掌握”“嘗試”。有的同學開始面面相覷，這時我會心地笑了：“‘嘗試’是我們美術課的一個主題，比如你要去畫一個美麗的小姑娘，可以用素描、速寫、水彩、水粉、國畫、油畫或者雕塑來表現，用不同的技巧、方法和材料去創作，都會有不同的美�！�

　　同學們不約而同地發出一聲“噢”，似乎瞬間領悟一般。我繼續舉例：“我們看一下《教堂》這幅畫。我們知道，教堂的墻壁是白色，沒有光線或微弱的燈光會讓它呈現暗藍色。當打開白熾燈，它是白色。如果是有色的光，它可能是紫色、金色，也可能是黃色。自然界無時無刻不在變化，隨著光線、天氣乃至心情的變化，都會讓你有不同的感受�！贝藭r，同學們又小聲地議論了一會，有的甚至拿出筆躍躍欲試了。

　　突然，一位同學大聲問道：“老師，現在大家都用手機、數碼相機拍照片，干嗎還要我們動手畫呢？”這可是我始料不及的，還好我早做了準備。我說：“繪畫的作用不是重復客觀已有的東西，而是通過繪畫學會藝術地再創造��！簡單地說，相機可以捕捉到美的瞬間，但你想要創作一幅理想的美術作品，又如何去實現呢？”同學們又紛紛議論起來，我接著說道：“剛才這位同學勤思考、敢提問是好事，但沒舉手征得老師同意就發言，這樣的行為‘美’還是‘丑’呢？”這時教室里響起了大家善意的笑聲。

　　快下課了，我對同學們說：“今天老師講了很多‘美’與‘丑’的話題，同學們能夠認真聽講，勇于提問、善于思考，老師好開心，從現在開始，讓我們一起學習如何發現身邊的‘美’好嗎？”全班同學整齊而又響亮地喊道：“好”。然后，就像脫韁的野馬離開教室。

　　二、案例評析

　　我認為最理想的美術課，就是教師與學生思想的交流與靈魂的碰撞，發揮專業特長，張揚人格魅力，不在枯燥的過程中機械地復制與訓練，真正激發學生對自然的熱愛、對美好生活的向往，去感受美術課堂的獨特意境，讓課堂充滿活力，不斷激發一個個小腦袋里的藝術細胞，裂變一般地迸發，讓師生在課堂中共同成長。

　　其一，教師教育教學有親和力，充滿傳授知識的激情，善于掌控教課節奏，有效激發學生的好奇心和求知欲，教學過程有層次、有節奏、有魅力，還有耐心。

　　其二，教學設計符合美術教學的一般規律，符合學生的年齡特征。教學過程能結合課堂教學的實際情況隨機應變，且恰到好處，知識傳授、情感體驗、過程和方法有機結合，定位準確。讓學生不僅有了較深刻的美感體驗，而且內心得到了真正愉悅。

　　其三，課堂氣氛熱烈，使得學生思維集中，反應敏捷。更為重要的是師生之間產生親近感，為以后教學打下了良好情感基礎。

　　當然，用新課標要求的雙邊活動來考量，這節課也有不足，那就是課堂的主角仍然是教師，學生的主體地位沒有得到充分彰顯。

　　三、案例感悟

　　在新課程改革背景下，教學研究始終是上好課的前提，掌握科學教學方法理論并充分實踐是基礎，教學理念的提升直接影響教師教學水平。要使自己的教學有特色、有魅力，多互動而不紛亂，系統化而不零散，課前一定要提前謀劃、精心準備、做好預案、合理運用，從而形成獨特的教學特色和風格。一堂豐富多彩的課堂教學，才能受到學生的喜愛，才能把孩子們帶進知識的殿堂，也能促進教師自身的成長。

美術課的心得體會3

　　今天聽了三節美術公開課，同行們的高水平展示讓我久久回味，受益匪淺。下面談談個人收獲：

　　一、別開生面的導入開啟好課之門

　　好的導入能把學生的熱情充分調動起來，課堂氣氛熱烈，互動效果好，今天的課有個共同特點是：引人注目的開場白和活動設計，集趣味性和啟發性為一體不僅能引人入勝，而且能發人深思，極大地激發了學生的興趣。比如《神秘的城堡》導入部分就很特別，讓學生在黑板上拼出城堡，學生馬上被吸引住了。

　　二、教學理念新穎，資源運用合理。

　　教師們注重師生情感的交流，有較強的親和力;注重師生學習過程的.互動;教學設計適合學生，貼近生活，極具啟發性和引領作用。比如《蠟與水的游戲》，注重師生交流，把主動權教給學生。

　　三、教師綜合素質的提高

　　一節好課設計固然重要，但更重要的是要有一個綜合素質高的教師來駕御。教師形象的感召力、微笑、親切、抑揚頓挫的語言以及隨機應變的教育機智皆是一節好課必不可少的調味劑。今天的三節課三位老師都具有較強的綜合素質。雖然各個老師的水平不一，風格各異，但每一節課都有很多值得我學習借鑒的東西。印象最深的是節日的餐桌的總評部分，老師讓全體學生到講臺參觀作品聽老師和同學的講評，這個設計巧妙而富有人性。

美術課的心得體會4

　　我一直在思考：什么樣的美術課稱得上好？怎樣上好美術課呢？在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。卻一直感到迷惘。

　　通過這次聽課，感覺自己的收獲很多，13節課，每節課的設計思路不同，可以說是各有特色，這對自己以后的美術教學工作也是一個啟發。

　　新課程理念下的美術課應該如何上？怎樣上好？這是一直以來我不斷思考的問題。通過這13節課，覺得自己開拓了思路，也明確了大的方向。原來的優質課總是給人感覺太過于形式，花哨的東西太多，不太適合日常的教學工作。而這13節課，就是普普通通，平平實實的課，少了很多修飾。但課堂教學效果卻很明顯。由此可見：一節好的美術課，并不一定要借助電教設備才能達到更好的教學效果。

　　其次，這些課不僅設計的巧妙，更多地體現了師生間的互動，課堂氣氛異常活躍，興趣是最好的老師，學生的學習興趣調動起來了，他們就愿意學，喜歡學。而師生間那種默契的配合也是至關重要的。我就馬義老師《有趣的瓶蓋》一課來說，老師由易到難，由淺到深，一步一步循序漸進的引導學生，進行設計和制作。同時教師的語言和組織課堂的能力也相當強。課堂氣氛活躍而有秩序，他把更多的時間留給了學生，讓學生去研究去發現，教師并沒有過多的贅述。每一個課堂環節都設計得非常合理。

　　我覺得這是非常值得我學習的，在每節課前都必須把教材吃透，把握教材重點難點，做到心中有數，這樣才能上好每一節課，達到教學目的。

　　留給我印象最深的另外一節課時年永強老師的《畫掛盤》。一開始看到這個課題的時候，我們幾位美術老師就說“這節課不好講”，因為“適型造型“是個難點，學生不容易理解，而年老師采用了一個非常巧妙的方法，他采用游戲的方法，讓”小動物找家”，各種小動物找適合自己的家，學生在游戲中輕松的掌握了知識，這一環節，我覺得很有創意。

　　總之，這13節課，給我們起到了一個引路的作用，給人一種耳目一新的感覺。

　　平川樂雅小學劉云霞小學美術新課標帶來很多新的理念，它改變了傳統美術教學模式，充分發揮學生學習的創造性、主動性，注重培養學生自學能力、合作精神和學習興趣。在此，說說我對美術新課標的一些體會：

　　一、新課標引導學習方式的轉變：

　　那么，要轉變學習方式，首先應對現代學習方式的特征有所了解，新的學習方式的首要特征是主動性。新課標符合學生好奇的心理，而好奇是創造的美妙前奏，它是激發學生求知欲、進行創造性活動的原動力。新標準強調“對學生作為一個人的素質培養”，培養其“創新意識，以及良好的個性品質？？進一步解決實際問題的能力”――不要小看后面這幾個字的變化，它包含的意義是相當重大的。過去是一種基于外部因素的誘引和強制，因此，就學生而言，缺乏興趣和主動性；而主動性則是“我要學”，它體現了學生學習的內在需要，它的優點在于學生對學習有了直接興趣，不把它視為負擔，而是一種享受，一種愉快的體驗，產生的效果肯定是事半功倍。主動性的學習還體現在學習的責任上，學習是誰的事，學生既然是學習的主體，就應該明確自己的責任，如果學生意識不到這一點，不能把學習和自己的生活、生命、成長以及發展聯系起來，這種學習就談不上主動性。

　　有這樣一節小學美術課，《用瓜果蔬菜制人和小動物》。課前教師要求學生先憑自己的喜愛和能力制作一個小動物，材料不限。大多數學生在課前都完成了這一課外的作業。上課時，教師首先選了幾件學生制作得有特色的小動物給予表揚，并普遍給其他完成作業的同學予鼓勵，使學生產生了一種“成就感”，接著播放了一段錄像，并引導學生觀察、討論，對各種動物的外形、動態、色彩、基本結構及生活習性，都作了較為充分的認識，隨后，教師向學生展示了自己用蔬菜、水果制作的小動物，并把這些小動物分發下去，要求學生將它們拆散，同時提出兩個問題讓學生觀察、研究：一是這些動物的每一個部件是采用那些手段做成的？二是小動物是如何組裝完成的？這兩個問題引起了學生極大的觀察、探究興趣。在短短的幾分鐘內，學生就有了三個發現：一是采用了洋蔥、胡蘿卜、白蘿卜、捧瓜、茄子、蘋果？？等瓜果蔬菜為制作材料；二是使用了切、挖、削、割、刻和接的制作手法；三是用了牙簽、火柴棍、大頭針等銜接材料。有了主動的學習探究過程，隨之而來的就是學生按捺不住的躍躍欲試的表現欲望。教師的這堂課講得少，既沒有去講制作步驟、方法，也沒有進行示范，但整個學習過程中，學生學習的主動性強，興趣昂然，制作出的小動物的種類及生動有趣的效果，遠遠超出了教師的想象。更可喜的是，這堂課還產生了相當好的持續效果，后來學生在課后還制作了不少作品，這位老師還為學生組織了一個小型展覽。

　　新課標的理念是關注每一位學生的發展，關心每一位學生，使他們在課堂上都能生動活潑、健康發展，把老師與學生合理地融為一體。新課標讓美術學課成為活動的課堂、再創造的課堂，給學生創造一個廣闊的`思維空間。

　　二、新課標注重培養學生動手能力和自信。

　　新課標注重讓學生操作，培養學生的創新能力，為學生提供了許多實踐操作的機會。教學過程中讓學生的操作與思維聯系起來，使新知識在操作中產生，創新意識在操作中萌發。通過動手，學生們發現自己也是一個創造者。

　　三、新課標緊密結合生活創設情境教育，培養了學生的創新意識。

　　情境教學是本教科書的一大特色。新課標讓學生們從生活經驗和客觀實際出發，在研究現實問題過程中學習、理解、發展。使學生在情感、態度、價值觀等方面有了全面健康的發展。

　　四、新課標注重培養學生的語言表述和組織概括能力。

　　新課標的知識面范疇很廣，增加了開放性及探索性的研究，真正體現了素質教育的現代教育觀。我深深明白了課標編寫者是要逐步培養學生的語言組織和歸納能力，提高學生的綜合素質，讓學生在學習過程中，體驗意會與言傳的必要性，通過對知識的文字語言描述，同學們看法、思維交互推進，完善了自我認識。

　　總之，新課標體現了課堂教學是從多方位、多角度促進學生全方面的發展。學生的情感、態度、價值觀等方面的培養和能力的發展是更為重要的，它留給學生的是擁有一種精神、一種立場、一種態度、一種不懈的追求。其真正的精華在于促進學生知識、能力、態度及情感的和諧發展，變“教科書是學生的世界”為“世界是學生的教科書”，變“教教材”為“用教材”。

美術課的心得體會5

　　20xx年11月26日我十分榮幸的和東莞十八位中小學美術老師前往江蘇，一個文化藝術歷史悠久,文化遺產極為豐厚，人文薈萃，山水秀美，風光旖旎的地區，參加為期一周的第五屆全國中小學美術課現場評比觀摩活動。

　　參賽的有來自各個省的學校，小學組十八節課，中學組也是十八節課，第一次參加這種活動總是最難忘的。其中的小學的課包括來自山東省濟寧市陳晶老師的四年級課《珍愛國寶秦始皇陵兵馬俑》，來自上海市方漩的二年級課《火火的向日葵》，吉林省吉林市周曉峰的二年級課《蔬果變變》，遼寧省沈陽市楊蕾的五年級《有趣的漢字》，安徽省淮南市黎黎的三年級課《吉祥圖案》，四川省成都市劉穎的三年級課《老茶館》，北京市海淀區田春娣的一年級課《小雨了》，以及我們廣東省珠海市香洲區陳柯倩的二年級課《象形文字的聯想》等。邊看邊感悟，隨時學習。循序漸進的旅程，就像循序漸進的知識，每到一個環節就增加那么一點知識，一點點地積累。

　　在整個美術教學過程中教師科學性的啟發與引導學生。通過讓學生玩一玩，做一做，動一動，擺一擺，看一看，學一學，評一評各個教學環節的設置，對于學生來說，游戲就是生活，生活就是游戲，在美術教學中，互動，交流，創造，他們的身心得到了滿足和愉悅，為此，他們也享受到了快樂，新課標指出：“美術是人類文化的組成部分�！泵佬g教學的情趣性，表現活動的自由性和評價標準的多樣性，提供了創造活動最適宜的舞臺，當一件件美術作品出現在展臺上的時候，被感動的又何止是我一個人呢？

　　一：觀賞感悟

　　先說一說讓我印象最深刻的其中一節課是山東省濟寧市陳晶老師的四年級課《珍愛國寶秦始皇陵兵馬俑》，這是一節美術欣賞課，教師使學生了解秦始皇陵兵馬俑的藝術特色，以及喚醒學生對祖國珍貴文物的愛護之心，培養學生的愛國主義情操。教師的整個課堂駕馭能力非常強，每個教學環節一環扣一環的，很流暢，重難點突出。教師的語言組織表達能力，以及從她舉手投足中流露出來的一種非常干練的感覺，我想這些除了是有多年的教學經驗作為基礎以外，更多的是教師本身的綜合素質和她平時對自己嚴格的要求與扎實的專業基礎能力作為支撐的，從她對這節欣賞課的教學設計到課堂的組織能力和她個人上課的積極熱情的態度，對美術教學的熱愛都看得出來。

　　首先讓學生閉上眼睛仔細聆聽音樂《兵馬俑幻想曲》，音樂總能給我們無盡的遐想，讓學生從音樂的旋律中聯想到千軍萬馬，嚴正以待的戰爭場面，再讓學生看視頻，在這樣畫面配合音樂的相結合的方式帶來的震撼力還是很大的，讓學生如同身臨其境，這種方式也有利于提高學生的興趣點以及他們的精神注意力。教師介紹秦始皇這位歷史人物，讓學生了解這位雄圖霸業，叱詫風云的皇帝，為了顯示自己的聲威，希望在他死后仍然擁有千軍萬馬，所以為自己建造了一個龐大的地下軍事王國秦始皇陵兵馬俑。

　　緊接著下一環節教師循序漸進的用談話的方式引導學生從整體過渡到細節對秦俑的欣賞。解釋什么是俑，秦俑“規模宏大，數量眾多”的特點，以及配合課件介紹秦陵兵馬俑，兵馬俑由三個俑坑組成，總面積近２萬平方米，其中三號坑最小，卻是統領一號坑和二號坑的`軍事指揮所，二號坑是騎兵，戰馬和弓箭手組成的混合部隊；一號坑最大，是站馬和步兵組成的主體部隊。國家為了保護這些珍貴的藝術品，在一號坑的原址上建立了一個舉世無雙的宏大博物館秦始皇陵兵馬俑博物館。再進一步深入到重點的細節欣賞，突出美術教學的特色，在這一環節中花較多的時間重點引導學生從帽子，表情，服裝和動作各方面觀賞，從眾多的兵馬俑中讓學生猜想他們是怎么制作出來的？秦俑的哪些部分進行了精雕細刻？他們間有什么不同？帶著問題讓學生自己去尋找答案。從師生交流到教師總結：兵俑有三個不同：1法式：軍隊中的軍官都戴著帽子，一般的士兵，只是挽成圓形的發，發式是區分兵馬俑身份的重要標志。2表情。3服裝與動作，不同的人物著裝不同，兵俑大致分為三類：士卒俑（士兵）軍吏俑（軍中的小官）將軍俑（將軍）。這些兵俑是完全模仿真人真馬制作的，他們一絲不亂的頭發，堅硬的鎧甲，歷歷可目的甲釘，生動逼真的動作表情，都給人強烈的真實感，顯示了秦代高超的寫實技藝，表現出古代勞動人民非凡的創造力。最后總結，教師引導學生回到整體欣賞，談談感受和感想。然后拓展點題：兵馬俑傳遞給我們的是一種力量之美，一種民族的團結和創造精神，它讓我們不由的呼喚“珍愛國寶秦始皇陵兵馬俑”。

　　整節課從了解歷史，到欣賞秦始皇陵兵馬俑的過程中，教師從對兵馬俑整體欣賞細節整體欣賞，其中細節這環節讓學生了解秦始皇陵兵馬俑的藝術特色作為重難點，我想這樣的一個緊湊和清晰的教學結構是很值得我學習的地方。

　　二：媒體結合

　　教師利用了實物投影演示了繪畫或制作步驟方法。清晰的示范，適時的講解，讓學生更好地掌握方法。有序的步驟，細節的提示，幫助學生養成良好的學習的習慣。

　　美術教學與信息教學技術的整和，能直觀，形象，生動，多角度，立體式地展示課堂教學，使美術課堂耳目一新，豐富多彩。

　　美術是一種視覺藝術，孩子們渴望在課堂上“大飽眼福”讓豐富的造型形象深深引在孩子們的腦海之中，才能最大程度地激發孩子的再創造能力。

　　三：激發興趣方式多，體驗探究中領悟

　　課堂氣氛活躍，學生的積極性也很高。興趣是推動學習的一種最實際的內部驅動力，是學生學習積極性中最現實，最活躍的因素，

　　實踐是學生探索學習的主要途徑。真正在教學中實現自主學習，有效合作，多元創新，直面生活是兒童畫取之不盡的源泉，經常運用啟發，引導的方式刺激孩子的繪畫愿望。求變，求異是兒童的天性，他們往往對一些大家習以為常的東西具備獨特，敏銳細致的觀察力。任何內容都可以歸于他的筆端，由于沒有任何思想，技法，觀念的束縛，他們對任何題材都能揮灑自如，而且有自己獨特的視角，經�？梢猿霈F一些令人驚奇的奇特布局和效果。

　　四：展示與交流，引導加鼓勵。

　　感受成功喜悅多在課堂教學過程中也是師生情感交流的過程，在課堂上教師以自己積極健康的情感來感染學生。

美術課的心得體會6

　　在上民間美術作品欣賞這門課之前，我對民間美術的理解就是：一個研習具民間特色美術作品的學科，例如繪畫。深層次接觸民間美術之后才知道，其實民間美術作品不僅僅只是繪畫，還有剪紙，陶藝，皮影等等。另外，所謂的繪畫也不都是屬于民間美術范疇。在劉老師的課上，我學到了很多，收獲了很多。下面通過分析幾幅畫來講講我在民間美術作品欣賞這門課上的心得體會。

　　首先，我們來看著副年畫。這是一幅劉老師在二十年前偶然為之的一幅作品。此幅作汽為龍鳳呈祥，在中國民間，把龍比喻成有成就有作為的男性，在古代甚至譽為天子，把女性比喻成賢惠能干，方寬容的好女子，此幅作品外圍利用龍鳳把整個構圖包圍成一個圓，

　　圓在民間就有著一種很祥和的寓意，中間一男一女載歌載舞，呈現了一個很是歡快祥和的場景，其中，龍鳳戲珠的珠改為了一個“祥”，更是很明確地表達出作者要表達的感受。這幅作品表面上是映我們中國最具古典意蘊的主題龍鳳呈祥，但其實作者要表達的遠遠不止是男女之間的“祥和”，更多的是指當時社會的祥和。

　　其次，我們來講講陶藝。瓷器是中國古代的一項偉發明，中國的英文名稱叫China，意思是陶瓷。從這一點就可以看出陶藝在世界民間藝術界的地位。陶瓷形態的基本材料是土、水、火。人只有掌握了水土揉合的可塑性，流變性，以及成型方法和燒結規律，才能促成陶藝形態的產生和演化，使陶瓷器物產生美的形式。這也是老師的一幅作品。課上老師也讓我們參觀了陶藝工作室，真想親自試試。

　　再次，我們講講皮影戲。對于身處發達年代的我們，肯定很難以想象以前的孩子沒有電腦，沒手機，甚至沒有電視機，是靠什么來娛樂的，這種處境又該是多么枯燥。其實不然，他們有皮影戲，有戲劇，還有他們那充滿各種奇怪玩樂想法的腦。很多時候，我們總在夸耀著說我們的.祖先是多么的智慧，多么的偉，可是卻在回避現在怎么沒有那么多這么優秀的人這個話題。我個人覺得其實很一部分是因為條件太過優越，使得很多孩子喪失了自主思考創作的能力。發達國家都很重視自主創新，我們這一代已經是這樣了，可是我們是不是也應該呼吁一下社會對創新的關注呢？抱歉，說偏了，我們繼續回歸到皮影戲的內容上來，皮影戲又稱燈影，以在燈光照射下用獸皮刻制的人物隔亮布演戲而得名，是我國民間廣為流傳的傀儡戲之一。兩千多年前，漢武帝愛妃李夫人染疾故去了，武帝的思念心切神情恍惚，終日不理朝政。臣李少翁一日出門，路遇孩童手拿布娃娃玩耍，影子倒映于地栩栩如生。李少翁心中一動，用棉帛裁成李夫人影像，涂上色彩，并在手腳處裝上木桿。入夜圍方帷，張燈燭，恭請皇帝端坐帳中觀看。武帝看罷龍顏悅，就此愛不釋手。這個載入《漢書》的愛情故事，被認為是皮影戲最早的淵源。

　　最后，我們來講講年畫。年畫是中國畫的一種，始于古代的“門神畫”。清光緒年間，正式稱為年畫，是中國特有的一種繪畫體裁，也是中國農村老百姓喜聞樂見的藝術形式。都用于新年時張貼，裝飾環境，含有祝福新年吉祥喜慶之意，故名。傳統民間年畫多用木板水印制作。舊年畫因畫幅小和加工多少而有不同稱謂。

　　下面這幅也是老師的一幅作品，作汽稱是：《書為珍寶也》。作者以年畫的方式傳達書本的重要性。現在這個年代，人們對書本的重視已經慢慢變淡了，這是我們應該引起重視的。古話書得好：書中自有黃金屋，書中自有顏如玉。

美術課的心得體會7

　　民間美術具有特殊的審美情趣和魅力，它率直、不拘一格的質樸特性與兒童在藝術活動中所表現出來的傾向有相通之處�？梢哉f，民間美術與幼兒美術有其內在的共同特性，所以，對幼兒進行民間美術欣賞活動是可行的。在實施過程中，我是從下幾個方面著手的。

　　1、收集活動練就捕捉美的能力

　　為了使欣賞材料適合幼兒的欣賞水平，我們常常留意有關信息，收集有關書籍、影視碟片、電腦光盤，及時收看并錄制映民俗題材的電視節目，以備使用。至于實物，更是處處留意收集，歸類收藏。民間美術有較強的地域性和民族特色，許多作企多散落在民間�？紤]到幼兒家長來自四面八方，生活的地區不同，接觸的鄉土文化不同，我們常常發動家長、幼兒收集相關圖片、實物，并布置相應的活動區域，讓幼兒隨時摸、看、玩，培養幼兒對美的敏銳的捕捉能力。參觀博物館是擴眼界、提高審美能力的有效途徑，它使孩子們對富有創意的`藝術品充滿敬意，體會到民間美術具有審美與實用雙重功能的特征。我們還有意識地把有關內容錄制下來，回園進行更深入的討論，使欣賞活動更有效地進行。

　　2、環境布置提高感受美的能力

　　根據課題創設濃郁的民間藝術氛圍，形成良好的民間美術欣賞環境非常重要，它能使幼兒接受潛移默化的熏陶，加強美的視覺感受，培養幼兒對美的事物的敏感性，引發幼兒對美的向往。例如，我們模仿民間過年的習俗，在活動室門上貼上生肖題材的剪紙作品，掛上紅燈籠，在墻上張貼孩子們創作的剪紙、染紙作品等，使孩子們身臨其境地感受熱鬧、歡快的節日氣氛，獲得有關民間藝術形式的審美經驗。

　　3、教學活動培養發現美的能力

　　在教學中，我們注重引導幼兒通過積極參與來感受、發現民間美術作品的形式美和內容美。在“欣賞布老虎”活動中，我們首先將各色各樣的布老虎呈現在孩子們面前，

　　讓他們摸一摸、看一看、玩一玩之后，再提出“你看到了什么”“布老虎是什么樣的”等問題，充分發揮幼兒的觀察力、藝術想像力和語言表達能力。接著，我們積極引導幼兒討論布老虎的色彩、造型、動態及制作材料等，如啟發幼兒討論布老虎的色彩、造型、動態及制作材料等，如啟發幼兒思考“布老虎有哪些顏色，它們是怎樣搭配的”“布老虎的身上有什么圖案”等問題，感受民間美術作企膽、不拘一格的表現形式，了解對比色的裝飾性，圖案的對稱性等特點。此外，我們還提出“布老虎有哪些動態”等問題，讓幼兒通過觀察分析，感受老虎勇猛威武的形態特征。由于歷史的沉淀，每一件民間藝術品都有豐富的含義，或表達人們對美好生活的向往，或寄托對朋友、親人的衷心祝愿，等等，如戴上老虎帽的意義是希望孩子像老虎一樣健壯、勇敢。

　　在活動中，我們設計了“布老虎與真老虎有什么不同”“人們為什么要做布老虎”等問題，讓幼兒思考作品背后的社會意義，從而提高其審美活動的質量。最后我們請幼兒膽表達自己的真實感受，說說是否喜歡布老虎。在這個階段，我們要引導孩子避免用簡單的“是”或“否”來判斷，也不要引導孩子異口同聲地說“喜歡”等語句，而應鼓勵孩子發表不同的意見，提高孩子的價值判斷水平和審美能力。

美術課的心得體會8

　　隨著人類社會的發展，美術在社會中的作用越來越大，用途越來越廣，與人的生活聯系越來越密切。除了繪畫、雕塑這些觀賞性藝術屬于純美術之外，生活中許多方面都與美術有關。從初中開始接觸美術，直到現在從事美術教育教學，我認為：美術教學最重要的是讓學生感知美。美術，指占據一定空間、具有可視形象以供欣賞的藝術。美術也稱造型藝術或視覺藝術。它是利用一定的物質材料，通過造型手段創造出具有一定空間和審美價值的視覺形象的藝術。是以一定的物質材料，塑造可視的平面或立體形象，以反映客觀世界和表達對客觀世界的感受的一種藝術形式，因此，美術又稱之為“造型藝術”“空間藝術”。如何巧妙地學習美術，我認為要從如下幾個方面入手：

　　首先，采用實物、多媒體教學與講授相結合。我們可以利用色彩繽紛、風格各異的繪畫及工藝作品深深地吸引和打動了學生，通過直觀教學讓學生更加直白的進行感受。教師在對這些作品一一講解的同時，把書中的知識點巧妙地穿插進去。這樣更能激發學生的興趣，既增長了學生見識，又學到了知識，激發了他們學習美術的.熱情。

　　其次，要針對性地去制定教學目標。知己知彼，才能百戰不殆。就是要求我們首先要弄清學生的學習狀況，存在哪方面的問題，針對性地去克服與解決。比如，有的同學技法比較熟練，但是色調的搭配上不是很好，也有的人色彩搭配很合理，但是手法不純屬，因此做不出完美的作品。

　　再次，美術源于生活，并服務于生活。

　　讓學生從生活中來，到生活中去，是學生學習美術的好方法。學生通過深入生活、觀察生活、體驗生活，他們的內心會充滿對生活的熱愛與激情，并急于將它表現出來。教師要啟發學生充分調動自身潛能，選取適合表現美的物質材料，經過藝術想象，借助藝術語言表達出自己的審美情趣，嘗試用自己的真情實感去創造生活的美。

　　教學中把美術課程內容與學生生活經驗緊密聯系在一起，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

美術課的心得體會9

　　上周到灣李小學聽了李xx的美術課，李xx的課使我感到收獲很大，受益匪淺，急切的想把一些好的做法也用到自己的課堂中去。下面就談談自己的收獲。

　　⒈“今天的教是為了明天的不教”“授之以魚不如授之以漁”。

　　雖然平時聽過看過這些觀點，但都不如這次聽課時感悟的深。李xx課堂上做到了。李xx的課，特別注意教學與實際生活相結合。例如，在剛開始，為了活躍課題氣氛，他讓學生先想象家鄉美麗的春天，才開始了本節課的學習。尤其是李xx精湛的畫工，不但有利于提高學生的興趣，還有利于樹立學生的自信心。

　　⒉及時豐富的評價語言，極大的調動了學生的`學習積極性。

　　作為小學生，更需要教師對他的表現做出及時的肯定，李xx這點做得很好。我們作為教師，要拿著放大鏡來看學生的優點，多發現他們身上的閃光點。通過對他們的肯定，來進一步激發他們學習的興趣、進一步激活課堂氣氛。

　　⒊鼓勵學生用自己的方法學習美術。

　　讓學生用自己的方法去探索問題和思考問題，鼓勵學生用自己認為好的方法學習美術，對學生來說，這就是創新。

　　總之，課堂教學過程是教師不斷反思的過程。教師走上了講臺，不是重復一次教案，而是通過師生共同活動進行的一次創造性的實踐活動。這就需要我們教師平時應深入解讀教材，了解課堂，尋找到合適的方法進行課堂生命的再創造，爭取使我們的學生真正理解美術、走進美術，讓學生有興趣學、愿意學，并且能自主地進行嘗試，真正使學生成為一個具有獨立見解、善于理性思考、積極開拓應用、勇于創新變革的人。

美術課的心得體會10

　　小學階段是學習的基礎階段。此時的孩子，由于年齡小，心理承受力較弱，注意力的持續性比較低，在學習過程中一遇到困難和挫折，便會產生畏難情緒。對美術課現在的學生存在這樣一種心理，喜歡上美術課，但并不是真正的喜歡美術課，而是美術課較其他科目而言課堂氣氛輕松，學生想趁這個機會放松一下心情。

　　那么怎樣才能讓學生真正的喜歡上美術課呢？

　　一、讓學生真正從內心喜歡美術，但并不是所有的學生都有藝術天分，畫出的畫都很好，但是做老師的必須激發學生的自信心，喚起他們真正學習美術的興趣。實踐證明：學生的成功源于學生的信心，學生信心的形成往往源于教師的鼓勵。所以，教師在教學中運用鼓勵性評價有益于學生樹立自信心，積極進取。尊重每個學生保護好每個學生的'自尊心，這樣美術課堂氣氛常常是很活躍的。

　　二、激起學生創作的興趣什么樣的課能讓學生喜歡上，我認為應該是學生感興趣，學習過程倍感特有成就的那種課。這里怎樣提高學生對課堂學習的積極性是關鍵。美術這門學科，如上所說是大多數學生喜歡的科目。但具體到每一個學生對這節課有沒有興趣、感情有多深、持久性有多長，就要看老師如何調動他們的積極因素激起學生創作的興趣。

　　小學階段的學生，年齡跨度相對大些。從心理學的角度分析，一般跨越兩個階段。低年級與中高年級的學生除了對色彩的敏感具有共同性，低年級的學生注重于外觀形象，高年級則偏重于設計和制作。學生的興趣增，情趣高漲，并在此基礎上認識并了解了一些簡單知識，提高了自己的知識面，并從中感受到藝術創作的愉悅。其次，運用多媒體，它聲形并茂，色彩艷麗，生動直觀，吸引學生的視覺、聽覺，讓學生留戀、向往。再次，我們的教材中，有不少課題需要學生走出教室，實地寫生。然而，現在要學生用畫家的眼光去感受它，感覺生活一下子是一幅完整的畫，這可能有難度，但學生在走進環境感受生活的過程中，感悟能力增強了，繪畫能力提高了。

　　三、在生活中尋找創作的源泉在教學中，我們往往被純技能、技巧的追求的所壟斷，并將此放在教學目標之首位，用它作為衡量美術學科成與否的標尺，在這樣一種教學動機的指導下，學生就會跟在教師后面去模仿，他們觀察到什么？感受到什么？一切很難找到答案。

　　我認為在美術教學中，首先應考慮的是孩子對生活經驗的積累。沒有對生活的密切接觸、認識、體驗，就如同盲人摸象，根本不能理解事物的構造、形象，又何談有新的創造呢？我在教學中，發現有很多學生的作業上出現了多次抹擦的痕跡，有學生說他不會畫。我感到很奇怪，開始他們一個個興趣盎然，現在為什么會樣？于是，我把一個原先要畫的小男孩找來，問他為什么不想畫了，他指著自己只畫了幾筆告訴我，不知道那里該怎樣畫。這時，我才突然領悟：創作源于生活！生活處處有美，藝術就善于從生活中捕捉。而孩子們還不是藝術家，就像一頭剛剛學習捕食的小獅子，還必須在母獅的循循善誘下學習捕獲，掌握時機。學生的各方面能力正處于發展階段，潛在的能力需要教師的引導、開發學生對美的感受能力、欣賞能力和評價能力，從而使學生能夠感受到生活的美，并從中捕捉到美，產生對美的表現欲望，以達到創造美的目標。

　　四、用激勵樹立學生創作的信心愛因斯坦說過，想象比知識更重要。因為知識是有限的，而想象力概括著一切，推動著進步，并且是全部知識進化的源泉。一幅小小的作品，就是一個小小世界的探索。其想象之奇特，構思之大膽，手法之自由，盡情宣泄之色彩不受約束，這正是兒童作品最動人、最精彩的價值。美術課上，我經常發現，學生的創作各有其獨具魅力的地方，盡管有些創作上比較欠缺，但是，當你換一種角度去欣賞的時候，會發現，它也是很完美的。

美術課的心得體會11

　　很長一段時間,我都覺得生命教育其實與美術課堂沒有任何的聯系。生命,關心的是人的生、老、病、死,就像一年有春、夏、秋、冬,花有盛開與凋落。而這些好像與美術課堂沒有好大的關系,直到最近幾年雨花區以“生命教育”作為課題研究,生命化教育的話題多次被提及,還專門組織了生命化教育的培訓。慢慢的我才關注到什么是生命化教育,慢慢的我才真正的認識到生命教育的真正內涵及美術教育與生命教育息息相關。

　　這里想跟大家交流下我的想法。什么是生命化教育?其實就教育學生做一個人格健全的人。一個人如果受了十幾年教育都不知道:自己是什么樣的人?要做什么樣的人?我能為別人做什么?那么生命的意義何在教育的意義何在。生命化教育是教人認識生命,保護生命,珍愛生命,欣賞生命,探索生命的意義,實現生命價值的活動。而我們老師要做的是把對孩子的理解、關愛、信任、成全,在具體的教育過程中體現出來,“著眼于學生生命的長遠發展”,幫助每一個孩子都認識生命、尊重生命、熱愛生命,提高生存技能,提升生命價值。

　　我反思了一下美術課,覺得有幾點做得不夠,談談我的體會:

　　(一)使美術課堂教學目標具有完整性

　　其實美術是一門人文學科,情感是美術最重要的特性之一。沒有感情投入是畫不畫好畫的。新課程改革將課程目標定為“知識與能力”、“過程與方法”、“情感態度價值觀”三個方面。這三個目標中最為重要、最為核心的當屬“情感態度價值觀”,它與人的生命關系最為密切,關系到學生將來的發展、關系到他們完善人格的塑造。平時我們恰恰忽略了這點,上課時總想著要突破重點難點,生怕學生不會畫畫不好。講解的都是美術的基本知識和技能,評價時也是側重構圖色彩形象特征這類。

　　美術課堂最終是使學生在積極的情感體驗中提高想像力和創造力,提高審美意識和審美能力,增強對大自然和人類社會的熱愛及責任感,發展創造美好生活的愿望與能力。比如二年級自畫像,應該讓孩子觀察自己、欣賞自己,認識到每個人都是獨一無二的,做好自己就是最棒的。還有三年級的風來了,學會尊重大自然、善待大自然、好好利用自然條件。高年級的畫社區,應該是通過畫社區的景和人,了解關注共同的家園關愛身邊的人,感受生活細節中的美好之處。從生命化角度看很多美術教材內容都有很深的寓意,課堂應該進一步提高思想升華。我以后在課堂中會側重這方面的引導。

　　(二)讓美術課堂教學過程自然生成

　　課堂是生成的,而不是一場按照預定的劇本進行的表演。但是我們現在上公開課不管是語言還是時間都是精確又精確,學生和老師都高度緊張。我很喜歡聽砂子塘的'李靜老師上課,每一次聽都是一種心靈的享受。她的教案只有簡單的幾大點,但是看得出經過精心思考。她的語言很平實,沒有表演性質的高低起伏,像聊天一樣的娓娓道來。她的課魅力就在于以自己的生命體驗與學生進行“心與心的交流”。

　　教師在課堂教學中不要照本宣科地背教學大綱或教案,而是使得他們的頭腦得到解放,從而對美有更多的思考和想象;使得他們的手得到解放,以便能更多地創造和表現自己感興趣的事;使得他們的眼得到解放,更多地用自己的角度去觀察美;使得他們的嘴得到解放,說出內心對美的真正感受;使得他們的學習的空間得到解放,更廣泛地接觸自然美和社會美。意大利的瑞吉歐—艾米利亞人在談到教師角色時常常提起這樣一句話:接住孩子拋過來的球。而不是我們去不斷的拋球,讓孩子疲于奔命的去接。

　　(三)讓美術課堂評價更具人文性

　　美國心理學家詹姆斯說過:“人最本質的需要是渴望被肯定�！币话阏n堂中老師評價學生就是:回答得很好。你很棒。真聰明。我覺得這樣的評價缺乏具體性比較生硬。我們應該評價更豐富更生動更能感染學生。比如用“好,大膽一些,教師和你一起畫!”“你畫得出乎我意料!”等欣賞性、激勵性的話語,體現出對學生成功的贊賞和對過失的寬容。誠懇的態度,具有慈母般的人文性關懷,對學生的每一個學習過程進行評價,就能使學生放松、愉快地學習,大膽實踐,在美術課中找回自信,體驗成功,感受美!

　　真正的美術課堂應該是促進生命逐漸的覺醒和顯現,應當是學生發現自己的美術潛能的地方,應該成為一個快樂幸福的藝術創造樂園。當學生從課堂中走出來的時候,帶走的不僅僅是美術方面專業的知識,更重要的是美術創造的能力、對自己藝術才華的信心和創造美好生活的理想,只有這樣,我們的課堂的才會煥發生命力的活力,永遠顯示出來它的生命意義。

美術課的心得體會12

　　在很多人心目中，認為上美術課是一件輕松快樂的事情，但落到具體的教學活動中上好一堂美術課其實是十分困難的。美術歷史悠久，文化源遠流長，匯聚了古今中外的各類思想文化。一堂好的美術課需要查找很多資料，反復練習繪畫技能。正所謂授予學生一碗水，教師需要擁有一桶水。與此同時，美術課同樣也是一項教學任務，教師不僅要有美術知識與繪畫技能，還要精通教學。教學過程也要達到學校新課改5+6教學模式實施的要求。面對新課改，我覺得自己需要更多的學習與改進，從而適應新形勢下的教學。

　　學校優秀的教育前輩通過多年的教學實踐活動，總結出了5+6新教學模式，成為了指導年輕一代教師教學活動的寶典。

　　5+6新教學模式要求上課要有5個環節，6個標準。5個環節分別為導、議、展、評、測。我理解的5個環節、6個標準是這樣的：

　　導-巧設情景，激發學生興趣。巧設情景不是為博學生眼球而故弄玄虛，而是從學生內心出發，探索學生真正感興趣并想要為之努力學習的內容，從根本上喚起學生學習的內驅力。

　　議-自主學習，合作探究。通過教師布置的一系列教學任務，把課堂還給學生，讓學生自己來探索學習，在這個過程中體會學術的研究過程并產生深刻的自我體會。在與他人的合作中學會與人相處，在學校這個小環境中完善個人人格，適應以后社會上的大環境。

　　展-激情展示，質疑糾錯。通過在課堂的充分的展示，他人質疑糾錯的環節，讓學生對知識能夠融會貫通，對疑點難點有一定程度的把握，同時通過在課堂上盡情的展示，讓學生們產生濃厚的學習興趣，團結的班級關系，表現自我的能力。

　　評-精講點撥，總結升華。在把課堂充分的還給學生之后，教師行使引導鼓勵的職能。對學生予以充分的肯定，對本課的內容進行總結，對重點、難點內容進行點撥，讓學生在課堂上將所學知識充分掌握，形成高效的學習模式。

　　測-達標測試，擴展延伸。通過設計難易適中的題目對教學效果進行檢測，以達到查漏補缺的效果。同時對于課本外的相關知識進行拓展延伸，讓學生了解更多更深的知識內容，拓展他們的眼界與思想。從而明白學無止境、終身學習的理念。

　　看似簡單的一節課，想讓學生學得輕松、有興趣同時又能掌握教學內容需要教師在課下做很多功課，一名有責任感的教師應當嚴格按照學校的要求：設計一組有價值的問題，組織一次高效的討論，創造一次高效點評的機會，安排一次高效的訓練，注重一次有效的反思，教給學生一種高效的學習方法。這6個標準應當落實到教師的每節課當中！

　　一、記成功之筆

　　記得在上美術鑒賞第一課《培養審美的眼睛》，講到美術的分類時，傳統上美術劃分為繪畫、雕塑、攝影、書法、設計等。這樣平鋪直敘的講述概念在同學們聽起來枯燥無味，甚至因為可能需要考試背誦而產生反感抵觸的情緒。為了讓學生掌握這些內容，同時在第一節課讓學生對美術課產生濃厚的興趣，我運用了5+6教學模式。首先進行了興趣導入：我引入了《唐伯虎點秋香》中的唐伯虎作畫的一段視頻。視頻內容夸張搞笑，同學們一下子從昏昏欲睡的狀態中振作了起來。緊接著我拋出了第一個問題：“同學們認為唐伯虎有才華嗎？你們羨慕他的才華嗎？那就學美術吧！”瞬間引出了一片笑聲。正當學生興致勃勃時,我立馬拋出第二個問題：“美術只有傳統繪畫嗎?就沒有別的學科了嗎? ”同學們不由的開始討論起來,我找了兩個同學提問了一下,但由于缺少對美術的關注,同學們并沒有得出太多的新意。然后我進行了總結點評，難道我們的藝術真的像很多人說的那樣，是無用的，走像了死亡。突遭一盆冷水，同學們頓時感到了壓抑，覺得美術枯燥起來。正當學生情緒低落到極點時，我又拋出第三個問題：“那么在大學與生活中又有哪些分類呢？”同學們的`情緒又一次得到了調動，對！在大學與生活中又有哪些呢？同學們從剛才的沉寂與壓抑中又活躍起來。從而我給同學們進行了展示，除了傳統，美術在大學與生活中還包含（一）理論類（二）設計類（三）造型類。尤其是設計類，在現代生活中越來越重要，包裝設計，舞臺設計，服裝設計等，而我又把室內設計單獨拿出來，讓同學們進行了討論，巧設了一個問題，如果你是一個室內設計師，將怎樣打造自己的裝飾帝國？每6人一小組，進行討論，最后由一個代表對討論結果進行展示匯報。同學們聽到自己要當老板，當設計師，又被點燃了熱情，激情澎湃的討論起來，最后同學們討論的很好，并寫出了自己的公司理念，我也給同學們做出了精講點撥，對大家進行了肯定，大家回答很好，很有想法和創意，然后給同學們進行了展示，而后又對大家進行了測試。再問美術只有傳統形式嗎？大家此次回答已完全改變了以往的想法，美術不但有很多學科，還很有用，它就在我們身邊。

　　這次課在5+6模式的基礎上，我注重了課堂上學生情緒的調動。通過導入，提問，點評，再提問再點評，同時學生的情緒隨著教學情節由平穩到低落，再由低落到高潮，再到平穩，讓學生參與到了教學中，由教師的主導性變為了學生的主體性。學生是課堂的主人，通過誘發啟導使一個具有平行關系的美術作品的分類，有了波瀾與起伏。

　　二、記敗筆之處

　　由于多年的傳統教學，已習慣了課堂老師的主導性，不知不覺中忽視了我們學生的主體性，不由的講多了，因此學生的互動性自然就少了，讓學生體會與自我的表現機會也就少了。同時對學生整體學情把握不足，由于我教班級較多，并不能記住每一個學生的名字，了解每一個學生的性格與特點,從而因材施教適當引導，使學生主體性得到充分發揮。在課堂上，提問誰，怎么問，準備不足。因此，以后還需要多下功夫，讓美術課上的更精彩。

　　三、記再教設計或今后教學努力方向。

　　上好一堂課，教學設計很重要，一個好的教學設計，能充分調動學生的積極性，因此設計環節很重要，要注重選材，通過設計充分調動課堂氛圍，在5+6模式的基礎上更好的發揮學生的主體性。

　　在以后的課程中，我一定認真研究新課改5+6模式，在此基礎上加強教學設計，充分把優秀的課改精神發揮到教學中去，真正使課改精神變為實踐武器，為提高學生審美能力做出貢獻。

　　四、記細節之處

　　課堂是學生的課堂，還課堂于學生，發揮學生主體性，是一個長期的實踐過程，因此課堂過程中作為一名老師，在組織教學過程中，就得關注學生情緒變化，不得只管教學，不顧學生感受。這樣的課堂是沒有溫度的。記得有一次在課上，一個平時個性爽朗的同學突然回答問題聲音變得很小，我心想是不是病了，我走到他的跟前，聽到他的聲音有些沙啞，我判定也許他嗓子疼了，我默默的打了杯熱水遞到了學生的面前，他喝了一小口，他笑了我也笑了，我心里感覺暖暖的，我知道他的心里也是暖暖的。我喜歡有溫度的課堂。

　　在多年的教學中，我發現我們的學生還是很容易滿足的，也許是一個肯定的眼神，也許是一句合理的點評，我們的學生將溫暖好長時間。我覺得有愛的課堂才是一節好課堂，因此在課程教學中，還不能充分關愛我們的學生，還不能給我們的學生以最大的幫助。所以，我還有很多不足，還有待提高。我希望能得到前輩老師的批評與幫助，使我真正成為一名合格優秀的教師。

美術課的心得體會13

　　上周到灣李小學聽了李曉藝老師的美術課，李老師的課使我感到收獲很大，受益匪淺，急切的想把一些好的做法也用到自己的課堂中去。下面就談談自己的收獲。

　　⒈“今天的'教是為了明天的不教”“授之以魚不如授之以漁”。

　　雖然平時聽過看過這些觀點，但都不如這次聽課時感悟的深。李老師課堂上做到了。李老師的課，特別注意教學與實際生活相結合。例如,在剛開始,為了活躍課題氣氛,他讓學生先想象家鄉美麗的春天，才開始了本節課的學習。尤其是李老師精湛的畫工,不但有利于提高學生的興趣,還有利于樹立學生的自信心。

　　⒉及時豐富的評價語言，極大的調動了學生的學習積極性。

　　作為小學生,更需要教師對他的表現做出及時的肯定,李老師這點做得很好。我們作為教師,要拿著放大鏡來看學生的優點,多發現他們身上的閃光點。通過對他們的肯定,來進一步激發他們學習的興趣.進一步激活課堂氣氛。

　　⒊鼓勵學生用自己的方法學習美術。

　　讓學生用自己的方法去探索問題和思考問題，鼓勵學生用自己認為好的方法學習美術，對學生來說，這就是創新。

　　總之，課堂教學過程是教師不斷反思的過程。教師走上了講臺，不是重復一次教案，而是通過師生共同活動進行的一次創造性的實踐活動。這就需要我們教師平時應深入解讀教材，了解課堂，尋找到合適的方法進行課堂生命的再創造，爭取使我們的學

　　生真正理解美術、走進美術，讓學生有興趣學、愿意學，并且能自主地進行嘗試，真正使學生成為一個具有獨立見解、善于理性思考、積極開拓應用、勇于創新變革的人。

美術課的心得體會14

　　市美術能手課落下帷幕，然而此次課的高水平展示卻讓我久久回味，應該說這次的課較往年有了較大的飛躍，整體水平高，讓我們這些聽課者大開眼界，受益匪淺。下面結合此次的活動談談個人收獲：

　　一、別開生面的導入——開啟好課之門

　　好的導入能把學生的熱情充分調動起來，課堂氣氛熱烈，互動效果好，此次的課有個共同特點是：引人注目的開場白和活動設計，集趣味性和啟發性為一體，不僅能引人入勝，而且能發人深思。竇秋婷老師用的課件是----線與動畫圖片結合的形式，展現在全體學生面前，拉近了與學生的距離，同時奇特的情境設置充滿了神秘感，有效地調動了孩子探索、求知的欲望。王令奇老師以大家耳熟能詳、喜聞樂見的'彥語開場，極大地激發了學生的興趣。

　　二、教學理念新穎，資源運用合理。

　　教師們注重師生情感的交流，有較強的親和力；注重師生學習過程的互動；教師是學生學習的指導者、幫助者。教具、課件的典型性極具視覺沖擊力。教學設計適合學生，貼近生活，設計體現繼承與發揚，不以講為主，以師生對話為主要的學習方式，極具啟發性和引領作用。設計盡可能讓學生參與其中，貼近生活。因材施教、分層教學都體現得淋漓盡致，讓不同層次的學生都能有事做，有目標追求，并取得不同程度的提高。

　　三、教師綜合素質的提高

　　一節好課設計固然重要，但更重要的是教師形象的感召力、微笑、親切、抑揚頓挫的語言以及隨機應變的教育機智皆是一節好課必不可少的調味劑。老師們的機智幽默和與孩子的親密無間以及老師們貼切、生動的教育評價：“很好，非常到位�！�、“你的作品充滿了想象力，很有創意�！薄�…哪個孩子聽了能不滿心歡喜？。

　　通過這次聽課活動，我真的收獲很多。雖然老師們的風格各異，但每一節課都有很多值得我學習借鑒的東西，使我受益匪淺。

美術課的心得體會15

　　好的教學計劃有明確的教學目標和具體的教學措施，有目的的進行教學比盲目的亂打亂撞肯定是更容易見到效果的。再結合全校美術教師的積極配合，統一的按一定的教學任務和內容走下去。同時也會按照個體的.差異進行局部內容的調整，這樣的話這些學生進步的速度又更加明顯了。當然教學計劃只是一個主線，也不是一成不變的，如果遇到特殊的情況可以適當的進行調整和穿插，除了以教材為中心線以外，各教師可以根據自己班級的實際情況進行局部的調整。同時有目標，有計劃的教學才能更好的檢驗和記錄我們一學期，一學年甚至是幾年的教學實際成果，更有利于探究美術課程在農村學校的作用和實施效果。

　　現在的學生非常的有個性，他們有自己的思想，他們有自己的喜好，只是很多時候他們不知道如何去表達，我們因材施教，循序漸進讓他們知道好好地學習美術其實也是非常有利于他們的學習和生活的。提高他們的眼光和藝術欣賞水平，通俗一點就是告訴他們日常生活中的穿衣打扮，以及個人形象。對美與丑的判斷，更好地體現學生的干凈、朝氣、活潑的形象。更好地觀察和理解體會身邊的美好生活，對美麗的鄉村景色的欣賞。有了計劃就可以層層深入，一步一步的教會他們欣賞，同時美術繪畫能力是必不可少的，按計劃多舉辦些活動可以激發他們對美術的愛好，掌握他們的實際接受情況。

　　好的計劃還涉及到教師自己能力的提高，再學習再創造。把重復的工作變成靈活的研究過程。有了計劃就不容易鉆牛角尖，更清晰地分析問題和總結經驗。并且把研究的數據及資料收集起來方便后人參考研究，同時也更容易和其他學校的美術教學工作進行比較，互相學習，取長補短。

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